《七彩的管弦》教案

時間：2023-11-30 22:55:08 宇濤教案我要投稿

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《七彩的管弦》教案（通用10篇）

　　作為一名優秀的教育工作者，編寫教案是必不可少的，教案是教學活動的總的組織綱領和行動方案。如何把教案做到重點突出呢？以下是小編為大家收集的《七彩的管弦》教案，歡迎大家分享。

《七彩的管弦》教案（通用10篇）

　　《七彩的管弦》教案 1

　　教學目標：

　　1、能說出一些常見西洋樂器的名稱及其分組，能辨別它們的音色。

　　2、能夠記住《青少年管弦樂隊指南》的主題音樂。

　　3、能夠專注的聽賞音樂，領略管弦樂的魅力。

　　教學重點：

　　熟記常見的管弦樂隊的樂器，并辨別它們的音色。教學難點：對管弦樂隊中常見的樂器音色特點的識別。

　　教具準備：

　　多媒體

　　教學過程：

　　一、導入

　　1、師：在上課之前，將要請出兩位了不起的演奏家為大家作精彩表演。（播放：動畫片《貓和老鼠》之《萬能指揮家》，師生共同欣賞。）

　　2、師：那么這兩位演奏家是誰呢？貓和老鼠這兩個卡通形象，他們在片中相互掙著在干什么事呢？他們在指揮一個什么樂隊？樂隊演奏中有哪些你知道的樂器？他們兩個把一場音樂會攪得一團糟，但是，我們也可以看出，在一個樂隊中，每件樂器都有它重要性，缺一不可。（出示圖片：管弦樂隊演奏圖）

　　師：今天我們就一起來了解管弦樂隊，去領略管弦樂的無限魅力，我們一起來進入第二單元“七彩管弦”。

　　3、討論交流，引出課題《七彩管弦》。

　　二、教學過程

　　（師：請同學們把書打到P16，自學16--17頁的內容）

　　1、管弦樂器的`分類(管弦樂器按照不同的構造和發音方法，分成四類)：

　　(1)木管樂器組

　　A、短笛：音最高的木管樂器，音色清涼尖銳。

　　B、長笛：高音樂器，音色清澈優美，發音輕快靈活。

　　C、雙簧管：音色帶有鼻音和一般的蘆片片聲，柔和、清悠、富于歌唱性�？纱底鄡灻朗闱椤⒏挥刑飯@風味或傷感、溫柔的旋律。

　　D、單簧管：也叫“黑管”。單純優美，聲音柔和。

　　F、大管：又叫“巴松”音域很寬、音色陰沉莊嚴，飽滿。

　　(2)銅管樂器組

　　A、小號：產生于16世紀，19世紀發展成今天的活塞小號。它表現力豐富，音色輝煌、嘹亮，富有英雄氣概，適合吹奏號角性及進行曲式的旋律。

　　B、圓號：又叫“法國號”，圓號可能是最難演奏的樂器——甚至比小提琴還要難。主要有兩種音色：溫和高雅；嘹亮，明快，充滿活力。

　　C、長號：不用按鍵控制活塞改變音高，而是通過一個可以拉進拉出的伸縮管使長號手可以演奏所有音調。所以又稱“拉管”或“伸縮管”。

　　D、大號：管弦樂隊中音區最低的銅管樂器。音色渾厚。

　　(3)弓弦樂器組（通過振動琴弦發音，是管弦樂隊的骨干樂器）注：這件樂器由一位學生來給同學們介紹

　　A：小提琴：小提琴組規模最大--通常在30個左右。小提琴的音色優美、圓潤、富有歌唱性。

　　B、中提琴：比小提琴稍大，音色比較深沉、含蓄。

　　C、大提琴：比中提琴長一倍，相當于男聲的全部音區。音色渾厚、飽滿。

　　D、低音提琴：發音低沉、雄渾，猶如男低音，是樂隊的低音基礎。

　　(4)打擊樂器組

　　被稱為管弦樂隊的“廚房部門”的打擊樂器組包括可以擊、搖、磨、敲、刮、拍或打出聲音的一切。因此，來自世界各地的打擊樂器組是個大家庭！

　　（5）色彩樂器組

　　A、鋼琴

　　B、豎琴

　　2、出示圖片：管弦樂隊的配置圖

　　3、欣賞《青少年管弦樂隊指南》

　�。�1）教師講解《青少年管弦樂隊指南》及其作者布里頓。出示課件：學生齊讀作品介紹

　　（2）聽賞《青少年管弦樂隊指南》音樂主題

　　（3）聽賞《青少年管弦樂隊指南》第一部分，完成練習

　　（4）觀看《青少年管弦樂隊指南》，提醒學生注意演奏中樂器組的先后順序

　　三、聽辨作答

　　1）搶答

　　2）聽音樂辨別樂器：教師出示音樂片段，讓學生聽辨回答樂器名。

　　四、教師小結

　　管弦樂隊音樂表現力強，色彩豐富，今天我們只是初步體驗了管弦樂的魅力。

　　管弦樂就在我們身邊，比如：你們熟悉的動畫片，電影中都經常出現，不管是現代管弦樂作品還是古典作品，都給人留下深刻的印象，但是好音樂經得起時間的考驗，也希望同學們多關注古典音樂。

　　《七彩的管弦》教案 2

　　一、教材說明：

　　感受與鑒賞是音樂學習的重要領域，是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的有效途徑。本課是一堂器樂欣賞課。從探索與深化教材改革這個層面而言，本課教學內容的選擇與教材呈現的方式均與以往有所不同，其最大的特點是比較簡潔、明了、新穎，貼近現實。在教材呈現的方式上，文本只選載了必要的譜例，與之相關的少量插圖、配畫，以及音樂小博士的提示語。去掉了概念化的講授音樂知識的文字和作品簡介的文字，給師生創造性開展欣賞教學留下了廣闊的空間。

　　二、教學設想：

　　本課音樂欣賞課，意欲通過聆聽欣賞、感受印象、熟悉主題、交流討論、小組評價等教學活動。創設“自主、創作、探究”主動參與的學習環境，培養學生人人參與的意識，引導學生充分展開想象，領略管弦樂的魅力。從而促進學生音樂審美能力和人文素養的綜合發展，為終身學習和享受音樂奠定良好的基礎。

　　三、學習內容說明：

　　本課以《七彩的管弦》為切入點，其教學內容包括兩個欣賞專題：

　　第一個專題是《樂隊巡禮》。這個專題有兩個教學內容：

　　其一，聽賞《青少年管弦樂隊指南》（片段）；

　　其二，結合學生對該曲的直接體驗，簡介管弦樂隊的分類，認識有關的樂器，進一步感受樂器的音色特點。了解管弦樂隊的分類，認識各組有關的樂器并感受其音色特點這兩個知識點，應在聽賞活動中，引導學生理解并掌握它。

　　第二個專題是《美的遐想》。本專題安排了《日出》、《鄉村傍晚》兩首不同風格的管弦樂曲，作為課內的欣賞作品，其目的是讓學生隨著旋律的思緒，展開豐富的想象，領略運用音樂描繪的《日出》、《鄉村傍晚》的景色，體驗欣賞標題器樂曲的韻味與樂趣。

　　四、教學目標：

　　1、了解管弦樂隊的分類，認識各組相關的樂器，并感受其音樂特點。

　　2、在欣賞《日出》和《鄉村傍晚》的活動中，能用簡單的語言描述自己聽后聯想到的景色，讓大家分享。

　　五、教學重點：

　　在了解管弦樂隊的分類和感受各種樂器音色特點的基礎上，領略管弦樂的魅力，體驗用音樂來描繪《日出》和《鄉村傍晚》的'韻味。

　　六、教學難點：

　　引導、啟發學生采用“自主、探究、合作”的形式來感受音樂美與鑒賞音樂美。

　　教學準備：

　　多媒體課件、樂器圖片及文字簡介、音像資料、錄音機、磁帶等。

　　七、教學過程：

　　一、激情導入

　　1、欣賞管弦樂曲《藍色的多瑙河》（奧地利作曲家約翰斯特勞斯曲）

　　2、思考：我們剛才聽到的是什么樂曲？是由什么樂隊演奏的？

　　3、學生討論交流，教師適時引導。

　　4、引出課題《七彩的管弦》

　　二、了解管弦樂隊的分類，認識各組樂器，感受其音色特點。

　　1、管弦樂隊分成四大類：

　　弓弦樂器組、木管樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組

　�。ńY合管弦樂隊演奏圖來認識樂器的分組）

　　2、認識各組樂器，感受其音色特點。

　　欣賞各組樂器的圖片，認識其形狀、結構。

　　聆聽各樂器的聲音，感受其音色特點。

　　三、欣賞管弦樂作品，感受其風格特點。

　　聽賞《日出》第一樂章《大峽谷》

　　1、觀賞日出（影片）

　　2、聽賞美國作曲家格羅菲的《日出》

　�。ㄒ么髰{谷有關的風景畫加入文字音響，讓學生專注聆聽音樂——想象與聯想——配畫。）

　　3、聽賞《日出》后，學生自由暢談自己的體會感受。

　�。ǹ蓮臍v史、地理、圖畫、音樂、音色等方面展開交流與討論。）

　　A、聽完這首樂曲，給你印象最深的樂器是什么？談談它有何特點？

　　B、大峽谷位于美國的什么地方？

　　C、請為這首樂曲配上一副圖畫。

　　欣賞《鄉村傍晚》

　　1、觀賞《鄉村傍晚》的圖畫

　　2、聽賞《鄉村傍晚》的音樂

　　分樂段賞析：

　　A段：開始是一支悠長緩慢的曲調，清新而優美，宛如悠揚甜美的牧笛聲，請問：這是用什么樂器演奏的？

　　B段：這段音樂有何特點？仿佛讓人聯想到了什么？

　　C段：請談一談對這一段的感受和體會。

　　四、探究課題

　　你能為自己的家鄉傍晚配上一段音樂嗎。

　　《七彩的管弦》教案 3

　　教學目標：

　　1、能說出一些常見西洋樂器的名稱及其分組，能辨別他們的音色。

　　2、能夠記住《青少年管弦樂隊指南》、《日出》的主題音樂。

　　3、在欣賞《日出》的活動中，能用簡單的語言描述聽后聯想到的景色，讓大家分享。

　　教學內容：

　　1、西洋管弦樂隊的分類。

　　2、《青少年管弦樂隊指南》

　　3、《日出》

　　教學重點：

　　聽賞《青少年管弦樂隊指南》

　　教學難點：

　　同類樂器音色特點對比認識。

　　教具準備：

　　VCD、錄音機、磁帶、幻燈片、投影儀。

　　教學過程：

　　一、組織教學，行音樂課禮式。

　　二、導入新課

　　（激發興趣）現在隨著人們生活水平的提高，許多同學為了提高素質，學習掌握了一門樂器演奏技術。下面請同學上來為大家演奏。

　�。ㄖ庇^性原則）

　　A、小提琴

　　B、單簧管

　　C、小號

　　師：你們認識這些樂器嗎？

　　生：

　　師：它們屬于民族樂器，還是西洋樂器？

　　生：

　　師：你還知道哪些樂器屬于西洋管弦樂器？

　　生：

　　三、新課

　　1、根據發音原理和制做材料不同，介紹西洋管弦樂隊的分類。

　　（啟發性原則）老師出示幻燈片（西洋管弦樂器的分類）

　　2、出示課件

　　（直觀性原則）讓學生了解樂器形狀，同時了解主要樂器的音色。

　　師：下面請大家在樂曲中進一步的了解樂器的音色特點及各種樂器擅長表現的情緒，抒發的感情。

　　四、《青少年管弦樂隊指南》

　　（老師主導）師：下面請大家聽賞一首由西洋管弦樂隊演奏的樂曲《青少年管弦樂指南》（學生主體）作者：英國本杰明.布里頓

　　樂曲為了使青少年了解西洋管弦樂曲作。

　　老師放VCD《青少年管弦樂隊指南》片段。

　　1、學生回答：

　　1）演奏中樂器的.先后順序。

　　2）學生談談在欣賞不同類樂器演奏的不同片斷的感想。

　　例：小提琴：優美、抒情

　　單簧管：圓潤、流暢

　　大管：低沉、恢諧

　�。ㄗ⒅貙W生感受，教師只作補充性引導。）

　　2、放錄音片段

　�。柟绦栽瓌t）師：聽錄音后請同學回答由哪些樂器演奏？

　　生：

　　五、《日出》

　　1、初聽全曲

　　師：下面我們將要聽賞的這支曲子，是由管弦樂隊演奏的作品。選自美國作曲家格羅非的《大峽谷組曲》第一樂章。題目是《日出》，請大家靜靜地聽賞，細細地品味，充分體驗音樂為我們描繪的美好情境，說出每種情景有特色的樂器。（聽全曲一遍）

　　（學生自主）

　　師：

　　1）描繪一下你從樂曲中感受到的情境，或體驗到的情緒。（學習原則）

　　2）主要情景中的主要演奏樂器。

　　生：……

　　2、復聽片段，主題音樂視唱。

　　出示幻燈片《日出》的主題音樂，老師伴奏，學生視唱主題音樂。

　　師：大家唱的好，請記住這個主題，并想一想這段樂曲是用什么樂器演奏的？

　　生：

　　3、復聽全曲。

　　六、小結

　　師：引導同學們通過學習，我們了解了許多西洋樂器，通過聽賞我們了解了西洋管弦樂隊演奏的經典樂曲片段，你們說交響樂美不美？

　　生：

　　師：可是有許多同學卻只欣賞流行音樂，這種做法好嗎？

　　生：

　　師：大家在學習和了解交響樂之后要更多地聽賞它才能使自身素質不斷提高使自己的人格更加完善。

　　教學反思：

　　《七彩的管弦》教案 4

　　教學年級：

　　七年級下冊

　　教學內容：

　　湘教版七年級音樂下第二單元七彩管弦（二）第二課時

　　教學目標：

　　1、通過聆聽《青少年管弦樂隊指南》（片段），能進一步了解和聽辨不同樂器的音色，辨別常見的樂器音色。

　　2、在欣賞《青少年管弦樂隊指南》過程中，隨樂哼唱主題旋律，能夠把自己的情感投入到作品當中去，感受和體驗各種管弦樂器的音色在音樂中的表現力。

　　教學重點：

　　專注聆聽《青少年管弦樂隊指南》（片段），學會辨別音樂主題與十三個變奏部分的樂器音色。

　　教學難點：

　　《青少年管弦樂隊指南》（片段）第二部分十三個變奏的聽賞。

　　教學過程：

　�。ㄒ唬⿲�

　　師：上節課，我們重點了解了西洋管弦樂器組的分類及各樂器組的音色特點和表現力。下面請大家在一首樂曲中進一步了解樂器的音色特點及各種樂器擅長表現的.情緒。

　�。ǘ┬蕾p《青少年管弦樂隊指南》

　　師：下面請大家聽賞一首由西洋管弦樂隊演奏的樂曲《青少年管弦樂隊指南》。

　　（1）欣賞樂曲第一部分的音樂主題

　　1、思考：第一部分的音樂主題帶給你一種什么感受？（莊重宏偉、氣勢雄壯）

　　2、師介紹作品背景

　　樂曲主題選自英國作曲家亨利.普賽爾為戲劇《摩爾人的復仇》所作的配樂中一段活潑輕快的舞曲。樂曲的第一部分是由全體樂隊合奏展示出普賽爾的音樂主題。

　�。�2）完整欣賞樂曲第一部分

　　1、思考：在音樂主題奏完后，樂隊依次按照哪些樂器組進行演奏？（生專注聆聽，做好記錄）

　　2、交流、探討：主題奏完后，依次按照木管樂器組、銅管樂器組、弦樂器組、打擊樂器組進行演奏，最后再次以整個管弦樂隊全奏作為小結。

　�。�3）欣賞樂曲第二部分：普賽爾主題變奏部分

　　1、播放音樂提醒學生在聽賞這十三個變奏音樂片段時，注意樂器的演奏特點和音樂特征。（學生記錄樂器演奏的先后順序）

　　2、單獨聆聽第十三個變奏，分辨其使用了哪些打擊樂器。

　　3、注重學生感受，教師作補充性引導，并對音樂《管弦樂隊指南》片段及作者作簡要介紹。

　　4、完整欣賞視頻《親少年管弦樂隊指南》第一、二部分，加強音樂感知能力。

　�。ㄈ┗顒优c練習

　　1、聆聽幾首音樂片段，寫出演奏樂器名稱及樂曲的情緒。

　　（1）新疆之春（）

　�。�2）G大調小步舞曲（）

　　（3）茉莉花（）

　　2、豎笛（葫蘆絲）的演奏練習，掌握合奏兩聲部之間的平衡和演奏技巧。

　　《七彩的管弦》教案 5

　　教學目標：

　　通過欣賞《大海與辛巴德的船》這一作品，感受交響組曲的藝術特征，體驗音樂的表現力，了解音樂是如何表現大海的。并能初步了解和感受印象主義音樂的特點。

　　感受音樂與文學、美術等相關文化的融合。

　　通過聽賞、對比、分析、感受以及探究性音樂活動，了解聽覺藝術、視覺藝術和語言藝術在表現塑造大海的共性與個性。并嘗試通過演唱、演奏、舞蹈等多種藝術形式來創作表現大海。

　　在豐富的音樂活動中進一步了解感受大海的音樂形象，激發學生熱愛大海、大自然與生活的情感。

　　在以大海為主題的`文學、繪畫、音樂作品中體驗人與大自然和諧共處的快樂，樂于參與表現創造大海的藝術形象。

　　教學重點：

　　感受音樂世界中的大海，感受聽覺藝術、視覺藝術和語言藝術在表現塑造大海的共性與個性。

　　教學難點：

　　嘗試用多種藝術形式去表現大海。

　　教學準備：

　　描寫大海的文學、繪畫、音樂資料、多媒體等。

　　教學過程：

　　導入

　　播放關于大海的音樂，如《大海�。」枢l》等，迅速帶學生進入主題。

　　新課教學

　　作曲家簡介

　　講述故事

　　播放《大海與辛巴德的船》

　　聽辨情緒不同的音樂主題片段

　　暴君沙赫里亞爾的音樂主題形象

　　聰明美麗的舍赫拉查德的音樂主題形象

　　水手辛巴德出海遠航冒險的音樂主題形象

　　再次聽賞

　　重點聽其中的平靜與波浪滔天的大海的音樂片段。讓學生從音色、節奏、旋律、力度、速度傻瓜去對比音樂是如何表現“平靜”與“波浪滔天”中的大海不同的音樂形象。

　　音色：節奏旋律速度力度

　　平靜的大海長笛：舒展平緩緩慢柔和

　　破浪滔天的大海弦樂器組：密集起伏較大稍快很強

　　看海

　　學生分組匯報展示課前收集的作品資料。

　　說海

　　討論：為什么大海有如此的魅力使藝術家們為它創作了無數動人的篇章？你喜歡大海嗎？大海：變幻無窮的自然美，蘊藏豐富的寶藏和資源，與人們生活習習相關，旅游嬉戲的場所，很早的航海事業，促進對外交流……當然也包括一些海嘯造成的海難等。最后出現__林則徐的詩“海納百川，有容乃大”感悟人生就想大海一樣，要有寬廣博大的胸懷與澎湃的激情，努力進取，奮發向上。熱愛生命，珍惜生命。

　　五、結束

　　《七彩的管弦》教案 6

　　第一課時

　　教學內容：

　　1.《如歌的行板》（《第一弦樂四重奏》第二樂章）；

　　2.《a小調鋼琴三重奏》（第二樂章《主題與變奏》節選）。教學目標：

　　一、欣賞這首管弦樂作品。

　　二、欣賞后，通過了解音樂家的生平及樂曲的創作背景，能夠對樂曲的情緒、特色等說出自己的感受和見解。

　　三、通過欣賞，培養學生欣賞管弦樂的能力。

　　四、能夠背唱兩首管弦樂的音樂主題。

　　教學方法：

　　欣賞、模仿、對比、討論

　　教學重點：

　　一、欣賞。

　　二、樂曲的創作背景及音樂家的生平。

　　三、樂曲所表達的情緒。

　　四、背唱音樂主題。

　　教學難點：

　　一、樂曲的時代背景、創作背景、作曲家的生平對樂曲情緒的影響。

　　教學過程：

　　一、情景導入

　　播放音樂家柴可夫斯基的視頻資料，導入新課。

　　二、《如歌的行板》

　�。ㄒ唬非榻B

　　如歌的行板（Ананте Кантаиле）

　　這首常用于弦樂合奏或小提琴獨奏的《如歌的行板》，原是柴科夫斯基于1871年寫作的《D大調弦樂四重奏》的第二樂章，而《D大調弦樂四重奏》也正因有這個杰出的樂章，才特別受到世人的鐘愛�！度绺璧男邪濉� 的主題，是1869年夏，柴科夫斯基在烏克蘭卡蒙卡村他妹妹家的莊園旅居時，從一個當地的泥水匠處聽來的，這是一首小亞細亞的民謠。

　　全曲由兩個主題交替反復而成。第一主題就是前述的那首優雅的民謠曲調，雖由二拍與三拍混合作成,但毫無雕琢的痕跡（片段1）。在幽靜的切分音過門后，引出第二主題，這一曲調的感情較為激昂，鋼琴伴奏以固執的同一音型連續著，卻并不給人以單調的感覺（片段2）。此后又回到高八度的第一主題,后來又反復第二主題，但存在變化。樂曲的結尾是第一主題的片斷，有如痛苦的啜泣。

　　《如歌的行板》是柴可夫斯基1871 年創作的D 大調《第一弦樂四重奏》的第二樂章，是這部作品中最動人的樂章。主題采用俄羅斯民歌《凡尼亞坐在沙發上》。這首民歌是1869 年作者在基輔附近卡明卡他妹妹的莊園里聽泥瓦匠唱的歌。記錄后，立即配上和聲，收入改編為鋼琴二重奏的《俄羅斯民歌五十首》內。兩年后，他寫《第一弦樂四重奏》時，就很自然地運用了這個感人肺腑的曲調。《如歌的行板》是柴可夫斯基作品中最為人們熟悉與喜愛的.作品之一。俄國大文豪托爾斯泰，在聽這一樂章時，曾為它流下眼淚。并說通過這一作品使他“接觸到忍受苦難人民的靈魂深處。”鮑恩和巴爾巴拉在《摯愛的朋友》一書中說：“《如歌的行板》是柴可夫斯基的代名詞，正如亨德爾的《廣板》一樣，世人有時簡直忘了作者還寫過別的作品�！�

　　（二）作者介紹

　　彼得〃伊里奇〃柴科夫斯基，是俄羅斯浪漫樂派作曲家，也是俄國民族樂派的代表人物。其風格直接和間接地影響了很多后來者。柴科夫斯基幾乎是全世界最受歡迎的“古典”作曲家。他在作品中流淌出的情感時而熱情奔放，時而細膩婉轉。他的音樂具有強烈的感染力，充滿激情，樂章抒情又華麗，并帶有強烈的管弦樂風格。這些都反映了作曲家極端情緒化、憂郁敏感的性格特征——會突然萎靡不振，又會在突然之間充滿了樂觀精神。在音樂創作上，柴可夫斯基很崇拜莫扎特，甚至模仿他的風格創作了一部管弦樂組曲（Suite No. 4 in G major, Mozartiana, Op. 61）。對于瓦格納音樂中的一些特性他卻很反感，認為瓦格納過于重視管弦樂隊而忽略了聲樂，柴科夫斯基主張用現實主義手法來表現歌劇，主導動機只用以描寫心理感情等內在方面。俄羅斯浪漫樂派作曲家柴可夫斯基，其作品對后世影響深遠。不僅他的作品常被各國劇院所演奏，在中國一些劇場或公眾娛樂場合，用他的樂曲做伴奏編排的現代歌舞，在某些地方也深受大眾喜聞樂見。其風格直接和間接地影響了很多后來者。

　�。ㄈ┬蕾p。

　　（四）活動

　　討論：這首樂曲表達了一種怎樣的情緒，是哪些因素影響了樂曲的情緒？

　�。ㄎ澹⿲W唱音樂主題。

　　《七彩的管弦》教案 7

　　教學重點：

　　了解樂器音色及外形，能準確聽辨小提琴、大提琴、長笛、小號、單簧管的音色。

　　教學難點：

　　體會以上各樂器在表現音樂風格時的作用。

　　教學準備：

　　錄音機、磁帶。小號、小鼓、镲、三角鐵等。

　　教學過程：

　　一、導入新課

　　播放《拉德斯基進行曲》，思考在視頻中你看到了哪些樂器？

　　教師：同學們，你們熟悉剛才我們聽到的這首樂曲嗎？（學生回答：《拉德斯基進行曲》）。

　　教師：這首樂曲是維也納新年音樂會的保留曲目。同學們知道它是什么樂隊演奏的嗎？（學生回答：交響樂隊）

　　本節課我將帶領大家去西洋音樂的王國里參觀，向同學們介紹認識這個音樂王國里的每一位成員，每一件樂器，希望大家能和它們成為好朋友。

　　二、介紹西洋管弦樂隊及其組成樂器，欣賞樂曲。

　　1、交響樂隊也叫西洋管弦樂隊，它的音樂表現力極其豐富，是世界上最大的樂隊。在強奏時，它雷霆萬鈞；弱奏時，它飄若游絲。它有八個8度的音域，300多年的歷史，是世界上流傳最廣的樂隊。管弦樂隊根據樂器的材質和演奏方式分為四個樂器組：弦樂器組、木管樂器組、銅管樂器組、打擊樂器組。我們先來認識弦樂器組（出示弦樂器組的圖片，分別播放樂曲片段）。

　　2、打擊樂器組：分為兩類：一類是有固定音高的打擊樂器，另一類是無固定音高的打擊樂器。在樂隊中起特殊節奏作用，渲染氣氛。

　　3、介紹木管樂器組（出示木管樂器組圖片，分別播放樂曲片段）學生辨認樂器，討論每件樂器的音色。

　　教師總結：

　　木管樂器組由長笛、短笛、單簧管、雙簧管、大管組成。長笛音色明亮、活潑，適合表現流暢的旋律。短笛是長笛音域的補充，在樂隊中有“花腔女高音”之稱。單簧管和雙簧管是木管樂器組中的中音樂器，外形略相象，但單簧管的哨片是單簧，適合演奏活潑、流暢的旋律。雙簧管音色略帶沙啞，多表現抒情的旋律，溫柔的情緒。大管音色低沉、厚重，是木管樂器組里的低音樂器。

　　4、介紹弦樂器組：弦樂器組由小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴等樂器組成。樂器的音色由共鳴箱體積大小以及琴弦粗細的不同而決定。低音提琴、大提琴是低音樂器，音色低沉渾厚；中提琴是中音樂器，音色柔美醇厚；小提琴是高音樂器，音色優美抒情，富于歌唱性。下面我們就分別來聽辨這些樂器的音色。

　　5、介紹銅管樂器組：（播放銅管樂器組圖片，分別播放樂曲片段）。學生討論每件樂器的音色。

　　教師總結：

　　銅管樂器組由圓號、小號、長號、大號組成。圓號也叫法國號，音色圓潤迷人，是木管樂器和銅管樂器音色的連接；小號音色嘹亮、輝煌適合表現號召性的旋律；長號也叫伸縮管、拉管，適合演奏號角般的旋律；大號音色低沉，笨重。

　　6、欣賞兩首由弦樂器演奏的樂曲《查爾達什舞曲》和《夢幻曲》。播放《查爾達什舞曲》和《夢幻曲》，請同學們邊聽邊想，回答問題：

　　a、這兩首作品的音樂風格是什么？

　　b、這兩首作品是用什么樂器演奏？為什么？（學生討論。）

　　教師總結：

　　7、《查爾達什舞曲》音樂快慢對比強烈，音樂形象鮮明，慢板憂郁而細膩，快板歡快而熱烈，具有強烈的感染力�！秹艋们沸汕蹆灻溃俣刃炀�，猶如在甜美的夢境中。

　　a、小提琴的音色柔美，演奏技巧豐富，可以很好的表現《查爾達什舞曲》的音樂情緒及內容。大提琴音色柔和醇厚，能充分表現《夢幻曲》如夢如幻的意境。

　　b、欣賞兩首由木管樂器演奏的樂曲《西西里舞曲》和《單簧管波爾卡》。

　　播放《西西里舞曲》和《單簧管波爾卡》，請同學們邊聽邊想，回答問題：這兩首作品的音樂風格是什么？

　　教師總結：

　　《西西里舞曲》音樂旋律清新優雅，由于有變化音，使旋律別具一格。《單簧管波爾卡》旋律簡潔明快，輕松明快。

　　同學們，在人類發展的歷史長河中，一切優秀的音樂文化都是人類智慧的結晶，也是文明的具體象征。讓我們從今天了解的這些樂器的演奏中、從長期的音樂欣賞的實踐中，來提高我們每個人審美、鑒賞的能力吧！用語言所無法表達的情感，用文章所難以闡明的哲理，串串音流能夠形象的描繪與塑造。

　　教師小結：

　　本節課同學們學習了西洋管弦樂隊的有關知識，認識了這些樂器的的外形及音色，欣賞了由小提琴、大提琴、長笛、小號、單簧管演奏的樂曲，進一步了解了這些樂器的音色特點以及這些樂曲的體裁及音樂風格；并讓同學們自己觸摸、演奏一些樂器，使同學們對這些樂器更加熟悉，為同學們以后的學習打下基礎。

　　教學內容

　　1、認識樂器

　　2、音樂欣賞：《爾達什舞曲》（小提琴）、《夢幻曲》（大提琴）、《西西里舞曲》（長笛）、《拿波里舞曲》（小號）、《單簧管波爾卡》（單簧管）。

　　教學目標

　　1、通過聽賞不同樂曲和看圖，認識西洋管弦樂器、樂隊極其聲部，聽便不同樂器和不同聲部的音色，了解西洋管弦樂器常識及其有關知識。

　　2、通過對不同音樂作品的欣賞，提高對音樂的感受力。

　　教學重點：

　　通過音樂欣賞，使學生了解西洋樂器的外形和音色，了解西洋管弦樂隊的組成，體會不同音樂作品的風格，啟發學生體會和感受大型管弦樂作品。教學難點：如何使學生接受歐洲音樂語言，并能體會和理解音樂的美，與此同時，將音樂知識介紹給學生。

　　教學過程

　　1、播放一段管弦樂作品，引出主題——西洋管弦樂隊及其中的樂器。

　　2、介紹西洋管弦樂隊。出示管弦樂隊圖片。

　　3、介紹西洋樂器。

　　（1）木管組：長笛和短笛；雙簧管和英國管；單簧管和低音單簧管；大管和倍大管；

　　（2）銅管組：小號、長號、大號以及圓號。

　�。�3）打擊樂器組：定音鼓、镲、大鼓、小鼓、鈴、三角鐵、鑼、鋼片琴、木琴、鐘琴等。

　�。�4）弦樂組：小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。

　　（5）其他樂器：鍵盤樂器，鋼琴、管風琴、古鋼琴。

　　4、音樂欣賞

　�。�1）將教材上的欣賞曲目各播放一段，讓學生填寫演奏樂器和最初的感受。

　�。�2）對每個樂器進行講解和欣賞。

　　（3）再次欣賞，將學生引入對樂器的'更深層理解。

　　（4）小提琴獨奏《爾達什舞曲》重點抓住慢板和快板的對比，尤其是慢板所表現的帶有憂郁的、深沉的情緒；而快板部分則是欣賞一種奔放的情緒和小提琴快弓的演奏技巧。

　�。�5）大提琴獨奏《夢幻曲》重點欣賞其優美的、波浪起伏的旋律線與大提琴的柔美、醇厚的音色的結合，所營造的夢一般的意境。

　�。�6）長笛獨奏《西西里舞曲》感受長笛清亮、優雅的音色和西西里舞曲的六拍子、小調性柔和色彩以及流暢的旋律。

　　（7）小號獨奏《拿波里舞曲》除掌握小號的音色外，特別注意其中的節奏性。

　�。�8）單簧管獨奏《簧管波爾卡》體會波爾卡舞曲的題材特點，旋律型和節奏的變化所造成的不同段落的對比，并掌握單簧管的音色特征。

　　5、對本課進行總結。

　　課后反思：

　　西洋管弦樂器和西洋管弦樂隊對于大部分學生來說，是比較陌生的。在班級有部分學生學習了一些管弦樂器，由他們進行初步的講解效果會更好。對樂曲的理解可以逐步進行，盡量先從感性上進行欣賞，再從節奏和速度上進行講解，逐步的對音樂進行剖析，達到欣賞音樂的目的。

　　《七彩的管弦》教案 8

　　教學內容：

　　音樂欣賞：管弦樂曲《藍色的多瑙河》

　　教學目的：

　　1.通過欣賞本曲，使學生初步樂曲的創作背景，作者生平以及什么是圓舞曲等音樂常識。

　　2.通過欣賞本曲，拓寬學生的音樂視野，培養學生的聯想能力。

　　教學難點：

　　讓學生在欣賞樂曲的同時展開一定的聯想。

　　教學過程：

　　一.師生問好。

　　二.導入新課。

　　1. 教師先彈奏一首圓舞曲類型的小樂曲，結束后提問：a剛才老師彈奏的歌曲每小節有幾拍？b如果將這樣的樂曲拿來伴舞也就是說將他看作一首舞曲的話，那它應該是一首四拍子的舞曲呢？還是一首三拍子的舞曲？

　　總結：其實三拍子的舞曲有它自己專用的名詞：圓舞曲也叫華樂茲（waltz）板書：圓舞曲是起源于奧地利北部的一種民間三拍子舞曲。17、18世紀流行于維也納宮廷，19世紀起風行于歐洲各國，她的特點一般為節奏明快，旋律流暢速度為小快板。我們今天這節課的主要任務也是欣賞一首世界聞名的圓舞曲《藍色的多瑙河》，在欣賞樂曲的同時，我將同大家一起領略多瑙河上美妙的異域風情。板書：標題，作者

　　2. 作者生平

　　在以前的音樂欣賞課上，我和同學們講過，如果要較好的欣賞了解一部音樂作品，如果條件的`話，最好能了解一下作品的創作背景和作者生平。同樣為了能讓我們更好的欣賞這部作品，我也找了一些關于這首圓舞曲的作者和創作背景的資料，下面，讓我們一起去了解一下他們。首先是這首圓舞曲的作者生平。板書：作者生平。約翰.施特勞期[johannstrauss]奧地利作曲家，小提琴家兼指揮家。于1825年10月25日生于維也納一個音樂家的家庭里。父親老約翰.施特勞斯是維也納舞蹈音樂作曲家之一，他自己組織樂隊，在國內外宮廷舞會、公園演奏，頗負盛名。老約翰原想培養自己的兒子當銀行職員，但小約翰卻覺得自己非常喜歡音樂，所以他就跟他父親樂隊的隊長學小提琴，又跟一位捷克的作曲家學習作曲。在他十九歲的時候他就有了自己的一個十五人的樂隊當眾表演他自己的作品，同他父親的樂隊分庭抗禮了。1849年，他的父親去世后，他便負責領導他父親的樂隊，從此，他不斷地創作樂曲，拉小提琴以及指揮自己的樂隊，接受國內外無數次的定期邀請到處巡回演出。他演出活動的活動的最高潮，是在1872年到美國的訪問，據說他在波士頓指揮十四場音樂會演出，音樂會在特地建造的大廈舉行，可以容納十萬個聽眾，而演奏者竟有二萬人之多，為此，安排了一百名指揮給他當助手，盛況確實可謂空前。約翰。施特勞斯于1899年6月3日在維也納逝世，時年七十四歲。他的作品一共有五百首左右，其中圓舞曲就有一百七十首，可以說圓舞曲是他創作的核心，他成功的創造了典型的“維也納圓舞曲”介紹維也納圓舞曲：這是一種音樂的結構形式，它的結構是：前有序曲，中間有四五首小圓舞曲連成的主體，后頁有尾聲。我們今天欣賞的作品就是一首典型的維也納圓舞曲風格的作品。接下來我們了解一下這部作品的創作背景，板書：創作背景

　　3. 創作背景。

　　這首作品的創作時的背景與1866年爆發的普奧戰爭有關系，在1866年七月的一場戰役中，奧地利戰敗，當時悲哀，沉悶的氣氛籠罩著維也納，1867處維也納男聲合唱團的指揮要求小施特勞斯創作一首充滿生命活力的合唱曲，據說作者受了當時一位詩人的一首詩的最后一句的啟示作成，可惜詞作者的詞填的很不好，因此初演時反映很冷漠。但在第二年的法國萬國博覽會上，改成管弦樂曲的《藍色的多瑙河》取得巨大成功，從那時起一直到今天，這首樂曲依然是世界音樂舞臺，特別是每年元月一日，在維也納金色大廳舉行的新年音樂會上的常演曲目，不過，一般來說，這首作品的器樂曲比它的合唱曲更為常見。下面就讓我們一起來欣賞這首樂曲。

　　《七彩的管弦》教案 9

　　教學內容：

　　欣賞管弦樂《鵝媽媽組曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　教學目標：

　　1、欣賞管弦樂《鵝媽媽組曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》。

　　2、展開想象，根據音樂講述《小拇指的故事》《瓷偶女皇》的故事。

　　教學過程：

　�。ㄒ唬⿵土暩枨堵爧寢屩v那過去的事情》，引人新課。

　　1、復習歌曲《聽媽媽講那過去的事情》。

　　2、引入新課。法國作曲家拉威爾創作了管弦樂作品《鵝媽媽組曲》，用音樂敘述了鵝媽媽講的5個故事，今天一起來聽聽其中的兩個故事。鵝媽媽講了兩個什么樣的故事？請同學們聽音樂之后回答。

　　3、這兩首樂《小拇指的故事》和《瓷偶女皇》。請學生回答哪一首是《小拇指的故事》,哪一首是《瓷偶女皇》？為什么？教師可根據情況再次播放音樂。

　�。ǘ┬蕾p管弦樂《小拇指的故事》

　　1、有誰知道童話《小拇指的故事》請給同學們講一講。拉威爾創作的樂曲《小拇指的故事》講了些什么？聽音樂，進一步感受樂曲，并說—說樂曲中的《小拇指的'故事》。

　　2、教師帶領學生隨音樂哼唱樂曲中的主題。請學生說說主題的音樂形象。

　　3、學生在樂曲的伴奏下講述自己根據音樂所想象的故事情節。

　　（三）欣賞管弦樂《瓷偶女皇》

　　1、教師講述童話劇《瓷偶女皇》、拉威爾創作的樂曲《瓷偶女皇》是不是對這個童話故事的完整的敘述？聽音樂，正確地回答。

　　2、這一步感受樂曲，并說一說樂曲是什么風格的音樂，作曲家為什么要采取這樣風格的音樂。

　　3、教師帶領學生隨音樂哼唱樂曲中的主題，請舉生說說主題的音樂形象。辨別樂曲中演奏主題的主奏樂器，并說出這種樂器屬于管弦樂中哪個樂器組。

　　4、學生在樂曲的伴奏下，講述自己根據音樂所想象的故事情節。

　　（四）教師結合上堂課內容總結本課。

　　1、齊唱或獨唱，或兩種表演形式結合的方式演唱《聽媽媽講那過去的事情》。

　　2、結合本堂課欣賞的管弦樂《鵝媽媽組曲》《小拇指的故事》《瓷偶女皇》，說說作為敘事性音樂，上堂課演唱的《聽媽好講那過去的事情》與這堂課欣賞的樂曲，在音樂風格、表現形式等方面有何差別。

　　教學反思：說出是否喜歡樂曲，并說出理由。

　　《七彩的管弦》教案 10

　　教學目的

　　1、讓學生了解西洋管弦樂隊中的弦樂器家族。

　　2、認識各種弦樂器的外型，了解其音質音色、表現力及在樂隊中的地位和作用。

　　3、了解弦樂四重奏及弦樂家族的演奏形式，聽辨其和聲效果以及各樂器的音色。

　　重點、難點

　　聽辨弦樂器的音色以及欣賞弦樂四重奏。

　　教學簡介

　　西洋管弦樂隊是20世紀初由歐洲傳入我國的大型樂隊形式，它的音域寬廣，音色對比鮮明，表現力極為豐富，通常用來演奏大、中型樂曲。管弦樂隊中使用的樂器雖然很多，但根據樂器的構造、性能和演奏方式，可以將整個管弦樂隊分為四大家族。弦樂器家族在四大家族中占有非常重要的地位，弦樂器家族的樂器音質柔和，富于表現力，按發音從高到低順序排列，可分：小提琴、中提琴、大提琴，低音提琴。在弦樂組中還有一個與提琴系列不同的樂器――豎琴。

　　教學過程

　　1、導入新課：播放兩樂曲的片斷。

　　（1）《雨打芭蕉》。

　�。�2）《乘著歌聲的翅膀》。

　　思考：在聽這兩首樂曲時注意聽辨是由什么樂隊演奏的？

　　2、引出課題：西洋管樂隊簡介（之一）

　　弦樂器家族

　�。�1）出示幻燈“西洋管樂隊”排列圖。

　�。�2）介紹弦樂器家族：

　　1）小提琴：高音樂器，音色明亮優美，常但任獨奏。

　　教師將小提琴實物拿出，讓學生直觀認識小提琴的外型；用弓拉一拉，讓學生聽聽音色，播放小提琴獨奏的音樂片斷讓學生聽。

　　2）中提琴：中音樂器，音色較暗，常作填充和聲之用，極少獨奏。

　　教師拿出中提琴，讓學生直觀比較與小提琴的不同之處，用弓拉一拉，比較與小提琴的區別。

　　3）大提琴：低音樂器，音色柔和、豐滿，拔弦效果很好。

　　教師拿出大提琴，讓學生了解其外形和演奏姿式，再聽拉弓的音色和拔弦的音色，播放一首大提琴獨曲片斷，讓學生了解它的音質音色和表現力。

　　4）低音提琴：低音樂器，音色低厚，反映遲鈍。

　　出示幻燈圖片：讓學生了解外形，播放低音提琴演奏的音樂片斷，讓學生自己區別與大提琴的不同之處。

　　5）豎琴：音質柔美、華貴，樂隊中使用不多，其滑音演奏具有特殊效果。

　　出示幻燈圖片：讓學生了解外形，播放豎琴演奏的音樂片斷，讓學生了解其音色。豎琴是彈撥樂的音色，在西洋管弦樂隊中，沒有彈撥樂組，所以將它規在弦樂器家族。

　　3、播放各弦樂器演奏的曲目：

　�。�1）小提琴獨奏《新疆之春》。

　�。�2）大提琴獨奏《天鵝》。

　�。�3）低音大提琴獨奏《動物狂歡節》選段。

　　讓學生每人準備一小紙片，當你聽到是小提琴演奏，就在小紙片上寫一個“小”字，高高舉起，看誰對弦樂家族的音色辨別最準確。

　　4、設問思考：提琴系列形狀一樣，只是大小不同，為什么音色和表現力就不一樣呢？

　　學生回答：……

　　教師綜合：聲音的高低是由物體振動的頻率決定的，頻率高，音就高。弦樂器中，小提琴的外形最小，弦最細，每根弦的振動頻率就高，所以它是高音樂器，它反應靈敏，表現力豐富，適合擔任獨奏。中提琴比它形狀大，每根弦的振動頻率比它低，所以音也不如它高，大提琴低音提琴等也是這道理，外形越大，聲音越低。由于外型大小不一樣，所以音高不一樣，音色也不一樣，表現力也有所不同。

　　5、介紹弦樂四重奏：

　　由一小提琴、二小提琴、中提琴、大提琴組合而成來演奏的重奏形成。特點：聲音豐滿協和，充分表現了弦樂器的特點，配合非常默契協調。

　　播出弦樂四重奏的錄像，讓學生直觀了解四重奏形式。

　　6、欣賞柴可夫斯基的'《D大調第一弦樂四重奏》第一樂章《如歌的行板》。

　　（1）指導學生唱會主題。

　�。�2）注意聽辨主題出現時是由什么樂器演奏的？

　　初聽四重奏也許抓不住特點，聽不到中間聲部，我們來對比一下，在沒有中間聲部時會是什么效果？

　　1）播放《梁祝》中“樓臺會”片斷。

　　畫出一高一低的織體旋律線圖：（即興畫）

　　高

　　低

　　引導學生聽一高一低兩條旋律明顯交替出現，沒有中間聲部的效果。