電影劇作分析及其要領

學習電影劇本寫作有五個很重要的事情要做：一、多觀察和思考生活；二、多做構思，勤寫勤練；三、多增加藝術修養（包括音樂、繪畫、戲劇……眾多方面的）；四、多對影片進行劇作分析。前邊三項也許人們談得很多，最后這一項初學的朋友卻常常認識不足。我們今天就來談談這一方面的問題。

一、 劇作分析的重要性

　　中國有句俗話，說是“熟讀唐詩三百首，不會吟詩也會諏”。我們根本就無法想象，一個人如果沒讀過幾首詩卻能夠出口成章。對成功作品的借鑒是最好的學習方法，而對別人作品缺點的批判便是對自己鑒賞能力的提高。鑒賞能力是什么？正是創作能力的前提和基礎。缺乏鑒賞能力的人是不可能具備足夠的創作能力的。“眼高”不一定會“手高”，有時也會出現“眼高手低”的情況，但“眼高手低”也并不一定是壞事情，因為有了“眼高手低”這個階段才能走向“眼高手高”的境界，然而“眼低”卻只能是“手低”了。上面那句大俗話同樣也適用于電影劇本寫作的學習。要想“入道”——“入”劇本寫作之“道”，首先就要有褒貶電影作品的能力。如果看了一部上好的影片你卻不知道它還在哪里，是什么原因使它這么好，或者看了一部挺糟糕的片子你卻贊不絕口，你肯定就寫不出一部好劇本來。所以，如果想提高自己的寫作能力，首先需要有一定的看片量。因為只有這樣才能具有電影見識。北京電影學院的學生其實就是大量的影片“喂”出來的，他們每天的任務就是看片子、拉片子（帶著某項研究目的在拉片機上逐段甚至逐鏡頭地研究一部影片）或在老師帶領下看片。看片不能瞎看，誰的生命都是寶貴的，不能耗費在無聊的電影上。看片的技巧之一就是學會“泛讀”和“精讀”相結合。所謂“泛讀”，就是走馬觀花，看過之后不作細致的分析，這樣能保證你的看片量；所謂“精讀”，就是在看過一部影片之后對它在深入細致的分析研究并寫出讀片筆記來。在電影學院諸多專業的課程中，“影片分析”課是所有學生都必修的，而且是最最重要的課程。一位老師用詩一樣的語言形容它的重要性：

　　要多看電影。

　　多看會使

　　陌生變得熟悉，

　　高遠變得親近。

　　一部偉大的電影

　　它好象就是你拍的，

　　它成為了你的下意識。

（摘自蘇牧《榮譽》封底）

　　北京電影學院有眾多的專業，不同的專業在進行影片分析的時候角度很不相同。例如學習表演的學生常常從表演角度研究影片，而學習攝影的學生便常常研究一部影片的影調、畫面構圖和攝影機的運動等等，學習錄音的學生當然更多地去研究聲音的處理和音樂。但是我認為，無論哪一個專業，學會從劇作角度分析一部影片都是十分重要的。因為電影所有的工作都是圍繞著劇作展開的或者說是為了完成劇作而進行的。導、表、攝、錄……無一不是為了敘述故事、展開情節、塑造人物、揭示主題、抒發情感、結構沖突，而這些恰恰就是劇作的構成內容。所以我說，對一部影片的導演、表演、攝影、錄音等等方面的分析只能在對它的劇作分析的基礎上進行。

二、抓住劇作特點

　　對一部影片的劇作分析包括了如下內容：1、題材選擇；2、敘事風格；3、劇作樣式；4、情節構思；5、人物設置；6、性

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