笛子在民族音樂的發展及傳承方法論文

　　【摘要】中國有很多優良的傳統文化值得我們不斷地傳承與發揚，其中，笛子屬于中華民族較為傳統的樂器，至今被流傳下來。笛子有著很獨特的音色，能夠讓人沉浸在其中，笛子的演奏技巧也比較多，在民族音樂中，笛子的使用比較多。本文針對笛子在民族音樂中的發展和傳承方法展開探究，以期具有一定的借鑒意義，把笛子藝術廣泛地傳播下去。

　　【關鍵詞】笛子；民族音樂；發展；傳承；方法

　　音樂總是能夠打動人心，表達、抒發人類的感情，其中，笛子藝術屬于民族音樂中較為獨特的藝術形式，其音色較為明亮圓潤，受到很多人的喜愛。我國民族音樂的發展歷史較為悠久，笛子在民族音樂中發揮著重要的作用，所以，在民族音樂發展中一定要把笛子藝術永久地發展與傳承下去。掌握笛子的基本屬性與演奏技巧，對笛子藝術有更為透徹的了解與認知。在眾多的民族樂器發展中，笛子和中華文明的發展腳步基本是一致的，并且和中國人民群眾的娛樂、藝術精神緊緊聯系在了一起，成為了人們生活中不可缺少的藝術，它不僅僅是一個演奏樂器，更多的是中華民族音樂學科內涵的展現。

　　一、笛子的發展史與表現形式

　　（一）笛子的發展史

　　笛子的發展歷史較為悠久，但是其具體的起源時間無法確認，當前，國內外對于笛子的起源時間有不一樣的研究結論。笛子屬于河姆渡出土中的文物，其中有一種笛子類型被稱之為骨笛，骨笛與現今的六孔笛有很大的相似度，河姆渡出土中的笛子文物距現在已經有了八千多年了，屬于我國最古老的一種笛子。其次，在羅泊灣出土的文物中發現了一支有7個暗孔、用2節竹削制成的笛子。隨后陸陸續續發現了很多戰國時期遺留下來的笛子，這都能夠證明我國笛子擁有上千年的發展歷史。我國文物學者通過查閱早些年的文獻發現，在皇帝時期就存在竹笛子，到了宋朝的時候人們用笛子表現出高低調子，廣泛流傳于人們的娛樂生活中。當笛子成為地方戲曲伴奏中的關鍵樂器之后，促進了笛子更好的發展，被運用于各種民族音樂中。

　　（二）笛子的表現形式

　　笛子屬于漢族最為古老的樂器，也是最具有特色與民族氣息的，是民族音樂發展中不可缺少的樂器。笛子的傳播形式歷年來都是心口相傳的。笛子可以說是一種較為傳統的樂器，但是相應的也可以說它是一種新穎的樂器，因為笛子是經過幾千年流傳下來的，擁有了一定的歷史沉淀和厚度，但是笛子也在不斷地變化與發展，跟隨著時代的發展腳步，當前很多流行樂曲中融入了笛子藝術。笛子最初是借助于曲藝與戲曲伴奏登上舞臺的，充分展示了笛子的美好之處，隨著時代的不斷發展，笛子分為“南派”與“北派”兩種形式，主要是受到當地生活環境與地域民族的影響，具備有自身較為獨特的藝術魅力。人們在欣賞音樂過程中，通常不會在意音樂的音域，而是更多的看音樂是否能夠打動人心，好的音樂能夠觸碰人的情感，比如《我和你》這首奧運主題曲，僅僅用到了12356這幾個音，但成為了永遠印在人們心中的歌曲，從這可以看出六孔笛子比其他樂器的音域少，但是表達的音樂情感比較豐富。在演奏笛子中，有用到半音，比如《流浪者之歌》就可以用笛子來演奏，但是《流浪者之歌》用小提琴來演奏存在很大的難度；其次，還有《無窮動》這首曲子，其中運用了較多的半音與循環雙吐演奏，很多音樂大師無法充分掌握這種演奏方法。從以上幾點可以表明，中國笛子中的演奏技巧是如此高超，很多人利用長笛演奏的時候基本的循環換氣都做不到。對于笛子的音域問題，很少人知道存在八孔與十孔笛子，八孔與十孔笛子能夠拓展半音的音域與演奏，這就是笛子在發展中的創新，這證明了我國的笛子藝術并不是停滯不前的，而是隨著時代發展在變化著。

　　二、笛子在民族音樂中的發展和傳承方法

　　（一）保留笛子中的民族風特色

　　要想讓笛子在民族音樂中有更好的發展，永久地傳承下去，首先要保留笛子中的民族風特色，因為我國現在提倡繼承傳統優良文化，而民族風屬于我國寶貴的傳統文化，在笛子發展過程中不能夠僅僅追求創新，而是要適當地保留笛子中原有的民族風特色，這樣才能夠促進笛子藝術健康、可持續性發展之路。在笛子發展過程中要時刻體現出民族文化氣息，展現出我國的獨特文化，這樣才能夠在多元化的藝術氛圍中生存下去，做到代代相傳。隨著經濟的迅速發展，出現了更多新型的行為、思想、事物等，對于繼承、弘揚傳統文化，始終要遵循“取其精華、去其糟粕”的原則，把具有中華民族文化氣息、元素、特質的優良素材保留下來，去除一些被社會淘汰的腐朽技藝。因為每一個地區的發展都是不同，從而人們對于笛子藝術的理解程度都是不一樣的，比如，淮河與秦嶺屬于分界自然環境的標志，同時也是分別經濟和社會的標志，從而展現出了南方和北方人之間的文化、性格差異性，俗話說“南柔北剛”，同樣在笛子藝術也受到這些因素的影響。南方人的生活通常是依山傍水，所以藝術風格較為清亮、委婉、柔和與清脆相互呼應，讓人有一種沁人心脾的感覺；北方人的生活往往是居住在高原山地或者平原中，使得人們的性格樸實、爽朗，從而笛子藝術也比較高亢低回。我們要保留這些民族藝術特色，這也是分辨中國56個民族的重要途徑，是永遠不會被遺棄的。

　　（二）把笛子藝術載入到圖書館中

　　從建國至今，我國的笛子藝術經歷了漫長的六十多年，并且在這六十多年間笛子藝術發展較為迅速，僅僅依靠心口相傳就取得了較大的成果，這展現出了笛子的藝術魅力，是非常值得永久發展與傳承下去的，所以要把笛子藝術傳入圖書館中，讓更多的人去認識笛子，感受笛子的藝術形式以及發展歷史，激發人們對祖國優良藝術的自豪之情。比如，對曲笛、梆笛、定調笛發展歷史的介紹，這些都可以載入圖書館中，這些笛子也反映出我國在歷史發展中人們的審美水平在逐漸上升。曲笛產于蘇州一帶，它雖然很小巧，但是音色較為細膩，通常展現的是C調與D調，適合演奏細膩悠揚的曲子，和江南美景很搭；梆笛屬于音色激越高昂的笛子類型，多用于北方地區的獨奏與伴奏中，如梆子戲、二人臺、吹歌等；定調笛適合于樂隊演奏，通過調節音孔與吹孔的距離改變音準，非常適合于民間演奏。以上都是笛子在民族音樂中的具體運用，值得讓更多的人去發掘、了解。

　　（三）把笛子藝術中的傳統審美和現代審美結合起來

　　中國的笛子藝術是我國優良傳統文化的重要體現，想要把笛子藝術永久地流傳下去，還需要跟上時代發展的腳步，在保留民族音樂特色的基礎上對笛子藝術進行創新，讓笛子藝術中的傳統審美和現代審美結合起來，促進笛子藝術的更好發展，走向國際化發展路線，不僅僅讓國人在民族音樂中繼承、弘揚笛子藝術，還要讓更多的外國人對笛子藝術有深刻的了解與認知，感受中華民族的藝術魅力。笛子演奏者要勇于嘗試不同風格的笛子藝術形式，把各種風格融合在一起，比如，將笛子藝術運用于流行音樂創作中；在民俗音樂笛子曲目中融入流行音樂元素，讓傳統與現代無縫銜接在一起，讓笛子藝術在民族音樂中得到更好的、可持續性的發展。總之，要想讓笛子在民族音樂中繼續發展與繼承下去，需要保留笛子藝術中的優良元素，并且要跟上時代發展的腳步，把傳統笛子藝術與現代流行元素結合起來，促進笛子藝術的創新，讓更多的人更為深刻地了解笛子。

　　參考文獻

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