（優）高中美術教案

　　在教學工作者開展教學活動前，時常需要編寫教案，教案是教學活動的總的組織綱領和行動方案。教案應該怎么寫呢？以下是小編為大家整理的高中美術教案，希望能夠幫助到大家。

高中美術教案1

　　一、教學內容分析：

　　版本：湘美版普通高中美術新課程標準實驗教科書

　　模塊：《美術鑒賞》第二單元第4課《人間生活》（中國部分）

　　教材內容：

　　結合上節美術課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期，這階段盛行的原因是因為戰亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災難面前非常容易信仰宗教，因為佛教所提出的“無常”觀念去領悟人生中“苦”的真諦。

　　追根溯源，本課《人間生活》中大量美術作品對現實生活描繪自然是大時代大環境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領悟在現今高中生的生活經驗中更為容易讓他們理解和把握。

　　本課教學內容通過地下藝術的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪，讓學生體會到漢朝墓葬藝術中人們希望把生活中的“樂”繼續帶入到另一個世界；作為對現實生活的真實記錄的描繪，在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發揮，典型為侍女畫題材的盛行，代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等；五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》；另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。

　　二、學生學習情況分析：

　　高二學生基于前幾節課對美術作品政治、宗教功能性的了解，從美術作品文化宣化功能的強調到這堂課進入“人間生活”這一主題，單就繪畫內容而言，因其接近生活常態學生能夠更有體會性；但是對于繪畫的形式感而言，本節課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本，多采用長卷形式。學生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生；對于古代文人與學生現今閱讀習慣的不同；通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內容，去品古代世俗生活的意趣，去悟長卷的形式構圖同繪畫內容的散點透視設置的統一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敘事性。我認為后者情況———學生習慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現象。

　　三、教學準備：PPT課件；尺幅相仿的白紙長卷等

　　四、教學目標：

　　知識與能力：了解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家；培養學生對美術作品形式和內容的鑒賞能力和評價能力。

　　過程與方法：運用觀察、模擬、交流諸多方法，體會并理解美術作品是如何形式與內容結合創作的。

　　情感態度與價值觀：培養學生對世俗內容的繪畫作品文化感的認同及理解；在積極參與的心態中去體驗和深刻地理解美術相關知識點；培養學生對中國古代美術作品的喜愛；培養學生在現實生活中以積極樂觀的態度面對困難。

　　五、教學重點和難點：

　　重點：世俗題材長卷構圖形式

　　難點：繪畫作品形式和內容的統一

　　六、教學時間：1課時

　　七、教學過程設計：

　　導入：展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片

　　讓學生以一個字概括他們的表情分別是什么？（哭和笑）

　　這兩種表情說明了什么樣的心理呢？一個字概括（苦和樂）

　　教師總結：我們在佛教藝術中去體味苦的真諦，在世俗題材中去回味樂的滋味，同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎？你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎？我們來根據畫面內容來找一下有哪些原因。

　　板書：樂

　　學習新課：PPT《弋射、收獲畫像磚拓本》

　　請同學找尋一下東漢時期人們吃什么？（看圖故有思維：天上飛的、水里游的、地上種的）

　　板書：吃

　　教師問：米不僅可以吃PPT《庖廚》還能用來干什么呢？

　　板書：喝

　　PPT《釀酒場景》

　　教師問：除了吃喝之外，還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎？

　　板書：玩

　　PPT《盤鼓、疊案、跳丸》

　　PPT《畫像磚和拓本》

　　教師總結：我們看到的這些畫叫做“拓本”，我們比較一下原來的畫像磚和拓本，就像圖章一樣，同一個圖章，可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現代人所說的“版畫”的來源。

　　除了這些以刀為工具創作的畫像磚展示世俗內容外，在畫家的畫筆下有沒有展現世俗內容的'作品呢？我們來看看

　　PPT《虢國夫人游春圖》張萱—游玩

　　PPT《搗練圖》張萱—工作

　　PPT《清明上河圖》張擇端—節慶

　　一開始分別展示，第二部一塊展示（全景展示）

　　教師問：你們看得清楚嗎？

　　故意的，你們發覺這三張畫都有一個什么特征—很長。

　　這么長的畫，你們覺得古人平常會怎么收藏呢？

　　板書：“長”—“卷”

　　教師總結：長卷是中國畫獨有的構圖形式，也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。

　　這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙，你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢，去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。

　　兩種狀況，從左到右，教師引導——古人閱讀習慣。從右到左，以《韓熙載夜宴圖》為例講述先看到的應該是哪一片斷？

　　再次學生回答：什么東西點出了夜宴的主題。

　　教師總結：形式與內容的統一，點明主題。（以屏風為間隔的分割作用，屏風及床的隱私性象征）

　　我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。

　　板書：畫一展開長卷

　　左手打開它，我們先看到的是什么？（以古人閱讀習慣來書寫板書）

　　板書“張萱—宋徽宗—金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本，閱讀《搗練圖》下方的句子，設問：“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫？”

　　我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎？看不出，那就先看畫面內容是什么，是宮中貴婦搗練的工作流程圖。

　　畫面按照工作流程分為幾段呢？——3段

　　板書：將長卷分為三段。

　　第一段我們先看到的是哪一位女子呢？

　　這四位女子在干什么呢？給我一個字概括

　　板書：搗

　　她們在搗的這個東西叫什么呢？——練

　　“練、絹、緞”共性是“絲字旁”，“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。

　　四個女子圍著木槽手握木杵搗練的場景，是一個獨立的畫面，很像我們看西方畫中的一個完整的畫。那是因為畫家張萱在長卷的形制中有兩個視線，一個是瀏覽的視線還在繼續向左前進（中國）。還有一個就是四個女子構成了一個完整的圖形（西方）？結合旁邊的思考題思考，你能看出來嗎？

　　教師演示并總結。

　　PPT第二個畫面，出現兩個半人物？

　　這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢？

　　一女子坐在毯子上，一女子坐在凳子上，她們在干什么呢？

　　毯子上的女子在絞絲，紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調是什么呢？

　　這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面，第二個女子也是如此。

　　大家注意，她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。

　　板書—絞，縫

　　還有半個人物—丫環。

　　板書—丫環的形象來源。

　　丫鬟的角色設置在構圖中的作用—承上啟下（欲知后事如何，且聽下回分解）。

　　還記得這是一張宋畫么？我們看不出線條的羸弱來體現時代性，只能在內容上辨認。

　　丫環手中的扇子：細微展現—指甲蓋大小的宋畫（形式扇面，文人氣質；宋內容蕭瑟，唐內容富貴）

　　我們順著丫環的指向，將視線轉到了第三段。構圖巧妙，燒爐子中的炭告訴我們第三段的工作流程是什么呢？

　　板書：熨

　　找撞色—桃紅配柳綠，萬綠叢中一點紅。

　　在緊張的工作場景中，畫家設置了一個極為幽默的角色，她在干什么呢？

　　幽默體現在哪里？

　　板書：幾個圓的形象設計

　　動作模擬—打招呼。

　　繪畫內容的結束，問：長卷就這么結束了嗎？—沒有，還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加，教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現。

　　本課總結：PPT—最后，讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態去面對生活本身。

高中美術教案2

　　一、說教材

　　教材是溝通教師和學生的橋梁，因此我對教材做了以下分析。

　　本課選自人民美術出版社高中美術鑒賞模塊第四單元主題二，我今天說課的內容是第1課時，其主要內容是中國古典園林的分類和造型特點，并從造景要素、功能、理念等幾個角度鑒賞中國古典園林，理解其背后的傳承文化思想。在欣賞中國古典園林的過程中，逐步提高學生的藝術鑒賞力，養成健康的審美情趣。

　　二、說學情

　　沒有學情分析的教學往往是教師以自我為主的個人表演，因此深入了解學情尤為重要。高中學段的學生在感知、記憶和想象能力的發展都進入到最佳時期，能夠聯系一定的文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征，對中國著名的古典園林有所了解，但在一定程度上難以正確理解中國古典園林背后的傳承文化思想。根據學生的這一情況，我會著重引導學生思考中國古典園林造園理念與哲學思想的關系。

　　三、說教學目標

　　基于以上對教材和學情的分析我設置了如下的教學目標，分別是：

　　知識與技能：了解中國古典園林的分類和造型特點，學會從造景要素、功能、理念等幾個角度鑒賞中國古典園林，并理解其背后的.傳承文化思想。

　　過程與方法：通過欣賞頤和園、拙政園等圖片，了解中國古典園林的分類及其造景要素和功能的關系，以小組討論的形式討論設計師的造園理念和園林藝術蘊含的文化思想，提高對中國古典園林的鑒賞能力。

　　情感、態度和價值觀：開拓審美視野，體會中國古典園林的造型美和設計師獨到的造園理念，形成熱愛和保護中國傳統園林文化的意識。

　　四、說教學重難點

　　確定了教學目標之后，教學重難點就顯而易見了。

　　重點：中國古典園林的造景要素和功能之間的關系。

　　難點：理解中國古典園林“雖由人作，宛自天開”的造園理念。

　　五、說教學方法

　　“教學有法，教無定法，貴在得法”，在本堂課我將采用多媒體展示法、討論法、情境法等教學方法引導學生進行自主、合作、探究式的學習。

　　六、說教學準備

　　“工欲善其事，必先利其器”，好的教學準備能夠提高課堂的教學效果，為此我還準備了PPT課件輔助我的教學。

　　七、說教學過程

　　教學過程不單是知識獲得的過程，也是師生情感交流的過程。在此期間我會有目的有計劃地引導學生參與美術體驗。

　　活動一：設置情境導入

　　為了激發學生的學習興趣，使美術課堂更加具備趣味性，在導入的環節，我會朗誦北宋范成大的《園林》一詩，引導學生認真聆聽并想象詩句當中描繪了什么景象?在學生猜測出是園林的四季之景后，我將順勢總結園林的概念，并邀請學生共同走進《中國古典園林藝術》，感受其獨有的藝術魅力。

　　活動二：作品內容識讀

　　美術學科核心素養的第一要素是圖像識讀，為了更好的鍛煉學生對美術作品的觀察、識別和解讀的能力，我將采用多媒體輔助教學。出示頤和園和拙政園的圖片，引導學生對比欣賞，并提問：二者分別屬于什么類型的園林?根據已有的學識經驗，學生往往會從皇家、私家等角度回答，進而我將總結：中國園林可分為皇家園林和私家園林。皇家園林屬于皇帝和皇室所有，它的特點是具有皇權至上的規劃思想。而私家園林的園主多是文人學士出身，且規模較小。頤和園和拙政園就是皇家園林和私家園林的典型代表。在這一環節，我采用了直觀展示的方式寓知識于視覺感知中，激發了學生的學習興趣，培養了學生的觀察能力。

　　活動三：形式語言審美

　　由于學生對中國園林里的建筑樣式不熟悉，因此我會繼續展示頤和園的細節組圖，并提問：頤和園被譽為“萬園之園”，其園內建筑有什么獨特之處呢?在學生回答后，師生共同總結出：頤和園中的亭子有單層、雙層，其屋頂是由木構架結構形成的六種基本的屋頂形式，有廡殿頂、歇山頂、懸山頂、硬山頂、卷棚頂和攢尖頂。這些結構特征富于變化，有著觀賞價值。

　　本節課的重點在于理解中國古典園林的造景要素和功能之間的關系，因此我會引導學生以美術學習興趣小組為單位討論：頤和園、拙政園中都有哪些造景要素?又有什么功能?功能和造景要素之間是否有聯系?學生通過討論交流，能夠深刻地感受到造景與功能的關系，進而師生共同總結得出：中國園林建筑中的一墻一垣、匾額楹聯，具有成景、點景、觀景等功能。園林根據建筑周圍的環境條件、總體布局等客觀因素以及人在游憩中的功能需要和精神追求來確定。通過以上層層設問的方式，學生對中國古典園林的造景、功能有了新的認知和體悟，也攻克了本節課的重點。

　　活動四：社會文化理解

　　在學生對于園林的功能、要素及其之間的關系有所了解后，我會引導學生以美術學習小組為單位，討論：“雖由人作，宛自天開”這一重要造園理念，在學生熱烈討論后，我會總結：園林中的建筑及造景雖然是人力所為，但要能體現天然生成的妙趣，表達中國古典園林崇尚自然、師法自然的顯著特征。園林的設計不僅僅是心靈、建筑、自然的融合，同時反映了中國傳統文化中“天人合一”的思想。

　　活動五：方法歸納總結

　　在學生對中國古典園林的類型、造景、功能及造園理念等有了系統全面的認識后，我會引導學生總結出欣賞園林藝術時應該從造景要素、功能、造園理念等幾方面鑒賞。

　　最后，為了讓學生對所學知識進行遷移運用，理解本課的精髓，我設置了“學以致用，鑒賞評價”的活動。出示蘇州獅子林、無錫寄暢園的圖片，請學生四人為一小組從不同的角度進行鑒賞。教師巡視指導，提示學生從功能與造景要素的關系、造園理念和背后的文化內涵等方面綜合分析，鞏固了本節課的重難點內容，加深審美體驗。

　　活動六：小結升華作業

　　科學精練的結束語能起到“課雖盡，但趣無窮”的效果，為此我將采用師生共同總結的方式，回顧本課重要知識點，并且從中國園林體現出的哲理觀念、審美情趣這一點入手進行情感升華。最后，從學生的情感體驗出發，我會鼓勵學生課后回憶自己的旅游經歷，說一說你去過的園林，結合造型分析其功能和造園理念。

　　八、說板書設計

　　精心設計的板書，能使學生賞心悅目，加深記憶，是提高學生非智力因素的重要手段。我的板書條理清晰，重難點突出。以下是我的板書設計。

高中美術教案3

　　教學目的

　　1、了解中國古代大型雕塑的遺存。

　　2、了解中國古代陵墓雕塑的內容：地上紀念性雕塑、墓室內隨葬的俑和明器，其代表一年級數學試卷doc性作品與藝術成就；從中體會紀念性大型雕塑與小型架上雕塑之間不同的藝術語言特點。

　　教學重點和難點

　　1、通過對典型作品的藝術分析，啟發學生理解大型廣場雕塑與室內小型雕塑的不同特點；理解不同材質的作品對雕塑語言的不同運用。

　　2、古代隨葬的俑和明器所反映的靈魂觀念對后世仍有影響，現在社會上仍有以紙人、冥幣等隨葬的封建迷信活動，啟發學生對此有批判的認識。

　　教學過程

　　一、導入：

　　唐三彩屬于什么？兵馬俑你了解多少？

　　二、新課

　　1.20世紀下半葉，中國古代雕塑有什么樣的.重大高中化學試卷網發現？

　　欣賞視頻：三星堆

　　2、討論：中國古代陵墓雕塑包括幾部分？兵馬俑有什么樣的特點？

　　3、引導學生比較霍去病墓石刻群，指名鑒賞。

　　簡介：唐乾陵，唐高宗李治和武則天的合葬墓。位于陜西省乾縣北的梁山上。全國重點文物保護單位。陵墓石刻唐18陵石刻是中國古代雕刻藝術的重要寶庫之一，其題材和雕刻手法均大大超過了以前的陵墓石刻，既有圓雕，也有浮雕和線雕。有唐太宗生前所乘的6匹戰馬的浮雕──昭陵六駿。自乾陵以后，石刻群的組合基本固定，按性質不同，可分6類：

　　四、教學過程：

　　1.導入新課：圖片導入

　　同學們看老師上圖的三張圖片，大家能說一說這上面的三張圖片是什么呀（看生活中的陶器，放三張圖片，例如繪畫寫生時候的陶罐，博物館中的人面魚紋盆，生活中燒制中藥材的陶罐，讓同學們熟悉陶器）陶罐，陶盆總稱為陶器（我們用一個詞來概括陶器盆和陶罐，是什么呢？對就是陶器，今天我們就來學習陶器）

　　2.講授新課：

　　（一）陶器常識：（講道陶器，首先老師又一個問題了，陶器使用什么做的呢？泥土和水）今天我們來重點講授陶器中的彩陶

　　（二）彩陶（從紋樣，構圖，色彩，用筆技法講授）圖片展示

　　（1）欣賞《人面魚紋盆》（讓同學們通過從紋飾，色彩觀察）

　　造型：結實敦厚作畫地點：盆內壁

　　色彩：紅、黑色

　　紋飾：人紋和魚紋相結合了，產生了一種新的紋樣，人面魚紋。

　　用筆技法：簡潔

　　繪畫內容：人面之間有兩條魚在游動兩條小魚相互追逐，如果盛水的話，是不是像小魚在水中嬉戲呢？

　　（2）欣賞《彩陶甕》（同學們說說看）通過老師上面帶領同學們欣賞的人面魚紋盆的方法，現在同學們欣賞下這個陶器。造型：圓渾，飽滿

　　作畫地點：瓶身上半部分

　　色彩：紅、黑色

　　紋飾：幾何紋樣，外側為鋸齒形裝飾，肩部為菱形連續紋樣，猶如一個華麗的大披肩，正面俯視是以瓶口為中心向四周放射的適合紋樣

　　用筆技法：簡潔，大膽

　　總結：不管以什么造型呈現出的陶器，都反映出當時勞動人們的藝術想象力和藝術創造熱情。

　　3．鞏固提高：

　　對陶器有了初步的了解之后同學們看上圖）觀賞從彩陶的地點時大家發現了什么？（小組討論：同桌）

　　作畫地點：大部分內壁和罐子的上部分（提問：為什么只在這些地方有畫？）

　　4.小結作業：去網上找些你喜歡的陶器上的紋飾，下節課帶過來和大家一起欣賞。

高中美術教案4

　　教學目的

　　1、 了解中國傳統繪畫的重要樣式之一的壁畫在體現社會功能上所發揮的重要作用。

　　2、 了解古代壁畫發展盛期漢唐時代壁畫作品的特點、代表性作品的題材、藝術成就。

　　3、 了解漢代畫像石畫像磚的作用、制作特點及藝術價值。墓室壁畫、畫像石、畫像磚與俑類隨葬品在性質、內容上的相互聯系。

　　4、唐代章懷太子等墓壁畫對當時政治生活的表現。

　　教學重點和難點

　　1、 講清中國畫在其歷史發展中，適應社會生活需要產生過的多種繪畫樣式，建立大中國畫的觀念。

　　2、墓室壁畫與同時期宗教壁畫具有同步發展的特點相互參照、比較。

　　3、 中國現代壁畫在題材內容、藝術形式、制作方法上有很大發展，可以作為教學的參照。

　　教學過程：

　　一、導入：

　　二、新課

　　教師提問：什么是壁畫?

　　學生回答。

　　教師講述中國壁畫的地位。

　　2、漢代墓室壁畫：

　　(1)分布：

　　(2)內容：

　　(3)欣賞代表性墓室壁畫。

　　3、南北朝時期墓室壁畫：

　　(1)概述：

　　(2)具體賞析墓壁畫。

　　(3)學生討論比較墓壁畫與漢代墓室壁畫在畫法和表現技巧的異同。

　　4、鑒賞區別畫像石畫像磚

　　畫像石：中國漢代的石刻畫。主要用于墓室、墓前祠堂、石闕等墓葬建筑的建造與裝飾。它產生于西漢，盛于東漢故又稱漢畫像石。畫像石主要分布在山東、河南、江蘇、陜西。內容 畫像石的主要內容可分為以下6類：

　　1、莊園經濟條件下的生產勞動。

　　2、體現墓主人仕宦身份、經歷的禮儀與象征物。有數量眾多的車騎出行、射獵、謁見、屬吏、武庫、收租、講學、建筑等畫面。

　　3、墓主生活。有以人、物數量多為特點的燕居、宴飲、賓客、庖廚、樂舞、百戲、博弈等畫面。

　　4、歷史故事和歷史人物像。

　　5、神話故事、祥瑞物象與天象圖。

　　6、各種以植物為母題的花紋和圖案

　　畫像石內容因地而異。如山東為歷史故事、戰爭、刑徒，河南為天象、雜技、斗獸、收租，陜西為農作、祥瑞物象、云氣蔓草，江蘇為紡織、犁耕，四川為宴飲、伏羲、女媧等。

　　藝術風格 畫像石藝術風格是構圖方式、造型特點、雕刻技法統一的.體現。主要的構圖方式遵從了傳統法則，即以平面的散點和分層方式布局，形象按上下層次、左右關系獲得在空間中的位置，沒有提供向縱深延伸的暗示。另一部分作品──典型的如莊園、收租、宴飲、樂舞等有了依據直觀感受構成畫面的跡象，描繪了高視點俯瞰下的景物，形象有序地向上方發展，上下間距表示了遠近關系。建筑和坐榻、等用具的透視造型，也輔助性地制造出空間深度。

　　畫像磚

　　中國古代用于墓室建筑的磚刻繪畫。畫像磚作為一種具有裝飾意義的建筑構件，一般認為始于戰國晚期，盛于漢代，三國兩晉南北朝時期繼續流行，且取得很高的成就。題材與內容 作為一種藝術體裁，畫像磚與當時的社會生活有著密切的關系。其題材內容廣泛地表現了所處時代的政治、經濟、文化、藝術、風俗、民情及生產勞動等。畫像磚與畫像石在題材內容方面具有共同性，反映了同一時代藝術在題材上的一致性。

　　教師歸納總結。師引導學生交流，在指名說說

　　畫像石是漢代厚葬習俗的產物。統治階級提倡孝廉，使厚葬成為與仕途升浮相關的社會行為。與此同時，死后靈魂升天的希冀在戰國木槨墓向漢代磚石墓演變之后，更多賦予墓室以象征意義，即墓室是墓主生前環境的縮影。功利目的與“死即再生”的觀念吻合，不僅導致畫像石在墓中的數量漸多，而且規定了畫像石的功能通過它們在墓中的位置體現出來。

　　四、學生觀看課件，欣賞代表作品。

　　五、分組討論:

　　欣賞古代壁畫有何感受和體會?

　　六、課堂小結：墓室壁畫、畫像石、畫像磚與俑類隨葬品在性質、內容上的相互聯系。

　　七、布置課外思考：

　　墓壁畫怎么表現當時政治生活的

高中美術教案5

　　活動目標

　　1、培養幼兒豐富的想象力及表現美的能力；

　　2、向幼兒進行人與自然和諧相處的環保教育；

　　3、學習用線條的形狀疏密排列變化裝飾各種各樣的魚。

　　活動重點

　　重點：培養幼兒豐富的想象力和表現美的能力。

　　難點：學習用線條的變化畫各種各樣的魚。

　　活動準備

　　1.環境布置：布置“海底世界”墻飾；

　　2.各種線描畫魚范例（突出形態的不同和黑、白、灰效果）若干；

　　3.“海底世界”影碟、彩筆、白紙若干。

　　活動過程

　　（一）播放《海底世界》影碟，激發幼兒認識海底世界的興趣，解海底各種各樣的形態及花紋的魚。

　　1.提出問題：海底有什么魚？（幼兒自由交流回答）

　　2.提出要求：觀察魚的形狀，回答魚身上的花紋有什么不同？（幼兒自由交流回答）

　　（二）情景導入

　　1.講述故事：大海媽媽和魚寶寶。

　　小朋友都知道海底世界非常美，今天，大海媽媽帶著它的魚寶寶到我們班。

　　2.在海洋背景圖上出示范例，欣賞討論。

　　討論：

　　（1）魚寶寶的身體有什么地方不一樣？（幼兒討論交流）

　　（2）魚寶寶穿什么衣服，它和我們剛才在電視里看到的魚有什么不一樣？（自由討論）

　　小結：魚寶寶都有頭、身體、尾、鰭，它和我們在電視里看到的是一樣的，但電視里的魚色彩鮮艷而這些魚寶寶身上穿的衣服是單色的，有許多線條、圖案，有疏有密地排列著。

　　3.提出要求，續編故事

　　（1）師：有一天，許多船開來，船上的人用網把魚寶寶網走（收起范例），還留下

　　許多垃圾、汽油等。大海媽媽都喘不過氣，沒有美麗可愛的魚寶寶，大海媽媽傷心極，我們該怎樣幫助大海媽媽呢？

　　（2）啟發幼兒畫個漂亮的魚寶寶送給大海媽媽。

　　（二）幼兒創造性地畫線描畫：各種各樣的魚。

　　（1）教師提出要求

　　大海媽媽說：她最喜歡個子大大的.穿單色花紋衣服的魚寶寶，如果是她從沒見過的魚寶寶就會更喜歡。

　　（2）幼兒作畫，教師巡回啟發引導

　　a、啟發幼兒先畫出自己喜歡的魚的形狀，要畫滿整張畫紙，然后再給它穿上單色花紋衣服。

　　b、鼓勵幼兒發揮想象力、創造力，畫出與別人不一樣的魚的花紋。

　　重點提醒：畫出線描的黑、白、灰效果。

　　c、幫助能力弱的幼兒用不同花紋進行裝飾。

　　d、啟發能力強的幼兒多畫幾條不同的魚。

　　（3）幼兒把畫好的魚剪下貼到“海底世界”墻飾上，展示并互相評價作品。

　　（四）結束部分：

　　做“小魚游”律動，結束活動。

高中美術教案6

　　[教學目的]

　　通過本課的教學，向學生介紹標志設計的基本知識、設計思路和方法，使學生了解標志設計的基本審美原則和掌握標志設計的基本技能、設計思路，從而提高學生的審美能力，樹立正確的初中美術教案審美觀念。

　　[教學過程]

　　（一）導入新課

　　同學們，首先讓我們假設這樣一種情境，我們到一個陌生的地方旅游，在無法用文字語言交流的情況下，如何盡快找到想去的地方？

　　學生回答……

　　教師明確：其實答案很簡單，你自然會去找能夠代表這種地方的圖形符號，這樣的符號就是我們要講的標志。

　　（二）基本知識

　　1．什么是標志

　　用一種文字或圖形來代表另外一種事物的符號。

　　標志的這種作用與文字產生之前的原始社會采用的結繩記事、堆土記事、刻木記事的作用是一致的。

　　教師明確：結繩記事盛行于原始社會一次函數與方程學案，“先民結繩以明事”，結繩不同，所寓之事即有別。這應當說是標志的雛形。

　　2．標志的類別

　　教師提問：現在，我們大家每天可在不同的場合見到一些標志，請仔細回想，你都見到過哪些標志？這些標志各有什么作用？

　　學生回答：……

　　教師歸納：確實如，標志存在于我們社會的每個角落，適用于社會生活各個方面，在現代社會中，標志已不僅僅是一種單純的視覺符號，它具有獨特的美學價值，強大的社會功用，成為一個種文化。

　　（用微機展示一幅圖片，介紹生活中常見的幾種標志）

　　（1）從用途上分：

　　紀念標志：1979年國際兒童年一次函數圖像

　　城市標志：德國基爾城城徽、聯合國標志

　　會議標志：奧運會標志

　　商業標志：

　　（2）從造型特點上分：

　　具象型標志（特點：形象自然、生動活潑、有直觀趣味感。圖例為：德國自然出版社標志

　　抽象型標志（特點：造型嚴謹、寓意深刻，是把無形的事物轉化為有形的可表意的形象。圖例為：南斯拉夫進出口金榜學案物理貿易公司標志

　　字圖型標志（特點：運用廣泛、傳播速度快。圖例為：加拿大鐵路標志）

　　3．標志設計的主要原則

　　簡：簡明易認，一目了然（采用美國百氏可樂飲料公司標志的五次變數學課件*革來說明標志設計從繁到簡的過程）

　　準：內容準確、形象直觀（日本某建筑公司標志）

　　奇：獨樹一幟、不能雷同（采用幾幅典型的標志圖說明）

　　美：符合藝術美的規律、符合大眾普通的審美情感

　　4．標志設計的藝術表現方式

　　在電影有眾多的流浪漢形象，然而，大家可曾想過：為什么這眾多的形象中只有卓別林留有給我們一種卓而不群的.藝術感受呢？原因即在于它獨特的形象設計和別具風格的藝術表達方式。相同的內容，不同的藝術表達，即可產生風格迥異的藝術效果。同樣，既然標志設計是藝術小學英語教學設計設計，那么它應運用一些基本的藝術表現方式。下面介紹幾種常用的方式。

　　（1）形象高度夸張、概括、簡潔、幾何形化（采用太陽神口服液標志和捷克音樂學院標志說明）

　　（2）運用聯想、比喻的方式（采用阿根廷市政銀行和某人壽保險公司標志說明)

　　（3）運用象征的方式（波蘭和平委員會標志）

　　（4）運用民族藝術表現形式（采用德國和法國兩種不同風格的標示設計說明民族性特征在標志設計中的運用）（突出民族性）請同學們確定兩幅標志的類型（三）用提問的形式使學生加深對知識部分的理解

　　中國民航標志說明：①在創作構思上，作者突出了標志設計的民族性特點，它以中國固有民族圖騰形象之一“鳳凰”作為構圖的主體，體現出中國傳統文化的血脈滋潤與獨特內涵。

　　②從造型特點上看，具有極強的現代設計意識，完全符合上述標志的現代設計原則。是一幅傳統民族文化與現代美原則和諧統一的杰作。

　　A．中國鐵路標志介紹

　　B．加拿大毛紡織公司標志[x]

　　C．某皮鞋超大廠標志[x]

　　（四）指導學生分析標志設計的構思過程

　　（通過教師自己設計的心理門診標志和自己家鄉的長城干白葡萄酒標志來分析設計人員的設計思維過程）[*]

　　（五）小結

高中美術教案7

　　教學目的：

　　1、了解中國原始社會陶器的產生及藝術成就。

　　2、了解中國古代瓷器的藝術成就。

　　3、體會從造型和裝飾的結合方面，欣賞工藝美術作品。

　　教學重點：

　　中國瓷器的產生和發展、陶與瓷的.區別、幾大名窯的造型特征

　　教學難點：

　　瓷器的造型、裝飾和藝術特色

　　教學過程：

　　一、導入：

　　說到陶瓷你會聯想到什么？你了解哪些陶瓷哪方面的知識？引導學生交流。

　　二、新授

　　板書：陶瓷

　　1、設問引導學生讀書

　　2、結合教材，提問：

　　⑴陶瓷之間的差別：原料、燒制溫度、工藝。

　　⑵陶的發展：彩陶、素陶

　　仰韶文化——馬家窯的文化——半山——馬廠——大汶口文化——山東龍山文化

　　賞析：

　　人面魚面紋盤彩陶船型壺鳥紋彩陶盆

　　鸛鳥石斧彩陶翁舞蹈紋盤薄胎高柄陶杯

　　瓷的發展：按歷史年代介紹

　　重點是宋五大窯代表作品造型與藝術特色。

　　教師引導學生交流。

　　汝窯：胎質細膩，似玉之美

　　耀州窯：梅瓶典雅高貴

　　官窯：冰裂紋開片

　　均窯：藍色乳濁釉

　　定窯：乳白釉

　　景德鎮：青花

　　三、小結：

　　陶瓷經歷了哪些發展？宋代有哪些名窯？

　　教師總結。

　　四、布置課外思考：

　　青花瓷的藝術特色是什么？

高中美術教案8

　　教學目標：

　　本課的目的是讓學生對美術作品的語言有一個簡單而完整的了解，這是美術鑒賞的基礎。在此基礎上，進一步認識不同類型的美術作品在使用藝術語言上的不同方式，美術作品也由此呈現出千變萬化的形式特征和審美意韻。

　　重點：美術作品的藝術語言的概念、內容、形態分類。

　　難點：美術語言既是具體的、可分類的，又是包含在整體美術作品之中的，學生理解會有很大的難度，因此，必須結合具體的美術作品并調動學生既往的美術知識來認識和理解。

　　教學手段：課件展示、講授、練習、

　　教學過程

　　探究導入課題

　　教師活動：創設情景，導入探究課題

　　設置情景：由蘇軾的名句“竹外桃花三兩枝，春江水暖鴨先知。”說明這些事物傳遞的信息是代表春天的語言符號，同時伴隨展示相關圖片，并巧妙的引出美術作品的藝術語言。

　　然后，提出問題：A、什么是美術作品的藝術語言？B、在美術作品中美術家是如何進行表達的？

　　（2）學生活動：A、感受名句及圖片信息，領會本課的意圖，輕松的接受課題。

　　B、思考老師設置的問題，進入求知準備狀態。

　　2、投放目標：教師活動：立足學生實際，投放學習目標。

　　學生活動：了解學習目標，以良好的狀態投入新課的學習。

　　3、新知探究

　　什么是美術作品的藝術語言？

　　美術作品的藝術語言的概念：美術所專美使用的，具有視覺傳達功能的形象和形式就是美術作品的藝術語言，其特征就是具體性和形象性。

　　教師活動：大屏幕展示美術語言的概念

　　學生活動：一同朗讀

　　（2）美術語言的內容：基本語言元素（點、線、面、色）

　　語言表現手段：

　　教師活動：A、展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現形式不同的繪畫作品。

　　B、提出問題：分析三件作品在形象塑造上運用了那些類型的藝術語言形式

　　學生活動：A、欣賞繪畫作品，并用一分鐘的時間思考討論探究老師提出的問題。B、踴躍回答問題，總結出三件作品都運用了點、線、面、色。

　　根據同學們的回答，師生共同總結出美術語言的內容。

　　（3）美術語言的形態分類：具象藝術、意想藝術和抽象藝術

　　教師活動：A、再次展示中國工筆畫《搗練圖》、中國寫意畫《潑墨仙人圖》及油畫《1954》三幅表現形式不同的繪畫作品。B、提出問題：從作品寫實的程度的角度去對比分析三件繪畫作品在表現形式上的差異。

　　學生活動：A、欣賞作品，并思考老師提出的問題。

　　踴躍回答問題，《搗練圖》中的人物、環境、道具真實具體，《潑墨仙人圖》看上去似一個人，但又不是十分的.具體準確，只是大筆概括。《1954》讓人看不出什么具體的現實形象。

　　根據學生的回答，師生共同總結出美術語言的形態分類。

　　（二）在美術作品中，藝術家是如何運用藝術語言的

　　（1）、具象藝術：目的在于真實的再現現實

　　教師活動：A、展示顧閎中的《韓熙載夜宴圖》，并以一幅工筆花卉為例演示其繪畫技法。

　　B、提出問題：結合工筆畫的繪畫技法，總結《韓熙載夜宴圖》圖中是如何運用藝術語言的。

　　學生活動：A、結合圖示分析工筆畫的繪畫技法。B、根據工筆畫的技法，總結出《韓熙載夜宴圖》運用了線條勾勒、隨類賦彩的語言表現方式。

　　教師活動：A、展示達維特的《赫拉斯兄弟宣誓》

高中美術教案9

　　教學目的

　　①了解木刻與漫畫兩個既有傳統淵源又是新興的美術門類的特點和發展脈絡。

　　②啟發學生認識美術的社會作用，體會文藝家對國家民族的使命感。

　　教學重點和難點

　　①需向學生講清楚：木刻是版畫的一種，版畫除木刻外，還有銅版、石版及絲網印刷等種類；漫畫也有多種形式和不同的社會功能。

　　②木刻、漫畫在抗日戰爭和民主革論文命運動中曾經發揮過的戰斗作用，美術家與民族共命運，表現了可貴的愛國熱情和歷史的使命感。

　　③優秀的漫畫、木刻作品深刻的思想內容是通過高明的.藝術技巧表現出來的，“缺乏藝術性的藝術品，無論政治上怎樣進步，也是沒有力量的。”（毛澤東）

　　教學過程

　　一、導入

　　出示徐悲鴻《奔馬》、司徒喬《放下你的鞭子》、《“七七”的號角》等作品，引導學生討論分析作品的時代背景和特殊的意義。

　　指出：在抗日戰爭和民主革命運動中，美術家與民族共命運，表現了可貴的愛國熱情和歷史的使命感。但在當時，以畫筆為利爾化學股份武器，積極投身于抗日救亡和民主革命運動的最多的是木刻家和漫畫家。

　　二、新課

　　1、提出問題討論：木刻的特點、制作方法漫畫有哪些種類與特點。

　　討論指出：中國20世紀30年代初期出現由魯迅倡導，以進步美術青年為主力的木刻創作運動。中國古代木刻版畫具有悠久的歷史，但這種版畫都是刻工復刻畫師的原稿，是一種復制木刻。這種木刻大約在14世紀初傳到歐洲，到19世紀歐洲產生了創作木刻。創作木刻的特點是不模仿，不復制，刻者自己以刀代筆，以木代紙或布，完全由初中化學課件刻者自己創作，刻家就是畫家。

　　2、作品鑒賞：

　　木刻：你喜歡哪件作品請3位同學發言。

　　生：黃新波

　　作品有什么樣的藝術特色（反映人民疾苦，揭露黑暗的社會現實）

　　教師小結：木刻在抗日戰爭和民主革命運動中發揮過巨大戰斗作用，美術家與民族共命運，表現了可貴的愛國熱情和歷史的使命感。

　　漫畫：漫畫的本義是什么和我們當今喜歡的漫畫有什么不同漫畫有哪些著名藝術家，你喜歡誰的哪件作品。

　　華君武以漫畫創作反對美帝國主義援助蔣介石打內戰；《三毛流浪記》，作品揭示了舊中國流浪兒童的苦難生活和不合理的社會制度。

　　3、體驗作品：引導學生臨摹一件木刻或漫畫作品

　　三、課堂小結木刻和漫畫創作始終堅持現實主義的創作方法，反映人民疾苦，揭露黑暗的社會現實，成為二十世紀三、四十年代最活躍和最有戰斗性的美術運動之一。

　　四、課外延伸

　　收集資料了解套色木刻創作方法。

高中美術教案10

　　第一課學些美術鑒賞知識

　　一、教材分析：《學些美術鑒賞知識》是人教版普通高中課程標準實驗教科書《美術鑒賞》的第一課。作為普通高中階段美術科目的學習模塊之一，美術鑒賞課程要重在幫助學生學會欣賞、鑒別與評價中外美術作品的過程中，逐步提高其藝術鑒賞力，養成健康的審美情趣，形成熱愛中華民族文化、尊重世界多元文化的情感和立場。

　　(1)通過教學，幫助學生了解美術的范圍、性質，美術各門類的特點和中外美術發展的大體脈絡。

　　(2)幫助學生掌握美術鑒賞的基本方法，通過對具體作品的典型分析，以點帶面，觸類旁通，盡量做到每課教學能使學生了解相關的美術觀點、美術規律。重在理解、貫通，養成獨立分析能力，而不在于記住個別結論。

　　(3)學生利用當地文化資源、美術現象，結合從課堂上學到的知識，進行調查研究，收集資料(包括作著錄、繪示意圖、做統計、調查報告等)，作出自己的分析判斷，加強理論與實踐的聯系

　　第一課主要是讓學生概略地了解美術是什么，包括哪些主要的門類，懂得進行美術鑒賞應具備哪些知識，從而培養學生對美術的興趣、愛好，受到審美教育。

　　二、學生分析：大部分同學初中根本沒上過美術課，對美術課早已麻木，失去興趣。不了解其對健康心理的塑造和個人素質的完善有不可取代的作用，一幅經典繪畫直觀的形象和蘊涵的豐富哲理會影響人的一生。

　　三、知識目標：使學生了解美術范疇，建立“大美術”觀念。

　　能力目標：使學生了解美術鑒賞的基本方法，并能初步應用該方法進行鑒賞練習。情感目標：通過美術作品的欣賞，使學生開闊眼界，增長知識，培養學習美術的興趣。

　　四、教學重點：培養學習興趣，掌握鑒賞方法

　　五、教學難點：應用該方法進行練習。

　　六、教學方法：激趣法、多媒體教學法、講解法、討論法

　　七、教學過程：(課件展示)

　　1、導入

　　生活中，美術無處不在，影響中方方面面。請欣賞廣告片《K-BOXING》和《夜宴》預告片提問：片中出現了幾幅藝術品，有什么作用?

　　2、新授

　　美術的范疇

　　板書繪畫工藝

　　美術雕塑書法

　　建筑篆刻

　　各種類型課件出示一作品，請學生辨析。

　　3、了解美術史、美術理論的基本知識。

　　小組討論：

　　學生簡單表述，結合圖例

　　美術鑒賞的方法

　　對不同作品進行比較研究(板書)

　　4、學生自學過程，進行簡單練習。

　　選擇一插圖作品進行鑒賞，強調個性。(教學難點，對學生任何淺顯觀點教師都應以鼓勵為主)

　　小結

　　美術鑒賞的過程是能提高個人審美能力，在鑒賞中陶冶情操，提升素質，為了更好鑒賞必須掌握美術史、美術理論的基本知識，它的方法一般為對不同作品進行比較研究。

　　5、布置作業

　　書后練習

　　《高中美術鑒賞》反思1

　　在現實美術鑒賞教學中，我們發現許多現象，這其中一部分學生對老師所講內容非常了解，甚至有比老師還熟悉的感覺;也有一些學生就不行了，老師講得非常辛苦，可學生卻似乎沒什么反應，這其中重要原因是因為我們老師對自己授課的'學生還不夠了解。我們的教學對象是一個非常復雜的組合體，他們在美術方面的知識的差距是非常大的。

　　教學對象的復雜性決定了分類教學的必要性，教學對象的復雜性體現在各不同學校的情況不同上，而美術鑒賞課教學只有適應不同層級不同類別的教學對象，才能獲得事半功倍的效果。

　　不同地域的人，不同中小學校畢業的學生，其美術的基礎往往表現出驚人的差異，所以，不同地區，面對著不同學校的畢業生，采用分類教學，將極大地增進授課的針對性。

　　我們老師首先要從教學目標的制定上下功夫，教學目標是預期的學生學習結果，老師要利用目標指導教學過程中各種技術的選擇與應用，指導教學結果的測量與評價，指引學生學習。分類分層次教學應結合高中美術鑒賞教學大綱的要求與學生差異，不同的地區設定不同的目標。

　　老師是課堂教學的主導，分類教學能否使因材施教成為可能，能否切實提高>美術教學課堂教學質量，關鍵在于是否有一支數量充足、業務精通、經驗豐富的教師隊伍。為解決這一問題，一方面要抓好師資>培訓工作，穩定和擴大美術專業教師隊伍，另一方面要充分利用現有學生資源，如請優秀的學生帶動較差的學生;另外，集體備課的普及，也將大大緩解師資緊張這一矛盾。新的教學模式的實施，對教師的素質也提出了更高的要求，雖然教師面對同一班級教學對象的壓力大大緩解了，但不同區域層次、不同班級的學生出現也要求老師改變過去那種同教學目的、同一重點難點、同一評判標準的教學模式，教師應在因材施教上狠下功夫，導學要做到精講、對路、有啟發、盡量把“教”的活動變為學生“學”的活動。

　　教科書是學生獲取知識的主要來源，高中美術教材是根據不同線索編寫的，它不可能體現地方特色，它只是具有較強的指導性卻不具有較好的適用性，只有經過我們教師的結合自己所處學校學生的具體情況再加工，才能保證教學的針對性和實效性。不能做到這些，因材施教就是一句空話。因此，美術教師要不官提升自己的研究能力，要投入更多的時間和精力，作大量具體而細致的調查研究工作，要調查當地學生美術課是否正常授課等現狀，建立各中小學的美術教學實際情況調查檔案，編寫出符合地方特色的美術鑒賞校本教材，這才是美術鑒賞課教學改革的當務之急。

　　總之，分教學，分層達標的美術鑒賞教學新模式，從教學組織形式的改革上，從教學目標層次定位上，全面貫徹了因材施教的原則。使美術鑒賞教學實現了教與學、個性

　　秘共性、階段性與發展性的統一，真正體現了“以學生發展為本”的教學思想，體現了“教是為學服務的”教學宗旨。

　　《高中美術鑒賞》反思2

　　高中美術欣賞教學為發展學生整體素質服務：以學生發展為本，注重學生的個性發展和全面發展，最終使學生學會學習，學會做人，終身受益。隨著高中新課程改革的不斷深入，創新教育隨之步入課堂。這就要求我們教師必須轉變傳統思想觀念，充分利用各種教學手段以及教學資源來適應新的課程改革標準。新的課程標準和以往的教學有了非常大的變化，這不僅表現在課本內容的編排上，更多的體現在教學的形式將打破舊的傳統模式，創新教學將粉墨登場。

　　高中美術鑒賞課是讓學生在面對古今中外優秀的美術作品時，在教師的引導和學生的參與下，通過對美術作品的分析和評價，理解藝術家的創作初衷和體悟美術作品中內在的精神涵義。因為優秀的美術作品是時代精神的文化結晶，對美術作品的鑒賞關系到人們生活品質的提高。所以擴大學生的知識面，提高學生的藝術修養，樹立正確的審美觀，真正起到陶冶學生情操，促進學生身心健康發展美術鑒賞意義深遠。美術鑒賞是用運感知、經驗和知識對美術作品進行感受、體驗、聯想、分析和判斷，獲得審美享受，并理解美術作品與美術現象的活動。美術鑒賞模塊教學要求學生掌握一定的美術語言和鑒賞方法，了解美術學科各科的各個門類，通過鑒賞中外優秀美術作品，逐步提高審美能力，形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。作為面向全體學生，以>素質教育為宗旨的普通高中美術課程，審美能力的培養和人文修養的提高是其問題所在，因此，美術鑒賞的模塊教學是高中美術整套教材的基礎和重心。

高中美術教案11

　　一、教學目標

　　通過教學，使學生了解美術作品中形式構成的基本要素(圖象)(美術語言等)，以及根據圖象的特點而劃分的三大類別:具象美術、意象美術、抽象美術;掌握這三種圖象類型的特征。理解三種美術作品的內涵并初步掌握欣賞的方法.

　　二、教學重點與難點

　　重點:了解美術語言;突破只能欣賞具象美術作品的局限，了解美術形象的基本種類;理解三類美術作品的內涵并初步掌握欣賞的方法。

　　難點:如何運用邏輯語言講授藝術語言。根據美術作品的圖象特征來劃分三種美術形態(具象、意象、抽象美術);從形象人手來理解三種美術形態的特點。

　　三、教材分析:

　　本課主要內容是圖象的三種分類:具象美術、意象美術、抽象美術。

　　四、設計思路:

　　1、以圖象與眼睛的關系(視覺藝術)的理解導入，然后直接分析、討論圖象通過那三種類型反映物象。

　　2、在架上都岌岌可危的今天，是否強調語言特色。其實不懂“美術語言”，就難看懂圖象的三種分類(具象美術、意象美術、抽象美術)的內涵。所以先以弄懂美術語言為先導，再了解圖象的三種分類;教師可以自己現場表演某一分類，增加教學氛圍，提高學生的興趣。

　　五、課時:

　　一課時

　　六、新課教學:

　　1、導入:對比:委拉斯開支(1650)《宮女》畢加索(1957)《宮女》

　　因兩幅畫所用美術語言等不同，所以我們對畢加索的畫難以看懂。

　　揭題第二課圖象與眼睛

　　A、美術語言——特殊語言

　　“人有人言鳥有鳥語”海軍通信兵(旗語)啞巴(啞語)

　　比較:文學、音樂、舞蹈、戲劇

　　藝術語言的分類:形體、明暗、色彩、空間、材質、肌理。

　　①形體:點線面體，表現輪廓結構。例:《花果冊頁》、《曼陀林和吉他》

　　②明暗:受光部等。表現體積。例:《側椅的人體》、

　　③色彩:固有色、條件色、表現性色彩、裝飾性色彩;體現色彩表現力(感染力);色彩具有象征性。例:《果熟來籬圖》《草垛》

　　④空間:實體空間、虛擬空間;創造或再現空間關系。焦點透視、散點透視。

　　例:《圣亞布拉恩教堂》《寒江獨釣圖》

　　⑤材質、肌理:材質、質地、表面紋理;體現材質美感、加強表現效果。例:大理石

　　小結:幾張圖片，讓學生討論分析，自主學習，嘗試應用。

　　4、圖象通過三種類型反映物象

　　具象——具體而精確的再現，逼真、寫實。(提問:印象、特點如何)

　　毛主席去安源(劉春華)、靜坐的莫瓦特歇夫人(安格爾)

　　意象——直覺想象、幻覺等構成表象、理性、怪誕(提問:手法、特點如何)

　　八大的作品、夏加爾的作品(教師可以自己現場表演)

　　抽象——對自然對象省略、舍棄、視覺刺激、趨向音樂性、

　　意蘊的含混性;平面化、視覺沖擊力(提問:形式、特點如何)

　　康定斯基的'作品、蒙德里安的作品(建筑、服裝生活用品的應用)

　　中國的書法作品

　　實戰演習:

　　十多幅圖片學生分組選擇回答屬于那種類型圖象

　　小結:美術作品因美術語言運用的不同而產生的圖象給人感覺也不同;美術作品表現的方法也可以不同，不能用“像不像某種事物”的標準來衡量一切美術作品，即便是具像美術作品也不能等同于照片。針對不同類型的作品要從不同角度欣賞它們。

　　備用資料

　　圖象與眼睛“色盲表”、馬格里特《錯誤的鏡子》

　　眼睛——心靈的窗戶

　　“西方的微笑”《蒙娜麗莎》、“東方的微笑”《麥積山菩薩》

　　古人云:“神在雙目情在口眉”

　　“仰視心恭，俯視心慈，平視心直，側視心快。”

　　2、美術形象與自然中真實原型是否有區別

　　照片“長城”與吳冠中的創作“長城”對比源于生活、高于生活

　　傳神、氣勢、氣韻、意境、天人合一、人生四種境界、

　　選擇、提煉、概括、改造、藝術加工

　　創造藝術典型

　　教皇英諾森十世面包(柯勒惠支)

　　生活中是否有藝術典型?

　　創作方法:

　　①再現性偏重于寫實

　　才烏克西斯巴爾哈西烏斯

　　特點:文學性內容、典型化靠攏、情感藏于形象背后

　　《篩谷的婦女》

　　②表現性主觀世界的真實性，偏重于感情，不拘泥如實描寫

　　特點:趨于抽象，拋開解剖、比例、結構、空間平面化、突出形式味

　　蒙克《吶喊》

高中美術教案12

　　課題：外國雕塑藝術欣賞

　　課時結構：1課時 高中美術教案：外國雕塑藝術欣賞

　　教學目的：

　　1、了解外國古代、近代雕塑的藝術成就。高中美術教案：外國雕塑藝術欣賞

　　2、培養學生對雕塑藝術的審美和欣賞能力，增長外國雕塑藝術欣賞知識，陶冶情操，培養感受、體驗、鑒賞藝術美的能力和健康的審美趣味，樹立正確的外國雕塑藝術欣賞審美觀念。

　　3、提高學生對外國雕塑藝術欣賞藝術品的語言表達力和豐富的想象力。

　　教學重點：

　　1、介紹古代希臘、羅馬雕塑的藝術特點和近代羅丹雕塑。

　　2、我們對雕塑藝術的看法。

　　教學難點：

　　如何欣賞分析雕塑的藝術特點。

　　教學過程:

　　復習上節課內容，請c同學提問。高中美術教案：外國雕塑藝術欣賞

　　（一）、提問，引起學生的興趣。

　　教師：有同學知道古代文明的`發源地有哪些嗎？

　　學生：回答古代文明的發源地：古埃及、古印度、古代希臘、羅馬、兩河流域等。

　　教師：古文明包括的內容很多，其中就有雕塑藝術，引入課題。

　　（二）、介紹古希臘、羅馬雕塑藝術。

　　學生： a同學介紹古代希臘雕塑藝術的特點。

　　多媒體：介紹希臘雕塑圖片欣賞。

　　教師：補充介紹希臘雕塑藝術。

　　強調希臘神話雕塑的情節性、表現力。

　　2、希臘雕塑裸體特點。

　　3、希臘雕塑創造了理想的典型的美的形象。

　　學生：b同學介紹羅馬雕塑藝術的特點。

　　教師：補充介紹羅馬雕塑藝術。

　　羅馬雕塑的繼承性。

　　羅馬雕塑生動的個性特點。

　　多媒體：介紹羅馬雕塑藝術圖片。

　　小結：希臘雕塑和羅馬雕塑比較：

　　學生：談談感受

　　（三）、文藝復興雕塑《大衛》欣賞。

　　（四）、介紹近代外國雕塑藝術。

　　1、圖片欣賞：《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》

　　2、教師：羅丹介紹

　　多媒體：羅丹作品欣賞，重點是〈加萊義民〉

　　學生：談談感受

　　介紹布郎庫西、摩爾等雕塑家作品。

　　學生：談談對西方現代抽象雕塑的認識。

　　（五）、d同學談談秦始皇兵馬俑與希臘、羅馬雕塑的不同特色。

　　（六）、c同學提問。

　　下節課安排：

　　一部分同學動手制作泥塑，一部分同學寫生活動。

高中美術教案13

　　 一、教材分析<我喜愛的書>

　　本課屬于“設計·應用”類型課。把書封設計的學習與裝飾學生自己喜愛的書結合，通過設計自己喜愛書籍的封面《我喜愛的書》，掌握書籍封面設計的基本技巧，培養其設計意識。

　　編者沒有沿襲傳統的以具象圖形為主的設計形式，而是強化了借助文字圖形這個相對抽象的設計元素進行書籍封面設計的思路，突出以文字組合、變化、構成為主的設計方式。更多以文字造型、大小變化、位置安排、色彩搭配及組合圖形等方面來考慮設計，試圖把文字作為一種獨立的視覺圖形進行設計處理，讓學生從中體會到封面設計的一般性規律及表現要領。

　　這種設計元素的單純化、抽象化處理，可以促使學生更易于接受與掌握封面設計的規律性知識。在學習封面設計的同時，本課側重于提高學生字體設計的能力。

　　教材以學生作市場調查的圖片導入，讓學生到書店選購書籍、觀摩書籍封面，并將自己喜愛的書籍封面介紹給大家。通過調查、交流豐富學生對書籍封面的認識，在交流不同表現形式的書封設計資料的同時，教材提供了相關圖例，使學生討論時根據類別有所對照。教材還提供了書籍封面的展開圖片，使學生了解到完整的書封設計是封面、書脊、封底的統一設計，在設計時要認真綜合考慮。

　　文字的主次、疏密、虛實關系，以及文字的其他各種設計處理都直接關系到整個設計的效果，分析時應加以強調。教材對文字的版式組織布局也給予了重點關注。

　　把學習內容分為兩個部分，其一是采用對稱或均衡的布局形式設計書籍封面，其二是利用非均衡的布局形式設計具有個性的書籍封面，并提示可設計系列書封，教材提供了相對應的圖例，p3下圖還對圖例進行了簡要分析，使學生獲得更多信息。教材主體部分提供了學生學習過程中的相關照片，對設計制作時運用的材料、手法給予一定提示，用作學生參考。

　　教材設置的“活動一”是一個為其后續活動開展設置的教學準備活動，教師應當在課前提示學生更為明確的活動要求與方法引導，幫助學生從生活實際中獲得書籍封面設計優劣與市場銷售狀況之間某種內在聯系的調查結果。讓學生親身感受到書籍封面對于書籍的重要性，從而激發主動學習的興趣。

　　考慮到封面設計均衡與否不宜成為前后兩個活動最為重要的區分點，教材“活動二”與“活動三”的設置在實際教學中或許會遇到一些操作上的困難。因為兩種版式布局都屬于同一知識層面，只是一個問題的兩個方面，沒有知識側重與難度上的明顯變化，如果調整為“活動一”側重封面版式形式美的學習，“活動二”注重形式與內容有機結合的封面設計，則更能體現教學的梯度和活動之間的內在邏輯與知識升華，也更易于明確兩個活動的不同教學側重點。

　　“評價建議”一欄學生可以進行自我評價，教師也可以根據學生學習實際狀況靈活設計，既要關注學生知識與技能的理解與掌握，更要關注他們情感與態度的形成和發展過程。

　　“資料庫”中對“封面設計”給予了解釋，同時提供一些印刷字體資料，給學生設計帶來幫助。如果能有一些作為圖形處理的字體設計，或許更能體現對教材主體的支持與呼應。

　　“學習大空間”中針對封面設計的一些相關知識進行介紹，讓學生了解書籍裝訂的形式。并提供特殊效果的書籍封面設計圖片，開闊了學生視野。

　　在現代設計中，許多的招貼設計比書籍封面設計更多運用了把文字作為圖形設計的表現方法。如果能夠在此展示幾件此類作品，進行提示，不但可以直接拓展學生的設計思路，開闊學生學習視野，還可以為課堂教學引入新的教學資源指明方向。

　　二、教學目標

　　*能夠在調查與交流的學習活動中提高對書籍封面設計重要性的認識。

　　*能夠初步掌握書籍封面版式設計的要求與方法。

　　*能夠把文字圖形作為一種獨立的設計元素，設計自己喜愛書籍的封面。

　　三、教學思路

　　新學年伊始，學生接觸到很多新的教學書籍，教師通過對書籍封面作用的提示，引發學生對書籍封面設計的思考，并安排學生參與課前市場調查，到書店觀摩各具特色的書籍封面，建議學生把喜愛的書籍封面記錄下來，以便交流。 初中美術教案8年級上：第1課 我喜愛的書

　　課前布置學生選擇自己喜愛的一本書，用舊掛歷紙背面或較厚的單色紙包好作為課堂教學的準備。書本可選擇新發的教科書，也可選擇課外書籍，甚至可選擇主題相冊、隨筆日記等心愛之物。課堂教學中，教師組織學生以小組為單位交流收集的書封資料及調查結果，討論書籍封面設計的特性和不同表現形式，分析怎樣的書籍封面更能具有市場吸引力。

　　通過交流進入學習情境。教師在學生討論的基礎上對書籍封面設計的相關知識進行歸納與總結，如書籍封面設計的表現形式通常以文字、繪畫、攝影、圖案為主，結合圖例講解，提示學生書籍封面設計是正、側、底面的統一設計，培養學生設計時的統一意識和全局觀念。

　　本課重點是利用文字元素進行封面設計，這里需要強調的是：文字在此不再只是作為一種進行識別與交流的語言符號而存在，更多被看成一種可以進行造型變化與設計的抽象圖形。但在教學中可以先不必考慮文字的圖形設計處理，而是強調文字的主次、疏密、虛實關系，以及考慮文字的大小、顏色、位置等因素的整體設計，讓學生基本把握封面設計的一般形式規律與設計要點。

　　為此，教學可以暫時把不同文字的語言符號差異忽視，先用不同形狀、大小、色彩的方形色塊替代，教學過程中可以展示以文字元素設計的不同風格的書籍封面，對應展示以方塊組合概括處理的設計圖例。通過欣賞、評價，激發學生興趣，建議把相同文字不同布局的.書封設計作對比分析，使學生直觀感受不同構圖處理帶來的不同視覺效果，從而初步理解與把握形式美的一些法則。

　　教師對文字設計、處理手法要作相應提示，重在文字外形的設計，而不要過分強調復雜與難辨的裝飾。另外，顏色的恰當使用也是設計成功的關鍵，提示根據書籍的內容聯系色彩的象征意義來把握色彩，引發學生對以前所學的色彩知識進行回顧，在設計時綜合考慮。依據活動設置把文字的組織布局作為學習重點予以關注，安排圖示分析，并把不同布局效果的書封進行比較，重點分析與總結，在此基礎上學生再動手設計。

　　接著過渡到下一個教學內容，以不均衡的布局為主，強調形式設計與書籍內容的有機結合，然后學生嘗試設計。在條件允許時可以鼓勵學生考慮設計系列書籍封面。

　　學生作業可鼓勵其嘗試多種工具、手法設計制作，如水彩筆、鋼筆、水粉顏料等都能達到好的效果，手繪、剪貼、電腦繪制等形式也都可以。系列書封設計可以以小組為單位，選擇出其中最好的一個草圖或構想進行討論修改，然后集體協作設計制作完成。

　　評價環節提倡以學生自評、互評為主，教師把握評價運用，可將過程評價與結果評價相結合，有效發揮評價的激勵作用。

　　四、教學選擇

　　如果學校硬件條件允許，“活動二”可以設為借助電腦，直接利用已有印刷字體作為主體設計元素，嘗試書籍封面版式的設計。

　　文字設計中所指的文字應當包括漢字、外文字母及各種數字、字符等語言符號。教學中可以從漢字設計入手，也可從外文字母設計入手，甚至也可從阿拉伯數字或者數學、物理、化學等公式符號設計入手。

　　學生如果附近沒有書店進行市場調查，可以新學期發的各種書籍在同學之間進行調查了解，收集大家對不同教科書封面設計的喜好程度的意見，并通過簡單列表的方式發現大家喜好的緣由。如下表：

　　色彩 版式 圖形 文字 其他

五、教學建議

　　請在以下幾個方面填寫你認可書籍封面設計的理由。

　　在此基礎上，同學之間可以嘗試初步總結大家普遍喜好的書籍封面在設計上有何特點。思考為何獲得大家認可的理由。

　　教學內容中有字體的多種因素的處理問題，建議利用電腦課件展示一些變化的效果，會給學生更多信息與視覺沖擊。

　　教學過程可靈活把握，例如：

　　1. 市場調查——交流討論——注重版式形式美的設計——形式與內容統一的設計;

　　2. 市場調查——交流討論——字體設計——書封設計(任選布局形式)——系列書封設計。

　　教學情境設置可有多種思考，例如教師可建議學生將自己最喜愛的書送給好朋友或捐給希望工程，激發學生學習的動力。

　　第一課時的教學中建議不必要求學生在書寫美術字上面下功夫，通過方塊替代文字在封面設計中的基本變化特點，引導學生更多關注文字在版式設計中的處理技巧。

　　第二課時的教學引導及練習要求都務必突出形式與內容的內在聯系，因為文字設計與圖形設計一樣，同樣可以表達書籍的主題與情感。

　　在整個單元教學的學生作業完成后，教師利用課堂教學時間提供一個適當的展示機會將十分有利于教學效果的提升。以小組為學習單位進行作品展示，將是一種激發學生學習競爭意識的有效教學手段。

　　由于一般常見的封面都是以圖形為主的設計，教師在“活動三”的展示介紹中引導學生對比書籍原有封面設計來介紹自己重新設計后封面的特點，有利于學生鞏固、升華借助文字圖形設計封面的方法，深刻理解封面設計中各種設計元素的運用技巧。

高中美術教案14

　　教材分析：

　　筆對于學生，是最常見的學習用品之一。隨著生活水平的不斷提高，市場上也不斷涌現出各式各樣的筆，這些筆無論在外形和功能都十分受學生喜愛。本課《筆的世界》正是以此為切入點，帶領學生走進“設計·應用”的天地，讓學生接觸生活中的設計，并設計生活中常見的物品。

　　而在第10冊《杯子的設計》一課中，學生對于設計已經有了初步的了解。本課的宗旨是使學生進一步了解藝術設計與生活用品的緊密聯系，學習掌握設計的基本方法，認識到設計要以人為本的原則，創作出更有創意的作品，進而培養創新精神，養成善于關注身邊事物的習慣。

　　教學目標：

　　1、知識目標：了解筆基本結構和功能，學會觀察和分析筆各部分的特點和功能。

　　2、技能目標：學習簡單的設計方法，能夠設計美觀與實用相結合的筆。

　　3、情感目標：養成關注身邊事物的習慣，提高觀察和分析能力，了解設計要以人為本。

　　教學重、難點：

　　1、教學重點：了解筆設計的兩大原則—實用和美觀，學會畫簡單設計圖設計筆。

　　2、教學難點：了解形象與功能之間的關系，從美術的角度對筆的.外形進行設計，結合實用性原則設計出造型新穎獨特的筆。

　　3、注意點：在引導的過程中，不要單方面強調筆的功能如何現代化、科技化，而是要從生活中的實際情況考慮，思考筆需要進行哪些改良，在保證基本實用功能的基礎之上對筆的外形進行美觀設計。

　　教學設計：

　　一、導入激趣——發現筆的變化美

　　1、猜一猜：“筆”字的構成：竹字頭和毛組成，既是我中國古代的毛筆。

　　2、看一看：展示收集的各類筆：毛筆、鵝毛筆、鋼筆、鉛筆、圓珠筆、水筆等，展示一個筆的發展歷史。

　　3、小結揭題：從最古老的毛筆到現在的筆，筆的外形和功能也在發生著各種改變。今天我們一起來走進筆的世界，和筆來一次親密接觸吧。

　　二、探究分析——感受筆的造型美

　　1、尋找筆的內在美，既筆的基本造型及最重要的功能

　　①拆一拆：在實物投影儀上拆一支筆，以此讓學生了解筆的基本構造。

　　②智力闖關：

　　問題一：除去外殼之后筆剩下了什么？說明什么？——筆芯，基本用途：書寫問題二：筆蓋、按鈕有什么用途？——出筆芯

　　問題三：橡膠、筆桿上的凹凸變化是為了什么？——防滑，書寫的舒適

　　③ 小結、不管什么筆，去掉外殼，你會發現書寫是筆最主要的功能，而一切外在的形狀和功能設計都是為這一點服務的。

　　2、探究筆的造型美，嘗試筆不同外形的變化

　　①加外形：筆外形的創意設計（給上一環節拆出的筆芯增加外形）

　　（根據摸到的物品進行筆外形的設計）

　　如：針筒、口紅——他們形狀上有什么共性？怎么設計？（圖示）

　　水果（蘋果、香蕉、小西紅柿）香蕉可以，小西紅柿不可以，蘋果太圓怎么

　　辦？切成瓣就可以了。（蘋果可以現場切開，進行展示）

　　② 小結論：筆的造型美是遵循一定得原則，也就是設計建立在筆實用性的基礎上，進行科學的設計。色彩要和諧、整體。

　　三、探究筆的功能美

　　1、加功能：設計計算題：（為上一環節的筆增加功能）

　　①加法：了解筆的基本結構之后，通過功能相加對筆進行多功能的設計。（播放圖片算式）

　　鉛筆+橡皮=？

　　圓珠筆+日歷=？

　　（播放幾張多功能筆作品）

　　②減法：糾錯示范

　　說一說這支筆設計的好嗎？為什么？

　　小結：筆的功能主要是書寫，增加的一些功能主要目的也是為此所服務的。

　　四、綜合探索——造型美與功能美的結合

　　1、看一看：欣賞優秀筆的設計：分別從大師、老師、學生的作品切入，拉近學生與設計的距離感。

　　2、說一說：說一說這些設計好在哪。為上面的知識做一小結，為學生整理下設計思路。

　　五、實踐探究——“不走尋常路”筆的設計

　　1、創設情境：寧波北侖貝發筆業有限公司征集“不走尋常路”筆的設計方案。

　　2、創作：（反對盜版，支持原創！）

　　①創意：獨立設計一款外觀新穎、功能獨特的筆。

　　②繪制：作品的大小用厘米圖示表示出來，并寫上設計說明

　　3、評價：

　　①展示：把自己畫好的筆剪出來，掛在老師事先準備好的筆架上，進行展示

　　② 評價：挑一挑：挑選你最喜歡的一支，說一說為什么？

　　改一改：說說哪一支筆你認為需要改良的？為什么？怎么改？

　　教師總結：設計的魅力就在于創新，服務于社會，提高人們生活的品質。

　　要設計出優秀的作品，要學會觀察，勇于嘗試，這樣每一位同學都會成為一名優秀的設計者。

高中美術教案15

　　一、教學目標：

　　1、知識：了解相框相關知識，及設計的基本內涵，了解物以致用的基本設計理念。

　　2、能力：嘗試制作和別人不一樣的作品。

　　3、情感：體驗手工活動帶來的樂趣。激發學習美術的興趣，培養觀察分析、創新思維及動手能力。

　　二、教學重點和難點：

　　重點：了解小相框的相關知識及設計制作方法。

　　難點：如何利用收集到的材料制作新穎、美觀、實用的小相框。

　　三、課時

　　2課時

　　四、教學準備：

　　教師：多種廢舊材料、手工材料、范作、課件等。

　　學生：多種廢舊材料、相框實物、圖片、繪畫工具剪貼工具等。

　　第一課時

　　五、教學過程：

　　（一）情景導入

　　教師請同學們拿出自己的生活照片。

　　問：這一幅幅情趣盎然的照片記錄了生活中多彩的瞬間，要把這些精彩瞬間留在身邊，你們有什么好辦法？

　　教師把照片插進一個漂亮的小相框里，放在講臺前。問：同學們仔細觀察一下這個小相框有什么與眾不同之處？

　　出示課題——自制小相框

　　同學們，你們家里一定有一些廢舊材料，其實它們都有潛在的`利用價值等你去挖掘與創造。根據你今天帶來的材料我們來設計、制作一個小相框。讓我們用自己靈巧的雙手給大家的照片做個富有個性的相框吧！它會給你帶來愉悅和自信。

　　（二）引導探索，了解新知

　　1、請學生看多媒體PPT照片，對照片上的小相框的用途、外形、色彩和圖案進行分析。

　　2、給小組分任務研究：

　　（1）可以用什么材料來制作自己的小相框？

　　（2）什么樣的相框造型與色彩能更好地烘托你的照片？

　　（3）怎樣將相框的背板固定在相框上？

　　（三）學生練習

　　請同學用手中的筆和紙設計一下自己下節課要做的相框草稿，注意制作相框材料和顏色的運用搭配。

　　第二課時

　　（一）探索研究

　　1、思維訓練：

　　參考收集到的資料，研究如何更好地為相框設立支架。根據材料進行嘗試。

　　2、解決問題：

　　（1）你在制作時都會遇到哪些問題？

　　（2）你在制作過程中用哪些手法，需要哪些工具，應該注意什么？

　　3、設計思路：

　　（1）生活中的材料各不相同，根據材料的不同形狀進行設計。

　　（2）根據小相框不同的擺放位置、用途進行設計。

　　（3）造型新穎，注意外形、色彩、圖案要跟照片相配合。

　　4、課件展示制作步驟

　　（在演示過程中注意強調使用工具的安全。）

　　5、欣賞分析學生作品（教材中及課件中的優秀作品）。

　　分析哪些材料可以做小相框，都可以用哪些方式進行裝飾。

　　（二）學生練習

　　1、比賽內容：兩人為一個小組進行小組合作，設計制作一個小相框來裝點生活。

　　2、要求：

　　（1）大膽創新，合理巧妙地運用各種材料、方法設計制作。

　　（2）造型美觀，色彩搭配和諧。

　　（3）注意工具材料使用的安全。

　　3、特設獎項有：最炫創意獎、最贊美工獎、最佳默契獎、最高人氣獎

　　（三）課堂小結

　　通過本課相框制作的學習，了解相框相關知識，及設計的基本內涵，了解了物以致用的基本設計理念，學習用容易找到的材料設計新穎、漂亮的小相框。激發學生學習手工制作的興趣，培養觀察分析、創新思維及動手能力。

【高中美術教案】相關文章：

高中美術教案02-18

高中美術教案05-10

高中美術教案模板11-24

高中美術鑒賞教案12-29

高中美術單體教學教案08-26

高中美術教案14篇03-02

高中美術新課標教案（精選7篇）04-08

高中美術青銅器教案02-28

(熱門)高中美術教案15篇07-02