高職高專音樂教育專業鋼琴教學研究論文

　　摘要：鋼琴是音樂教育專業的一門基礎課程,在高職高專音樂教育專業的鋼琴教學中，由于學生鋼琴基礎和條件參差不齊，鋼琴教師既要從基礎抓起，不斷規范和加強鋼琴基本功訓練，還要不斷提高學生的鋼琴演奏能力。鋼琴教學的壓力和學生學習的壓力是伴隨教與學整個過程的困惑與困難。本文從教學實踐的角度，對高職高專音樂教育專業鋼琴教學進行了粗淺的探討。

　　關鍵詞：高職高專；音樂教育；鋼琴教學

　　鋼琴被稱為“樂器之王”，它與其他樂器相比而言，其特有的優美的音色和豐富的和聲多變的織體和細膩的表現力等等，都是其他樂器所不能同時具備的。并且只需雙手就能完美演奏，因此，對于演奏者而言，扎實的基本功，規范的演奏習慣，以及對作品的深刻理解等諸多方面的能力就尤為重要。這些對于高職高專音樂教育專業學生來說，亦非易事，同時，也給鋼琴教學帶來了挑戰。面對這種狀況，在鋼琴教學中，教師要因材施教，不斷地探索和實踐，從鋼琴基礎抓起，靈活掌握進度，有的放矢。下面，結合本人多年鋼琴教學實踐，對高職高專音樂教育專業鋼琴教學進行了粗淺的探討。

　　一、突出基本功訓練

　　鋼琴演奏是一門講究科學、講究系統性的技術。彈鋼琴對于手指、手臂，包括整個身體各個部位的協調、放松要求都很高。比如，手指關節要站穩，觸鍵要快，力量要彈奏到底等。規范的演奏基本功對于鋼琴學習來講，是基礎也是根本，突出基本功訓練是高職高專音樂專業鋼琴教學的第一要點。首先，要堅持每天練習音階和琶音。流暢、均勻音階和琶音是鋼琴技巧的基礎，大量而有效音階和琶音訓練會使手指靈活自如,從而增強鋼琴演奏的能力。具體訓練方法很多，比如：分手練、合手練、平行、反行等。練習琶音還要原位、轉位一起練。彈音階與琶音時,大拇指橫向動作的靈活性很重要,穿指、跨指肘、臂要平穩。充分掌握這些細小的彈奏技術僅僅是起點,卻是基礎訓練的關鍵。其次，要加強練習曲與技巧性樂曲的練習。在鋼琴教學中，練習曲是訓練各種技巧的載體，把一些有難度的練習曲或片段，從慢到快地精練，是提高技巧的有效方法。慢練的主要目的是熟悉和習慣樂譜中的指法和音的位置，逐步提高練習速度是一步步提高技巧的關鍵。第三，要重視八度技術的練習。由于高職學生鋼琴基礎不像音樂院校學生那么系統，手和身體都很僵硬，不靈活。在基本功訓練中，八度的練習是有效改善僵硬，提高靈活度的又一有效方法。開始練習時，可能會使肌肉緊張或疲勞,注意量不要大，初期過量練習八度嚴重的會對手指造成嚴重傷害。還有其他鋼琴基礎性的訓練，也要加強。比如，雙手的跑動訓練、分句動作等，都是要“補課”的內容。通過這些重要方面，重點練習,會讓學生在有限的學習時間較快地提高鋼琴水平。

　　二、規范讀譜習慣

　　正確規范的讀譜習慣是鋼琴學習的第一習慣，難度不大，習慣很重要。每一次都能將樂譜上標記的分句、連線、跳音，以及強弱、快慢等準確地演奏出來，是鋼琴學習、表現音樂的基本保證。良好的讀譜習慣,是鋼琴視奏能力的基礎，也是準確地理解作品、表現作品的基礎。首先，要結合音樂理論知識讀譜。讀譜第一關是識譜，識譜快慢、準確性是關鍵。如用音程關系熟悉鍵盤上的音符位置,用從五線譜的位置快速推算樂音。彈奏和弦時,利用指法手型位置識別和弦等等。這些有效的輔助方法也是提高識譜能力的重要方面。其次，要熟悉各種符號與記號。鋼琴的樂譜是“死”的，只有演奏者將它彈“活”，才能成為音樂。彈奏的千變萬化，主要是根據就是樂譜以及各種演奏標記。比如跳音，分為手指、手腕、前臂等彈法，在不同的作品以及不同作品的不同段落要求都不一樣。快速跳音用指尖彈奏，例如《莫扎特奏鳴曲作品547號》，和弦跳音用手腕彈奏，跳音的彈奏要注意觸鍵的變化和時值的概念。第三，要從讀譜中了解作品的藝術處理。不斷提高學生理解作品、處理作品的能力是鋼琴學習的又一重要任務。通過分析音樂的發展手法、曲式結構特點、和聲進行特點以及調式調性的變化等等,確定作品風格、主題、情緒等，較深刻的表現作品藝術內涵是鋼琴演奏的最終目標。

　　三、加強音樂表現力

　　音樂的內在魅力就在于其豐富而細膩的表現力，這也是音樂學習的重要內容。學生在演唱聲樂作品時，可以借助歌詞形象理解來處理作品，但在器樂作品中，沒有歌詞，沒有音樂內涵的外在蹤跡，學生表現起來則感到很吃力，特別是鋼琴作品，其音樂的表現方式和途徑隨著鋼琴音樂的織體的豐富性而變得變幻莫測。鋼琴構造決定了它不能像弦樂器那樣，較容易的演奏連貫的歌唱性旋律。但鋼琴有寬廣的音域、多變的音色、豐富的力度變化等，都給處理鋼琴作品帶來了挑戰。當然，只要掌握演奏要領，演奏者也完全可以像優秀的歌唱家一樣縱情地“歌唱”。從器樂曲的學習途徑來講，一首練習曲或作品，從開始就要盡量先分手練習，先把作曲家在譜面上的演奏要求，力求完整、準確的表達出來。再單手基本熟練且能準確演奏后，再雙手合練，后一步才是完整性訓練。當然，高職高專音樂學生學習鋼琴也是有明顯優勢的，比如綜合知識以及音樂知識有一定積累，對作品的理解快，對音樂視聽有一定感官認識，對于音色、力度、速度的變化有聽覺上的基礎等，鋼琴教學中要發揮好學生在理解音樂上的優勢和優點。總的來說，鋼琴是高職高專音樂教育專業的一門基礎課程,由于學生鋼琴基礎和條件參差不齊，鋼琴教師既要從基礎抓起，不斷規范和加強鋼琴基本功訓練，還要不斷提高學生的鋼琴演奏能力。鋼琴教學的壓力和學生學習的壓力，是伴隨教與學整個過程的困惑與困難。因此,對學生的扎實的基本功訓練、演奏習慣的培養以及音樂表現力的提升是有抓手的突破。

　　參考文獻:

　　[1]趙曉生.鋼琴演奏之道[M].上海:上海世界圖書出版公司,1999.

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