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音樂教師讀書筆記

時間:2023-03-30 06:25:19 讀書筆記 我要投稿

音樂教師讀書筆記(精選15篇)

  品味完一本名著后,相信大家都增長了不少見聞,這時就有必須要寫一篇讀書筆記了!想必許多人都在為如何寫好讀書筆記而煩惱吧,以下是小編為大家收集的音樂教師讀書筆記,希望對大家有所幫助。

音樂教師讀書筆記(精選15篇)

  音樂教師讀書筆記 篇1

  《體驗音樂》由美國音樂教育家格雷珍、希爾尼穆斯、比爾編著的美國音樂教育理念與教學案例的教育專著。讀過之后充分感受到這是一本對音樂教師非常實用的書。書中的音樂知識理論、音樂教學案例及所介紹的的音樂教學技能技巧,不僅開闊了我的專業知識層面,提高了我的音樂技能,更重要的是對我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的認識。

  《體驗音樂》一書中提到“應該讓學生像成年人一樣直接進入音樂體驗,進行音樂思考,由此將他們引入音樂的主題。”而《全日制義務教育音樂課程標準》也明確指出:音樂教育作為審美教育的一種方式和手段,其主要是通過提供給學生感受音樂、表現音樂,創造音樂的機會,使學生獲得音樂審美的體驗和享受成功的愉悅。音樂教學中,只有學生積極感受和鑒賞音樂,培養學生感受、體驗音樂的能力,才能使學生獲得對音樂本質的理解與感悟,進而陶冶情操,促進創造性思維的發展。此外,引導學生正確地感受音樂是進行音樂聯想與想象的基礎。

  在《體驗音樂》書中,作者對小學各年級學生的`音樂學習均給予了明確的指導,律動、歌唱、樂器演奏,尤其指出重點是教會學生學習聽音樂。本學年,自己任教一年級,一年級學生正處于以“娛樂性”為主的幼兒教育向“知識性”為主的小學教育的銜接階段。他們具有好玩、好動、好奇的心理特征,模仿能力較強,抽象思維有待發展。在教學實踐中,每當讓學生跟著音樂課前律動時,學生普遍出現脫離音樂而無規律的“亂動”。對于一年級孩子體驗音樂的方式而言,確實重點就是要強化良好習慣的培養,即應培養學生良好的“聽音樂”的習慣。在教學實踐中,我通過讓學生“帶著問題聽”,“想著聽”,“動著聽”等多元化的“聽”的形式,使學生變“強迫地聽”為“喜歡地聽”,由“聽而不聞”為“聽而有感”;此外用肢體語言感受,通過舞蹈動作幫助理解音樂,創設具有感染力的情境等,都能幫助學生更好地感受音樂,學習起來興趣盎然。

  感謝格雷珍、希爾尼穆斯、比爾,感謝《體驗音樂》,讓我受益匪淺!

  音樂教師讀書筆記 篇2

  近日,我細讀了鄭莉老師編著的《小學音樂教學策略》一書,對教學策略研究的意義、價值與發展趨勢有了更深的理解。所謂教學策略即在特定的教學任務中,為了提高教學的效率和效果,在一定的教學觀念、理念和原則的指導下,根據教學條件的特點,對教學任務的諸要素進行的系統謀劃,以及根據謀劃在執行過程中所采用的具體措施。在現代音樂教學中,就是音樂教師在現代教學理念的指導下,為了達到教學目的,完成教學任務,將所涉及的教學活動進行適度的調節與有效的控制,使學生能夠保持比較高的學習熱情,積極思考,主動學習,以達到較理想的學習效果。

  《小學音樂教學策略》這本書從以下幾個方面進行了論述:小學音樂教學策略概述,“感受與鑒賞”領域的教學策略,“表現”領域的教學策略,“創造”領域的教學策略,“音樂與相關文化”領域的教學策略,小學音樂教學方式實施策略,現代音樂教育技術應用策略,小學音樂課堂突發事件應對政策這八大章節。其中給我影響最深的是現代教育技術應用策略。

  隨著當今社會信息化,網絡化,數字化的飛速發展,科學技術作為時代進步的火車頭,積極推動著整個社會,經濟文化的全面發展,它的發展為新時代的音樂教育注入了新鮮的血液,成為其前進的有效動力。隨著《音樂課程標準》在全國的進步實施,現代教育技術在音樂教育中的作用與地位也越來越明顯,成為音樂教師進行教學的有力幫手。

  小學音樂課程的內容主要包括樂曲欣賞、歌曲教學和樂理學習三個方面,通過信息技術的融入,可以有效地提高這三方面內容的教學和學習效果。

  樂曲欣賞是啟迪學生智慧、豐富學生想象力、培養學生創新思維的重要途徑,也是小學音樂課的主要模塊之一。在樂曲欣賞課的教學中可以借助圖片、音頻、視頻以及動畫等多媒體形式,創設音樂情境,重塑音樂形象,充分調動學生的視覺、聽覺和思維活動,用音樂感染學生的情感,激發學生的想象力和創造力。

  信息技術的引入,使得歌曲教唱的形式變得豐富起來。傳統的音樂教唱,多是教師教唱與學生跟唱相結合,教學中僅僅用抽象的語言符號來引導學生理解歌曲所表達的情感,學生往往難以接受,理解起來也相對較為困難,演唱時往往是機械的重復而缺乏感情。通過多媒體描繪歌曲所表現的景象,幫助學生在理解基礎上學唱,則更容易學會、唱好。如在教唱歌曲《彝家娃娃真幸!分,通過課件播放彝族人民衣著華麗的民族服飾,載歌載舞的幸福景象,讓學生置身于有聲、有色、有情、有景的熱鬧氛圍之中,通過仿佛自己也成為了幸福的彝家娃娃了,在這種情感的感染下開始學唱就能更加準確的把握歌曲的內涵。因此,只有借助信息技術把音樂同學生的生活、情感融為一體,真正觸動學生的感情世界,才能夠更為有效地完成歌曲的教唱。

  抽象的'樂理往往對于小學生而言學習起來比較枯燥,難度較大,學生對于有關的名詞、概念理解起來也比較困難,再要進一步學習更深層次的節奏、速度、高低音就顯得力不從心了,信息技術的引入解決了這一難題。使用多媒體課件可以將抽象轉化為具象,如在學習節奏時,可以一邊播放不同節奏的歌曲片段,一邊呈現與之節奏對應的樂譜,通過同步動畫的演示,可以讓學生輕松掌握各個節奏的不同特征,學生學習樂理的興趣也得到了提高。

  結合音樂教學實踐可以分層次,循序漸進安排教學,激發學生興趣。小學低年級教學,以培訓初步的音樂感知力為主要目標,以唱游律動為突破口。強調簡單活潑的節奏,自發形象的動作,激發熱情的沖動和心靈感應,在歌唱游戲中產生學習興趣。小學中年級教學以培養學生音樂藝術表現能力為突破口。強調結合器樂吹奏訓練培養學生體驗音樂的能力,在人人參與的直觀教學中解決音準、節奏、吐音、氣息等問題,引導他們準確辨別音與音之間的差異,磨煉他們對學習、工作一絲不茍的意志,在參與音樂藝術實踐活動中,激發、培養學生學習音樂的興趣。另外,小學高年級教學以培養學生音樂藝術表現能力為主要目標,強調師生討論研究,把握樂曲的思想情感和藝術處理方法,教師以高水平的范唱、范奏,喚起學生追求藝術美的熱情,引導他們憧憬理想和未來,激發、培養、發展學生的音樂興趣。

  這本著作使我充分認識到教學策略在日常教學過程中,對學生學習效果的重要作用。教學是一個系統的過程,教學的各個環節、各個元素之間相互影響、相互制約,作為教師只有充分考慮各環節元素之間的關系,采取恰當的策略,充分發揮各因素的作用,協調各類關系,才能使教學效果達到最優化,我將在后續的教學過程中努力實踐所學得到的教學策略理論,認真思考、積極總結,為進一步提高教學的效果和效率不斷努力。

  音樂教師讀書筆記 篇3

  俗話說:“若給學生一碗水,自個必有一桶水”。作為一名小學教師,在暑假期間,更應該充實自己,待開學時更加優秀的面對學生。充實自己最直接的方法就是讀書,趁著假期,我讀了由王艷芳老師寫的《給音樂教師的建議》。里面剪短但具有代表性的課堂真實小故事,使我看到了原來工作中遇到的問題也正是成千上萬小學老師同樣面對的問題,王老師的解決方法也讓我受益良多。

  紅色的封皮,薄厚正好的書讓人一拿到手就有趕緊讀下去的欲望!督o音樂教師的建議》記錄了一位從教二十多年的小學音樂教師在教育教學生涯中的探索和感悟。她的音樂課上得非常鮮活靈動、貼近孩子、富有特色。書中一個個突發奇想的小妙招,一個個鮮活的故事,實踐性和操作性很強,非常實用,從中我們也看到這位教師的教育智慧和對孩子的愛心。

  李鎮西老師為本書作序,序中有這樣一句話:我的書,你也可以寫。我這里所說的“也可以寫”,有個前提,那就是首先踏踏實實地做——做好每一天的教育。然后,用筆忠實地記錄自己的教育生活,包括自己的教育行為、故事、感悟,等等。只有做得精彩,才能寫得精彩;而精彩地寫,又能促使我們更加精彩地去做。

  書中編輯了王老師的日常教學教育教學案例,分為五輯。第一輯穿越心靈的歌唱——暢享音樂;第二輯一切行動聽音樂——課堂管理;第三輯潤物無聲育桃李——德育滲透;第四輯帶上小耳朵出發——名曲賞析;第五輯徜徉在音樂的天堂——音樂活動。這些案例,涵蓋了德育滲透的、課程資源拓展的、音樂課堂管理等方面。每個案例也配了簡短的教學反思,這些反思也只是心靈雞湯式的思考導引。上海的陳璞老師點評此書贊道:從研究的角度來看,這樣的一種研究是一種敘事研究方法,屬于“質”的研究,這也是一線音樂教師比較容易入手的研究途徑。這樣的研究,要是從單個的案例來看,其本身的價值與對教師的專業發展推動力是有限的,但如果能像王老師一樣,在堅持中跋涉,在快樂中探索,“量變”最終能引起“質變”。這本書,印證了一名普通的小學音樂教師,同樣可以通過這樣的方式成為一名優秀音樂教師,乃至于成為一名音樂名師。

  看完王老師的書我還有一些啟發,音樂課就是音樂課,要讓孩子和語文數學課有明顯的區別體驗,我們不必拘泥于音樂課本,要以學生為中心,結合課堂實際情況上好每一節課,照顧到每一個孩子的感受和表現。比如在書中王老師上來一節別開生面的音樂課,因為一場“不期而遇的暴雨”,由于安全起見,多媒體不能用了,王老師就以這場“暴雨”為主題,發散學生思維,上了一節編創課。在課堂上編創不經使孩子們發散思維,鍛煉合作能力,而且想展示自己,有特長的同學還彈奏了有關暴風雨的鋼琴曲,孩子們發動大腦,用自己喜歡、熟悉的.曲調來替換歌詞表達現在的心情,一堂音樂課好不熱鬧!孩子們不但鍛煉提升了音樂創編的能力,而且每個人都可以充分表達自己,特別開心。

  剛工作的時候,學校單位要求每位老師每周都要寫教學反思或者教育小故事,記錄本周的工作,我當時很煩惱,覺得平時的課時那么多,課后作業比學生的還多簡直是煎熬,但是看了王老師的這本書我改變了這種膚淺的想法,在王老師的每一個課堂小片段后面,都有一小段自己的課后反思。名師尚且如此,更何況我們這些青年教師呢?實踐出真知,但是也要善于反思和總結,只是一味的埋頭去做還不行,還要回過頭去想、去思考,去總結。

  上課有《問好歌》,下課有《再見歌》,還有《安靜歌》,“起立”“坐下”也都用音樂來表達,學生們除了學唱歌,還能聽故事、做游戲……這樣的音樂課哪個孩子不喜歡呢?我要深刻反思自己,在認真上好課本上指定的課程以外,多幫助孩子們開拓視野,讓音樂課堂充滿了創意和快樂!

  音樂教師讀書筆記 篇4

  教師,不能不讀書,因為唯有書香能致遠;教師,不能不讀書,因為學生時刻在進步。

  ——題記

  《走在行知路上》是鄉村教育家楊瑞清先生所著。書中平白的話語,平實的文字,平常的生活,平凡的崗位,就像楊先生質樸的話語一樣平易近人,然而書中許多教育的故事讓我久久不能遺忘,像《八顆柿子樹的故事》、《夏令營中是較量》、《校園、花園、果園》、《守住寧靜》等深深地感染著我、激勵著我。

  從楊瑞清先生那些樸實的話語中我著實感到這位鄉村教育家的不平凡:畢業時,原本有機會留在城里的他,卻主動和同學一起要求到最苦最偏僻的鄉村小學當教師;“升遷”為的團縣委副書記,卻硬是“辭官”回到五里小學:“適合做青年團工作的人不少,不缺我一個,扎根鄉村教育的人不多,不能再少我一個。”從這句話中,我深深體會到楊瑞清先生對農村教育的執著與熱愛。

  探尋楊瑞清先生的成長歷程,我深刻地感覺到,行知小學的成功之路,使我看到了堅忍不拔的信念力量,正是陶行知思想對他的深刻影響,正是他對陶行知思想的執著,才會讓他選擇到偏僻農村,三十年如一日地實踐著自己的教育理想。我們每個老師在剛邁出校門時,都曾懷抱著美好的教育理想,但隨著時間推移、歲月流轉,這份理想已是慢慢變淡,漸去漸遠,甚至不復存在,于是我們每天所從事的教學便成了工作,不再是一份事業,而以這樣的心態對教育,只能出現職業的倦怠。楊瑞清的成功,在于他對教育的美好追求,在于他但他始終如一地堅持,面對行知小學辦不下去的挫折也不曾放棄,在困難前面,他選擇了迎難而上,一種對教育的忠誠不渝地堅持。

  在書中,楊瑞清始終把賞識教育和樹立孩子的'自信心作為教育一個重要原則。在他的言談中時時會出現兩個詞:舒展和自信。他強調,教育要關注學生一生的生命狀態,要培養學生對美好事物的感受能力、對幸福的感受能力。讓他們感覺到通過自己的誠實勞動,讓自己這一輩子幸福起來。他還在書中告訴我們,教育的本質是愛,沒有愛,就沒有教育。不僅愛孩子,還要愛孩子的家長,愛社區的老百姓,愛國家,愛人類。教育就是要引導學生愛同學、愛父母、愛老師、愛社會,讓每個生命都成為“愛的源泉”。

  楊瑞清先生在演講中發出了這樣的名言:農村教師可以不進城,可以不提拔,也可以不發財,但是不可以不自信,不可以不快樂,不可以不成長。他還把教師的成長歸結為20字成長準則:躬于實踐,勤于讀書,善于交友,精于思考,樂于動筆。

  當楊先生把一所在中國有千千萬萬個默默無聞的五里小學辦成蜚聲國內、譽滿國外的知名學校后,明確地提出京浦口區行知小學的學校目標:“上千農家子弟健康成長的現代校園;上萬社區農民終身學習的精神家園;眾多城市學生盡情體驗的鄉村田園;無數有識之士熱情共建的文化樂園”。

  楊瑞清,這位走在行知路上最前沿的領路人,除了留給我們太多的感動和敬佩外,還留給了我們對行知思想的深刻理解和對行知思想的具體實踐,也同時留給了我們對教育、對工作、對事業、對自己的思考,如何做一名新時期的教師,他已經用自己的真實行動給了我們最好的回答。盡管我們還會在今后的教育、教學工作中面臨許多的困難和挫折,但只要我們自信、執著和堅持,相信信念的力量,就一定會尋找到教育的“烏托邦”,收獲理想的教育,辦出學生幸福、家長滿意、社會認可的人民教育,讓我們所有的島城孩子都能享受最優質的教育,成為品學兼優的社會有用之才!

  音樂教師讀書筆記 篇5

  為了充實自己,圍繞音樂名師工作室的合唱課題,寒假期間,我專成買了楊鴻年老師的《童聲合唱訓練學》。從中,學到了關于合唱的不少知識。

  隨著人們文化素質的不斷提高以及少年兒童文化生活的需要,童聲合唱藝術作為一種高雅的音樂藝術形式在我國也得到了蓬勃的發展。天籟般優美動聽的合唱,可以引導少年兒童步入豐富多彩的音樂世界,培養良好的音樂感知能力,童聲合唱團的成立對普及音樂教育、促進少年兒童全面發展。從6周歲開始至12歲屬童聲期。此階段孩子的吸氣量已增大,語言能力增強,聲帶發育已開始具有彈性,音域逐漸增寬,音量逐漸增大,音色的可塑性增強以及對音準的掌握也比較靈敏。《童聲合唱訓練學》這本書針對小學階段的孩子,分九大章詳細的從多方面介紹了童聲的類別及訓練問題,合唱中的呼吸訓練,合唱中的發聲訓練,合唱中的共鳴訓練,合唱訓練的基本內容,合唱的音準訓練,合唱中的吐字與咬字,如何處理合唱音響平衡問題等內容。

  給我感受最深刻的是第一章第二節的關于訓練問題:

  一、怎樣算是良好的歌唱

  正確的演唱姿勢、正確的呼吸(氣息)支持、正確的起聲、準確的母音狀態(母音色彩)、圓潤的音色、豐滿而集中的'共鳴位置、清晰的語言、準確的感情表達。

  良好的歌唱前提是良好的精神狀態,歌唱的過程是以心理感受為基礎,以心理狀態引導和控制生理狀態的運動過程。

  二、合唱訓練中的幾個對立統一關系

  呼吸與發聲的對立統一(即氣與聲的對抗)、發聲與吐字的對立統一(即聲與字的結合)、氣、聲、字與行腔的對立統一(其中包括聲與情的對立統一),只有解決好這幾個對立統一關系,才能說得上是正確的歌唱,對獨唱、重唱、合唱都是如此。

  1、起聲本身就是氣與聲的對抗,起聲動作正確與否直接影響歌唱的表現力,所以向合唱團提出:“發音有點,線隨點延”的要求就是這個道理。

  2、從藝術角度來看,歌唱本身是線條的運動,并不是孤立地演唱一系列母音,所以就存在聲與字的結合問題。

  3、在歌唱中無論是氣、聲、字都不能離開對作品內容與感情的表達。有生命力的歌唱,都是在橫向線條旋律的運動中進行的。

  以上是我在讀這本書的過程中的一些小收獲,對于合唱排練我所需要的知識還有很多。需要我們自己探究,名師其實就在我們身邊,就在與我們成長的一本本書中。讀書可以進一步豐富我的專業知識技能,在以后的日子

  音樂教師讀書筆記 篇6

  人們通常把童真的孩子比喻成幼苗、花朵、小樹等,而培育這些幼苗、花朵、小樹的老師就像園丁一樣,用智慧、愛心和汗水澆灌、培育、呵護著園子里的每一株幼苗,使他們枝繁葉茂,姹紫嫣紅,茁壯成長。

  在這兩位最美鄉村教師——丑小雅和劉老師身上,我讀出了她們作為一名教師給予她們學生那份深深的愛與無私的奉獻,同時我也無比敬佩教授雖處山頂但還是牽掛著那開滿漫山遍野花朵的情懷。

  小雅自小口吃被同學們嘲笑,遇上劉老師之后不僅將自己的口吃改掉了,還唱得一嗓子悅耳動聽的歌。我想她應該從來都沒有想過小時候的她能擁有如此豐富多彩和充實的未來;劉老師用自己的愛與對音樂的喜愛成功讓一個口吃的孩子擁有令人羨慕的現在,也意外的發現自己唱歌不再跑調并且抹掉了令她難以釋懷的過去。她們擁有彼此,皆是如此的幸運和幸福。

  的確,遇上一個好老師是多么的有福氣,但不是每一個人都那么有運氣。就拿我身邊的例子來說吧:我表弟現在讀初一,初一的他就有一種戾氣,這對一個剛上初中的小孩來說是異?膳碌。也可能是家庭環境原因,但他小學的班主任也有著不可推卸的責任。我弟弟的確是個很調皮的男孩子,但再調皮也不至于為人師長打學生耳光打到進醫院并且還在全班同學面前羞辱他,這是一聞者心寒的真事。我很心痛我弟弟被教成了跟他說一句話他也滿懷戒備的樣子,所以我立志要當一名雖然自己對自己做的事會不耐心但對自己的學生一定會全心全意極盡耐心去教導的老師。當然,我想成為一名未來負責的老師這還要歸功于栽培我的老師們。我比我弟弟幸運,教我古箏的三個老師都對我很好,她們都試著把所學的全教給我。從開始對古箏只是有一點興趣到后來成為自己的特長再到現在成為自己的專業,正是音樂有這么多負責任的老師的陪伴。

  我很佩服小雅能想出舉辦“班級好聲音”這個活動來鼓勵和推動孩子與音樂做朋友,且能想象到當表演結束后所有手捧鮮花的孩子都向她涌來時她內心無法言語的.感動和自豪。想必每位老師最欣慰的就是看到自己的學生在不斷地進步,文中的劉老師也是。小雅找了那么多的方法拜訪了不少專家為劉老師專門制定了一個治療腫瘤的方案最后獲得成功,也算是完美的實現了自己回來的價值,上天不會讓這么好的老師白白離去。

  讀完《最美音樂教師》后,更加堅定了我選擇的這條道路,相信我會在學習成為一名合格的老師中不斷完善自己,用自己的愛與感恩的心使我未來的學生們走向成功。

  音樂教師讀書筆記 篇7

  課堂評價是指在一堂課的教學活動中,對被評價者的言語和行為做出的一種即時性評價,是一種信息的反饋形式。教師可以利用這些反饋,不斷調整教學活動與教學目標之間的偏差,從而達成教學的預期效果。藝術學習比一般的知識學習更強調個性化的特征,它更關注學生在藝術活動中如何發揮自己的主動性、想象力、創造力和交流、合作的能力等,倡導個性化的藝術學習方式,藝術教學中的課堂評價更是一門“藝術”,教師只有及時針對課堂變化或問題,給以及時的評價、反饋,才會更有利于把握學生學習的發展動向,促進其藝術能力的發展。

  在長期的教學實踐和聽課中,我發現課堂呈現的評價并不那么精彩。如何讓課堂教學中的評價能真正有效起來,讓評價“藝術”起來?近年來,我在藝術課堂教學中針對評價中出現的問題及解決方法進行了摸索與實踐。

  一、“教師評價”的問題所在及解決方法

  我們的教師在課堂教學中想通過評價激發學生的積極性、主動性,激活課堂,以此促進學生的全面發展。但評價的語言和獎勵過于簡單及單調,如,“你真棒”“你真聰明”不絕于耳;“小紅花”處處開;“小星星”漫天飛。日子久了,學生也膩煩了,提不起興致。隨著學生素養的提高,漸漸地能體味出那些“簡單評價”的空洞、蒼白。

  其次,有時我們教師評價不夠客觀。學生對于學習材料的反應往往是多元的。新課標要求關注學生的個體差異和不同的學習要求;珍視學生獨特的感受、體驗,提倡學生多角度有創意地理解。我們既要注重人文性,關注人的情感個性,又要堅持科學性,實事求是,做到科學與人文的整合。由于個體的差異性,教師對于學生的見解要做認真地分析,進行客觀的評價,不能用同一個評價尺度;又因為他們畢竟是學生,理解不可能沒有偏頗,所以教師應該引導糾偏。在課堂教學中,對于學生反饋的信息,教師要善于扮演“公正法官”的角色,及時給予精確恰當的“判決”,從而使學生能對自己的.學習效果和能力有一個科學、正確的估計,進而明確不足,找出努力的方向。

  只有來自教師客觀的、有針對性內容的語言評價和教師飽含真誠、欣慰的微笑、點頭、贊許等,才能成為學生學習內在的、長久的、不竭的動力。

  此外,別忽視對“后進生”的激勵性評價。后進生有一個很突出的心理障礙是缺乏自信。對于后進生的每一次發言,每一次表演,每一個微小的進步,教師的激勵性評價顯得尤為重要。記得一位平時不善于表現的同學在我提出要求后手微微動了動,兩眼看著老師可又避開了老師的目光,我敏銳地發覺了,于是用充滿希望的語氣說“今天老師非常高興地看到一位同學也要演唱了,讓我們聽一聽!”他站起來輕輕地唱了一句,有些緊張,偷偷地看了老師一眼,聲音低了下去。我趕緊評價:“多好聽的聲音哪!來,讓你的勇氣為歌曲增輝!”這位同學的激動可想而知,自信心也高漲起來,成功地完成了歌曲的演唱,其他同學也不由地報以熱烈的掌聲。

  教師要善于從學生的反饋信息中,敏銳地捕捉到其中的閃光點。平時表現較差的學生開口了,哪怕還很稚拙,也應給予熱情肯定。我想,如果我們用火熱的語言去溫暖學生,他就能放射出生命的活力;我們用如陽光般的溫暖讓他生根發芽,他們就會綻放出生命的花朵。

  二、“學生評價”的問題及解決方法

  在新課標背景下課堂中交流越來越多,學生的評價是否合理呢?他們的評價方法恰當嗎?不少老師能給學生以準確的評價,但往往忽略了讓學生做出評價。因此我們要引導學生做出自己的評價。這種評價首先能讓學生了解到正確評價別人的方法,注意說話的語氣,既要表明自己的觀點,又讓人容易接受。其次可以引導學生針對不同的觀點發表自己的想法,這樣做往往能激起同學之間熱烈的討論,甚至論戰,極大地調動起學生表現的欲望。

  我發現以往學生評價時應用的語言簡單、沒有層次變化,例如,評同學的演唱用“響亮或不響亮”“好不好”“有感情還是沒感情”,到了評價同學真正優秀的表現時,還是用這些語言,缺乏感性的東西。因為沒有什么深度和廣度,學生的理解、思維、表達并沒有得到較好的發展。

  經分析,我發現問題大多出在老師自己身上:

  第一,教師對評價的功能理解不透。

  第二,教師的教學藝術性不高。

  針對發現的問題,我采取了以下做法:

  首先拓展學生評價的對象,可以是學習伙伴、自己,還可以是教師或音樂作品及作品中的角色;可以是態度、情感,也可以是學法、過程和結果。

  其次,教給學生“評價”的方法:

  A、先肯定,再指出不足進行補充,或提出反對意見,或提出挑戰,總之要學習關注別人的學習情感。

  B、評價態度要誠懇,語言要真誠,如:“我想對xxx說……”“我覺得你演得真好,可如果讓我來,我還會這樣演……”“我的想法跟xxx的不同,我認為……”。

  在評價時,語言不能簡單、空洞,如:響亮、有感情等,而要具體,有針對性。如:"聽了你的演唱,我好像看見……”“你創編的節奏讓我有想跳舞的感覺……”“我覺得……會更好,因為……”。通過這樣的引導、訓練,課堂上的評價會朝著精彩的趨勢發展。

  三、“評價時機”的問題及解決方法

  “教育是用心點燃心”,恰當地運用課堂評價就能點燃學生心中的希望之火。在強烈的評價意識和明確的評價目的的基礎上,一般地說,評價以激勵為主。老師臉上露出驚喜的笑容,向學生豎起大拇指熱情地說“你真善于動腦筋,這段旋律真有創造性”。聽了這樣熱情的鼓勵,這位同學小臉發紅,兩眼放射出興奮的光,學習的積極性更加高漲,同時也引發了其他同學的學習熱情。

  但如果過分強調評價,在藝術課堂的每個環節都應用評價的話,會將評價和個性化的學習活動割裂,使課堂評價陷入機械化。經過認真地思索,我發現并不是每個教學環節都要評價,其實不少的教學環節更重要的是引導學生去體驗、感悟,促使學生經歷一個傾聽、分析、判斷和積極做出應對(主動地稱贊或反對,挑戰或質疑)的“學”的過程,而評價只是學生“學”的過程中一種自然的反應。

  因而,我在平時的教學中依據教學內容和學情,有意識地引導學生在“學”中及時捕捉多方面的信息,大膽主動地做出各種應對,其中包括評價。這樣的評價就不會顯得機械、呆板,反而為課堂增添了活力,有利于學生藝術素養的提高。

  在評價過程中,要注意融入情感教育,做到心誠意切,對學生高度負責。教師在評價中除了用熱情洋溢的語言,還可以抓住時機使用準確的肢體語言:一個鼓勵的目光,一個親切的微笑,一個有力的動作,為學生的一次演唱而陶醉,為學生的一次發言而領頭鼓掌,讓學生真切地感受到老師是多么欣賞自己,同學是多么佩服自己。我相信,恰如其分的肢體語言,讓它順其自然地出現,會讓一切“盡在不言中”!

  真實、真摯、真情的課堂評價會促進民主的課堂氣氛,有利于營造師生愉快交流的心理氛圍,如果精彩的課堂如同師生的智慧共同烹調的一場“盛宴”,那藝術化的“評價”就是那佐餐中必不可少的調料,使課堂生輝,讓師生回味。

  音樂教師讀書筆記 篇8

  在音樂教學中,以人為本的新教學觀是現代教學觀念的核心。學習者是整個課程的核心,是一種通過學生主動學習來促進主體發展的一種教學思想和教學方式,其實質體現了現代教育特征。

  蘇霍姆林斯基說過:“讓學生體驗到一種自己在親身參與與掌握知識的情感,乃是喚醒青少年特有的對知識的興趣的重要條件。”學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶,是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動,把學生從簡單低級的趣味性階段,引向求知的樂趣上。在教學過程中,教師應根據教學需要,創設合乎實際的教學情境,引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程,這是一種非常有效的教學方法。

  如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想,那么“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽,但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索并形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術,排除干擾專心的聽,這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段,多元化的幫助學習者消化、吸收音樂,這就注重了音樂與其他藝術的聯系?梢蚤_闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。

  教育心理學家認為:如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確,更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗,收效會不錯。因此,采用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的.積極性,從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示:視聽與只聽獲得的收益,視聽明顯大于只聽效果。而視聽結合的教學模式,最重要的是學生積極的參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。

  第一,角色轉換

  即以學生為本位,改變以往被動的角色,讓學生承擔一定的課題,給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計,教師的補充。師生共同討論。教學容量大,學生印象清晰、受益匪淺。

  第二,設疑

  這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的欲望,這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案!耙伞笨梢允轻槍虒W重點而設,也可以是為解決教學難點而設,還可以為啟發誘導加深印象而設。

  第三,教學目的

  音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品,而是在有限的教學時間內,利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。

  興趣是學生學習的重要動力,學生有了這種動力就可以利用多余課內教學時間的多少倍,去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹,而這些東西雖具歷史性,然而歷史感太沉重,與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠,無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中,注重學生的創新潛能開發,強調他們的創新性,使學生不僅聽到聲音,同時能欣賞到形象,從而陶冶性情,加深對學習音樂的愛好。

  愛因斯坦曾說過:“在學校和生活中,工作中最重要的動機是工作中的興趣,是工作獲得結果時的樂趣,以及對這種結果的社會價值的認識。”所以,我們作為基本教學中的一員,要不斷創設出符合時代需求,符合學生發展需要的新思路。

  音樂教師讀書筆記 篇9

  《音樂的故事》是關于西方古典音樂史的通俗文圖本,以古希臘時期的音樂為源頭,講述了宗教音樂、歌劇的發展,樂器的發展,著名音樂流派與音樂家等。其主要內容有:古希臘時期的音樂、宗教音樂的發展、劇場點滴、歌劇的發展、法國歌劇后來居上等。

  德里克·威廉·房龍,荷蘭裔美國人,美國著名的人文主義文學大師。他的著作文筆優美,知識廣博,深入淺出。智慧的妙語和真知灼見更是讓人獲益匪淺。是出色的通俗作家、偉大的文化普及者,大師級的人物,在歷史、文化、科學等方面都有著述,在世界范圍內擁有眾多的讀者。代表作有《音樂的故事》《人類的故事》《圣經的故事》《寬容》《房龍地理》等。

  在《音樂的故事》中提到“既然促進生物進化的力量是不變的,既不能增添也不能消減,那么這種力量作用也一定是完全相同的,所發生的變化也只是外形上的變化!彼哉f,進化的過程其實就是一種轉變過程,而不是進步。較早把握進化論精髓的歌德認為,植物不存在進化之說,而只能發生形變,也就是說,只是植物的有機組織會發生一系列變化。變化取代進化的觀點應該作為我們研究歷史的基本原則,而在研究藝術發展史時特別應該如此。古代人和現代人完全一樣,至少在智力上是相同的,我們沒有資格輕視前人,視他們為原始低級的人類。雖然前人沒有現代人那么多、那么先進的設施,卻和我們同樣具備人類的優秀品質。因此,進化并不一定意味著進步或者完善,至少在藝術領域是這樣的,人類生生不息的一切努力只能促進藝術形式的變化。所以,研究歷史不僅僅是陳述歷史事件,關鍵在于挖掘導致這些變化的規律和動力。

  但是以進化的觀點來指導歷史研究是一種錯誤,應該用變化的觀點取代之。藝術形式無所謂進化而只有變化,這是我們現在研究音樂歷史問題的基本觀點。而音樂作為一種藝術,它在每一個時期所表現出來的形式都應該是完全平等的,而且反映出每一個時期的音樂創造者的性格特征。所以,我們認為古代人的智力和藝術創造能力比不上現代人是毫無理由的。

  然而音樂發展的重要特征是:因為形成音樂的樂音(即振動的空氣)無法保存,這使我們永遠無法真正了解過去的音樂形式。造型藝術用石塊、畫布和顏料來表現;詩歌中所包含的思想可以訴諸文字,可以得到準確的記錄。但是,音樂是靠空氣振動形成的,我們如何將它保存下來呢?

  同樣,過去100年中產生的真正優秀的“民族音樂”,都明顯帶有產生它的國家的特征。柴可夫斯基的音樂不可能表現出南非高原草原或美國堪薩斯地勢起伏的草原的`景象,而只能表現廣袤無垠的俄羅斯大草原的風光。鮑羅廷、穆索爾斯基以及里坶斯基一科薩科夫的音樂,無一例外。即使像斯克里亞賓和斯特拉文斯基這樣的現代派作曲家,他們的作品,也總會帶著一些特點,你聽過之后,就會立刻斷定:“這是俄國的東西”。雖然你也搞不明白,你的根據是什么。另外一些,如拉赫瑪尼諾夫或塞薩爾·居伊等人的樂曲中反映出的西歐氣質多于俄國氣質,可是無論他們當中的哪一位都不能完全脫離他們的斯拉夫之根。

  其實在創作《音樂的故事》這本書是,房龍始終站在全人類的高度進行創作。他一直努力從全人類的眼光來觀察和敘述,超越地區的、宗教的、黨派的和種族的偏見。他反對任何形式的狹隘,包括那種為了給本民族增光而歪曲事實的超愛國主義。

  房龍,他絕不是一個刻薄的人,比如,他對貧窮給莫扎特造成的傷害、對瓦格納的人格、對帕格尼尼的貪婪本性并沒有口誅筆伐,因為這些東西不僅沒有傷害到神性,反而在一定程度上成就了他們各自獨特的音樂。另一個更為典型的例子是,他對不合時宜且怪僻的貝多芬性格的完全深入的分析,一下子讓我們體會到了他那本身兼具神性的悲憫情懷。

  音樂教師讀書筆記 篇10

  是音樂教師,就應該有文學的心靈、音樂的美感、高尚的審美能力。那么,作為一名當今社會合格的音樂教師,更必須有全新的音樂教育觀念。音樂教學承擔著素質教學的重任,它既應該向學生傳授必要的音樂知識技能,又擔負著向學生傳播幾千年中華文明、提高學生的整體素質使命感的職責。在課堂中我應循循善誘啟迪學生的情感,使他們更好地接受音樂教育,加強德育滲透,讓德育之花在藝術的土壤中開得更加璀璨!

  日本著名德育音樂教育家鈴木鎮一先生曾說過:“教音樂不是我的教育目的,我想造就良好的公民,使他獲得一顆美好的心!蔽覈魳芳蚁葱呛R舱f過:“音樂是人類最大的歡樂,音樂是生活中的一股清泉,音樂是陶冶性情的熔爐”。這些都道出了音樂的教育功能,也啟示著我們的音樂教學始終應滲透著德育教育。音樂是用生動的藝術形象去感染人們的心靈,具有潛移默化、激發情感、深入人心的作用。本著鈴木先生的一句:“音樂如同語言,只要會說話的孩子就一定能學會演奏音樂,孩子學習語言需要成千上萬次的重復,而我的音樂教育秘密也在于對孩子不斷地重復。”在這,我來粗淺的談談我這一學期的音樂德育情感教學。

  一年級音樂教材以其鮮明的節奏、優美的旋律、豐富的和聲、明了的歌詞內容來表情達意,因而能直接震撼心靈和觸動孩子們的情感中樞。因此,教師要如何讓學生從歌曲中認識人生、認識真善美呢?例如:人音版第一冊第一課歌曲《你的名字叫什么?》結尾中唱到“你的名字真好聽”,通過學唱這首歌曲后,教育學生要學會欣賞別人,看別人的長處,學會與人相處,使學生初步認識到和睦相處的是人生的快樂。在教唱第六課《勞動最光榮》歌曲時,讓同學們觀看多媒體畫面的演示,看看動物是怎樣勞動的,如:喜鵲是怎樣勞動的?蜜蜂是怎樣勞動的?觀察自己的媽媽又是怎樣勞動的?用小品來演示媽媽勞動的情景,(媽媽下班回到家做家務的勞動場面),我們應該怎樣做呢?讓學生體驗勞動的辛苦和勞動成果的快樂,教育孩子勞動最光榮;第二課《拉勾勾》時,歌詞中有一句我們都是好朋友,告訴學生你們現在都是好朋友,等你們長大了,國家就更需要有團隊精神的人,因此,我們從小就要學會這種精神。還可以讓學生唱一唱老師改編的第二段歌詞:男同學,女同學,我們都是好同學,你幫我,我幫你,我們一同來進步。讓一年級的同學也來編一段歌詞,哪怕是一句也可以,鍛煉這種創新意思,和思考那一句話是最能體現團結、友好這些意思的。通過這樣的實踐活動,有針對性的'教育孩子們,而不是說教式的,同學們既受到了教育又玩得開心。

  新課程標準把聽覺放在非常重要的位置,它認為音樂教學必須立足于聽,把發展學生的聽覺、培養學生對音樂良好的感受能力,作為音樂教學的首要任務,作為進一步學習音樂其他方面技能的基礎。可見聽的重要性,而欣賞教學不單是聽聽音樂而已,而是要在教師的引導下 從有聲的音樂中獲得無聲的情感體驗,受到美的熏陶,從而提高學生對真善美與假惡丑的辨別能力。例如在第六課欣賞民樂合奏《三個和尚》時,我問:為什么一個和尚挑水吃,兩個和尚抬水吃,三個和尚沒水吃?讓孩子們討論,啟發學生理解勞動換來美好生活的道理。欣賞第二課《快樂的一天》,同學們通過教材中提供的圖畫看到了一天的生活、學習。欣賞完后,問一問,你知道中國沒有解放以前,孩子們的生活是怎樣的嗎?也給幾張《小白菜》的圖畫讓同學看,我用簡單的用講故事的形式介紹畫面的內容“在黑暗的舊社會,窮人的生活十分貧困,那時候有個小姑娘從小就死了娘……”,當我用低沉的語調講完后,教室里一片唏噓聲,讓他們有一個對比,通過欣賞,激起學生對生活的熱愛,從而領悟到要珍惜時光,發奮學習,努力成材。欣賞結束后,我讓大家談談今天的幸福生活。通過對比,增強了解:"小白菜"的遭遇,同時更體會到生活在社會主義大家庭中的溫暖,大大增強了熱愛祖國之情。

  如何對學生進行政治教育,使他們永遠保持熱愛共產黨、熱愛祖國、熱愛人民的政治;熱愛集體、團結同學、熱愛勞動、尊敬父母的傳統道德、尊重良好的社會公德等。那么在教師備課時,就要做到心中有數,把美育與德育巧妙地結合起來,使學生既能通過美妙的歌聲享受美的旋律、又能從歌曲中獲得思想教育。這種教學方法不是生硬的說教,而是“春雨潤物,悄然滲透”。例如:第三課歌曲《國旗國旗真美麗》,為什么國旗那么美麗呢?讓學生討論,老師最后把國旗的意義講給同學們聽,激發同學們熱愛國旗,熱愛祖國。

  低年級孩子最喜歡的一種教學方式就是游戲教學,孩子們可以通過自身的實踐活動來達到提高認識、辨別是非的能力。又如:第九課游戲《火車開了》,在玩這個游戲時,一個同學扮演火車司機,其他同學扮演車箱里的客人,邊唱邊玩,正玩得高興時,由于前面的同學太快,后面的同學跟不上掉隊了,這個時候該怎樣教育呢?我在教學中是這樣做的:游戲暫停,問一問司機同學,后面的同學跟不上應該怎么辦?而不是老師說司機你慢一點,后面的同學跟不上。通過學生說出來慢一點,等一等后面的同學,再問一問為什么要照顧后面的同學?通過這樣的游戲對其他同學也是一次很好的教育。知道不能只顧自己玩的開心,還要想到別的同學。

  教書更重要的是教會學生怎樣做人,在音樂教學中對學生進行思想教育是我們每一個教育工作者的責任,新世紀的音樂教師應該成為學生值得信賴的獨具人格魅力的楷模。愿我們大家為培養具有優良素質人才的道路,探索前進!讓德育之花在藝術的土壤中開得更加燦爛!

  音樂教師讀書筆記 篇11

  又一次閱讀了《教師教學基本功的新修煉——音樂》這本書,給人的感覺是既有一定的理論深度,又能指導我們進行教改實踐,對大家以后的教學實踐具有積極的引導作用。通過閱讀,使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識,同時聯想到自己的教學實際,一下子豁然開朗,明白了許多。例如教師在教具與學具的開發上,如果能夠采取多種形式或是就地借材,可以使音樂教學更加生動有趣。

  作為一個優秀的音樂教師,首先要熱愛自己的專業。毫無疑問,我們自己的專業就是“音樂”和“教育”兩個方面合在一起的專業。自己愛音樂,用心感悟音樂,才能潛移默化的感染學生也熱愛音樂,樂于領悟音樂。同時,最能代表你水平的專長你千萬不要放棄,學生對你一輩子的尊重或者將來具備某種音樂特長,也許恰恰是因為看過了你哪一次的演奏或演唱。對于教學方法的領悟以及教育經驗的積累,會使你逐步教好你的學生。

  做一名不斷進取的教師,要求我們認真學習科學發展觀,樹立終身學習的教育理念!安皇俏也幻靼祝沁@世界變化快!”許多人這么驚呼。面對飛速發展的`社會,各行各業都在發生深刻的變化,都在提倡終身學習的理念。我們音樂教師對于最新音樂的動態、最新媒體設備的使用、對學生喜歡什么都應該隨時關注,關注的過程就是我們學習的過程,有許多方面的東西我們甚至要和學生共同學習,共同探討。所以,我們不能放松自己各方面的學習。只有這樣,才能成為一名優秀的音樂教師。

  課堂之上,要求師生及時評價,積極參與。音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。對素質好的學生,因為它們的成功率比較高、自信心比較強,評價他們的學習可以嚴格一點,有利于促進他們更加勤奮,對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點,如個別五音不全的學生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好,教師應及時的評價“很不錯,以后還要多練。”激發了后進生的自信心,促進了后進生的參與意識。在教師的幫助下,使學生們在不同的起跑線上自我完善。

  本書以豐富的課堂教學形式表達出來,很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想,提升了教育理念,并積極探索與實踐的結合,特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學,指導教學工作,同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。優秀的音樂教師要敢于創新,通過對音樂的感悟及教學經驗的積累,培養即興教學的能力。同時,結合自己的專長,通過各種媒體傳播,發揮各種才能,激發學生的學習興趣,做一個優秀的音樂教師。如今,我們看到新課程帶來的變化,看到了音樂課程改革的美好前景和希望,我要更加努力,用更大的創造性和高昂的工作熱情,為音樂教育事業作出更大的貢獻。

  音樂教師讀書筆記 篇12

  一:音樂教師讀書心得閑暇之余,我有幸閱讀了《中小學音樂教育》這本雜志,整本書既有理論深度,又是能指導教改實踐的教育刊物,對我在以后的教學實踐中具有積極的指導作用。

  通過閱讀《中小學音樂教育》,使我對新課程背景下音樂教學論的理論觀點又有了新的認識,同時結合自己的教學實際也明白了許多,下面談談自己讀后所想到的點滴感悟。

  以學生為主體,讓學生生動活潑地、主動地得到發展,是素質則其人教育的靈魂。

  興趣是學習的情感因素,參與是學習的行動因素”。

  興趣是參與的“向導”,參與是吹遍興趣之花的春風。

  在音樂課堂教學中,把握好興趣和參與這一對孿生的姐妹,其實質就是要確立好學生在課堂學習中的“主體”地位。

  一、激發孩子們的學習興趣,注重引導參與。

  一節課的教學效果與孩子的心理狀態有著密切的聯系。

  生動有趣,引人入勝的教學,既能激發孩子們的學習熱情和求知興趣,也能促進學生深入思考,使學生自始至終以積極、主動的態度和旺盛的精力參與活動。

  興趣能集中孩子的注意力,能推動學生不懈地學習。

  在音樂教學中,激發興趣的導入方法很多,故事法、游戲法、情境法、討論法、投影法等等,但根據所教的內容做到新穎別致,豐富多彩,運用得好會使學生產生獲取知識的興奮狀態,這樣孩子們對音樂課就會產生濃厚的興趣。

  二、培養興趣,調動參與從目前音樂教學現狀看,大多數老師都已注意課堂上培養學生的自主能力。

  但個別還存在著“滿堂灌”的現象,這樣學生處與機械接受理解的地位,體會不到參與之樂,思維之趣,成功之悅。

  視唱教學一直是音樂教學的'一個薄弱環節,在進行視唱練習時,以往的做法是:教學生認清唱名,視唱前就做一些輔助性的節奏練習等。

  如介紹歌譜的旋律特點,該注意的某些音樂符號,歌曲中重難點拎出來做預備視唱練習,反復練習直到“學會”。

  這樣做的優點是學生對于歌譜的認識和音樂理論知識由陌生和困難逐步了解學會,弊端是學生由于預先知道了教學中的重點,課堂氣氛很不活躍,甚至沒有興趣,建議教師在教學中嘗試引導學生提高發現問題、解決問題的能力。

  三、及時評價,積極參與音樂教學中重視對學生學習的評價是激勵不同層次學生學習的催化劑。

  對素質好的學生,因為它們的成功率比較高、自信心比較強,評價他們的學習可以嚴格一點,有利于促進他們更加勤奮,對于素質較差的學要捕捉他們的閃光點,如個別五音不全的學生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹豎笛、敲打擊樂比較好,教師應及時的評價“很不錯,以后還要多練。”激發了后進生的自信心,促進了后進生的參與意識。

  在教師的幫助下,使學生們在不同的起跑線上自我完善。

  總之,《中小學音樂教育》以豐富的課堂教學形式表達出來,很好地幫助了我們音樂教師整理教學思想,提升了教育理念,并積極探索與實踐的結合,特別注重把教學理論和研究成果運用于實際教學,指導教學工作,同時也注重將教學經驗總結上升到理論層面。

  讀了此雜志,讓我感觸很深,留給我思考的也很多。

  音樂教師讀書筆記 篇13

  作為現代音樂老師要有扎實的教學基本功和靈活嫻熟的課堂調控能力,. .還要更多地了解了當今的音樂課堂的流行趨勢,以及今后的努力方向。 以前的時候,我們大肆的談論素質教育,流行教師把教材當作教學的一種輔助工具,將教材進行重新地整合,有些老師不太理解,把備課看地越來越不重要。其實,這樣是不正確的,備課的形式有許多種,我們該提倡有效地備課!

  一、該不該寫教案不是問題的所在,問題是怎樣有效備課。

  (一)、創造性地使用教材。

 。ǘ、用盡可能多的時間去欣賞你要和學生共同分享的教學內容。 只有音樂你很熟悉了,你才會動情,教學才會“水到渠成”。

  拿到音樂后,先自己很認真地唱一唱,別去搞設想呀,課件呀!只要的還是音樂要熟悉!

 。ㄈ、有選擇地利用配套的音響資料。

  二、從備課到真正關注學生的發展。

  1、從學生的實際出發,給歌曲定調。

  2、根據不同的學生設計彈性的教學方案。

  班級多,班級的水平不一樣,要能臨時調整。

  3、根據課堂生成,臨時調整教學方案。

  三、 備學習方式的選擇

  1、從實際出發選擇恰當的方式。

  導入要有效

  2、正確設計好“問題”。

  問題是音樂課的起點,問題是主線,問題是過程與方法。 音樂課堂問題教學的誤區:

  l 瑣碎蒼白的“淺問題”。

  l 教師主宰的“假問題”,這樣的問題是一步步引學生進入圈套。 l 漠視差異的“偏問題”。多關注學生的差異,多關注后進生。 l 脫離目標的“空問題”。

  四、問題的`導向是為了更好地實現目標。

  音樂課堂教學的對策:

  l 難易適中,激發興趣——關注問題的“啟發性”和“新穎性”。 l 面向全體,絲絲入扣——把握問題的“廣泛性”和“層次性”。 l 圍繞目標,因勢利導——突出問題的“針對性”和“時效性”。 l 注重多元,鼓勵質疑——講究問題的“探究性”和“多元性”。

  五、 課后反思:

  沒有反思的教學不可能深刻,不進行反思的教師不可能成長。

  六、素質教育包括以下幾點:

  1、良好的學習習慣與品德。

  2、學習愿望。

  3、扎實的雙基。

  4、良好的身體素質與藝術素質。

  音樂教師讀書筆記 篇14

  一、《中國音樂教育》是音樂教師的良師益友。音樂審美教育體現在音樂教師的教育觀念中,體現在音樂教育教學的活動中,音樂教學要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步形成健康的音樂審美觀念、高尚的教學情操以及必要的音樂審美能力。在這些方面,中國音樂教育?癁橐魳方處熖峁┝思皶r的幫助和引領的作用。對于我們及時了解教改動態,教育資源教育信息等提供了通暢的渠道。是音樂教師的良師益友。

  二、資源豐富、內容廣泛,是音樂教師教學的資源庫。讀這本書最大的感觸是,信息量大,交流面廣,教師不用走遍千山萬水便可知各地區的教育教學動態,幫助教師作好教學交流,可以看到全國各省市地區的音樂教育成果,為音樂教師搭建學習與交流的平臺。

  三、教學研討氣氛濃厚,為一線的教師提供了教學思考的空間和時間。新課程實施以來,我們的音樂課教學的確比以前鮮活了許多,可是在深入一線聽課的過程中卻也發現一些華而不實的東西,如果音樂教改抓的只是表面的轟轟烈烈,忽視了音樂的本原——音樂

  性,那將是可怕又可悲的事。音樂教學首先要培養學生的音樂感知力、音樂的想象力、還要引導學生提高學習音樂的意志力、音樂的表現力等。音樂是最具普遍性和感染力的藝術形式之一,是人類通過特定的音響結構實現思想和感情的表現與交流的必不可少的重要形式,“關注音樂”,就是要僅僅圍繞音樂的特點實施教學

  >音樂教師讀書心得三:音樂教師讀《音樂教育心理學》心得體會>>(652字)

  音樂教育心理學是專門研究在音樂學習過程中,師生相互作用的各種心理現象以及教與學的心理規律的。在學習的過程中,認知、情感和意志三方面的心理活動都在發生、發展和終止。所以了解學生在學習時心理上可能會有的變化及時采取有效的教學手段是有效教學的最佳方法,而音樂教師在教育過程中更需要扮演好各種不同的角色才能在現在的音樂教學中得以勝任。

  一、 學生美好心靈的塑造者:用一定的世界觀和道德行為規范塑造學生的良好的審美心靈,教師必須清楚,音樂只是手段,育人才是目的。

  二、音樂知識技能的傳授者:向學生傳授音樂基礎知識和技能,并在此基礎上促進學生音樂才能的`發展和身心的健康。

  三、學生身心健康的保健者:讓學生能真正成為全面發展的人,音樂教師要對學生的身心健康特別是心理健康予以足夠的關注,能通過音樂的學習引導學生用健康的人生觀生活。

  四、學生集體的組織者:音樂教學不光涉及課堂教學還涉及到學生的課余生活中,音樂教師要將這兩個方面放到同等重要的位置,要成為學校音樂生活的組織者和倡導者,注意培養音樂積極分子和骨干,更要發揮好大部分學生的音樂學習積極性,讓學生在活動的過程中養成組織觀和集體觀。

  五、孜孜不倦的學習者:音樂教師要想把音樂知識和技能傳授給學生,自己就必須要具備扎實的音樂專業知識和技能,而且更要有強烈的再學習的意識,在現代這個知識更新速度加快的時代,音樂教師的知識的容量和質量都是要進一步得到提高的,這樣學生在

  聽課時才能獲得源源不斷的知識體系。

  本書還非常系統地在音樂的很多方面都作了詳盡的闡述,是一本音樂教師不可不讀的書。

  音樂教師讀書筆記 篇15

  一轉眼走上音樂教學崗位已經三年了。三年來,在師傅們的幫助下,我的課堂教學取得了一些進步,但我深知,這些進步遠遠不夠。工作上稚嫩的我面臨著知識結構、教學觀念、研究能力、教學方法、評價手段等一系列具體問題。暑假期間,在名師工作室主持人羅老師的指導下,我拜讀了李虻老師的《音樂教師實用手冊》一書。這本書從識譜教學、唱歌教學、演奏教學、音樂鑒賞教學等方面作了深入講解,現將我在書中的收獲匯報如下:

  一、唱歌教學。

  唱歌教學要以學生的發展為中心,努力激發學生的學習興趣,使其愉快地投入到音樂學習活動中,既獲得豐富的'情感體驗,又學會自信、自然、有表情地唱歌。通過聆聽和演唱歌曲,感悟音樂的豐富內涵,熱愛生活和音樂,培養健全的人格;通過歌曲的齊唱與重唱,增強群體意識,培養尊重他人的良好品格和共同參與的團隊意識;通過理解歌曲含義,傳承中華民族的優秀文明,培養愛國主義情懷,了解并尊重世界不同民族的文化。

  唱歌教學要求培養學生的想象力和創造力,有表情地演唱;形成科學的呼吸方法,正確的唱歌姿勢,輕松、自然地發聲;歌曲中的輪唱、合唱,通過訓練后盡量做到音高準確、音色統一;防止過度用嗓和喊唱。

  反思:在我的教學中,雖然注重了以學生為中心,引導學生用自信、自然地聲音演唱,但是忽略了培養學生了解音樂的內涵,忽略了培養學生的團隊意識,在今后的教學中,應該想這方面略微傾斜。

  二、演奏教學。

  演奏教學是實踐性很強的學習內容,是培養學生音樂表現能力及審美能力的有效途徑。演奏教學應在培養學生興趣和愛好的基礎上發展其音樂才能,使他們的表演潛能及創造潛能得以充分發揮。

  演奏教學要求合理選擇樂器、從簡單的樂器學起、獨奏與合奏相結合、避免過度強調技巧練習、重視個性差異等。

  反思:每次演奏教學都會毫無章法,亂七八糟。反思發現,我在教學中過分強調了技巧練習,沒有注重學生演奏興趣的培養,在今后的教學中,應該從興趣入手!

  三、音樂鑒賞教學。

  音樂鑒賞是音樂教學的重要內容,是培養學生音樂的感受能力、審美能力、評價和判斷能力的有效途徑。音樂鑒賞教學應該以音樂為本,從音響出發,以聽賞為主。教師的講解、提示力求簡明,富有啟發性,并與音樂歷史,文化的學習相結合。

  針對小學音樂鑒賞教學,要尊重學生的獨立感受與見解,鼓勵學生主動探索、積極表述自己的審美體驗;應該引導學生以多種形式參與音樂活動,引發想象和聯想,激發欣賞音樂的興趣,養成聆聽音樂的習慣。

  反思:音樂欣賞課一直是我的弱項,在我心目中,要上好一堂欣賞課太難了。在實際教學中,只要精心設計,學生對欣賞課很有興趣,可是設計好一堂欣賞課需要花大量的時間,每堂課都這樣設計幾乎不可能,盡量上好每堂欣賞課將是我今后努力的方向。

  這本書解決了不少我工作中的困惑,希望能在不斷學習中找到更多“黃金屋”和“顏如玉”!

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