[優]初中美術教案15篇
作為一位杰出的老師，有必要進行細致的教案準備工作，教案是教學活動的依據，有著重要的地位。那么什么樣的教案才是好的呢？下面是小編為大家整理的初中美術教案，僅供參考，希望能夠幫助到大家。
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初中美術教案1
一、教學目標
1.了解美術館和博物館的區別、美術館和博物館的歷史、性質、作用。
2.了解作品展示的方式，總結所參觀展覽的意義和目的。
3.走近美術館、走近博物館，達到拓寬美術視野、增長知識、陶冶情操的目的。
4.能為學校或班級策劃一次展覽。
二、教學重點
1.美術展覽的展示方式。
2.美術館、博物館與畫廊之間的區別。
三、教學難點
美術展覽的展示方式。
四、教學過程
（一）組織教學穩定學生情緒，集中學生注意力。
（二）導入新課提出問題：看老師演示的圖片，請問你們認識這些建筑嗎？你能說出它們的建筑特色嗎？
他們分別是中國美術館、廣州美術館、香港藝術館、臺北美術館。中國美術館是其中具有強烈民族風格的建筑。學生觀看圖片，思考問題，回答問題，介紹圖片展示的中國各地美術館建筑外觀。
學生發言、教師歸納正確答案。比較各地美術館的建筑外觀，凸現中國美術館強烈民族風格的建筑特色，加深學生印象，提高學生的學習興趣。
（三）美術館和博物館
1.美術館的概念。
2.美術館的歷史。
3.美術館的性質作用。
4.博物館。
（1）你知道世界五大博物館嗎？
（2）你知道世界博物館日是哪一天嗎？
5.美術館與博物館的關系教師展示圖片講解時，學生欣賞分析，思考問題。了解美術館和博物館的基本知識，拓寬學生的知識面。
（四）走進中國美術館
1.介紹中國美術館。
2.利用演示圖片參觀美術館的各類展覽。你到美術館參觀過嗎？有何整體印象？
3.參觀過畢加索紫禁城畫展，你認為展覽的整體布置方面有何特色？（作品內容、擺放位置、懸掛方式、展覽路線等）。
4.在《站立的文字》展覽中，展覽的主體策劃是怎樣的？（展覽作品與主題的關系，展覽布置與主題的關系，展覽環境設計與主題的關系等。）
5.展覽的宣傳。（展覽廣告的設計制作，請柬的設計制作，說明書的宣傳制作，宣傳報道稿的撰寫與發布方法等。）
教師在學生回答問題后，歸納小結。你喜歡美術館的哪種美術展覽，看了以后有何感想？
說說你最喜歡參觀博物館中的哪一類，為什么？
（五）學生思考
1.你知道中國美術館在美術界的地位和作用嗎？
2.美術館是如何布置、展示美術作品的`？
3.不同的美術作品有不同的展示方式，說說各種美術作品的展示方式是什么？
（六）我們的畫展根據學校和班級的現狀，請你策劃舉辦一次有特色的美術展覽。
（七）小結總結本課學習知識點，總結參觀展覽的意義目的。
（八）課后思考
1.商場商店等場所的商品展示對你布置畫展有何啟發？
2.參觀你周邊的美術館博物館紀念館，調查了解它們的歷史和現狀。讓學生做策展人策劃一次展覽，可以是繪畫作品，也可以是手工制作或個人收藏品，讓學生開動腦筋，在展覽的內容及主題上加以創意。
初中美術教案2
教學目標：
讓學生充分感受招貼作品的藝術美，初步懂得招貼畫的基本分類和藝術風格、創作的基本知識
教學準備：
1、ppt課件
2、鉛畫紙、水彩筆（蠟筆）等
教學重點：
招貼畫圖形的選擇與構圖
教學難點：
學生對招貼畫設計基本要素的掌握
教學過程：
一、引出課題：
教師：播放一段廣告（學生比較熟悉的題材），提問學生播放的是什么內容？
學生：一般大家都能正確回答
教師：剛才大家是通過教師剪輯的一個畫面知道表達的主題，那么老師想問問同學們，我們平時要獲知一些事情除了這種媒體形式外，還能以什么方法獲知？（引導學生回答到本課主題——招貼設計）
學生：通過教師引導正確回答。
二、看畫、師生互動階段
教師：給學生看準備好的.招貼畫圖片，同學們，下面我們就來看一些招貼畫的圖片，在看的同時，請同學們思考一個問題：什么是招貼畫？
學生：回答什么是招貼畫。
教師：總結概念：招貼畫是緊密聯系社會活動與文化、商業活動的畫種，又稱為宣傳畫、海報、廣告畫。
教師：同學們，剛才我們通過欣賞一些圖片來了解什么是招貼畫，那老師又有新的問題了，招貼畫有很多種類，我們在欣賞時是不是能找到一些方法或者說怎樣把它們一一歸類，這樣欣賞起來就容易多了，老師想把這個任務交給大家，同時，老師還要看看哪組同學發言最積極，最全面。（準備適當的小禮品以激發學生的積極性）
三、議畫（學生實踐階段）
接上一環節學生在欣賞了一定量的招貼畫設計作品，感受招貼畫作品的藝術美后，讓學生展開想象的翅膀，共同探討招貼畫怎樣畫？
學生：討論、回答。
教師：總結學生的回答，鼓勵中國學習聯盟膽創作。
教師：出一簡單題目，讓學生上黑斑作畫（奧運會），（每組挑選一個代表，比一比、賽一賽）因為時間有限只要求學生畫大致內容即可，無需上色。（通過做游戲來挑選學生，以活躍課堂氣氛，如：播放音樂傳遞物品，音樂停時拿到物品的學生上來作畫）
學生：評出畫的最好的一幅，講講為什么？
教師：點評，引出招貼畫設計的基本要素：a、畫面b、標題（主要構成）c、文字（輔助說明）
教師：略帶講解招貼畫常見的藝術風格：
1、寫實
2、妝飾
3、抽象
4、漫畫
四、畫畫（學生實踐階段）
教師：我們蘇州自古以來就是山清水秀，人杰地靈，現在正逢第28屆世界遺產大會在蘇州召開，那么圍繞這樣一個主題，請我們同學設計一幅招貼畫。
創作要求：醒目、生動、準確
創作步驟：
1、審題準確把握表現內容的關鍵
2、選取形象尋找與內容相吻合的藝術形象
3、組合構圖嚴格考慮招貼畫的三個組成部分，組成有機的構圖
4、色彩設計選取符合表現內容的畫面色調、標題、文字部分的色彩
5、選取制作方法剪貼、噴繪、拓印、手工繪制等（由于課堂時間有限，所以由教師規定制作方法）
6、制作
五、教師總結
挑選幾幅學生作品講解，鼓勵、表揚為主，適當指出不足。
同學們，今天這堂招貼畫設計就上到這兒，老師從同學們的畫中不僅看到大家掌握了招貼畫設計的要領，更主要的是，從畫中感受到大家熱愛家鄉，熱愛生活的心情。讓我們共同喜迎世界遺產大會的召開。
初中美術教案3
教學目標：
1、學會捏小泥人的一般方法。
2、培養動手能力與合作精神。
3、體驗學習活動的快樂，陶冶學生熱愛生活的情操。
教學重點：在活動中掌握捏小泥人的方法。
教學難點：想象一定的情境，并根據情境做出各種造型有趣的小泥人。
教學準備：課件陶泥
教學過程：
一、走進教室看一看
1、課件展示在教室里玩耍的小泥人的圖片，提醒學生仔細觀察。
教師提問：你看到了什么？
2、學生回答（引導學主回答出“什么人”、什么地方”、“在干什么”）
教師小結并揭示課題。
二、做個泥人試一試
1、師生一起隨意捏個外形。
教師在視頻展示臺示范講解。（強調“隨意捏”，要大膽，可夸張一點）
2、指名展示，師主共同調整。
三、捏捏泥人動一動
1、課件展示小泥人的不同動作，配歡快的音樂。
2、師主同做“小泥人的體操”。
3、教師提問：你是怎樣讓你的小泥人做不同的動作呢？
教師小結捏泥人動態的要求。
四、美化泥人樂一樂
1、課件展示5張制作完整的小泥人圖片。
提問：你覺得他們美嗎？美在哪里？你能看出是用什么方法做的？
師生共同總結美化小泥人的方法。并用課件展示。
2、師主共同美化自己的小泥人。
3、指名展示，師主共同點評、調整。
五、合做泥人玩一玩
1、課件展示一組小泥人的.圖片。
教師引導學生從泥人的動態、細節的美化以及組合幾方面來欣賞。
2、分組討論：我們的小泥人在教室的哪個位置做游戲，做什么游戲。
3、小組合作表現。
六、展示泥人評一評
初中美術教案4
第一課時
課題：參觀與考察
教學目標：
1、了解美術館和博物館的區別、美術館和博物館的歷史、性質、作用。
2、了解作品展示的方式，總結所參觀展覽的意義和目的。
3、走近美術館、走近博物館，達到拓寬美術視野、增長知識、陶冶情操的目的。
4、能為學校或班級策劃一次展覽。
教學重點：
1、美術展覽的展示方式。
2、美術館、博物館與畫廊之間的區別。
教學難點：
美術展覽的展示方式。
教學過程：
教學環節教師活動學生活動說明
一、組織教學穩定學生情緒，集中學生注意力。
二、導入新課提出問題：看老師演示的圖片，請問你們認識這些建筑嗎？你能說出它們的建筑特色嗎？
他們分別是中國美術館、廣州美術館、香港藝術館、臺北美術館。中國美術館是其中具有強烈民族風格的建筑。學生觀看圖片，思考問題，回答問題，介紹圖片展示的中國各地美術館建筑外觀。
學生發言、教師歸納正確答案。比較各地美術館的建筑外觀，凸現中國美術館強烈民族風格的建筑特色，加深學生印象，提高學生的學習興趣。
三、美術館和博物館1。美術館的概念
2、美術館的歷史
3、美術館的性質作用
4、博物館
你知道世界五大博物館嗎？
你知道世界博物館日是哪一天嗎？
5、美術館與博物館的關系教師展示圖片講解時，學生欣賞分析，思考問題。了解美術館和博物館的基本知識，拓寬學生的知識面。
四、走進中國美術館1。介紹中國美術館
2、（利用演示圖片參觀美術館的各類展覽）
你到美術館參觀過嗎？有何整體印象？
3、參觀過畢加索紫禁城畫展，你認為展覽的整體布置方面有何特色？（作品內容、擺放位置、懸掛方式、展覽路線等）。
4、在《站立的文字》展覽中，展覽的主體策劃是怎樣的？（展覽作品與主題的關系，展覽布置與主題的關系，展覽環境設計與主題的關系等。）
5、展覽的宣傳。（展覽廣告的設計制作，請柬的設計制作，說明書的宣傳制作，宣傳報道稿的撰寫與發布方法等。）
教師在學生回答問題后，歸納小結。你喜歡美術館的哪種美術展覽，看了以后有何感想？
說說你最喜歡參觀博物館中的哪一類，為什么？
學生思考：
1、你知道中國美術館在美術界的地位和作用嗎？
2、美術館是如何布置、展示美術作品的？
3、不同的美術作品有不同的展示方式，說說各種美術作品的展示方式是什么？
五、我們的畫展根據學校和班級的現狀，請你策劃舉辦一次有特色的美術展覽。
六、小結總結本課學習知識點，總結參觀展覽的意義目的。
七、課后思考1。商場商店等場所的商品展示對你布置畫展有何啟發？
2、參觀你周邊的美術館博物館紀念館，調查了解它們的歷史和現狀。讓學生做策展人策劃一次展覽，可以是繪畫作品，也可以是手工制作或個人收藏品，讓學生開動腦筋，在展覽的內容及主題上加以創意。
資料：
1、美術館的概念
收集、保存、展覽和研究美術作品的事業機構，屬于博物館的一種。19世紀以前，已有專門或主要收藏和陳列美術作品的博物館。于是，20世紀初產生了新的概念──美術博物館，即美術館。
2、美術館的歷史
西方對美術作品的收藏始于古希臘。文藝復興時代，皇公貴族收藏和展示大量的古代美術遺物。18世紀中，博物館中也收藏了美術作品。現在全世界的各種美術館約有7000個。
中國自西周以來，宮廷中就一直收藏美術品。1925年組建的故宮博物院是以美術為主的博物院。1959年落成的中國美術館，是20世紀以來的中國美術作品的展覽中心，同時舉辦世界各國美術展覽。
3、美術館的性質作用
美術館的作用日益廣泛多樣，不僅可提高一般群眾的文化水平和美術修養，而且可協助學校的美術教育，還可為美術家的創作提供參考和借鑒，向理論工作者提供資料和信息。
今天的美術館是藝術、教育、學術和科學的多機能綜合體。
4、博物館
你知道世界五大博物館嗎？
你知道世界博物館日是哪一天嗎？
5、美術館與博物館的關系
美術館是博物館的特殊類型，它從博物館中分化而出。美術館既特指美術館，也包括具有美術館性質的博物館。
課后反思：
第二課時
課題：策劃與搜集
教學目的：
通過搜集、欣賞、分折、評述美術作品，促進學生了解美術作品的內容、形式、創作的表現等，使學生初步學習和體驗創作的過程，激發學生的創作熱情，培養學生的創作意識和創新精神。
教學重點：
1、拓寬學生對畫展的理解。
2、拓寬學生對美術作品的認識。
3、鍛煉學生策劃的'意識和收集資料的能力。
4、初步體會組織、策劃畫展的過程。
教學難點：
1、如何策劃畫展的主題和內容。
2、如何搜集、整理、辨別作品。
3、對畫展中作品類型的安排。
教學過程：
教學環節教學過程與方法教學思想
教師活動學生活動
一、引入我們經常看到各種美術展覽，但是同學們想不想嘗試著自己辦一個美術展覽呢？學生回答創設情境
二、講述新課
1、設問：同學們，如果現在你需要策劃一次畫展，你該從哪里入手？你首先要做哪些事情呢？
（結合課件）教師介紹辦畫展的知識。學生思考并回答創問題情境，激發學生的興趣
2、小組討論：舉辦畫展的內容、形式、場地等策劃。
教師總結策劃的過程：
（1）確立畫展的主題和內容（規模、參展范圍、作品類型）
（2）搜集作品（發展覽公告、征集、邀請、尋找等）
（3）整理作品（挑選、評價、作品分類等）
（4）籌劃、裝飾作品、布展（作品裝幀、場地設計、宣傳品設計）
（5）展覽、組織參觀（新聞發布、接待、講解等）學生分組討論策劃方案明確知識點，激發學生的探索熱情
三、策劃練習作業：請同學們以小組為單位，研究、策劃畫展的主題，完成畫展的策劃方案，并搜集、整理畫展作品。
教師與學生共同探討，搜集的途徑：通過征集、募集、尋找、邀請等方式，盡量多的搜集作品。
學生討論并思考。
（利用課件介紹，供學生參考）學生看課件演示、思考延伸知識
四、學生展示
1、分小組展示并講解策劃方案。（畫展的主題、內容、場地、宣傳等）
2、展示搜集的作品并介紹。
教師結合課件介紹繪畫的分類知識。
學生實踐策劃畫展的過程。學生策劃畫展方案、搜集作品培養學生的策劃和搜集能力、發散性思維、啟發學生的創新意識，
感受策劃的過程與樂趣。
課后反思：
第三課時
課題：實踐與展示
教學目的：
通過籌劃、設計、宣傳、布展、開幕等舉辦畫展的過程，促進學生的籌劃和實踐能力，使學生初步體驗籌劃畫展的過程，激發學生的參與熱情，培養學生的協作意識、實踐意識和創新精神。
教學重點：
1、拓寬學生對畫展的理解。
2、拓寬學生對組織畫展的認識。
3、鍛煉學生籌劃的意識和實際操作的能力。
4、初步體會組織、籌劃、實際操作畫展的過程。
教學難點：
1、如何設計、制作畫展的宣傳品。
2、如何裝飾、裝裱作品。
3、布置、舉辦畫展。
教學過程：
教學環節教學過程與方法教學思想
教師活動學生活動
一、課堂導入根據各小組的策劃，同學們想一想：要想成功地舉辦一個畫展都需要做哪些準備工作？請各小組進行研究，并準備一份籌備計劃。學生討論創設情景
二、講述新課教師按小組進行組織、籌劃工作。
組織一個畫展需要進行：挑選作品、作品的裝飾、展品的擺放設計、海報設計、請柬設計、布展、組織接待和講解等環節的籌備。
根據籌備計劃選出負責人，進行各部門人的分配。
籌備小組的建立：（根據自己的特長選擇小組）
1、設計組：負責海報設計、請柬設計、作品標簽設計。
2、展覽組：負責作品裝飾、展品擺放設計、布展。學生分組討論、分工鍛煉學生的組織能力，激發學生的探索熱情
三、作品的裝飾教師利用課件介紹繪畫的裝飾和裝裱：
1、利用襯紙裝飾
2、為繪畫配上合適的鏡框
3、中國畫的裝裱
趕快行動起來，為你手中的繪畫作品選擇合適的裝飾風格，讓它在畫展中大放光彩！學生看課件演示、思考
四、設計教師與負責設計的同學探討和研究
1、海報設計與制作
2、請柬設計與制作
3、作品標簽設計與制作
學生討論并思考畫展宣傳品的設計與制作
（利用課件介紹，供學生參考）學生討論、研究、設計和制作培養學生的分工協作精神
啟發學生的創新意識、設計思路
五、學生展示學生布展、展覽開幕。學生接待參觀感受創作的過程與樂趣，體驗成功
初中美術教案5
一、教材分析
依據課程標準基本理念，在廣泛的文化情境中認識美術，以形寫神培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，以及“造型·表現”學習領域的教學活動建議，教材以形寫神圍繞中國傳統人物畫“以形寫神”的藝術特點，通過欣賞作品、學習技法和嘗試水墨人物畫表現幾個方面設置教學活動，旨在使學生在學習和了解中國畫表現技法的同時領略祖國文化獨特的精神風貌。
針對作品中人物的神情姿態的表現和水墨技法的運用，為教學提供必要的感性材料，引發學生對傳統繪畫的關注和思考，通過欣賞教學使學生感受和理解人物畫作品的表現方法和特點。
在人物畫作品的欣賞感受中，對人物畫的立意、造型和筆墨表現進行分析，并做出相關的提示，為嘗試表現的教學活動提供指導。嘗試表現從臨摹開始，教材為學習提出了技法和情感兩個方面的要求。臨摹學習適合學生的不同特點和水平，避免了空洞的技法理論學習。圍繞人物畫的主題表現展開，通過作品提示，從提取素材、表現典型、環境渲染以及人物性格、內心世界的刻畫等方面闡述了創作表現方法。“活動二”的學習任務是：以成語故事、神話故事或歷史故事中的人物為素材嘗試表現，為學生提供綜合運用知識的途徑。
“資料庫”：介紹傳統繪畫理論和有關知識，幫助學生了解傳統人物畫的歷史淵源。
“學習大空間”：介紹工筆畫知識，引發學生產生進一步完整地了解中國傳統繪畫的興趣。
通過學習，學生對中國傳統人物畫“以形寫神”的藝術特點有一定的了解，能夠使用中國畫的工具、材料表現簡單的人物，并通過人物造型、背景和道具表現意境，傳達思想感情。
二、教學目標
了解中國傳統人物畫“以形寫神”的藝術特點，感受祖國文化獨特的精神風貌；
學習運用水墨人物畫的基本技法，嘗試表現簡單的人物，并通過人物造型、背景和道具表現意境，傳達思想感情。
三、教學思路
１．教學題材
葉淺予的作品《藏族舞蹈》運用純熟的線條，勾畫出靈動的舞蹈動作。中國畫表現人物要求一氣呵成，所以對人物造型的準確、深刻理解便成為水墨人物畫的基礎。使學生理解造型基礎的重要性，懂得“胸有成竹”在中國畫表現中的意義。
韓羽的作品《戲劇人物》運用潑墨技法，表現了舞臺上的'張飛剛毅、憨直的藝術形象，造型夸張，氣勢非凡。墨色濃厚蒼潤，用筆灑脫飛揚。墨色的變化是中國畫的重要特點，注意引導學生在嘗試學習中仔細觀察水墨在宣紙上的變化，感受和體會墨色的不同層次。
分析梁楷的作品《太白行吟圖》，了解寫意畫的特點，感受線條的輕重、疾澀、虛實、強弱以及流暢的運筆，轉折頓挫；墨色隨著線的流動產生濃淡干濕的變化呈現出的豐富效果；微睜雙目、喃喃吟頌的面部表情，以及簡約造型中空白的處理，體會詩人沉浸在無際的冥想之中的心境。
“活動一”設置了讀畫、臨畫的學習任務，并為此選擇了其他人物畫作品。這一部分的學習材料以有趣的人物造型、簡潔的筆墨方法為學生提供合適的參考。讓學生通過讀畫細心品味人物畫作品所表現的意境、人物造型方法和筆墨運用特點，通過臨摹學習體會人物造型和用筆用墨的方法。
“活動二”圍繞一定主題的人物畫創作而設置。教材選用了《學步》和《相馬圖》兩幅作品作為范式，從人物刻畫、環境渲染和道具安排等方面做出提示，也可以作為臨摹范本使用。
２．教學組織
教學準備以演示和作業用的國畫工具以及欣賞圖片或多媒體課件為主。多媒體課件應考慮提供放大的作品局部畫面；演示和作業用的工具應保持一致，以便學生模仿。作業用紙的尺寸應適合在課桌上使用，可以考慮選用浸染程度不大的皮紙。課堂組織形式仍舊以單獨作業為主。教學過程中注意習慣的培養，對工具的擺放、使用以及衛生事項做出具體要求，如注意筆洗的擺放；用手指捏擠去除毛筆多余的水分，不要隨便亂甩等等。
３．教學策略
根據教材活動設置，安排兩個課時教學。第一課時通過欣賞活動和臨摹嘗試，了解中國傳統人物畫“以形寫神”的藝術特點，學習用水墨表現簡單的人物。第二課時運用水墨的基本技法，嘗試表現人物，并通過人物造型、背景和道具表現意境，傳達思想感情。
欣賞導入，圍繞教材提供的圖片提出問題，從整體感受線條的表現特點、水墨效果、構圖安排和細節刻畫等方面入手，引導學生展開討論，逐步深入地探究人物神態的表現、情感的抒發和作品所表達的意境。
嘗試即興水墨表現：在宣紙上畫人物，在同學的作品中進行比較，談一談表現的目的；試一試將作品與題材、性格對號，進一步體會筆墨與情感的聯系。
在欣賞和分析作品的活動中，始終要把學生放在主體的位置上，以他們的角度判斷答案的合理性，并給予積極的評價。穿插筆墨的練習，通過教師演示和學生臨摹，切身體驗用水墨畫人物的過程，并讓學生交談感受。欣賞、分析《太白行吟圖》，對比其他作品，分析人物動態塑造、身份舉止的表現以及關聯繪畫主題表現的其他問題，舉一反三、學以致用。歸納要點，對教學做出評價，結束這一課時的教學。
第二課時進行人物畫創作，以成語故事、神話故事或歷史故事中的人物為素材，參考課本列舉的不同形式的人物畫作品，嘗試水墨人物畫的表現。首先復習上節課歸納的要點，讓個別學生簡短講解自己的創作意圖，了解學生的創作思路并給予必要的指導，由此啟發更多的同學。通過對課本中的若干范圖的分析，幫助學生理解人物畫的創作過程。啟迪他們在平凡而廣泛的選材中開掘深意，圍繞主題刻畫人物。注意利用人物的衣著打扮，呈現事件中必不可少的環境、道具，省去多余的羅列。在創作過程中，隨時展示學生作品并予評價和輔導。
４．教學評價
評價的范圍可以是理解水平和繪畫技能等多方面的，這樣做能夠鼓勵和肯定學生在不同方面的獲得。采用自評和互評的評價方法，通過各方面的比較，讓學生了解自己的長處和不足。從理解中國畫人物的神態和意境、運用水墨工具進行人物畫表現等方面對學習做出評價。
熟練地掌握水墨技法非一日之功，也不是本單元的直接目標，作業不需強求形似，重在通過嘗試體會感受，評價指標在這方面應該有所側重。
四、教學選擇
嘗試和體驗是了解傳統技法的最好方法。傳統人物畫的學習同樣講究程式技法，人物造型、線描技法以及筆墨運用缺一不可，如果一一道來，既不可能在有限的課時內完成，也不可能為廣大學生接受。臨摹乃是最有效的方法，也是歷代繼承發揚國畫傳統的重要途徑。教學中鼓勵學生大膽嘗試，同時要適度把握評價標準，重在對傳統繪畫的認識了解。
臨摹的方法有多種，如局部臨摹；摹寫鉛筆稿，再用水墨勾畫；模仿筆墨畫法等等，可以由學生根據自身情況選擇。
五、教學建議
１．關于教材處理的建議
中國畫人物的神態是通過各個方面表現的，包括人物動態、構圖、筆墨以及細節的處理、環境、道具的烘托與陪襯。教材選擇的圖片都各有側重，教學中可以分門別類加以使用。
欣賞內容貫穿于始終，教材關于作品的描述可以視為提示，具有導向的作用，可以引導學生在此基礎上進行發揮。
技法的學習以臨摹為主，即使是表現主題的習作，也可以借助臨摹完成，除教材提供的作品外，可以讓學生自己搜集。
２．關于教學情境創設的建議
感受人物內心活動是教學中的重要環節，《藏族舞蹈》通過動態造型表現熱烈的情緒，用藏族舞蹈的影片資料可以烘托氣氛；《戲劇人物》用闊筆潑墨的手法，表現張飛的憨直魯莽，用戲劇影片資料可以幫助學生轉換這一感受；可以結合詩詞幫助學生感受李白吟詩的神態等等。
畫面效果的感受結合表現方法分析，也是幫助學生進入情境的重要途徑。啟發學生描述自己的感受，有助于體會作品表現的意境，理解作品傳達的情感。
３．關于教學方法靈活運用的建議
欣賞的內容應建立在學生生活經驗的基礎上，講解抽象的筆墨形式時，盡可能地采用學生能夠理解的方式，如：用什么樣的筆墨方法表現張飛、李逵、鐘馗等個性張揚的人物；用什么樣的筆墨方法表現仕女、楊柳等等。通過不同的例證，讓學生貼切地理解筆墨運用和情感表現的關系。
筆墨練習重在體驗和感受，如：中鋒運筆和側鋒運筆所產生的效果；流暢的線條和疾澀的線條所表達的不同感受；墨色的濃、淡、干、濕在紙面上產生的層次等等，通過經驗的積累加深對中國畫的理解。
人物畫創作首先要理解所畫的人物，在選擇創作題材的同時，自然考慮到表現方法。另一方面，要尊重學生的各種想法，避免公式化的表現。
４．關于教學媒材和教學手段擇優使用的建議
教師的直接演示是其他媒體無法替代的，在技法學習環節中至關重要。教師根據自身的專業水平，可以選擇不同的演示內容。如不同的運筆產生的效果，水墨在宣紙上的變化等完全可以做到。能給學生留下深刻影響的演示，在教學中是必不可少的。
５．關于采納不同教學組織形式的建議
為激發學生興趣，可以考慮采用小組分工畫成語故事組畫的活動形式。
６．關于學習指導方法和學習小竅門的建議
教學中的細節往往對學生產生永久的影響，諸如執筆運筆的方法、毛筆中不同濃淡水墨的分配、宣紙特性的把握等等，都是演示和輔導時需要注意的內容。在學習過程中，能夠對某一細節有所感悟，也是很好的收獲。
細心揣摩作品中的人物，我們會發現，中國畫為了表現主題，往往對人物神態進行夸張，如果能在一幅作品中抓住被夸張的關鍵所在，即能夠較容易地領悟畫家的表現意圖和觀察方法，同時，我們會發現其他人物畫中也有類似手段。
六、教學資料
梁楷南宋畫家。生卒年不詳。原籍東平（今山東省東平縣），為人豪宕不羈，嗜酒自樂，曾把皇帝賜給的金帶掛于院內，不受而去。由于他豪放的個性和作風，故有“梁風（瘋）子”的別號。梁楷善畫人物、山水、佛道、鬼神、花鳥，繪畫風格多樣而有變化。他的繪畫對后來元明清的文人畫，甚至日本室町時代的繪畫都產生過不同程度的影響。
李可染（１９０７～１９８９）中國現代畫家，以山水畫著稱。他的寫意人物畫下筆疾速，動態微妙，形象夸張但不丑化，樸質卻不古拙，富于詼諧、機智特色和生活情趣。
關良（１９００～１９８６）中國現代畫家、藝術教育家。擅長中國畫、油畫。他以中國水墨畫表現中國戲劇人物，創水墨戲劇人物畫，以新穎別致的筆墨，獨步畫壇。
葉淺予中國現代漫畫家、中國畫家。葉淺予的中國畫？熏主要靠自學？熏曾一度從師張大千。畫風工細，有裝飾味，作品富有時代精神。
韓羽中國現代漫畫家、中國畫家，動畫片《三個和尚》的主要作者。
盧沉（１９３５—）中國現代畫家，主張融合中西之長，在現代藝術思維的基礎上進行藝術創造，走水墨畫現代化之路。作品或取自歷史題材，或將日常生活所見、所思，賦之于畫，畫風多變，時有新意。
周思聰（１９３９—１９９６）中國現代畫家。中國女性畫家中德藝雙馨的出色代表，作品在平凡的人物中開掘更深沉的精神內涵。
初中美術教案6
美術課《童年》說課稿
這天我說課的資料是一節美術欣賞課《童年》，首先我想談談對教材的理解。
一、說教材
《童年》是小學美術義務教育新課程標準，實驗教科書第五冊中的一課。《童年》是人生中最難忘的階段，當人們回憶自己的童年時，童年總是充滿著無限的感慨。這節美術欣賞課向我們展示了六幅不同時期、不同藝術表現形式的關于童年的作品。看似簡單的作品，其實卻給我們展現了一部歷史的畫卷。從宋朝的《瑞陽嬰戲圖》、清朝的《歡天喜地》到抗日戰爭時期的《戰斗中成長》，解放后的《翻身奴隸的兒女》，直到這天的《金色童年》。表現形式涉及年畫、雕塑、中國畫、油畫、攝影。其中不僅僅僅給了我們美術方面的信息，更為我們創造了一種情景，一種透過美術作品了解社會生活變遷的學習情景。在那里，美術活動不是知識的灌輸，不是技能的克隆，而是作為一種文化生活學習，它根植于生活，表現于生活，贊美于生活，運用于生活，并給生活以導向和啟迪。童年鑒于此，我設計了以下童年
1、教學目標
（1）知識目標
回憶童年、觀察童年的生活，感受童年的快樂。
（2）潛力目標
會表達自己對童年生活的感受，會描述不同時期童年生活的狀況，學會透過觀察童年體裁的藝術作品，體會不同藝術表現形式的魅力。
（3）情感目標
培養學生珍惜此刻，珍惜完美童年生活的情感。
2、教學重點
（1）透過欣賞、感悟不同歷史時期童年生活的差異性。
（2）認識中國畫、油畫、雕塑、攝影等不同藝術表現形式，體會不同表現形式給人的不同美感。
（3）描述童年的生活資料及自己對童年的理解，感受作品的思想內涵。
3、教學難點
童年，不同藝術表現形式的特點及對藝術作品相關歷史背景的了解。
二、說教法
根據三年級學生的知識儲備狀況和理解潛力，針對和利用小學生形象思維發達的特點，本節課我主要采取了創設情景、觀察欣賞、思考討論、延伸比較等方法進行教學，并運用多媒體課件這一小學生喜聞樂見的教學形式，充分調動童年學生的學習用心性，把枯燥的講解變為生動直觀的'課件展示，來提高學生的學習興趣。
三、說學法
在欣賞美術作品時，形象是切入點，是關鍵，這節課我放手讓學生主動探究，自己提出問題，透過討論自己解決問題，教師作為引導者，疑點難點師生一齊研究解決。從而讓學生逐步走進作品，感悟作品所表達的思想感情和藝術技巧。
四、說教學過程
1、游戲引入，激發學習興趣
學生邊唱邊做《丟手絹》的游戲，游戲之后每人拿出自己最珍貴的童年紀念品，給同桌講講童年的故事，并請一兩名同學給大家講講自己童年的故事。
（這樣設計是創設情景，利用游戲激發學生的學習興趣，并透過同學之間的交流，引發學生對童年完美時光的回憶，為后應對童年的深入理解做鋪墊。）
2、初步感受，提出欣賞要求
教師針對童年學生的發言進行小結：我們的童年生活是完美的、幸福的，藝術家們用他們特有的方法為我們展現了一幅幅鮮活的童年景象。多媒體逐個出示教材中的作品。說說你最喜歡那幅畫。
（這樣做使學生很快的進入審美情景，對所欣賞的作品有一個大致的了解。）
3、分組學習，交流審美心得
（1）學生根據自己喜歡的作品分成六個小組。
（這樣做，是為了讓學生抓住第一感覺，為自主學習做鋪墊，透過自愿分組的形式，體現自主學習的初步嘗試。）
（2）分組之后，教師把每組的問題發給組長，由組長帶領組員討論。
A、《瑞陽嬰戲圖》組：作品最吸引你的是什么？你想了解作品哪方面的知識？
B、《歡天喜地》組：你從作品中看到了什么？你能表演一下嗎？你想了解這幅作品哪些知識？
C、《戰斗中成長》組：作品中的主人翁是誰？你是怎樣看出來的？欣賞作品后你想到了什么？為什么這么想？
D、《翻身奴隸的女兒》組：作品中的小朋友是哪個民族的人？從哪兒能夠看出來？他們在做什么？他們會想什么？為什么這樣想？
E、《冬天的陽光》組：你明白這是一件什么形式的藝術作品嗎？你了解雕塑嗎？為什么起這個名字？
F、《金色童年》組：這是一組什么形式的作品？你能用語言形容一下作品中的小姑娘嗎？她的笑容讓你感受到了什么？
（所提的問題都很有針對性，比如說：你最想了解作品那方面的知識？欣賞作品后你感受到了什么？這些問題涉及到了作品的資料和思想，能夠透過引導學生觀察作品中人物的神態、動作、衣著來體會，另外，讓學生透過表演的形式，去揣摸人物的情感，還有些問題是關于作品的藝術形式，這些問題的設計突出了本節課的重點。）
（3）小組討論后，組與組之間交流，教師針對藝術形式重點引導，比如，國畫、年畫、油畫及雕塑的不同特點，為了加深學生的認識，在欣賞《戰斗中成長》，播放電影《小兵張嘎》片段，在欣賞《翻身奴隸的兒女》時播放《農奴》片段，讓學生身臨其境地體會社會歷史的變遷。
（透過組級交流，使全體學生共同分享各組的學習體會，提高小組化自主學習的實效性。）
4、教學延伸，珍惜完美童年
（1）比較《歡天喜地》、《瑞陽嬰戲圖》和《翻身奴隸的兒女》這三幅中國畫在表現形式上有什么特點？
（透過作品間的橫向比較，使學生初步認識到國畫的一般特點，從而使他們養成健康的審美情趣，構成珍惜優秀民族藝術的態度。）
（2）比較《戰斗中成長》、《冬天的陽光》和《金色童年》表現形式的不同，他們對快樂的理解相同嗎？
（透過解讀作品中“快樂與幸福”的內涵，培養學生珍惜和熱愛完美生活的情感，體現美術教育的人文性。）
（3）試著把這六幅作品按年代排序、并說出理由。
（這是一種縱向排序，使學生透過藝術作品了解時代的變遷和社會歷史的發展，并使他們認識到藝術作品是時代的反映與生活的記錄。以上設計透過作品之間的比較，突破了本課的教學難點）
（4）聯系自己的童年生活，談談感受。
（提升學生對美術作品的認識，培養學生珍惜完美童年生活的情感。）
五、說板書設計
一個好的板書有“微縮教案”之稱，這節課我設計的是一種框架型的板書，把教材中要欣賞的六幅作品的名稱按年代排序寫下來，并在后面注明它的藝術形式，設計簡單明了，涵蓋了本節課的教學重難點。
初中美術教案7
教材：義務教育課程標準實驗教科書《美術》 ( 湘版 )
本課概述：
本課和平鴿屬于“設計·應用”學習領域， 目的是通過教學讓學生了解公益招貼畫的設計方法，設計要素和形式美的要求，初步掌握平面設計招貼畫和平鴿的一般規則。
招貼畫是現代平面設計藝術的一種表現形式，集中反映了現代文明的一個層面。公益招貼是其中—種，本課以公益招貼為教學內容，加強學生對人類生存與發展的思考，激發學生關愛生活的情感。
在教學設計中將本單元教學分為兩課時。第一課時以和平為主題，聯系實事，用戰爭帶給人．類的災難，激發學生對和平生活的熱愛，并思索如何表達自己熱愛和平反對戰爭的感情，從而引入和平鴿這一標志性形象。通過欣賞描繪和平鴿的繪畫或其他藝術形式的作品，啟發學生思考還可以怎樣表現和平題材，展示和平題材招貼畫，注意圖形選材和主題表達之間的必然聯系，引導學生分析構圖與主題表現、形式美感的聯系，具體觀察圖形大小、位置、色彩的處理，并嘗試改變招貼畫圖形的位置形狀、大小或顏色，創造新的畫面，體會構圖的魅力。最后合作完成一幅表現和平主題的招貼畫。
第二課時在第一課時學習的基礎上，討論生活中還有哪些值得關注的問題，并鼓勵學生根據主題談創意，培養良好的設計思維方法，收集文字圖形資料，組合篩選，提煉加工，并用簡單可行的方法制作完成，如剪貼等。展示優秀簡潔的招貼畫，讓學生進一步體會圖形大小位置、色彩處理與主題立意的關系，明確招貼畫的設計要領。
教學目標：
1 ．情感目標：培養學生關注生活，熱愛生命的情感，加強學生對人類生存與發展的'思考。
2 ．技能目標：
了解公益招貼畫的社會意義和審美價值以及招貼畫的設計方法、設計要素、形式美要求；培養學生良好的設計思維方式，促進設計意識的形成；學生能用簡潔的造型語言設計主題招貼，初步學會合理控制畫面的構圖及色彩等知識。
3 ．過程與方法目標：學生在參與過程中學會與人合作，與人交流，并在此過程中掌握表現的方法與技能。
教學設計：
第一課時
一、教學準備：
1 ． (cai 課件 ) 戰爭視頻片段、和平鴿圖片資料、表現和平主題的招貼畫、圖形移動面板。
2 ．學具準備：剪刀、膠水、彩色紙等。
二、教學重點：招貼畫圖形的選擇與構圖。
三、教學難點：招貼畫中圖形大小位置的處理與主題的關系。
四、教學過程：
1 ．導入：感受戰爭給人類帶來的災難，激發學生對和平生活的熱愛之情。
(cai ：伊拉克戰爭場景及戰爭帶來的災難 )
2 ．討論：用何種方式表達自己熱愛和平的情感。
( 自由發表自己的觀點，引導學生用正當的方式表達自己的情感 )
3 ．欣賞：畢加索的《和平鴿》、《和平之人》；介紹畫家畢加索。
4 ．展示介紹招貼畫。
招貼畫又稱宣傳畫或廣告畫，要求運用獨特的藝術形式在較短時間和一定空間距離內，產生清晰的視覺信息，傳達特定的主題。
5 ．討論幾幅招貼畫的主題與選材的關系。
初中美術教案8
一、教學內容與目標：
(1)了解版畫是通過制版與印刷的手段來完成的，并且是有復數性的間接性繪畫。
(2)初步掌握制版與印刷的技法，制作出簡單的單色凸版畫作品。
應知：
①版畫的間接性與工藝性，什么是版畫。
②版與畫的反正向，結合物理學的鏡映效應學習。
應會：簡單的單色凸紙版制版方法，凸版畫單色印刷的基本技法。
二、教學的重點與難點：
版畫的制版與印刷工藝性為本課的重點。難點是動手能力的培養、正和反的概念的理解及在實際中正確的應用。
三、學習材料：
(1)吹塑紙。吹塑紙是一種美術裝飾材料，一般在制作美術立體字、布置展臺展板時使用。紙質較軟，可以直接在紙上用粗鉛筆壓出圖案，造成凹凸效果。用油磙子涂上油墨之后，鋪上宣紙使用馬蓮或自制的磨托磨擦印刷(因吹塑紙版較軟，如鋪硬紙使用堅硬的木蘑菇印刷，就會把紙版壓平，不能得到好的印刷效果)。
(2)馬蓮。馬蓮是一種木版水印用的專用工具，是在一塊厚硬的紙板上鋪墊一層用硬麻繩盤成的墊，然后用竹皮包扎而成的。
(3)自制磨托。自制磨托與馬蓮制作工藝相近，使用一塊厚紙板剪成直徑8~10厘米的紙墊，上面墊一層用吹塑紙剪
成的墊層，然后用塑料布、竹皮和玉米皮包在一起，在紙板背后用繩子系牢就可以使用了(塑料布磨破后注意更換)。
(4)石膏板或黃泥板。石膏板或黃泥板也可刻出凹凸的效果，利用鐵釘、小刀等，可直接在板上雕刻，刻后在印刷之前需對版面進行防滲處理。油性印刷材料可以刷一層膠水或漿糊;水性印刷材料可以刷一層清漆。
(5)實物版--除粘貼紙板外，還可以利用實物的自然紋理進行粘貼，如花布、網子、葉子、稻草、木片等。通過印刷會產生各種不同的肌理效果，起到豐富畫面的作用。但在粘貼樹葉時應注意使用新鮮樹葉，不可使用干樹葉。樹葉干燥之后容易斷裂，雖然可以粘住，但一涂滾油墨就會碎開，把油磙與油墨弄臟并影響印刷效果。
(6)印刷材料的'涂布--制版之后在版上需涂布印刷材料。一般水性印刷使用刷子，把水色和漿糊刷涂在版上;油性印刷使用油磙子滾涂油墨。如果油磙子一時沒有，也可以使用較硬一些的毛筆、毛刷代替。
(7)印刷材料可分為油性和水性。
①油性印刷材料可選用油畫色或印刷用的油墨，當油墨過粘時適當加入煤油，6號油或克粘劑、快干燥油均可。
②水性印刷材料可選用廣告色、水粉色、水彩色、國畫色等，為了增加粘度，應加入漿糊后使用。
在教學時可根據具體情況，通過對材料與制作過程的改良，對課程進行調整。
四、教學活動的方式與教學方法：
1.凸版畫的起源與原理知識介紹。
2.范畫展示，技法講解。
3.范例分析與演示一提出作業要求一學生分組(最好形成教師與學生互動的狀態)一通過某種途徑確定造型對象一共同選擇與確定制版與印刷材料。
4.學生分組：畫稿一制版一印刷一完成作品。
5.展示成果一組織討論一自我評定。
五、教學評價：
1.能否領會單色版畫的美感。
2.能否設計印制出一幅單色版畫。
初中美術教案9
教師：蔡xx
班級：（美術多媒體教室)
時間：*年*月*日一．教學內容
本課是美術版初中《美術》教材七年級（上）第一單元，課型是欣賞課，安排兩課時。本單元要點是引導學生初步了解中國畫的藝術特色。而《對景創造》的學習，是為學生在美術鑒賞的過程中能提高個人審美能力，在欣賞中陶冶情操，提升素質。
二．學生學習情況
通過一段時間學習，學生對美術的特點已有初步了解，但如何通過欣賞來體會畫家的情感還是比較難于理解。而且學生主動性不強,特別需要老師的引導.
三．設計思想
我們的學生對畫畫并不陌生，本課教學主要是通過欣賞、講解。搜集關于對景創造性的相關資料進行研究性學習來感受、體驗畫家所要表達的意境與情感。
四．教學目標
（一）知識與能力
本課教學，學生通過欣賞了解對景創造藝術特點，初步了解對景創造技法。
（二）過程與方法
1. 收集一些對景創造有關資料進行分析。
2．啟發式教學法、討論交流法、觀賞、探究、歸納等教學法。
（三）情感態度與價值觀
學生通過學習，豐富了藝術情感的表現能力以及提高了藝術作品的欣賞能力，在愉悅中接受美的教育，增強從生活中發現美和認識美的能力。
五。教學重點和難點
1．重點：賞析美術作品的藝術特色。
2．難點：通過欣賞，評述，能初步了解美術作品的審美文化價值，在生活中發現美和認識美。
六．教學過程
一．提出問題，引出課題
我們很多同學心里常常會有一種疑惑？這么美麗景色，畫家是怎么把它搬到畫面上呢？
為什么我就不會呢？
唉！人家是天才，是畫家……
自我安慰，天生我材必有用。
那么，我們今天就把這個時常盤旋在我們腦海深處里的疑團？做個簡單地分析。
因此，我們這節課的課題——《對景創造》
二． 分析作品
1．《芒種》
看——問——回答（感想）
總結：畫面中呈現，好像我們曾經去過某個地方，我們村或我們村的某一處。
畫中的小橋，清晨上學時，我剛從這橋上走過，池塘上還飄浮著嫩綠的浮萍。畫面中一切都是那么平靜、淡泊、親切。是的.，它就是我們生活中身邊的景色。
大自然中總是蘊含著美的生機。
古人所謂的“造化為師”，就是在寫生的過程中活用傳統表現技法，并從中生發出適時的新技法。
對景寫生與對景創造成了歷代畫家的必修課。因此，大自然是我們最好的老師。
2．李可染——《蘇州拙政園》
這是一幅水墨寫生佳作。
順著場景的特點構圖造境，形成了一個倒置的“v”字形，具有隨景推進的幽深之感。
平淡之景通過水墨畫技法的發揮與意境的營造，使得相輔相成，相得益彰。
3．李可染——《靈隱茶座》
畫家以層層積累表現層林掩映下的光感效果，寺廟通道旁的茶座場景呈現出光影閃爍的清涼景趣。
假如沒有這些光影，那么整個畫面也就平淡了。而這些光感表現也是作者李家山水的一大特色——“光感效果”，西為中用的水墨效果。
4．傅抱石——《四季山水——冬》
近代山水畫家傅抱石一張冊頁山水畫。
畫中生動感人的原因在于何處？
平實的景致一經其巧妙運作，使得畫面楚楚動人而有鮮活的生命內涵，充滿著意境。
畫中意境營造一種冬季氣氛。
在畫中只呈現四種物品：枯木、遠山、小溪、山里人趕著牲口、霧。
疏葉將盡
遠岫蒙朧
寒氣襲人
山里人著牲口緣溪而行
蕭疏之境
在中國畫中，意境營造回繞冬季氣氛所作的藝術化處理，其表現手法的精妙與嚴謹確乎已至增一分太多，減一分則少的程度。
5．《樟樹下》
先看景色照片——再看畫
借助樟樹與周邊環境關系，營造樹陰下的休憩小景，強化了靜謐恬淡的意境。
意境總是有詩意，讓我們想起古人的詩句，將畫境定格在“芳樹無人鳥空啼”的虛境中。
6．《泊舟塘棲》
先看景色照片——再看畫
就取景而言，筆直的河道不宜入畫。因此，強化河道的彎曲處理，突出泊舟岸邊的生活氣息。樹枝、船相互交織為構圖贏得了拓展畫境空間。
畫中一群鴨了讓畫面更加增添生活氣息，生動描繪泊舟岸邊的情形。并且讓畫面動了起來。
三． 欣賞作品
1． 微雨云林
2． 農閑季節
3． 東風吹綠又一年
4． 秋陽漸高
5． 溪出幽篁
6． 夏至
7． 荷風徐來
8． 家在畫屏中
四． 講解寫生步驟
照片《古橋旁的老梧桐》
梧桐的美麗在于內在的豐富與外表的蒼涼，經過嚴冬的風霜一葉不剩，呈現了一份凄美，加上古橋的凝重與沉默。讓我們有一種“梧桐更兼細雨，到黃昏點點滴滴”的審美感受。
畫法要領：
1．順著構圖框架，從形體結構的關鍵處著筆生發干枝。
2．邊勾邊皴，由主干及枝叉地生發形體結構。
3．由樹及橋地完整畫境，把握布局上的虛實關系。
4．于勾勒與皴擦間施以淡墨擦染以銜接渾然的方式強化形體結構和體面關系。
總結：對景創造不僅要有發現美的眼光，也要善于調動積極因素，創造富有美感的構成關系。
五． 視頻：云山深處——溪山行旅圖
宋元山水畫堪稱臺北故宮寶藏中的極品。從北宋的巨碑型風格到南宋詩意的小景，再到元朝的心靈山水，古代畫家用不變的筆墨線條，勾勒渲染出千般世貌，萬種情懷。一幅幅曠古世制，依然延續著“只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝”的禪思。
六． 教學小結：
誠然，對我們在座的中學生而言，美術課的主要意義在于同學們接受美的教育，從而增強生活中發現美和認識美的能力。
羅丹：“世界上不是缺少美，而是缺少發現美的眼睛。”
因此，如何在對景寫生的過程中，培養發現美，認識美的知覺度，成了我們中學生寫生課的主要目的，也是帶著這樣的目的去寫生，才能發揮我們的主觀能動性，步入對景創造的佳境。
吳冠中說：“培養慧眼比鍛煉巧手重要！”
初中美術教案10
教學目標
通過了解人的長相的差別所在，讓學生學會如何觀察人的長相，感知自我。并表現出內心到外形最具特點的我。
重點
引導學生學習觀察人物五官的特點。
難點
如何用各種手法表現出特征更突出、深刻的自我。
教學準備
五官比較有特色的人物圖像小鏡子、圖畫紙、鉛筆、橡皮。
教學方法
展示、實踐法等。
板書設計
雕塑自己的形象
一、面部構成：眼、鼻、嘴、眉毛、耳朵等。
二、雕塑方法：刻、粘、挖等。
教學過程
一、引入新課
我們每個人的臉都是一張無聲的介紹信，傳達了我們的面部特征和一些內在信息。
特別處于青春期的你們，更在意自己的臉，因為它代表了自己個性的形象。你能準確的說出自己的特點么？是什么決定了我們每個人都長得各不相同呢？板書標題：“認識我們的臉”。
二、新授
經過同學們的觀察與討論，我們得知，五官以及臉型、發型是區分人與人差別的主要部分，那么我們今天就來了解一些關于“相貌”的知識。（課件展示：發型、臉型、眉、目、鼻、口、耳）
（一）頭發是我們頭上的一片茂密的森林，它不但反映性別，還表現出人的某些愛好，性格。
討論總結：長發、短發、直發、卷發、傳統發型、新潮發型……，反映出瀟灑、直率、古典、時尚等個性。
（二）臉的形狀對一個人的長相也起著十分重要的作用，
人臉基本上是卵圓形，但仔細分析又各有特點，找幾個臉形有特點的同學分析，如方形臉、圓形臉、瓜子臉。老師可用八個字來概括每個人的臉“田國目用，甲申由風”。請同學們用小鏡對照自己的臉形，找出自己更靠近哪一種？
（三）眉毛是我們臉上的`一道天然屏障，臉上濃重的一筆。眉毛又是有什么樣的特點呢？學生觀察并討論。長眉、短眉、濃眉、淡眉、平眉、上挑眉、下垂眉……等
（四）眼睛像是什么呢？眼鏡是心靈的窗子，人的豐富的感情世界都靠這扇窗子來展示。看看自己的眼，杏眼、吊眼、垂眼、平眼、細眼、瞇瞇眼……你是哪一種？
（五）鼻子又像什么呢？——“臉上挺拔的山峰”。看看、摸摸自己的鼻子，它是什么樣子?高鼻、塌鼻、瘦鼻、肥鼻、長鼻、短鼻、勾鼻等等
（六）下面我們一起看看自己的唇形，有平嘴、大嘴、小嘴、上厚嘴、下厚嘴……無論那種嘴，老師都希望它的嘴角永遠是向上提的，因為這說明我們永遠在微笑。微笑的姿態永遠是最美的！
（七）我們的頭上還有一對永遠也不能見面的“雙胞胎兄弟”——耳朵，它也有長短、厚薄、大小之分。
以上我們了解了自己的臉，怎樣去表現才讓人過目不望，印象深刻？先看看馮小剛、陳佩斯、宋丹丹的相片，每看一位都讓學生講出他（她）的五官特征、臉型及發型特征，講完后再讓學生看明星的漫畫像，通過漫畫像證實學生分析的正確與否。
討論如何表現人的特征：一、夸張的手法，將特征因素適當加強，例如嘴大是一特點，就適當將畫中嘴的尺寸比實際還大。二、用突出的手法，增強特征部分的對比強度和刻畫力度，或用削弱非特征部分強度的方法，突出特點，也就是要有主次之分，不處處夸大。比如重點刻畫有特點的眼睛，削弱非特征的耳朵。
三、布置作業：
利用小鏡子觀察自己的五官、臉形、發型特點，并結合自己的性格，從不同角度選一自我感覺最美、最酷的造型，可結合漫畫的表現手法，為自己畫一張生動的畫像。此時教師在教室巡視，幫助一些學生分析他們的特點并進行造型的輔導。
四、小結：
用展覽的形式將學生作品共同分享，體會是否挖掘了內心的情感和突出了自己的外形特征。
通過這一節課的設計，我覺得學生的積極性一旦被調動起來，能量是巨大的，他們會去主動地聯系自己，學習效果便十分明顯。教與學真的是需要花一番工夫去研究的，不能把全部的知識都通過教師交給學生，要善于引導學生自己去發現、去尋找他們想要的東西。
教學反思
我覺得課上如果做雕塑同桌的形象效果會更好．現在的學生全部為獨生子女，平時在家嬌生慣養，很多孩子表現出自私，不獨立，活在自己的世界里，有些時候導致老師在講臺上講課，他們在下面幻想自己的世界，很大程度上影響學習成績。有些家長問老師孩子的成績為什么上不去，有部分原因就在這里，所以我認為在原雕塑自己形象的基礎上改為雕塑同桌的形象，這樣可以培養學生的合作能力和關心他人的情感，而不是只活在自己的世界里。
初中美術教案11
教學目標
知識與技能目標：能夠了解構成網頁風格的基本元素及基本作用。了解網頁的常見風格和創意手法。
過程與方法目標：學習運用網頁版面結構搭配的基本技巧，根據網頁主題設計體現網頁特點的主題圖標;
情感態度與價值觀目標：嘗試設計體現個性的網頁圖標及自己的個人網頁。
教學重難點
了解網頁繪制步驟以及要注意的問題。
設計簡單的網頁。
教法學法
引導、實踐、講解。
教師教學活動設計
學生學習活動設計
一、引入新課
展示網絡中的網頁或教師自己申請的網頁，共學生參考。
二、復習歸納
網頁的特點及制作的方法。
三、方法探究
1、學習網頁的基本設計手法，直接進入到互動探究的教學情境。重點引導學生探討不同設計手法的特點，簡單講述自己喜愛的理由，并注意不同設計手法之間相互的`聯系。
2、分析網頁的表現手法可以從以下問題入手：
①把畫面歸納為點、線、面的結構形式，分析它們在畫面上所占的空間位置，揣摩作者運用這些元素使畫面達到均衡的用意;
②規則排列和自由排列給人的不同感受;
③利用字體形狀、大小、色彩的變化，在表意的同時還可以作為圖形加以運用;
④處理好圖形和字體的協調關系，使主題更加明確。
3、小結：在引導學生總結網頁設計的基本構成特點時，更加關注網頁文字、圖標、動畫、色彩等基本構成元素的搭配特點。
四、設計網頁
1、作業要求：課本P36頁學習活動二，收集班級成長資料，建立班級網頁，展示個性風采。
2、學生練習，教師巡回指導。
五、評價交流
學生談自己看到的網頁或其他自己心目中的網頁等。
1、回顧交流。
欣賞，探索交流。
2、學生聽講，分析、交流;理解、體會。
3、學生總結，歸納。
學生按照作業要求嘗試進行個性網頁設計。
學生相互欣賞并評價。
初中美術教案12
教學目標：了解花鳥畫的一些基本常識，初步掌握花鳥的阿基本畫法，能臨摹簡單的花鳥畫。
重點 ：花鳥畫特殊的表現物象的程式方法。
難點 ：對花鳥畫的精神內涵的理解。
教學準備 ：毛筆、墨汁，中國畫顏料、毛氈、調色盤、筆洗等。
教學方法 ：演示法、欣賞法等。
一、情境導入
今天老師帶大家去效外采風，讓我們一起感受一下自然界的一花一草，一蟲一鳥，去探尋自然界中動植物的魅力。欣賞過之后你們覺得自然界中動植物如何？
二、示范啟智
什么是花鳥畫呢？真正具有獨立意義的花鳥畫，魏晉南北朝時期才出現，五代才以綽約的豐姿，令人刮目相看。它是以動植物為主要描繪對象的中國畫傳統畫科，傳統中又可以分為花卉、翎毛、蔬果、草蟲、畜獸、魚龍等門類。其技法多樣分為工筆花鳥畫寫意花鳥畫；又以使用水墨色彩上的差異，分為水墨花鳥畫、潑墨花鳥畫、設色花鳥畫等等。中國花鳥畫在長期的歷史發展中，形成了以寫生為基礎，以寓意、寫意為歸依的傳統，重視形似而不拘泥于形似，甚至追求“不似之似”與“似與不似之間”，借以實現物象的神采與作者的情意。大詩人王維曾說“詩中有畫，畫中有詩”那么它的意境是如何來表現的呢？我們來作一個小游戲，體驗一下。
游戲規則：分四個小組搶答，老師拿出詩句，同學們來猜這是描寫什么植物或動物的。
1、“把酒東籬，暗香盛袖。” “猶有晚節香” “待到秋來九月八，我花開后百花殺”（菊花）
2、“只留清氣滿乾坤”“疏影橫斜三兩枝”。（梅花）
3、“虛心勁節”“ 有節骨乃堅，無心品自端” “細細的葉，疏疏的節；雪壓不倒，風吹不折。”（竹子）
4、“出淤泥而不染”“ 凌波獨吐紅”（荷花）
5、“春江水暖”（桃花、鴨子）
欣賞：播放大師的作品，注意觀察基本構圖。
構圖嘗試：教師給出基本形（三角、四邊形、圓形直線等）請四名同學上黑板畫出這些作品基本構圖。其它同學在作業本上用鋼、鉛筆完成。教師對構圖做簡單分析。
教師演示：接下來老師就演示花鳥畫的畫法。
1、復習上節課的知識：筆墨，用筆的正、側、順、逆等；用墨的焦、濃、淡、干、濕的變化。
2、落筆之前，腦子里要先放個電影，安排情景（花鳥）是否有意，有情，有景。例如畫梅花，在定了點和梅枝的“走向”之后那就以梅枝的粗細來表現梅姿，一枝梅花，線（枝干）上的.點（花朵、苔點鳥鵲的分布）會使梅的姿態生動。
3、題跋落款：好的題跋暗示畫中未盡之意，使人在欣賞畫時的感受加深，有畫龍點睛之用。如齊白石畫兩只小雞搶啄一條蚯蚓時題“他日相呼”還可以提窮款也就是簽名字就可以了。
三、立美創意
作業要求：
1、選擇自己喜歡的花鳥，大膽運用筆墨去表現、挖掘，表達自己的情感。
2、運用幾種國畫的表現方法（如用墨、用色、造型、構圖、題字等）來完成作業。
3、構圖合理，畫面完整（包括落款、題字）
四、審美提高
展示評比：把學生作品掛在前面進行展示，學生對作品按照作業要求進行簡單的評價。
總結：生活是最好的老師，不熱愛生活，不熱愛大自然，“外師造化”，就不可能描繪出如此生動的形象。只有對生活熱愛，才能觀察仔細，表現的作品才能生動感人。我們應積極投身生活，熱愛我們的生活吧，通過我們的創造，讓生活變得更加美好！
教學反思：
學生練習時間過短，有點倉促，應給予充足的時間練習，以后會注意。
初中美術教案13
第一周石窟藝術的寶庫——敦煌莫高窟
一、教學目標：
知識與能力：
1、敦煌藝術由石窟建筑、彩塑、壁畫共同組成的藝術寶庫。
2、敦煌彩塑和壁畫藝術是人類四大文明交匯的產物，是中外文化交流的見證。
3、對石窟藝術幾個主要時期彩塑及壁畫的特點有所了解。
4、對佛教傳入我國及四大洞窟藝術概況有初步的認識。過程與方法：
1、通過講解、視頻、討論的教學方式使學生基本了解佛教的傳入與敦煌石窟的興建過程。
2、能對敦煌歷史上各個時期的彩塑與壁畫的形象與藝術效果進行分析。
情感與態度、價值觀：
1、了解敦煌莫高窟彩塑與壁畫藝術的偉大成就。
2、了解藏經洞的發現與敦煌文物的散失過程，汲取歷史教訓，體會到保護民族文化遺產的使命感。
二、教學重點：
分析敦煌莫高窟彩塑和壁畫的主要藝術特色。
三、教學難點：
對不同時期莫高窟佛教藝術與時代之間的聯系，佛教的相關知識。
四、教學過程：
（一）、播放《九色鹿》動畫片
穩定學生情緒，逐步導向課題內容。針對學生的年齡特點，提高他們的興趣，營造好的課堂氛圍。
（二）、導入新課
1、提問：同學們看過這部動畫片嗎？
2、你知道這部片子中的故事是來自哪里？
3、播放《九色鹿本生》視頻。
《九色鹿》。根據敦煌莫高窟佛教壁畫故事改編的。教導人們要誠信、向善。學生談對敦煌的了解。壁畫，彩塑、藏經洞、王道士。學生的回答不足的地方教師予以補充。
4、敦煌最有名的是什么？
（三）、敦煌的歷史
通過同學們得發言，看來大家對敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老師就當一回導游，帶領同學們進行一次敦煌之旅。看看我們有哪些收獲呢？
1、板書：《敦煌莫高窟——石窟藝術的寶庫》引用佛教的術語，我們今天就來了解敦煌的前世、今生。
2、結合PPT課件展示
3、板書：敦煌的地理位置
請同學們觀看這幅《絲綢之路》地圖為例講述絲綢之路與敦煌莫高窟的關系。使學生了解敦煌特殊的地理位置和石窟藝術產生的背景之相關知識，建立歷史大坐標，把政治、經濟、軍事、文化、宗教等知識點相關聯，更好地理解敦煌藝術產生的'歷史必然性。
4、板書：敦煌的歷史及“莫高窟”名稱的來歷（視頻）《絲綢之路的興盛引發莫高窟的開鑿運動》
學生利用已有的歷史常識講解絲綢之路與敦煌莫高窟的關系。學生觀看視頻了解相關知識。
五、佛教藝術（選擇敦煌藝術中比較有鮮明時代特點，故事性、趣味性較強的故事，是學生易于比較易于接受。）
1、板書：莫高窟彩塑藝術優秀作品賞析（PPT）
2、板書：莫高窟壁畫藝術優秀作品賞析
3、《引路菩薩圖》這幅圖現藏地為英國大英博物館，為什么我們
的國寶卻在別國的博物館里？
（承上啟下，引出莫高窟國寶流失的話題。）
六、百年恥辱藏經洞
板書：莫高窟的藏經洞的來歷：
請學生講述藏經洞的發現過程與被盜經過。
播放視頻《莫高窟的藝術衰落與文物的流失》（教師補充）PPT敦煌文物流失時間及偷盜者名單
從對雕塑、壁畫藝術的欣賞，引申到對當時社會歷史，文化的了解，對宗教文化的了解；同時通過對敦煌石窟藏經洞遭遇國外所謂探險家的掠奪，致使大批國寶四處流散的事實，激發學生的愛國主義熱情，懂得藝術珍品的價值。
七、探究學習
1、四大洞窟簡介：（PPT圖示）
（了解中國石窟藝術最有代表性的四大石窟不僅增加了對石窟藝術的了解更有利于學生們對比觀察研究我國各地石窟藝術的不同藝術特色）。
2、知識拓展建議：請同學們課下查找相關資料對比研究我國四大石窟藝術。試著做一份研究報告。在下節課上給全班同學做一個個人研究匯報
初中美術教案14
教學內容：
教材P14--15頁內容
教學目的：
1、使學生能在動手制作的過程中，體驗材質的特性，感受材質的美感，培養關注材料的意識。2、能初步理解材料作為造型藝術的基本要素之一，對與表達主題、表達情感具有的重要作用。
教學重點：
對材質特性的認識。
教學難點：
材質與表現主題的`關系。
教學方法：
討論法、觀察法。
教 具：裝飾畫作品。
教學過程：
一、復習
你所見過的裝飾畫是用什么材料制作成的？
二、導入新課
生活中的各種材料有它自身的美感，如玻璃的透明之美、麻質品的粗獷之美，木材的質樸之美......在你運用這些材料，精心制作一幅裝飾畫懸掛在家里時，你將會是何等滿足，何等愜意！
三、講授新課
1、觀看教材14頁圖片，對三種以上不同材料進行比較、分析，了解不同材質的特性，并分析其適合表現什么內容或現象。
A、可以自己動手通過觸摸、撕扯、敲擊、搓揉等手段。
B、討論不同材料各有什么特性，如軟與硬、輕與重、粗與細、韌與堅、粗糙與光滑等等。
C、這些材料各適合表現什么內容或形象。
學生討論，教師巡回指導。
2、針對學生的發言，教師適當歸納，并展示自己制作的裝飾畫，引導學生欣賞，看看作品是怎樣利用材質之美表現主題與情感的。
3、教師演示不同材料的制作方法。
四、課堂小結。
不同的材料可以表現不同的主題和情感。
五、布置作業
將一幅繪畫作品改為用不同材料制作的裝飾畫。
初中美術教案15
創新教育是以人的創造欲為前提,啟迪和開發人的創造潛能的教育。創新教育不僅是素質教育的一個重要組成部分,而且是素質教育的核心內容,因而培養具有創新意識、創新精神和創新能力的人才已成為全社會關注的焦點。在小學語文教學中,怎樣找到創新教育的突破口,培養學生的創新精神和創新能力呢?筆者結合自己的教學實踐,談談在教學中的幾點做法:
一、營造良好的創新氛圍
(一)建立平等的師生關系,營造民主的教學氛圍。
傳統教育中,教師是教育活動的絕對主宰者,學生是教育的對象。師生關系是命令和服從關系,教師過分注重自己的個人權威,要求學生對自己絕對的服從。師生關系緊張,嚴重壓抑了學生個性的健康發展,造成學生屈從于教師,思維僵化,缺乏自信、健康向上的精神狀態,創新精神更無從談起。在創新教育中建立的師生關系,在人格上、學問上是平等的,教師與學生互相尊重,平等相待,在這種民主和諧的教學環境中,學生敢想敢說,有利于激發學生的創新意識。
心理學的研究結果說明,富有創造力的人對于客觀事物中存在的明顯失常、矛盾和不平衡現象容易產生強烈的興趣,他們對事物的感受性特別強,能抓住為常人漠視的問題,能認識和評價自己與別人的行為和觀點。這種心理特征反映在學生身上,往往表現為“打破沙鍋問到底”的鉆研精神,不唯書、不唯上、不唯師的獨立意識,敢于質問、甚至唱反調的否定精神。如在學習《草船借箭》一課時,同學們認為從“諸葛亮下令讓二十條船用繩索連接起來,船頭朝東,船尾朝西,一字兒擺開”這句話能體會到諸葛亮智高一籌,考慮周全,我肯定了他們的看法。
可有一位學生并不贊同這種意見,他認為諸葛亮這樣安排有點冒險,考慮問題欠妥,理由是:“在下令掉船時難度很大,一是二十條船用繩索連接起來,船陣太長;二是一邊插滿箭船只容易失去平衡,這樣的話不怕翻船或調船失敗嗎?”對他的“出格”想法我大加贊賞。如果老師沒有師生平等的教學觀念和實事求是的科學態度,面對學生的突出表現橫加指責或簡單否定,就會扼殺學生的創新精神。教師應該有博大的胸懷,求實的態度,鼓勵學生不從眾、不唯書、不唯師,成為保護、激發學生創造力的支持者。
(二)利用各種教學手段,營造良好的教學氛圍。
我們都知道,在愉快、和諧的情境中,人的智力能得到有效的發揮,其個性心理特征也能得到充分的展示。在教學過程中,利用各種教學手段,營造良好的教學氛圍,讓學生在全神貫注中愉悅身心,激發靈感求得最佳創新狀態,淋漓盡致地發揮學生的創新精神。如在教學《荷花》一文時,為使學生準確理解“如果把眼前的這一池荷花看做一大幅活的畫,那畫家的本領可真了不起”這句話,我先用多媒體切換以下幻燈片:
(1)色彩各異、千姿百態的一組荷花圖片;
(2)微風拂來一池荷花的樣子,與此同時播放第四自然段的課文錄音。
在仔細看、認真聽后,學生已沉浸在美妙的想象中:我們都變成荷花,正在池中翩翩起舞呢!接著,我讓學生在輕柔歡快的音樂中盡情地讀,動情地演,使他們真切體驗到:“難怪課文中說一池荷花是一幅活的畫!”然后,引導學生進一步展開想象:“小荷花們,你聽到蜻蜓和小魚在說什么悄悄話?”學生的發言中迸發出許多創新的火花,如蜻蜓準備“增肥”后去和荷花比美哩;小魚悄悄地向荷花求婚呢;西施看到美若天仙的`荷花后茶飯不思,一心鉆研美容技巧去了……學生這些富有創新性的想法,無疑是得益于教師營造的良好教學氛圍。
二、激發學生的創新精神
(一)巧妙設計問題,發展求異思維。
在創造性思維活動中,求異思維占著主導的地位。這是因為求異思維是求同思維的發展,往往能產生某種新奇的思想,這是求新、創新的基礎,是創造性思維的主導環節。在小學語文教學中,我們要注意利用教材引導學生突破思維定勢,多角度多方向思考,特別注重巧設問題,引發思考和爭議,訓練學生求異思維的能力,這樣有利于培養學生思維的多向性,激發創造力。在學完《草船借箭》后,我請學生簡要發表意見評價文中人物。學生反復讀書,合作交流,互相爭論,儼然是一個個優秀的評論家,結果是仁者見仁,智者見智。
“曹操真是英明一世,糊涂一時,在命令士兵射箭約三個小時左右的時間里不見對方有任何進攻,就應該想到其中是否有詐,派幾個士兵前去‘偵察敵情’不就真相大白了嗎?”“我也認為這位大軍事家臨陣指揮時應變能力不強。在不明對方虛實的情況下,可想一個兩全之策――放‘火’箭。給箭頭涂上汽油,點燃后射出去,船上有人可傷人,有草把子、硫磺這些東西燃著后更會使他們全軍覆沒,哪還有他諸葛亮的‘神機妙算?”“這個魯肅怎么有點像兩邊倒的‘墻頭草’呢?”……
一個問題引來了一番具有獨到見解的評論,閃爍著創新的光芒。重要的不是出現了問題答案的多樣化,而是顯示了學生在解決問題的過程中所表現出來的創造力。這個巧設問題引發爭議、評論的過程,也就是培養學生求異思維、創造精神的過程。
(二)適時適機延伸,誘發想象聯想。
想象與創新是相互聯系、相互促進的關系,幻想是創新的前提,創新又以想象為基礎。心理學實驗已經證明:受過想象力教育培養的比沒有受過教育培養的學生,想象力要提高94%。因此,發展學生的想象力,關鍵在于教育和培養。我們在教學中,要結合課文內容適機延伸,給學生充分想象的空間。學習《池塘邊的叫聲》時,可以問孩子們:“青蛙是怎樣把岸上美麗的景色告訴小魚的?”他們有的說畫下來拿給它看,有的說用攝像機拍下來讓它細細欣賞,有的說寫成一段話讀給它聽。
在教完《雨鈴鐺》一課后,我讓學生根據自己平時看到的下雨時的情景展開想象,用“雨點像什么”的句式來描述。孩子們眉飛色舞,說得異常興奮:有的說雨點像一粒粒黃豆,有的說雨點像亮晶晶的珍珠,有的說雨點像他們玩的小玻璃球,還有的說雨點像舒克、貝塔兩個小老鼠傷心的眼淚……從這些富有童稚童趣的表達中不難看出同學們敏銳的觀察力和獨特的創意。這是在教學中利用再造想象拓寬思維,激發學生旺盛的求知欲。
除此之外,還可以讓學生進行創造想象,培養變通思維,這也是創造力的一個重要內容。教師要結合實際,適機進行培養學生創造想象的訓練,就要提出一些發散性的問題。例如:學完《賣火柴的小女孩》,讓學生想象:“如果賣火柴的小女孩來到我們中間,你會怎么做?”學完《再見了,親人》,可問學生:“在中朝人民依依惜別時,朝鮮人民會對志愿軍說些什么呢?”這些問題都會誘使學生充分思考,大膽想象,不斷發展學生的想象能力。
三、提高學生的創新能力
(一)積極開展活動,培養創新習慣。
喜歡搞活動,想搞活動這是孩子們的天性。教師應經常開展他們喜歡的活動。如讀書交流會、美文誦讀比賽、演講會、辯論賽、課文插圖比賽、手抄報展評、課本劇表演等,還可以結合課文設計游戲及小制作,引導學生深入到各種社會實踐活動中去。在活動中,充分調動學生的主動性,大膽地放手讓學生自己來設計、組織、管理、總結,發揮學生的獨立性和自主性,鍛煉他們敢想、敢說、敢做的創新精神。通過活動,學生不僅獲得終生受用的知識和技能,掌握創新的本領,還能養成積極、主動創新的好習慣。
我校近幾年主要從以下四方面開展語文活動:
一是開展讀書活動,打造書香校園。每月的讀書活動都確定主題,如以“在名著的沐浴下成長”為主題,教師向學生推薦、公布基本書目,以班級、小組為單位進行閱讀評比。讓學生在廣泛的閱讀中進一步了解社會、了解自己,從而提高認識世界、明辨是非的能力。
二是舉行辯論大賽,讓學生思想的火花在撞擊中迸射,讓學生的語文能力在爭辯中鍛煉。每周開展的優秀學生代表在國旗下的講話活動,不僅可以鍛煉優秀學生的口才,而且還給其他學生樹立了趕超的榜樣。
三是設計班級文化窗,不僅給學生提供發表習作、知識共享的園地,還可以培養學生團結合作的精神。他寫作,你組稿,我排版,這種自由的形式為發揮學生的創新能力提供繽紛的舞臺,也可以構成學校獨有的一道亮麗風景。
四是開設美文賞析,讓學生在欣賞評析中潛移默化進行美育的滲透,鼓勵學生進行創造性的評析,為不斷創新打下良好的基礎。
(二)投身社會實踐,展示創新才能。
社會實踐是課堂教學的延伸和補充,課外活動具有實踐性、趣味性、靈活性等特點。“外面的世界很精彩”,讓學生關注社會,積極參與社會實踐,是提高學生創新能力的有效方法。
一是開展社會調查。利用節假日時間,組織學生深入社區、街道、工廠調查采訪,然后寫成調查文章。教師要尋找、挖掘可供學生實踐的活動環境,如我們的學校門口,大攤小位占據,大有“包圍之勢”。我就讓學生仔細觀察,然后以《我們的學校被包圍》為題寫一篇見聞,并鼓勵學生給城建局局長寫信反映情況。開展活動引導學生走向生活,融入社會,發現問題,解決問題,提高學生的競爭意識和責任感。
二是考察環境。環境問題越來越成為世人關注的焦點。學完《只有一個地球》后,讓學生利用雙休日自拍環保照片,自繪環保畫,并在照片或圖畫下面編寫公益廣告詞。學生在照片或圖畫下面分別寫出:“保護環境就是保護我們自己!”、“花兒在提醒人們:別摘我,我怕疼!”、“破壞環境就等于慢性自殺!”“保護環境,營造綠色家園。”多么有意義的創意呀!
富有創新意識的語文實踐活動使學生學到書本上所缺乏而學生真正需要的知識與能力,從而極大地提高學生語文創新能力。
總之,在語文創新教育過程中,通過教師的引導、啟發、點撥,能充分激發每個學生的求知欲望和創造潛能,使他們身心和心智全面發展,知識和能力同步提高,真正成為新時代需要的創造型人才。
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