音樂教學反思
作為一名優秀的教師,課堂教學是我們的工作之一,借助教學反思我們可以快速提升自己的教學能力,那么什么樣的教學反思才是好的呢?下面是小編精心整理的音樂教學反思,歡迎大家借鑒與參考,希望對大家有所幫助。
音樂教學反思1
本節音樂課以欣賞、歌曲學唱為主,讓學生多聽、多唱、多感受,充分理解音樂作品的深刻內涵。本節課以茉莉花為主線,在授新課之前,就給學生創設一個良好的環境氛圍,由器樂曲《茉莉花》作為導入音樂,相關的圖片作為欣賞,熟悉的旋律極大地引起了學生學習的興趣,為歌曲的教學做了良好的鋪墊。
《茉莉花》是一首家喻戶曉,在世界音樂的舞臺上也有很大影響的中國民歌:奧運會上、維也納金色大廳里我們都能聽見《茉莉花》熟悉優美的旋律。這節課的教授我讓學生先從欣賞民族的作品出發,不同版本的`《茉莉花》引起了學生學習本首歌曲的極大興趣,清音雅韻的茉莉花不僅散發中國人真誠善良的本質,還成為全世界人民共同的音樂,在教學過程中讓學生理解越是民族的,就越是世界的。宋祖英的悉尼放歌,都是代表《茉莉花》在走向世界,因此學生在這種環境下學唱歌曲非常的容易,但如果要唱好就不太容易了,于是我讓學生反復聆聽不同版本的《茉莉花》,讓他們體會江蘇民歌的那種委婉抒情顯得非常重要,通過感受音樂的巨大魅力,激發學生再次演唱《茉莉花》時,可達到本課最高潮。
音樂教學反思2
《竹鄉之歌》是北師大版一年級下冊第十四單元《丁丁冬冬學識字》中新增的一首兒歌。其主題單純、內容淺顯、語言簡練、韻律和諧、富有童趣、貼近兒童的生活。這樣更好地幫助學生集中學習帶有竹字頭的字詞,避免了以往歸類識字時只有圖、字的單調性,使識字教學更有趣味性和直觀性。由于一年級學生對生活中的實物認識深刻,抽象思維是建立在直觀思維基礎上的。所以就針對他們聽力強、記憶力強的心理特點,帶學生首先反復朗讀課文,直至背下來,然后縮小語境,摘出詞語、認讀,再把單字從這些詞語中摘離出來,把字音與字形對應起來,單獨識記,最后把單獨識記的漢字放回到課文中,使學生加深對字詞的理解,對詩句的更深領悟。
根據資源特點和學生年齡特征,在教學本課時,我在原有課件基礎之上增加了文字素材、圖片素材、將PowerPoint作為主要媒體資源,將授課思路有條理的串了起來,內容涉及面廣,無論是圖片還是文字都為上好這節課奠定了基礎。竹林風光及竹子編制的實物圖片,以生動直觀的形式展示更有利于激發學生的學習興趣,更好的利用遠教資源。
具體運用如下:導課階段出示幻燈片圖畫:竹林風光來誘發學生參與,激發學生興趣。在指導整體感知朗讀階段出示幻燈片,啟發學生去逐句理解、投身體驗,嘗試學習的樂趣。在突破難點時,本課的一個教學重點是學習帶有“竹字頭”的生字詞,因此,在讀文的基礎上,我讓學生找找“竹鄉什么多”,在查找中既可以讓學生了解竹鄉就是因為它和竹子息息相關,理解文本內容,而且可以找出帶有本課要重點學習的字詞,可謂一舉兩得。
學生找出了“籬笆、彩筆、風箏、笛聲、竹筒、籮筐”這幾個詞,由于這里有些東西學生很熟悉,但有的東西學生是一知半解,于是我采用了《幸運52》中的猜詞環節,讓學生說說你知道的東西,可以好幾個人一起補充,讓其他同學猜,猜中后出示教師收集到的圖片加以了解,既可聯系學生的生活經驗,又可訓練學生的.口語表達能力和聽話能力、思維能力,從而有效地理解這些詞語的意思。
在上《竹鄉之歌》以前,我還擔心孩子們能否理解少數民族的含義、能否想象竹子的故鄉的美麗景色。上完這節課后,我的擔心是多余的。由于資源的二次看法與整合,孩子們提前預習了課文,且這篇課文的生字詞很簡單,所以課本內容的學習很快就結束了,剩下的時間,我讓孩子們討論我國的少數民族。孩子們居然知道我國有56個民族,還能說出一些名字來,如:回族、蒙古族等等,說到傣家人的生活,竟然有孩子知道一些,看來課外書籍很好的補充了我們的課堂知識。在上完這節課后,我在想:語文課是不是就應該局限于課本呢?許多老師都在講如何利用有限的課堂把知識點落實等等,可很少又老師想到用一點點的時間去進行課外知識的拓展,因此,我們的課堂僅僅是書本的課堂。為了拓展孩子們的眼界,語文課堂必須要貼近于生活。語文課的外延就是生活的外延》。
課后我更深的感覺到如果沒有媒體資源的再次開發與利用,那么良好的教學效果就無從談起。
音樂教學反思3
音樂是動聽的歌聲、優美的樂曲、美麗的鮮花,流淌的小河,世間一切美好的東西都可以用音樂來表現,同時喜、怒、哀、樂也都將用音樂去渲染。
根據我班幼兒的特點,我選擇了《一只小老鼠》這個音樂教學活動。本活動是以歌唱為重點,游戲為輔。本活動共分四個環節:引出主題—學唱歌曲—師幼游戲—結束。
活動一開始,是由一罐白米而引起幼兒興趣的.;請幼兒說說白米是用來干什么的,由什么作用,從而引出主題。教師講述“小老鼠偷吃白米”的故事,邊演示邊講述。在這一環節中,孩子們聽的特別認真;在平時的教學中,我發現孩子們特別喜歡聽故事,對故事由很大的興趣,這也是我為什么選擇這個活動的原因。
然后,引出本活動的重點—學唱歌曲,也是本活動的第二環節。在這一環節演示中,目的是想讓幼兒記住歌詞,為歌唱部分作鋪墊以便達到更好的教學效果。接著,進行游戲表演環節,播放音樂,邊唱邊表演。根據歌詞的內容教師帶領一部分幼兒扮演小貓,請另一名教師帶領其他幼兒扮演小老鼠,幼兒可根據此自己的喜好自由選擇角色進行表演。最后,以貓捉老鼠的形式去外面游戲。
整個活動下來,對托班幼兒來說,表現得已很出色。特別是在第一環節中出事白米后,我提出的問題幼兒都能很積極地回答。教師對問題提的有點啰嗦,所以在這一環節中浪費了時間。在第二環節我邊演示邊講故事,大部分幼兒都能記住其中的內容,因此在在第三環節歌唱活動中基本上都能唱出歌詞,只是還不夠大膽、自信;為了讓他們跟自信,我分別分男生女生歌唱,請個別幼兒上前面歌唱,有點效果。在游戲環節中,幼兒表現得有點生,對剛學完歌曲而沒有完全熟悉歌曲的情況下,幼兒能基本了解游戲的過程,已經很棒了。游戲也可延伸至下一課時。最后就以去外面游戲結束。
通過本次音樂活動,我又有了一個新的發現,孩子們對角色游戲很感興趣。因此在日后的教學活動中,多給幼兒創造一些表演游戲的機會,從而也能更好地促進幼兒與同伴間的合作與交流。雖然在本活動中,幼兒在常規方面有些混亂,但讓幼兒處于一個平等、輕松、愉快的氛圍中學習,在玩兒中學,在學中玩兒,也許,這才是最重要的。
音樂教學反思4
氣息對于歌唱十分重要,在教學過程中學生歌唱的用氣發聲還存在比較多的問題。有聳著雙肩唱的,有抬胸束腰唱的,有頂著小腹唱的,也有遇到高音就踮起腳尖拔直了嗓子叫的,這些都是不明白用氣息方法來歌唱的表現。這種狀況也嚴重地影響著音樂教學質量的提高。
那么,怎樣的呼吸方法才算是求得氣息支持的歌唱呢?
我認為,歌唱的呼吸可分三個階段:吸氣、呼氣、換氣。吸氣要正確,自然,吸得深,吸得恰當,氣息從口、鼻同時吸入,經過咽喉、氣管、支氣管到肺葉的底部,并把氣息推向后腰部。動作輕松,自然,不牽強,不僵硬。兩肩自然下垂,胸部放松,不抬起,否則各部肌肉緊張,喉部也因之僵持,其他發聲器官就不能靈活地有規律地活動。
呼氣應當平穩,均勻,有控制,呼氣的關鍵是要找到支持點,找到呼吸器官和發聲器宮有機配合的力量。如果找到了這個支持點,找到了這種配合的力量,呼氣就走上了正確的軌道。呼氣時,橫隔膜平穩地上提,兩側下肋逐漸回收,使氣息通過氣管送入聲門。這種橫隔膜上提,下肋回收的力,我們稱之為向上向里的力。應該指出的是,呼氣時不僅有這個呼氣肌群形成的向上向里的力,同時還有一種與之抗衡的,由吸氣肌群形成的向下向外的力協同動作。根據演唱需要,調節抗衡程度。呼氣之中保持相應吸氣的感覺。吸氣之中保持相應呼氣的感覺,就是形成人們所常說的“呼吸對抗”或“呼吸保持”。有這種呼與吸協調一致的肌肉感和力的關系的呼吸是具有支點的呼吸。得到了正確的呼吸支點,就可以得到有氣息支持的聲音。
換氣,我又把它叫做句間吸氣,或補氣。這也是歌唱呼吸的重要環節。第一句開唱以后的句間,能否吸好或補好氣,關系到吸氣與呼氣能否得以循環往復,關系到已經獲得的呼吸支持能否繼續保持。因此,我們必須象哨兵站崗一樣堅守陣地,決不能在換氣時讓呼吸的部位往上移動,決不能影響歌聲的氣息支持。一方面根據樂句旋律的進行而換氣,另一方面根據作品的表現而換氣。換氣的要求高,難度大,需要重點訓練。練習時,可以有意識地放慢歌曲的速度,讓句間換氣有足夠的時間和準備,等練到熟練的程度,逐漸加快到要求的速度,使歌唱恰如其分地進行句間換氣,使歌唱成為藝術的歌唱。
由上述方法形成的吸氣、呼氣、換氣,構成了有支點的呼吸,由此產生的氣息發出基音,通過舌頭放平,適當打開喉嚨,經過上咽管道,在頭腔(鼻腔、上領竇、額竇、蝶竇等)處,使其產生混合共鳴,就能獲得音質純凈,音氣圓潤的.聲音,這種有氣息支持的進入這個地方振蕩的聲音,而且把發聲的著力點向喉頭的背后————軟腭、舌根、喉頭這個咽腔地方,會有高頻泛音,力度變換自由,聲音具有穿透力,有激倩,有魅力,富于表現力,也只有這樣的聲音才能吐字清楚,才能深刻表達歌曲的感情,這樣的歌唱當然是最安全、能持久的歌唱。
上面所說的,就是我國民族聲樂傳統中“丹田”之氣的運用,也是聲樂界公認的最好呼吸方法,稱之胸腹式聯合呼吸法。我們應當在聲樂教學中特別注意培養這種“丹田”之氣,使音樂教學的效果得到充分揮發。
音樂教學反思5
《音樂之都維也納》是一篇散文,作者用優美的筆觸描寫了維也納城市的獨特風貌,講述了維也納被稱作“音樂之都”的淵源,表達了作者對音樂之都的贊美和向往。課文的語言簡潔。讓學生充分感受到維也納濃厚的音樂氛圍,感受到文中語言所帶來的美的享受和美的熏陶,培養學生喜愛音樂的情趣,提高學生的審美意識。本課教學中我注意了以下幾點:
1、強調個性化朗讀,注重學生內心的情感體驗
閱讀是一種從書面符號中獲取和轉換信息的過程,具有獨立性、個體性。閱讀教學要關懷學生內心的情感,感受體驗作品的語言魅力。這一過程教師的講解代替不了,學生的合作學習也取代不了,必須靠自己在閱讀中邊讀邊想,開啟心智。像《音樂之都維也納》這樣一篇課文提供了優美的語言,教師在教學中要營造良好的氛圍,讓學生回歸到常態中,在師生對話、互動過程中,使學生潛心會文,感受所蘊涵的精神元素。在教學中最好的表現形式,就是朗讀。在教學中,我力求鼓勵學生在各自感悟語言的基礎上,用不同的朗讀處理去表達自己的內心情感,從而達到個性化朗讀的目的。
2、課內外閱讀材料有機結合,拉近與文本的距離
新課程下,對語文教學的改革,提出這樣的要求,不僅要讓課堂充滿豐富多彩的語文實踐活動,使小課堂連著大世界,而且拓寬了語文教育。但是,學生學習語文的時間、機會主要在語文課上。因此,還要把課堂教學作為改革的一個重點。因此在教學中,課堂教學中有機地把課內閱讀材料與課外閱讀材料整合起來,解決課堂教學的重點難點問題,提高課堂效益的。從《音樂之都維也納》這篇課文的內容看,要理解維也納為什么會被稱為音樂之都?如果沒有一定的背景材料加以補充,顯然難以解決這一問題。因此,在學習課文前搜集大量的資料,如各音樂家的生平、業績,維也納的公園、劇院,城市的裝飾,人們的生活習慣等等,一幅幅展現維也納美麗、迷人風采的'圖片,在舒緩的音樂聲中,交替呈現,給了學生一個很直觀的印象,他們能真切地感悟到語言文字所帶來的意境。“金色大廳”里舉行新春音樂會的視頻,也給學生帶來強烈的視覺和聽覺沖擊。這些感性的東西拉近了學生和文本之間的距離,效果不錯。
3、激發學生的情感,注重感悟體驗。
教師在課中加強朗讀訓練,抓住關鍵的語言因素,激發學生的情感,注重感悟體驗。如,我指導學生抓住“到處”、“許多”、“就連……也……”來體會維也納這座城市到處都是音樂。再提出:“假如我們漫步在維也納,我們會看到什么?除了課文描寫的,你還看到些什么?”等。我們說,學生是學習和發展的主體,學生有個體差異和不同的學習需求,留給學生自主學習的空間和思想的余地,使學生將已經內化的語言再外化,建構屬于他們自己的知識體系、價值觀念,使學生的思想得到提高,情感得到凈化,個性得到張揚。
4、多媒體的使用,為學生創設信息平臺。、
在語文課堂教學中,運用多媒體這項現代教育技術,是時代所趨,形勢所迫。多媒體教學示了它獨有的優越性:它給孩子創設了一個開放的信息平臺,這樣,他們可以利用這個平臺去整體感知課文內容,進入情景,學習課文。這樣,學生在問題引導下,積極主動地攝取各類信息。同時也讓不同層面的學生根據自己的需要選擇適合自己的學習途徑、方法,從而構建文本意義。這些都是常規的教學手段所無法企及的。《音樂之都維也納》一課的教學中,播放優美的古典音樂,觀看精美的維也納風光圖片,好看的表演,維也納城市的影像將學生帶入了美麗的音樂之都維也納這座城市之中,學生們在其間快樂地暢游,接受著高雅藝術的熏陶,使他們身臨其境,為課文的學習打下了良好的基礎。通過上課,我感受到了多媒體課件的播放,使教學中出現一些問題,學生們在這節課上通過瀏覽、查閱,確實學到了很多的自然知識、社會知識或是其他很多知識,可是語文課上應該聽到的讀書聲卻少了,說話的練習也少了,取而代之的是大量的自由瀏覽和個別學生發言。如一節課上學生看看、講講,再看看、講講就結束了,最基本的語文課應該進行的朗讀練習卻被忽視了,仔細想想上的似乎不是語文課,而似乎有點像社會課,感覺不倫不類。在這一點上,一開始我定位得也不夠準確,在教研組探討以后,我的心里有了清晰的認識——語文課就是語文課,不管用什么方式來上,都應該還語文課本來的面目。
一堂課的結束,并不意味著思考的結束,在這次上課的過程中,我最大的收獲就是有了如下認識:成也多媒體,敗也多媒體,如何恰到好處地使用好這新式武器,是我們該值得深思的問題。我們必須時刻牢記它只是語文教學的輔助手段,其最終目的是為語文教學服務的。而那種無視教育本質規律和學生身心特點的要求,大張旗鼓地盲目開發,無限制地擴大課堂容量,其結果必然是適得其反。要知道東西再好,吃多了也會不舒服,語文課堂的教學也應注意營養的搭配,語文應向課堂四十分鐘要質量,而不僅是容量。其次,多媒體教學中有著精彩的畫面,但課堂中更應有教者精彩的語言。教者猶如解說員,自身語言的感染力是不可忽視的。課堂教學的特點就是春風化雨,潤物無聲。只有教者語言的優美,才能熏陶出學生優美的語言,我們應在潛移默化中讓學生吸取知識的甘泉,我們應能讓學生如坐春風,而不是如坐針氈。
音樂教學反思6
中國歌劇,本身就是一個博大、多彩的領域。要在一節課的時間內對其詳細介紹,讓學生對“中國歌劇”有全面的認識,不太現實。因此,只能從本課的中心——“音樂與戲劇”的關系入手,挑出要點,讓學生對中國歌劇有一個大致的了解,并盡力培養學生對這一藝術形式的興趣,帶他們入門,讓他們日后能主動地進一步去探索“歌劇藝術”的魅力。
在課程一開始,先以提問得形式幫助學生們回憶一下上節課得內容,讓他們對上節課“京劇”的相關知識作個回憶,聯想京劇的特點,有助他們這堂課的學習。
接下來進入正題。先通過師生的一些對答、互動,將中國地方劇種、中國新歌劇與歐洲歌劇三者連接起來,在看他們相同之處的同時,引導學生去探尋它們的區別。為了進入“中國新歌劇”這一主題,我將本課的切入點放在中國新歌劇的里程碑——歌劇《白毛女》上。因為本身這部作品,以前的課堂中欣賞、分析過,學生比較了解。為了把握每個環節調動學生學習積極性,我設計了一個類似智力搶答的形式,由我給出關于《白毛女》得相關提示,逐個給出得同時,同學們搶答出這部歌劇的名稱。通過這一環節,課堂的學習氛圍明顯活躍了許多,也提升了學生們參與的積極性。
接下來一個環節是關于音樂體裁知識。剛剛觸及歌劇這個領域,大多數學生都是丈二和尚摸不著頭緒,所以在這一環節中,將詠嘆調、宣敘調、合唱三者先從概念上分析,讓學生們學會分辨、理解三種不同的體裁形式,再從具體作品上讓學生聽辨、鞏固。在選用作品方面,我們引用了歌劇《江姐》的幾個著名選段,因為本身《江姐》這部作品學生們比較熟悉,對當中的人物比較了解,這樣有助于學生們在聽賞過程中將音樂與劇情聯系起來理解。
a.在講解詠嘆調時,我引用的是《江姐》中的選段—《我為共產主義把青春貢獻》。聽賞的同時,請學生們留意它與西方歌劇、與中國地方戲曲所存在的異同。其中,關于它與中國地方戲曲的關聯這個問題對學生來說相對比較有難度。我在最初設置問題的時候,沒能恰當地考慮到如今高一學生的實際水平,因此在回答這個問題的時候,課堂氣氛較為冷淡,一定程度上降低了學生們的參與熱情。因此,在課堂教學設置問題時,從學生的實際情況出發時非常重要的,對于相對難答的問題,教師應該給出明顯的提示,輔助學生完成問題。
b.在講到宣敘調時,引用的`是歌劇《江姐》中江姐與特務頭子在牢里的對話。
由于在前面那段聽賞中已經和學生們探討了音樂中沿用了川劇中的音調和打擊樂,因此在這里對學生們稍加提示,他們就能留心去聽音樂中蘊含的戲曲元素,通過聽—分析—再聽這樣的步驟,讓學生們通過實踐,把中國新歌劇和中國地方戲曲很好地聯系了起來。在課堂上,仔細地引導學生們聽賞一部歌劇作品,培養他們的欣賞習慣,等到以后學生們自己聽賞的時候,也就在潛意識中遵循了這樣的欣賞途徑。
c.在講到合唱時,引用的材料時《江姐》中學生們比較熟悉的一個選段—《紅梅贊》。在這一環節中,音樂上的東西講得少了,我們把重點放在了情感體會上。讓學生從音樂和表演者的表演上,展開聯想,把江姐與紅梅聯系在一起,引導學生圍繞一個“贊”字,感受整部作品的這一高潮。
講完了音樂體裁知識后,就該選用幾個典型的選段,讓學生們把理論和實際聯系起來鞏固一下,因此選用了《繡紅旗》、《沒有眼淚,沒有悲傷》、《紫藤花》三個作品。在欣賞過程中,我從音樂理論、體裁形式、情感等幾方面不斷發問,抓緊學生的思路。最后留給學生一點討論的時間,讓他們歸納出中國新歌劇、中國地方戲曲和西方歌劇三者間的關聯。通過學生對這些方面的總結,讓他們在感受了中國新歌劇的魅力的同時,使這堂課在這個單元中起到了一個承上啟下的作用,為下節課進入西方歌劇做好準備。
在這堂課中,我沿用了初中教學中那種問題不斷的方式,對學生們不斷發問,這樣做主要是為了時刻抓緊學生的思路,鼓勵他們參與,很好地調動了學生的學習積極性,也活躍了課堂的氣氛。當也存在著一定的不足,在選用段落欣賞上,對材料沒有進行很好的篩選,使得聽賞部分過多,占用了學生們互相討論的時間,因此在以后的教學過程中,對課堂程序、環節的把握應該再仔細斟酌一下。
音樂教學反思7
買菜是幼兒日常生活中經常遇見的事,放學回家后大人去菜場買菜都會帶著孩子,孩子們對買菜這種活動已經耳濡目染,耳熟能詳了,平時在幼兒園的角色游戲中也會扮演成人進行買菜活動。在這樣一個大的前提下,讓幼兒進行音樂活動,對幼兒來說是既熟悉又陌生,孩子們可以在熟悉的背景下學習新的音樂技能,何樂而不為呢?選擇的內容來既自于幼兒的現實生活,又為生活所服務。活動開始,我以“奶奶”帶孩子們去“買菜”
的形勢導入,小朋友們的興趣很濃,積極性一下就被激發出來了。
《買菜》這首歌曲歌詞雖然簡單,但是很多菜名連在一起說,幼兒容易混淆,不易掌握。如蘿卜黃瓜西紅柿,蠶豆毛豆小豌豆,這些菜雖然是日常生活中常見的,但要每個幼兒清楚地按規定的節奏來唱,卻存在困難。于是我把這些菜名按照節奏分別畫出,如蘿卜就畫兩個并列的蘿卜,西紅柿就畫3個并列的西紅柿,這種圖形具體形象地表達了歌曲的節奏,使幼兒容易掌握,不易混淆。視覺的參與幫助了幼兒清晰地分解了節奏,而且這張圖譜又成功地為創編歌詞打下了基礎。
“拿也拿不動可以用什么動作來表示?”我在合適的時機、合適的情境,讓孩子們自己感受、討論,進行非指導性學習,就是為了尊重幼兒欣賞過程中的獨特體驗,激發幼兒的個性化思維和獨特見解,尊重幼兒多樣的表演動作。這種探究性活動,就是為了引導幼兒不唯書,不唯上,使幼兒對問題有自己獨特的見解。既尊重幼兒的個性化表現,鼓勵幼兒的批判性思維、獨立思考與感悟,又有利于發揮幼兒的個性,培養了幼兒的創新精神與實踐能力,充分體現了探究性活動的特點和音樂課程的性質。
為了培養幼兒的想像力和創造力,創設一種非常寬松、活潑的.氛圍,以民主的態度、商量的口吻、輕松的語言,指導幼兒進行音樂活動,放手給幼兒一個充分自由發揮的空間,使幼兒的思維一直處于一種積極的活躍的狀態,這樣既充分激發了幼兒主體意識,又使幼兒學得開心、學得主動。
音樂教學反思8
本節課的特點是運用多媒體技術,課件,為學生提供一個自主學習的資源,培養學生自主學習的能力,利用計算機為教師和學生提供一個交流互動的平臺。歌曲《秋》,音樂情緒優美,活潑,表現了一個豐收熱鬧的秋天景象。通過學習讓學生感受和表現歌曲的情緒,培養學生熱愛大自然熱愛生活的感情。同時也希望通過本課的學習培養學生初步的網上學習意識,動手操作,人機對話的計算機學習能力,激發學生學習的積極性和自主性。
課堂活動通過"情景導入"這一環節,讓孩子們說出心目中的對秋天的印象以及欣賞秋天風景時聆聽歌曲的音樂,是將孩子們帶入秋天的意境,感受秋天豐收的氛圍,從而感受歌曲熱情,歡快,活潑的情緒;底年段的孩子好動,好奇,好強,因此在教學活動過程中設計了"森林音樂會"的故事,通過"森林音樂會"小動物慶豐收的故事情節激發孩子們學習的興趣。
在學生通過計算機自主學習教學活動里,設計了幾個環節,讓學生根據問題,通過計算機,音樂課件自主學習探究,尋找答案,掌握本節課的內容,完成本節課的目的:
1、你能聽出小動物敲鼓的節奏嗎是激發學生通過模仿小動物敲鼓而掌握歌曲的節奏;
2、聽出小動物唱的'歌什么地方的音樂是相同的。目的是讓學生注意聆聽音樂,培養學生對音樂的記憶;
3、學會演唱歌曲——《秋》。是讓學生嘗試演唱歌曲,進一步感受和表現歌曲的情緒和意境;
4、怎樣用節奏樂器襯托歌曲的情緒目的是鼓勵學生探究和尋找為歌曲配伴奏的方法,更好地感受和表現歌曲。
在學生完成每一個問題的操作后,設計了教師與學生,學生與學生之間的交流評價的過程,通過交流評價,讓學生檢查學習的效果,肯定成績,找出不足,相互幫助,完成學習的目的。
在利用計算機自主學習的過程中,孩子們表現出很高的興致,注意力集中,能在教師的引導下通過計算機自主學習,讓孩子們體會到了自己能操作計算機,利用計算機幫助自己學會歌唱而帶來的成就感,認識到自己多么能干!幫助孩子們有興趣地參與教學活動,提高教學的效果,從而完成本課的教學目的。
但是在孩子們使用耳機聆聽音樂學唱歌曲的學習過程中,孩子們演唱的音準不能讓人滿意,這是利用耳機學唱的不足。
音樂教學反思9
有些孩子很喜歡音樂,在做某些動作時,嘴里會自發地哼些調子,其中有些調子是學來的,有些調子純粹是即興地創作。當然,對這種小年齡的孩子不可能期盼他們創作出多么完美的兒歌,很可能他們所編歌曲中有幾個音似乎與某首熟悉的歌相似,某些節奏又和大家聽過的歌相同。但不管怎樣,這些創作的歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的,是他們用來表達自己感情的一種方式,這一活動不能不說是創造性活動的表現之一。
對這樣一件在教育上極有價值的活動,我們千萬不能對孩子叫嚷:“煩死了,閉嘴。”而應對他們的'創作表示欣賞。應為學生創造條件,并及時將他們創作的歌曲錄下來,記下來,在適當的時候放給或讓他們唱給大家聽,用這種方法不但可以起到交流作用,還可進一步調動、提高學生對唱歌和自編歌曲的積極性、主動性,使他們愿意更多地開展這項對促進創造力發展具有特殊作用的活動。
音樂教學反思10
教學反思:
學生對歌曲的理解基本到位,對江南音樂特點的總結也是正確的,但是用歌聲表達出理解到的、感悟到的卻不是很到位,也就是說演唱歌曲的水平還有待提高。我的課堂的'設計還可以更加的精煉,以江南音樂的欣賞為主,尤其是江蘇音樂、學生了解的音樂,豐富學生的知識面。
《包粽子》教學反思:在唱《包粽子》這首歌的時候,學生們一邊聽、一邊以包粽子的動作做律動,他們非常喜歡這樣的形式,在熟悉歌曲的同時又鞏固了粽子的折法,可謂相得益彰。在介紹包粽子的步驟時,其中放餡的環節我讓孩子們按照自己的喜好說說所要添加的餡,他們居然爭先恐后說出了蝦肉餡、牛肉餡、五花肉餡等等等等,讓我感覺真是太奇妙了,孩子們的創意太豐富了,課堂交流簡直成了“粽子新品種開發大會”。
音樂教學反思11
1、成了游戲教學,融音樂與游戲為一體,來發展學生的音樂感受能力及創造能力。教學一開始,我就和學生們一起做拍手游戲,學生們從小就會玩拍手游戲,從一拍到十,一邊拍一邊數,和打花巴掌游戲很像。學生的興趣自然很高,也為后面的創編歌詞做了鋪墊。然后再引導學生把自己做的游戲和北京小朋友做的游戲作對比,北京小朋友做的游戲有什么特點?引起學生的學習興趣。再讓學生自己通過聽、說、唱、想等多項活動來學習歌曲,學習中遇到的難點我也讓學生自己去發現、提出、解決,我盡量要求自己所扮演的角色只是一個引導者、參與者和鼓勵者;學生不是被動的學唱一首歌,而是在這一堂課中成為創造表現的主人,讓學生們能夠體會到音樂的美,不僅要用眼睛、用耳朵、用身體動作,更要用心靈去體會。
2、
在歌曲《小紅帽》教學時,我設計了給歌曲作情境表演的教學環節。但在表演時,我發現這樣一個現象:班里音樂成績好的同學總是搶著做“主角”,而一些表演能力一般的同學卻坐在座位上一動不動,可他們的小眼睛里分明流露出無限的向往……這樣就使得活動失去了平衡。我靈機一動,出示了兩幅畫,請小朋友比較一下哪一幅畫更形象?學生們說:“第一幅好畫得好。”我故意問為什么,學生說:“第一幅畫有房子、花、草、樹、小鳥等等,看上去更漂亮;而第二幅畫只有小紅帽、大灰狼和外婆,很單調。”我說:“對了,加上花、樹、草、小鳥等這些‘配角’,我們的表演就顯得更加生動了。我們班不是還有一些小朋友沒加入我們的‘森林王國’里來嗎,你們愿意讓森林變得更生動、有趣嗎?”小朋友們樂了,情緒很激動,都說愿意!這下,許多表演能力強的小朋友主動去幫助那些不善言表的.小朋友,幫他們設計樹、房子、小草的造型。隨著音樂的流動,小朋友們都沉浸在各自的角色之中,收到了非常好的效果。所以我想教師在音樂教學過程中的創造性思維方式和靈活的應變能力非常重要的,它能讓我們成功地扭轉教學被動的局面,使教學活動順利進行。
3、
教育,需要我們愛學生,因為每一位學生都渴望得到老師的肯定和賞識,需要老師走進他們的心靈,理解他、關心他、愛護他。有這樣一件事例讓我深刻地感受到,一個學生只要受到老師的重視,受到老師的關心,他就會朝著好的方向發展。一年級孩子跳舞是本學期才開始的,由于時間和能力的關系,和二、三年級的學生比較起來肯定是要稍微差一些。還有些孩子忍受不了老師的批評而提前退出訓練場。而其中有一位學生長得特別可愛,原本也是個要放棄的孩子,因為她覺得訓練實在太苦,于是老師一遍又一遍地提醒她動作,一次又一次地鼓勵她,讓她當小老師,把動作在全班同學面前演示,還讓她跳主角。可以看出,孩子的興趣正一點一點地攀升,現在每次訓練她都很積極地參加,因為我想她可以從舞蹈訓練場上得到更多的關注,得到更多的贊揚。那么在我們平時的教學中也應該把這種關注放進去,關注每一位孩子,即使這節課他沒什么突出的地方,我們也應該發揚他們的閃光點。
4、
有這樣一種設想:以往的音樂測試太過于注重形式,讓一些學生認為,音樂課只要唱好幾首歌,不用學習音樂知識或技能就能取得好成績。所以我想這樣的考試不能使學生充分發揮自己的特長,那么我們可以將考試形式變化一下,如果采取不同形式、不同內容、不同方法的音樂測試,將會收到良好的效果。1、歌曲演唱:利用卡拉OK進行演唱。要求每人選一首最熱愛、最熟悉的歌曲到講臺上面對全體同學唱。2、自由表演:(1)有舞蹈特長的學生可選所學課本中的內容,跳一段舞蹈;(2)自編自演;3、聆聽:(1)放樂曲片段,讓學生說出歌曲名稱,并說說自己的心情;(2)邊聽歌曲邊憑感覺打節拍。4、器樂:(1)選出幾種打擊樂器,讓若干學生自由組合為歌唱的學生打節奏。(2)學器樂的學生,可單獨演奏樂曲。以上不同內容、不同形式的測試,有力地調動了他們的思維和參與,考出了學生平時真正的能力和水平。這樣學生們不再追究自己分數多少,而是著重自己參與的內容。
5、
有些孩子很喜歡音樂,在做某些動作時,嘴里會自發地哼些調子,其中有些調子是學來的,有些調子純粹是即興地創作。當然,對這種小年齡的孩子不可能期盼他們創作出多么完美的兒歌,很可能他們所編歌曲中有幾個音似乎與某首熟悉的歌相似,某些節奏又和大家聽過的歌相同。但不管怎樣,這些創作的歌曲畢竟是他們自己重新組織加工而成的,是
音樂教學反思12
《龜兔賽跑》是在流行歌曲《對面的女孩看過來》的基礎上改編的。我班的幼兒對流行音樂較感興趣。每次課間,總會聽見幼兒在唱《老鼠愛大米》、《兩只蝴蝶》、《桃花朵朵開》等,有的在歡快的跟唱,有的還會加上動作表演。所以一直就想教一首好聽的成人歌曲。后來看到《龜兔賽跑》這個教材,覺得非常適合我們班,幼兒不僅能學到一首好聽的歌,而且還能體驗到創編的快樂。后來,我給幼兒聽《對面的女孩看過來》這首歌時,發現很多幼兒都會跟唱。這就再一次肯定我這次活動的可行性。 下面就談一談我在組織本次活動時的一些隨想:
一、故事回憶激發興趣
我用引發對童話故事《龜兔賽跑》的回憶,說說兔子為什么會輸。這次兔子又要向烏龜發起挑戰,激發學生的好奇心與求知欲。
二、故事情節引人入勝
活動中先讓幼兒猜測小兔子會怎么跟烏龜說,然后利用課件,讓幼兒學習歌詞(對面的烏龜看過來,看過來,看過來;雖然上次輸給了你,但是我會努力),并體驗兔子不服氣的心情;烏龜會接受挑戰嗎?會怎么回答兔子?(我上看、下看、左看、右看,看來看去你都不會得第一;我再想一想,再看一看。哼!我才不會把你放在眼里。)先引起幼兒的猜測,再看課件,幼兒學習的興趣很高,再加上動作,體驗烏龜自信的心情。
三、故事表演掀起高潮
活動中請幼兒分別扮演兔子和烏龜,做出不服輸和自信的表情和動作,幼兒積極性很高,表演得惟妙惟肖;其次,這首歌曲的旋律是幼兒熟悉的《對面的.女孩看過來》,有了前面的鋪墊,在后面的邊唱邊表演的環節特別得順利,掀起了活動高潮。
總之,在音樂教學過程中教師要有目的的引入或創設一定的情境色彩、形象生動具體的場景,這樣可以引起學生一定的態度體驗、行為體驗,從而幫助學生有效參與,促進學生和諧發展。
音樂教學反思13
人教版《義務教育課程標準實驗教科書·音樂》二年級上冊第一單元《媽媽·教師》中的《鮮花愛雨露》一歌,是一首歡快活潑的兒童歌曲,它以鮮花愛雨露的比喻引導出我們愛教師的主題,歌詞簡潔生動,寓意深刻。我認為這首歌曲最優秀的地方就是蘊含了深厚情意,很容易感染他人,打動兒童的心靈。在實驗3班上午第四節課教學中,正遇中午的瓢潑大雨,音樂教室里亮著燈,學生們剛好唱會了這首《鮮花愛雨露》,這時他們的班主任(以后統稱王教師)正好走進音樂教室站在門口,等著送學生放學,他的出現給了我靈感,我立即抓住時機說:同學們,我們把這首歌送給王教師好嘛?好──隨即歌聲中充滿了歡樂的氣氛,孩子們盡量地表現著自我,從學生的表情上能夠看出,他們師生之間的情誼很真摯。當教學進行到以小組為單位,用《鮮花愛雨露》這首歌曲做題材,進行創編表演,我說:同學們,把編排出來的`節目獻給王教師,我們比一比,看看哪個小組的節目能夠表達出你對教師深深的愛。
在排練時,正當各個小組十分活躍,排練的十分熱鬧之時,我發現有一個小朋友很沉默,他沒有參加小組的排練,坐在自我的座位上,低著頭,悄悄地哭了。我很詫異,走過去問為什么,她說:王教師不教我們了!隨之,眼淚止不住地流了下來,其他孩子見狀也安靜了下來,教室里原本歡樂的氣氛沉靜了,我又一次抓住時機:同學們,我感受到了你們和教師之間的感情,大家十分愛王教師,十分舍不得,這樣吧,此刻把你們所有的愛都凝聚成最動情最完美的歌聲,送給教師!緊之后,學生們的歌聲是令我吃驚的,輕柔、深情、動聽,他們溫柔地隨著歌曲的拍子晃動身體,有的孩子眼睛盯著王教師,原本活潑歡快的歌曲,此時卻是如此深切傳情,歌聲之后,王教師和我還有許多孩子的眼睛里都浸滿了淚水。
之后,我才明白,王教師不教了只是一場虛驚,那只是教師在生氣時的一句玩笑話,誰會想到孩子們竟如此認真了。經過這件事,他們師生的感情更加融合。
在課堂上,我們要學會利用所有的偶發事件,來激發學生的學習興趣,來帶動學生的情感。正是這樣的教材,給了教師和學生自由發揮的空間,能夠就地取材,適時取材。
音樂教學反思14
一、心,做有心人。要有目的、有意義地做好這項工作,課內有心留意,主要教學那幾個知識點,重點的、略帶的把節與節、章與章、舊知識與新知識此問題與彼問題是否能巧妙地連在一齊。
二、勤、及時記載。這是寫好教學反思的關鍵之一。根據記憶規律,在識記以后不久就開始遺忘。所以,寫教學反思要趁熱打鐵,課后及時記載,立即整理歸納,總結分析,記錄于冊。三、全,全面分析。首先要對教案的實施情景進行細致全面的回顧,從教學目標的達成,教學結構的安排,教學過程的`進展,教學方法和手段的運用到師生活動
四、活,靈活多樣。寫教學反思沒有固定的格式和應根據要求和教學實際采取靈活多樣的方法和形式,因課而異,不拘一格。
五、高,標準要高。分析教學情景,提煉得失,不能低標準地就事論事,應有必須的高度。這個高度不是自我隨心所欲而定,要根據音樂課的教育教學任務,教學原理原則和不一樣年級不一樣要求的基本知識與技能,以及學生的年齡、身心特征來衡量。
六、實,實事求是。寫教學反思是教師自覺的工作和自我的要求。
七、恒,堅持不懈。許多事實證明,任何工作、任何事情,堅持數年,必有良效。
音樂教學反思15
一、謎語歌曲導入,首尾呼應,激發學生學習興趣,直接引出本課主題。
我們都知道一個精彩的導入,不僅可以激發學生的學習興趣,還能使我們的音樂教學達到事半功倍的效果。我在設計上首先讓學生用動作和聲音模仿自己喜歡的動物,讓大家猜名字,這樣一來,通過學生生活中的直接經驗來引入教學,學生會覺得很自然、很親近,一下子消除了緊張的情緒,隨后,我又將猜大象的謎語編成小歌謠的形式加入到《兩只小象》的旋律中,唱到:“這種動物耳朵大,腿兒粗來鼻子長,小朋友們猜一猜,看誰反應最最快”。結果,剛唱到一半學生就紛紛舉手搶著回答“是大象”。所以我認為,將歌曲旋律與謎語結合,既有趣味性又能為學唱歌曲做好鋪墊,是個很好的方法。
二、在聆聽感知環節中滲透力度、速度等音樂要素的相關知識,通過對比法、感受體驗法培養學生音樂感受力和鑒賞能力。
教學中,我引導學生通過對比、交流的方法,培養學生聆聽音樂的良好習慣,同時也通過聆聽、表現、創編等活動,使學生感受到表現大象與小象不同形象音樂的差別,播放樂曲《大象》與歌曲《兩只小象》引導學生著重從力度上分辨出低沉的音樂與活潑音樂的不同,從而是學生明白兩段音樂表現的大象笨重與小象滑稽形象的不同,再從速度上分辨出《大象》的緩慢與《兩只小象》稍快速度的不同之處,給學生提供了充分體驗的良好音樂氛圍,使學生充分體會到了蘊含在音樂音響形式中的美并獲得了豐富的情感陶冶,還鞏固了音樂要素的靈活應用,這一環節的設計為學生準確演唱歌曲做出了非常必要的鋪墊,使得學生能夠用輕巧有彈性的聲音進行歌唱。
三、注重體驗實踐環節,在評價、探究、體驗、練習等師生互動的教學氛圍中提高學生演唱、演奏的音樂基本技能。
本課教學中,我將評價機制滲透在教學的各個環節中使師生評價、生生評價成為教學中提高教學質量的一大亮點。
首先,學生表演完大象后,教師問“這位同學表演的怎樣?”有的同學評價說“他表演的動作再緩慢一些就更能表現出大象的笨重了”,有的補充說“大象的身體很重所以腳步應再沉重些”,還有的說“如果能按照音樂節奏進行表演就更好了”等,經過學生之間簡練的評價使表演的學生迅速找到了自己需要加強和改進的地方,繼而在音樂的伴隨下師生共同有節奏的進行表演,享受著音樂帶來的'無限歡樂。
其次,在利用三角鐵敲擊歌曲強拍時,第一位學生演奏不夠準確,學生評價道:“他的演奏沒有節奏感沒找到強拍”隨后,評價的學生到前面做了一下示范,演奏相當準確,在同學肯定的掌聲中我追問道:“你是怎樣做到的?”他很從容地說:“我是看電視上閃爍的圖標演奏的,圖標出現時就是強拍”,真沒想到平時我告訴學生的小竅門他們真的都記住了,并派上了用場,還有的學生說:“我是靠聽感受到強拍的”說完果然演奏的很準確,隨即我充分肯定了學生的演奏方法和準確程度。
最后,在學唱歌曲《兩只小象》時我采用了接龍演唱的形式,分別進行了“教師先唱學生后接”、“學生先唱教師后接”、“男生全體演唱”、“女聲全體演唱”等多種練習形式,每次演唱結束學生都能有針對性的進行評價。如:有的學生說“老師唱的又輕巧又有彈性,我們唱的有些生硬、老師唱的流暢熟練我們有點緊張張不開嘴”等等,在同學們幼稚而又真誠的評價聲中,每一遍的演唱都有一點點的進步,先是唱準了節奏,隨后解決了音準,接下來學生能夠熟練的放聲演唱,最后全班學生基本上都能用非常自然的有彈性的聲音來演唱歌曲了,聽著學生們動聽的歌聲,看著學生們喜悅的表情我也被感染了,邊彈琴邊和學生一起演唱,陶醉在歌聲的海洋中。
可見將學生的評價、教師的評價融入到各個教學內容中去,在多種教學方法的指引下不僅能讓學生輕松的接受,激發學生對音樂課的情感體驗,而且還能提高學生的審美情趣,促進學生演唱、表演、創編等綜合能力的有效提高。
四、關注創造拓展環節,注重培養學生個性發展,運用交流、合作教學法鼓勵音樂創造。
我們都知道小學音樂課中的音樂創造,目的在于通過音樂豐富學生的形象思維,開發學生的創造性潛質。
所以,在教學過程中我首先設計了聆聽表現大象笨重形象的管弦樂曲《大象》,讓學生想象“大象可能在什么?”,伴隨著節奏感極強的低沉音樂聲,學生說:“大象仿佛在緩慢的走路”,并彎下身體,下垂雙臂表演起走路緩慢的大象來。
隨后,我又啟發學生展開想象:“大象最喜歡做什么?你能用動作表演出來嗎?”學生紛紛開動腦筋,迸發出許多創造的火花“大象在吃草”、“大象在噴水”、“大象在打滾”“大象用鼻子卷木頭”“大象在吃香蕉”等等,并形象的用動作表演起來,頓時教室熱鬧了起來,我們師生都忘我的表演著,仿佛自己就是一只笨重又可愛的大象!
最后,在利用雙響筒伴奏“呦啰啰”時,學生也創造性的創編出了多種伴奏型“x x”、“xx x”、“x xx”等,不僅鞏固了打擊樂器的使用方法,而且多次聆聽了歌曲范唱,為下面的歌唱做好了鋪墊。緊接著我又提出“呦啰啰是什么意思呢?”學生紛紛發表各自見解:“表示小象活潑的形象”、“表示小象走路的樣子”“表示小象發出的叫聲”等接著,學生還為這些歌詞,編配了自己喜歡的動作:拍手、跺腳、晃手、搖頭等動作。這時我發現學生的思維是那樣活躍與具有創造性,學生們以自己獨特的方式表達著自己對音樂的不同理解,并享受著音樂帶給他們的無窮樂趣,在這些生動活潑、靈活多樣的教學形式與內容中,學生開闊了視野,增強了創造意識,發展了想象力和創造性思維。
五、以音樂審美為核心,在潛移默化中培養學生團結互助的高尚情操。
音樂學科是素質教育的重要組成部分,其審美教育主要是以音樂作品為主要內容,對學生進行情感與情操的教育。在學生能夠熟練演唱歌曲《兩只小象》后,教師引導學生模仿兩只小象有禮貌握手的動作,兩人一組合作創編動作進行表演,以此形式來培養學生的良好合作意識和在群體中的協調能力,并在共同創編動作的過程中感受互教互學的和諧氛圍,我還抓住了一對同學互相幫助的事例,使學生很自然的理解了團結、友愛、互助的含義,使教學主題得到深化,學生審美情操得到深化。
總之,本次教學取得了較好的教學效果:音樂知識技能滲透恰到好處,設計環節層層遞進,師生互動表演歌唱,學生動手探究演奏,使聽課教師一致達成共識,覺得課堂氛圍非常和諧融洽,學生在學習過程中獲得了愉悅的情感體驗,當然聽課的領導和同組教師也留下了寶貴的建議。所以,在今后的教學中我要多留意、多觀察并及時發現學生具有個性化的表演,并提供充分的時間與空間讓那些不敢舉手的內向學生也在學生的面前展示,以便開闊其他同學的視野及思路;另外,雙響筒和三角鐵的演奏姿勢及伴奏節奏等也要引導學生有自己不同的想法;還要適當的增加朗讀歌詞的練習機會,力爭把每個環節落實到位,使每名學生都在音樂課堂上有所收獲!
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