閱讀的藝術
閱讀的藝術1
培根說,讀史使人明智,讀詩使人聰慧,哲理使人深刻.可是并不是隨隨便便讀史讀詩讀哲就能讓人明智聰慧深刻的'.敷衍著閱讀不行,公式化的刻板地閱讀也不行.閱讀也有一個方法問題,方法得當,則事半功倍.
閱讀的藝術2
閱讀下面的短文，回答問題。
一個星期日早晨，我在羅丹的工作室中，立在他最動人的作品之一的模型前面。這是一個美麗的少婦，苦痛地扭動著身子。她像是沉浸在一種神秘的憂愁中——低垂著頭，閉著嘴唇和眼皮，像是睡了；但是她面目的苦痛表情，顯露出她內心的斗爭�？催@座塑像時，最使人驚訝的是她沒有手，沒有足。塑像家似乎對自己不滿，一時生氣，把她的手足截斷了。這是一個有力的形象，可是手足不全，不免令人惋惜，可憐她受到摧殘。我想著羅丹的作品時常引起不滿的批評，既然我不牽連在內，我便向大師說了，看他怎樣回答。
羅丹對我說：“你要相信，把這座像塑成這樣，是我預定的計劃：冥思。所以，沒有手來動作，沒有足來走路�！绷_丹激動地說：“如果我的塑像不好，如果我犯了解剖學上的錯誤，如果沒有把動作表現得恰當，如果我不懂得使石像具有生命的學問，那么這些批評家非常有道理。但如果我的人像是正確而生動的，他們還有什么可說的呢?而且他們又有什么權力禁止我在作品中結合一些思想呢，如果我在我本行技術之外，又貢獻給他們一些思想，如果我為了悅目的形象更加充實而給予一種意義?這是非常錯誤的，如果有人認為真正的藝術家可以滿足于成為一個靈巧的`工匠，而智慧是不必要的。恰巧相反，對于他們，智慧是不可少的，無論描繪形象或是塑造形象，甚至一些好像最缺少思想性的僅僅悅人眼目的形象。當一位雕塑家塑造人像時，首先要全盤考慮總的動作；然后，一直到工作完成為止，要胸有成竹，牢牢記住這座人像的總的概念是什么。為了把作品最細微的地方不斷地歸結到這個中心思想上去和它緊密地結合在一起，如果沒有十分強烈的思想上的努力，這是做不到的�！�
這個女人，現在我了解，她是人的智慧的象征——她被她所不能解決的問題緊纏著，她被她所不能實現的理想煩惱著。像身的縮減是表示思想的折磨。有人相信藝術家可以不要智慧，毫無疑問，那是因為他們中間有不少人在現實生活中似乎缺少智慧。在著名的畫家與雕塑家的傳記里，滿載某某前輩天真可笑的趣聞；但是要知道，偉大的人物，常因不斷思考自己的作品而忽略日常生活。更要知道，有許多藝術家雖然頗有智慧，但表面上好像膚淺得很，只是因為他們沒有口才和應答不敏捷的緣故；可是對于那些淺薄的觀察家來說，善于辭令是聰明伶俐的惟一標志。
�。�1）文章第一段中，認為雕塑家把少婦塑像的“手足截斷了”，這種看法是對還是錯，請作出判斷并簡要說明判斷依據。
答：這種看法是________的，因為______________________________________。（不超過20個字）
�。�2）第一段中說“羅丹的作品時常引起不滿的批評”，這種“批評”的共同特點是什么?
答：共同特點是____________________________________________________________
_____________。（不超過20個字）
�。�3）第三段中羅丹說“把這座像塑成這樣，是我預定的計劃”，請根據文章內容說明羅丹按照“預定的計劃”雕塑少婦塑像的大致過程。
答：大致過程是_____________________________________________________________
__________。（不超過60個字）
�。�4）造成“有人相信藝術家可以不要智慧”這種錯誤的原因是什么?
答：原因是_________________________________________________________________
__________。（不超過25個字）
（5）第一段結尾處說“我便向大師說了，看他怎樣回答”，下面可能屬于“我”說的內容的兩項是（ ）
A．這少婦塑像美麗、動人，卻顯得那樣苦痛憂愁，真令人驚訝。
B．這樣一個美麗有力的形象，您卻截掉了她的手足，實在可惜。
C．近來您的作品時常引起不滿的批評——當然這與我無關，您知道嗎?
D．這少婦塑像是這個樣子，您不擔心它會引來批評家的非議嗎?
E．您似乎是要表現一種預定計劃，但可能有人認識它象征的智慧嗎?
閱讀的藝術3
實用類文本閱讀
閱讀下面的文章，回答后面的問題。本大題3小題，共15分。
燈畫的民間藝術形象
鐘和晏
�、訇P于“燈畫”的定義，已故民間美術學家王樹村在他的《民間美術》中，提到各種各樣的燈彩——走馬燈、夾紗燈、畫舫燈等，其中有一種絹紗燈畫，是畫在燈屏上的絹畫，故又稱為“燈畫”。燈畫一般4盞為一堂，每盞4面，共16幅，也有24盞或更多為一堂的。燈畫除了手繪之處，也有木版刻印的燈畫，現在，河北武強、山西南部、山東等都還有清代木版戲曲燈畫保存。
�、谶^去燈彩的制作成本不菲，通常由豪門富戶出資、民間藝人完成后，每年元宵掛在府門、商市或寺廟，掛在寺廟的花燈常會落款“某年正月十五”、“某信士敬奉”字樣。王樹村把燈畫定義為我國連環畫的早期形式，他說，“燈畫的內容，早期多是山水花鳥，到了清代中葉，因為戲曲小說盛行，燈畫中大量出現了如《販馬記》、《一捧雪》、《水滸》、《聊齋》和《紅樓夢》一類的戲曲小說題材。這類題材的燈畫，常是畫故事的全部情節，引人看完第一盞，定要看第二盞，直到看完故事終了而止�！�
�、墼谝话愕膽騽」适聼舢嬛�，還有一些也許可以稱為“戲出燈畫”。在三國戲中的《徐母罵曹》中，身穿紅色官服、戴官帽的曹操坐在一張條案前的椅子上，處于畫幅右側正中央的位置；左下角穿暗黃色袍子的徐母右手拄一根紅色拐杖，左手向前伸出，手指正指著曹操臉部的方向；左上側的背景是一架屏風，從形狀看應該是戲臺上的布景，曹操坐的椅子是擺在條案前面的，想來也是對戲臺場景的描畫。
④畫的戲出（戲曲的一個獨立劇目）有《群英會》、《打金枝》、《斷橋》，這些戲曲畫被認為是出自內務府如意館御用畫師之手，因為如意館檔案中曾有“沈振麟畫戲出人物冊頁十八開”的記錄。沈振麟是同治年間擅畫人物、山水的宮廷畫家，據說如意館畫士對兩類作品照例不署名：一類是帝王后妃像，不敢也不準署名；另一類就是小說插圖、戲出人物，他們認為這屬于“小道”，不屑于署名。
�、菝鞔郧�，有關北京燈節的記載不多。元末熊夢祥的《析津志輯俠》中有“正月皇宮元夕節，瑤燈炯炯珠垂結”。明朝時，北京燈市在東華門之東，也就是今天的燈市口一帶。《日下舊聞考》中有記述，“正月起于初八，至十八再過晚始散，燈賈大小以幾千計，燈本多寡以萬計”。從東華門外到崇文門街西，“街三行，市四列，市樓南北相向，朱扉繡棟，素壁綠綺疏，其設氍毹簾幕者，勛家、戚家、宦家、豪右家眷屬也”。
�、耷宕鷮m廷內務府造辦處下設燈庫，專司宮燈、花燈的制造修理，皇宮外也出現了文盛齋、華美齋等燈輔。清代《帝京歲時紀勝》、《宛平縣志》等對燈節的記述都大同小異，富察敦崇在他的《燕京歲時記》中說道：“而六街之燈，以東四牌樓及地安門為最盛，工部次之，兵部又次之，他處皆不及也。若東安門、新街口、西四牌樓，亦稍有可觀。各色燈彩，多以紗絹玻璃及明角等為之，并繪畫古今故事，以資玩賞�！�
�、咴跉v史大戲之外，也有一些家庭倫理戲和情感戲。一個《賣水》的場景是站在花園外的李彥貴肩挑一擔水，穿著已經落魄，但還是帶著點書生儒雅的氣質。還有4幅出現了花園里手持折扇的小姐、拿著團扇的丫鬢和拄著拐杖的老母親等人物，讓人懷疑是《西廂記》。
�、酂舢嬍菬艄庥痴障碌漠嬅嫘Ч话阏f，燈畫講究人物傳神的神態和鮮艷的色彩對比，對人體比例、五官細節方面沒有那么細致的要求，通常都畫得比較隨意。在當年，這些燈畫也許是很普通的民間畫作，因為年代久了。今天看起來親切而素樸，尤其是人物的神態表情，幾乎讓人過目難忘。收藏家張琴說，“其實民間的形象就是很親切的，但從來不是輕佻”。
�。ㄟx自《三聯生活周刊》，有刪改）
19、從文中看，作為一種傳統文化，燈畫有哪些特點？請簡要概述。（4分）
20、科普文的語言以說明為主，本文卻用形象的語言描繪了《徐母罵曹》和《賣水》中的'場景，對此，該如何理解？（5分）
21、文章最后說，“其實民間的形象就是很親切的，但從來不是輕佻”，這個觀點與有些人認為的“民間文化具有俗化特點”的觀點是否矛盾？請結合全文。談談你的看法。（6分）
19、①從創作題材上看，前期多為山水花鳥，清代中葉后多為戲曲小說；②從制作方式上看，有手繪的，也有木版刻印的；③從表現形式上看，有戲劇故事燈畫、“戲出燈畫”；④燈畫通常都畫得比較隨意，講究人物傳神的神態和鮮艷的色彩對比。
20、①科普文的語言以說明為主，但也經常會用到描寫，以使說明對象形象化。（2分）②運用描寫的手法，描繪《徐母罵曹》和《賣水》中的場景，更有利于讀者對燈畫藝術取材及藝術價值的理解。《徐母罵曹》展示出燈畫取材于歷史大戲的特點，《賣水》則表現出燈畫反映細膩生活情感的特點。（3分）
21不矛盾。（1分）民間文化的俗化是指其通俗大眾化，并非庸俗，更談不上“輕佻”。（2分）以燈畫為例，從文中看，燈畫有的取材于歷史大戲，繪畫古今故事，如《徐母罵曹》，場景突出，人物鮮明，給人留下無窮的想象空間，內容通俗易懂，又生動形象地再現了文學中的畫面，思想深刻，豐富了群眾的生活，提高了欣賞品位，輕佻無從談起。（3分）
閱讀的藝術4
閱讀下面的文字，完成5-7題
在文學的這樣一個發展過程里，突出的景觀是文體代變，而且每一種舊文體的衰落和新文體的產生，其間都是有規律可循的。所以靜安先生在《人間詞話》里又提出了這樣一個觀點：“四言敝而有楚辭，楚辭敝而有五言，五言敝而有七言，古詩敝而有律絕，律絕敝而有詞。蓋文體通行既久，染指遂多，自成習套�！边@一點非常重要。任何一種文體，任何一種文化，發展的時間長了，都會形成它的弊端。這種弊端就是模式化、套路化，一旦陷于其中，就很難超拔出來。所以靜安先生說：“豪杰之士，亦難于其中自出新意，故遁而作他體，以自解脫�！边@里，他指出了新、舊文學樣式這樣一種更替、興變的規律。
隨著文體的代變，收益肯定是很多的。但也有喪失，有些東西就失去了。失去了什么呢？很重要的一點恐怕就是把前人那種古樸厚重的風格、韻味失去了。因為任何事情都有一個由簡單到復雜的過程。藝術也是一樣，它由簡單的低級的形式，逐漸地向高處發展，藝術技巧必然越來越受重視。藝術技巧受重視之后，人工的痕跡必然越來越多。那么，古人所吟唱的那樣一種原始、淳樸、發自內心的東西，就逐漸地喪失了。所以蘇軾就有了一段話，他在《書黃子思詩集后》這樣說，“蘇、李之天成，曹、劉之自得，陶、謝之超然，蓋亦至矣。而李太白、杜子美以英瑋絕世之姿，凌跨百代，古今詩人盡廢。然魏、晉以來，高風絕塵亦少衰矣”，講的'就是這個理�，F在如果讀一下漢代的古詩，你看“行行重行行，與君生別離”，寫得真是發自肺腑的一種感覺，就好像脫口而出�！靶行兄匦行小蔽鍌�字，連用了五個平聲字，這在唐代近體詩中是不允許的。這五個平聲字中有四個字都是相同的、重復的，但用在這里，卻極自然、貼切。你仔細讀啊，“行行——重——行行”，走呵走呵，一直送君到很遠的地方，然后才硬生生地，活生生地分別，君之行遠矣，一在天之涯，一在地之角，日后何時再相會呢？體味到這些，一種感慨的味道就出來了。好像不用“行行重行行”，用其他任何話來代替，都表達不出這樣一種韻味。但是到了唐宋以后，由于更注重技巧，雖然詩寫得很精美，但是這種味道也就沒有了，或者是逐漸地減弱了。所以從這個角度來講，詩歌在不斷的發展變化中，有它的進步，同時也有它的失落。
（選自《唐詩藝術演講錄》）
5.下列關于“文體代變”現象的表述，不符合文意的一項是
A.文體代變是文學發展過程中一種突出的現象，文體代變中的每一種文體的衰落和新文體的產生，都是有規律可循的。
B.王靜安先生所說的“四言敝而有楚辭，楚辭敝而有五言，五言敝而有七言，古詩敝而有律絕”就是指文體代變現象。
C.“蓋文體通行既久，染指遂多，自成習套”，是說任何一種文體發展時間長了都會形成弊端，所以文體代變是必然的。
D.針對文學發展容易走向模式化、套路化，而且一旦陷于其中就很難超拔出來的弊端，王靜安先生提出了如何解脫的主張。
6.下列理解不符合原文意思的一項是
A.文體的代變使文學獲得了進一步的發展，但也不可避免地喪失了一些東西，所喪失的是前人詩歌那種古樸厚實的風格、韻味。
B.王靜安先生所說的“豪杰之士，亦難于其中自出新意，故遁而作他體，以自解脫”，指出了新、舊文學樣式的一種更替、興變的規律。
C.本文就詩歌談“文體代變”這一文學發展中新、舊文學樣式的更替、興變的規律，那么“文體代變”現象也應該存在于詩歌之外的其他文體的發展中。
D.作者以“行行重行行”為例，說明詩歌發展到唐宋后，由于更注重技巧，雖然詩寫得很精美，但前代詩歌中的某些味道卻沒有或減弱了。
7.如何理解“藝術也是一樣，它由簡單的低級的形式，逐漸地向高處發展，藝術技巧必然越來越受重視”這句話？請結合生活實際談談自己的看法。
5.答案：D
（“王靜安先生提出了如何解脫的主張”與原文不符。第一自然段末尾引用王國維先生的話，是指出“文體代變”的規律，或者原因。）
6.答案：A
�。ā八鶈适У氖乔叭嗽姼枘欠N古樸厚實的風格、韻味”不恰當。原文說的是“很重要的一點”。）
7.答案要點：（1）肯定“技巧”的作用（2）辯證地看待：藝術技巧受重視之后，人工的痕跡必然越來越多。那么，一種原始、淳樸、發自內心的東西，就逐漸地喪失（3）舉例略。
閱讀的藝術5
�、贊h字書法藝術不但是一門獨立的藝術形式，而且以它特有的才蘊影響了左右芳鄰。
�、谒紫扔绊懙氖侵袊嫛嫻亲永锲鋵嵰彩且环N線的藝術。所謂“衣帶當風”，非線而何？所謂白描手法，又非線而何？中國傳統畫不以形取勝，而以意取勝；不以美驕人，而以境爭先。內有其意，外有其形；心有其源，畫有其境。然而，它的具體操作與表達方式則是線式的。
�、蹪h字書法又影響了中國傳統建筑。古建筑必有題字，必有匾額，必有楹聯，必有中堂，必有山名、水名、堂名、亭名，沒有這些，就仿佛美人頭上缺簪，公子額前少玉，就會覺得心不明，眼不亮，意未到，情未盡。
④漢字書法又是與武術相通相連的。武與字通，自古而然。君不見電影《英雄》與《臥虎藏龍》中都有武家書法的鏡頭在，雖然不免有些藝術的夸張，但絕非憑空臆斷。別的且不言，只說書法與武術兩者的境界與追求，就有絕大的相似之處。兩者都非常講究功、法、氣、韻、美。
�、轁h字書法也影響到中國古典小說。中國古典小說以線式結構為主，雖然它的空間感十分自由，甚至自由到了無所不至其極的程度，一時天上，一時地下，一時鬼域，一時神宮，且不但神怪小說如此，即使寫實性小說也常常如此，如《紅樓夢》的太虛幻境，如《三國演義》中的關云長玉泉山顯圣，如《水滸傳》中的神女天書，如《三俠五義》中的游仙枕、探陰山，但以時間而論，它的結構形態依然是線式的。它不喜歡甚至拒絕時空顛倒，而堅持依時而作，依時而行，依時而敘，依時而言。小說的結構固然有繁有簡，基本形態卻萬變不離其宗。
�、藓唵纬梢痪�的，如《西游記》就屬于單一型線式結構。孫悟空就是引線的金針，猴子出世，便是金針出現，此后孫悟空“走”到哪里，那故事便“跟”到哪里，猴子成了斗戰勝佛，這故事便隨之戛然而止。復雜一點的如《水滸傳》，則呈水脈系結構，但本質上也屬于線式結構，不過不是一個線端而已，而是百水千河歸于一系。更復雜的則是《紅樓夢》。《紅樓夢》的.結構形態是網狀的，千頭萬緒，網絡天成。但那線的構思與價值，依然宛在。無線何以有網，網成愈見線功。
�、呖梢赃@樣說，漢字書法是一切中國傳統藝術的基礎，雖然它對其他種種藝術形式的影響大小有差，彰隱有別，多少有異，但那基礎性作用則是毋庸置疑的。
1.從全文看,第①段中“芳鄰”指什么?
2.結合第③段，說說本文的語言特點及作用。
答案：1.此題考查根據文意理解詞語的是。一般的方法是，先解釋這個詞語本來的意義，然后再根據文意推測其在文中的意思即可。這個“芳鄰”應該指受漢字書法藝術影響的一些其他的藝術，即文章后面依次介紹的中國畫、中國傳統建筑、武術和中國古典小說等。
2.此題考查分析說明文語言特色。本題比上一題難度提升了一些，需要先認真閱讀，綜合分析，再根據具體的例子來概括主要特點及其作用。
答案要點：1. 中國畫、中國傳統建筑、武術和中國古典小說。2.整句與散句相結合，并運用了排比、對偶和比喻等修辭手法，使文章語言既簡潔又生動。
閱讀的藝術6
民間書法的文化藝術價值
馬相武
民間書法這個概念，永遠是一個相對的概念。世界上沒有絕對的民間書法，也沒有絕對的官方書法，二者是相對而言。比如民間書法經常相對的是文人書法、官方書法和書法家書法。它們不光具有階層色彩，還帶有主流與非主流的區隔，比如官方書法常常相當于主流書法。有時候民間書法的概念使用帶有貶義，暗指太隨意、太土氣、不入流、不雅觀、缺少傳統規范和法度。也有時候官方書法的概念使用帶有貶義，暗指機械刻板模仿、缺乏藝術個性、隨大流、大路貨、太正統，或一味追求形式的典雅工麗，風格華靡萎弱。所以，這些概念的使用，關鍵是要看帶入的語境，相比較的對象，價值判斷的指向，這些才是最重要的。簡單地說真正的書法在民間或者說在官方，其實都是錯誤的、偏頗的。民間書法和官方書法，雖有先后、源流之別，然往往于排斥對立中互補共存、相互依賴。
民間書法也是一個歷史范疇。在書法歷史上，有些書法類型，有些書法家，是受到官方或朝廷提倡推廣的。比如二王，歐、顏、柳體等，它們幾乎都是先由書法家書法和文人書法演變而成官方書法。而大量的漢簡、敦煌抄經和漢磚瓦當文字，以及大量至今尚未收藏發掘完結的碑帖等等，都屬于民間書法范疇。當代的毛體曾經風靡全國，同時受到官方和民間的普遍欣賞和模仿研習，卻隨著政局的變化而逐漸消退。這既是典型案例，又是特異案例。
民間書法，從表面上看，一般指書家書者屬于民間，是普通市民或農民，是平民階層。然而，我倒是覺得，其實不好以地位、身份和出身高低來劃分民間書法和官方書法的。一個普通平民，寫得一手直逼真跡的毛體，他是官方書法還是民間書法？他當然是官方書法。對于書者，你可以說他是民間書法家；對于書法，你可以說他是官方書法。官方書法和民間書法往往是一個悖論的存在，有一個相對的差異和關系，又往往有一個含混的邊界，甚至交叉地存在，復合地覆蓋。往往很難簡單地劃分論定。
在古代，官方朝廷并不僅僅維護官方書法，它們對于民間書法所起的推動作用也往往是難以否認的。北魏時期，民間書法得到了無比繁盛的發展，民間書法精品受到朝廷極大的認可和欣賞，并且加以推行宣傳，蔚為風潮，壯觀不已。在山東的鄒縣、萊州等地發現的摩崖作品，許多是民間書法瑰寶和藝術奇葩，對傳統的書法藝術起了極大的豐富作用和啟發作用。許多著名書法家情不自禁地加以模仿借鑒，成為官方書法的審美借鑒和藝術風格的一個有機構成。反過來，又推動刺激了民間書法文化藝術的發展演變。
中國書法起源于民間，篆隸楷行草的形成和演變，都是極好的證明。民間是書法的來源或源泉，漢簡、敦煌抄經和漢磚瓦當文字以及大量碑帖資料，一直就是書法家研習的對象，它們是書法的文化寶庫和豐富藝術資源所在。歷代書法家成就大者和集大成者都從民間書法吸收藝術丈化養料，都高度重視從民間書法礦藏得到技藝創新的借鑒。
當今書法界，加上善書者和愛好者，人群龐大，光怪陸離，林林總總，這是信息化和大眾文化時代加上商業大潮攪動之下必然的現象，不足為奇。然而，鼓勵提倡大家放眼民間，辨清本末，正本清源，也不失為具有拓展創新書法文化藝術可能的提議和指向。
�。ㄟx自20xx年8月28日《中國藝術報》，有刪改）
6．下列對民間書法的理解，正確的一項是( )
A．民間書法是一個相對的概念。它具有階層色彩，屬于非主流書法，常常帶有貶義。
B．民間書法，相對于官方書法而言，一般表現為隨意、土氣、不入流、不雅觀、不符合規范和法度。
C．民間書法，指書家書者屬于民間，是普通市民或農民，是平民階層，一旦其身份地位階層變了，也就隨之變為官方書法。
D．民間書法是一個歷史范疇。漢簡、敦煌抄經和漢磚瓦當文字，以及大量的.碑帖等，都屬于民間書法范疇。
7．關于民間書法的文化藝術價值，下列表述不正確的一項是( )
A．民間書法，有著對官方書法的補充作用。民間書法和官方書法，雖有先后、源流之別，但卻常常在排斥對立中相互依賴。
B．民間書法，對傳統書法藝術起了極大的豐富作用和啟發作用。摩崖作品中的精品，成為官方書法的審美借鑒和藝術風格的有機構成。
C．民間書法，對官方書法起推動作用。北魏時期，民間書法發展繁盛，其精品受到官方朝廷極大的認可和欣賞。
D．民間書法，為歷代書法家成就大者和集大成者提供了技藝創新借鑒的藝術資源，讓他們從中吸收藝術文化養料。
8．根據原文內容，下列理解和分析正確的一項是
A．世界上沒有絕對的民間書法，也沒有絕對的官方書法。有些民間書法奇葩可以變成為官方書法，而有些官方書法也可能退變成民間書法。
B．那些機械刻板模仿、缺乏藝術個性、隨大流、太正統，追求形式的典雅工麗，風格華靡萎弱的官方書法，不是真正的官方書法。
C．官方書法和民間書法的邊界往往是含混不清，很難簡單劃分論定的。它們之間有時交叉存在，復合地覆蓋，有一個相對的差異和關系。
D．當今書法界存在離奇雜亂的現狀，只有鼓勵提倡大家放眼民間，辨清本末，正本清源，才會使拓展創新書法文化藝術成為可能。
參考答案
6．D．（A．常常帶有貶義錯，原文說有時帶有貶義，要看帶入的語境。B．一般表現為隨意、土氣、不入流、不雅觀、不符合規范和法度錯。C． 一旦他的身份地位階層變化，他就隨之變為官方書法，原文無此意）
7．C（民間書法，對官方書法起推動作用錯，原文是說：官方朝廷不僅僅維護官方書法，對于民間書法也起了推動作用）
8．C（A．有些民間書法奇葩可以變成為官方書法，而有些官方書法也可能退變成民間書法錯，原文無此意。B．這些官方書法雖有不足，但仍是官方書法。D．鼓勵提倡大家放眼民間，辨清本末，正本清源是一個可能，但不是唯一條件）
閱讀的藝術7
“韻”是書法藝術的核心
�、僦袊鴷ㄊ桥c中國文化特殊土壤密不可分的獨特藝術形式。書指書體，即漢字。法指書寫文字的方法和技巧。中國書法通過高超的藝術技巧，把文字書寫的法則提高到一種藝術的境界，使之憑借漢字獨特的形式和豐富的內涵，發展成為一種積淀著中華民族的審美情趣、哲學思考和文化心理的藝術種類。
②以韻為核心的書法藝術，并不以精熟的技巧與繁復的法度程序為最高境界，相反，它崇尚的是那種言語不能傳達的意味，它同時啟示了其中所含蓄的類似于詩的余味，以及對簡樸到深遠的藝術手法的重視。當思想感情和境界在自己的藝術形式中達到完美的升華時，韻的意味也就從作品中顯現出來了。崇尚韻致的最終目的就是要脫俗，使藝術家無論在人格形態還是在藝術形態上均要達到一種卓爾不群的境界。韻如橄欖，它需要慢慢地去體會、涵詠。如果說不俗是表示精神升進中的超越狀態，那么韻則象征著精神超越的極致。而韻的獲取則是在一切藝術本體之外的，即就書法而言，學者型書家較之于工匠型書家更為人所推崇的原因也就在于此。
③在中國的書法史上，書法家絕大多數都有超絕的風度才情，書法只不過是其氣質風采和神情心性的自然流露，是切斷凡俗意識而垂直上升到超常的精神生活領域的一種標志。因而，書法只是文人聊抒胸臆的余事，所謂逸筆余興，無所為方能有所為，這種心境中所表現出來的藝術才是高級的、超俗的、儒雅的。各家不同風格的書法，都讓人感覺到藝術品只不過是其真我本性、生命氣息的折射。它不著痕跡，空靈蘊藉，以微妙的暗示與含蓄，讓人去感受突破一切人為的形式與法則的境界。在生硬、挺健、雄渾之外欣賞一種超然的清淡。韻作為生命狀態的極致體現，讓藝術家如癡如狂如醉。它讓我們在和古人典范作品交流中無時無刻不在感受到那流溢而出的令人神往的迷人氣息。在瞬間的`感悟中，讓觀者脫離現實的環境，沉浸在超越時空限制的審美快感之中，這就是古典書法作品中所設定的審美情境的奧妙所在。古人在觀賞作品時須凈手、屏息，以讓自己有如對至尊的敬畏感，讓自己慢慢地進入到這種天人合一的境界之中，去體味、領悟和感受這種超越性的存在。韻雖然不是一種物質，但是，在藝術家和觀者共同創設的審美心理場中，它成了一種可感、可嗅、可觸、可聞的物質實在。人在這種參與的過程中，達到頓悟，使審美的障礙得以消解，從而進入無礙的自由世界之中。
④韻作為文化心理情結，使中國的藝術更為注重精神體現，表現出一種逍遙于天地之間的快活情緒，因而，藝術也就成了躲避世俗風雨的避風港。藝術家很少去參政議政，他們只是在放浪形骸、游心于天地之間之中獲得快慰和滿足。這樣，藝術也就很少具有批判性，因為，它與俗世生活的發展并不同步，它有著自身發展的軌道。
1．下列對于韻的理解，不正確的一項是（ ）（3分）
A．韻是書法藝術的核心，它指的是書法藝術中所蘊含的那種無法用言語傳達的、類似于詩的意味。
B．韻的意味從作品中顯現出來，需要藝術家的思想感情和境界在他的藝術形式中達到完美的升華。
C．韻是生命狀態的極致體現，使藝術家對它癡迷癲狂地追求，它賦予古代經典之作令人神往的氣息。
D．韻是一種抽象的東西，可是藝術家和欣賞者有共同的審美心理，可以感受到它和物質一樣存在著。
2．下列對原文的結構和內容分析正確的一項是（ ）（3分）
A．第①段闡釋書法的意義，指出書法是中國特有的一種藝術形式，它積淀著中華民族的審美情趣、哲學思考和文化心理，離不開中國文化的特殊土壤。
B．第②段闡明書法藝術的核心韻的內涵。韻不注重書寫的技巧，更注重類似于詩的余味、簡樸到深遠的藝術手法，期望達到最終目的脫俗。
C．第③段中指出書法家追求以無所為的方式達有所為的目的。用超絕的風度才情揮灑成的書法，才能體現高雅的韻味。
D．第④段指出中國藝術自身有發展的規律，更注重精神體現。藝術家們放浪形骸，于無礙的自由世界之中獲得快慰和滿足。
3．根據原文內容，下列理解和分析不正確的一項是（ ）（3分）
A．學者型書法家著眼于獲取書法本體之外的韻，工匠型書法家著眼于書法本體，所以前者比后者更為世人所推崇。
B．古典書法作品中所設定的審美情境，可以讓欣賞者在瞬間的感悟中超脫世俗，得到超越時空限制的審美快感。
C．古人先凈手、屏息再欣賞作品，這樣就可以在欣賞時，產生如對至尊的敬畏感，盡快進入天人合一的境界。
D．藝術家只是關心人生在世的快慰和滿足，并不怎么關心政治，這就造成了他們創造的藝術很少具有批判性的特點。
參考答案
1．D （原文中說韻不是一種物質，但是，在藝術家和觀者共同創設的審美心理場中，它成了一種可感、可嗅、可觸、可聞的物質實在。共同創設不等于共同的審美心理）
2．D（A項書法是中國特有的一種藝術形式錯，原文說中國書法是與中國文化特殊土壤密不可分的獨特藝術形式；B項不注重書寫的技巧錯，原文是不以精熟的技巧與繁復的法度程序為最高境界；C項達有所為的目的錯，原文所謂逸筆余興，無所為方能有所為為作者評價，書法家們不以有所為為目的。）
3．C 這樣就可以錯，原文 以讓自己盡快進入錯，原文為慢慢地進入。
閱讀的藝術8
閱讀下面的文字，完成小題。(9分，每題3分)
讓藝術鮮花植根生活泥土
盧新寧
荷蘭畫家凡·高有一幅名畫《農鞋》，被后來者紛紛解讀。其中以哲學家海德格爾的闡釋最為深入人心：鞋具磨損內部那黑洞洞敞口中，凝聚著勞動步履艱辛，回響著大地無聲召喚，顯示著大地對成熟谷物的寧靜饋贈一言以蔽之，好的藝術品就是在人與大地之間建立起某種關聯。
由此聯想到中國美術館的一個畫展。在近日由全國政協書畫室主辦的子夜墨魂周一波畫展上，我們同樣看到了許多深入大地的作品：背著小方桌興沖沖邁步的《趕席》農民、在家看孩子種地的《留守男人》、諷刺釣功名者的《獨釣》、體現城鄉變遷的《二嫂進城》、反映城市陌生人社會的《喊樓》這些作品題材，或拾取于鄉間習俗�；蚋灿跁r代變化，使人感受到了深厚的鄉土情感和現實關懷。
通過作品反映民意、民情、民風，并提出耐人尋味的現實問題，這是周一波畫展的重要特點。大風吹過黃土坡，還從紙上聽民聲，作為中國長安畫派的創新人物，周一波的畫作不僅汲取了西方當代繪畫的藝術精髓，形成了獨特的水墨雜文藝術風格，更重要的是始終保持著對腳下大地的熱切關注，對民間疾苦的高度關切。而無論是鄉土幽默的專業評價，還是民生情懷的觀眾留言，畫展收獲的贊譽，也再次印證了那句大白話：生活是藝術的源泉。
明末清初的思想家王夫之曾說過，身之所歷，目之所見，是鐵門限。即極寫大景，如陰晴眾壑殊，乾坤日夜浮，亦必不逾此限。一件文藝作品所以感人，是因為它所表現出的人物、環境或者事件，符合并喚起了人們對現實世界的感知體驗。所謂胸中自有萬千丘壑，一個藝術家如果不深入生活，不投身大社會大自然中，胸中的丘壑又從何而來?
縱觀當下許多文藝作品，小品《賣拐》被反復播放，電視劇《士兵突擊》獲得好評如潮．就在于它們深入生活，有現實關懷。反之，一些電影被詬病空洞乏味。往往是因為閉門造車；一些作品被人批評看不懂，根源就在于憑空臆造。
在今天這樣一個信息化社會，秀才不出門固然也能盡知天下事。然而，越是在這樣的背景下，深入生活的意義就越為重大。一是因為在眾聲喧嘩的語境中，只有躬身體驗才能去偽存真；二是因為深入生活，不僅包括信息掌握，更包含著感情培養，而后者正是藝術創作的激情源泉。在這個意義上，正如一位論者所言：現代農業可以搞無土栽培、工廠化生產；但藝術創作如果也搞無土栽培、工廠化生產，就不可能產生鮮活、富有生氣的作品。
疏遠了生活的人，生活也會疏遠他；離開了泥土，就沒有鮮花。毛澤東同志《在廷安文藝座談會上的講話》中這樣說：人民生活中本來存在著文學藝術原料的礦藏，這是自然形態的東西，是粗糙的東西，但也是最生動、最豐富、最基本的東西；在這點上說，它們使一切文學藝術相形見絀，它們是一切文學藝術的取之不盡、用之不竭的唯一的源泉。身處大發展大變革的年代，能否踏準社會前進的鼓點，回應時代風云的激蕩，讓藝術鮮花植根于生活泥土，這直接決定著藝術家的創造力和生命力，關系到文藝是否能如魯迅先生所言，成為引導國民精神的前途的燈火。
1.下列不能證明生活是藝術的.源泉這一觀點的一項是 ( )
A．子夜墨魂一周一波畫展或拾取于鄉間習俗，或根植于時代變化，使人感受到了深厚的鄉土情感和現實關懷。
B．小品《賣拐》被反復播放，電視劇《士兵突擊》獲得好評如潮，就在于它們深入生活，有現實關懷。
C．藝術創作要表現身之所歷、目之所見，但極寫大景，如陰晴眾壑殊，乾坤日夜浮，則不必受此限制。
D．身處大發展大變革的年代，能否讓藝術鮮花植根于生活泥土，這直接決定著藝術家的創造力和生命力。
2.下列說法符合原文內容的一項是 ( )
A．通過作品反映民意、民情、民風，并提出耐人尋味的現實問題，保持著對腳下大地的熱切關注，對民間疾苦的高度關切，這是周一波畫展的唯一目的。
B．作為中國長安畫派的創新人物，周一波的畫作摒棄西方當代繪畫的藝術技法，始終保持自己獨特的水墨雜文藝術風格。
C．作者認為，在眾聲喧嘩的語境中，只要躬身體驗就能去偽存真，發現生活中最生動、最豐富、最基本的東西。
D．好的藝術品就是在人與大地之間建立起某種關聯，荷蘭畫家凡·高的名畫《農鞋》就是典型的例子。
3.根據原文提供的信息，下列推斷正確的一項是 ()
A．深入生活，不僅包括信息掌握，更包含著感情培養，而培養感情正是藝術創作的激情源泉。
B．現代農業可以搞元土栽培、工廠化生產，藝術創作也可以嘗試搞無土栽培、工廠化生產，以產生鮮活、富有生氣的作品。
C．在今天這樣一個信息化社會，秀才不出門也能盡知天下事，所以作家深入生活的意義也就顯得不是那么重大了。
D．一些作品被人批評看不懂，根源就在于憑空臆造；而一些電影被詬病空洞乏味，就是因為閉門造車。
答案：
1.C
1.D
1.A 答案解析： 1.明末清初的思想家王夫之曾說過，身之所歷，目之所見，是鐵門限。即極寫大景，如限晴眾壑殊，乾坤日夜浮，亦必不逾此限。
1.A.唯一目的錯，文中只說是重要特點。B.摒棄西方當代繪畫的藝術技法錯，原文說的是汲取了西方當代繪畫的藝術精髓，形成了獨特的水墨雜文藝術風格。C.說法絕對，原文說在眾聲喧嘩的語境中，只有躬身體驗才能去偽存真
1.B.藝術創作也可以嘗試搞無土栽培、工廠化生產錯，原文是說藝術創作如果也搞無土栽培、工廠化生產，就不可能產生鮮活、富有生氣的作品。C.作家深入生活的意義也就顯得不是那么重大了錯，原文說越是在這樣的背景下，深入生活的意義就越為重大。D.就是因為閉門造車說法絕對，原文說的是往往是因為閉門造車
閱讀的藝術9
閱讀下面的文字，完成1～3題。
中國美學認為，藝術不是為人們提供一件有使用價值的器具，也不是用命題陳述的形式向人們提出有關世界的一種真理（知識體系），而是向人們打開（呈現）一個完整的有意蘊的感性世界，這就是人們常說的情景交融的意象世界。這個意象世界照亮一個本然的生活世界，這是人與萬物融為一體的世界，是充滿意味和情感的世界，這就是“美”與“真”的統一。這個“真”不是邏輯的“真”，而是存在的“真”。這就是王夫之說的“如所存而顯之”，“顯現真實”，就是顯現存在的本來面貌。這也就是杜夫海納說的“燦爛的感性”，就是以情感性質的形式揭示世界的意義，是感性與意義的內在統一。
中國美學的這個理論，在理論上最大的特點就是重視“心”的作用，重視精神的價值。這里的“心”并非被動的、反映論的“意識”或“主觀”，而是具有巨大能動作用的意義生發機制。心的作用，就是賦予與人無關的外在世界以各種各樣的意義。這些意義之中也涵蓋了“美”的判斷，離開人的意識的生發機制，天地萬物就沒有意義，就不能成為關。中國美學的意象理論，突出強調了意義的豐富性對于審美活動的價值，其實質是恢復創造性的“心”在審美活動中的主導地位，提高心靈對于事物意義的承載能力和創造能力。
受中國美學的影響，中國傳統藝術都十分重視精神的層面，重視心靈的作用。宗白華強調中國藝術是一個虛靈世界，是一個“永恒的靈的空間”，強調中國藝術是“世界最心靈化的藝術，而同時又是自然的本身”；他提醒大家要特別注意中國的工藝器物、藝術作品的虛靈化的一面，并且與《易》象相聯系，更多地體驗“器”的非物質化的一面，與“道”可以契合的一面。中國藝術家追求“意境”，“意境”就是藝術作品顯示一種形而上的人生感、歷史感、宇宙感。所以宗白華在他的`著作中多次說過，中國藝術常常有一種“哲學的美”，中國藝術常常包含一種形而上的意味。一些西方漢學家特別喜歡把中國藝術從“物”的層面去考證和分析，這種考證和分析當然很有價值，但他們中間有的人在這么做的時候，常常抽走中國藝術的精神的層面、審美的層面，抽走宗白華所強調的虛靈化的層面。在他們那里，中國藝術不再是“永恒的靈的空間”。這樣，他們的研究，實際上完全否定了中國傳統藝術的精神的價值。
中國美學的這個理論，突出了審美與人生、審美與精神境界的提升和價值追求的密切聯系。藝術的本體之所以是“意象”，藝術活動之所以是意象創造活動，就是因為它可以照亮人生，照亮人與萬物一體的生活世界，從而引導人們去努力提升自已的人生境界，去追求一種更有意義、更有價值和更有情趣的人生。
1.與“意象世界”有關的內容，下列表述不符合文意的一項是( )（3分）
A.意象世界是一個完整并且有意蘊的情景交融的感性世界。
B.意象世界是一個充滿意味和情感的人與萬物相融的世界。
C.意象世界是一個美與真相統一的能顯現真實的感性世界。
D.意象世界是一個感性與意義相統一而更偏重情感的世界。
【答案】D【解析】“更偏重情感的世界”錯，無中生有。
2.下列對原文思路的分析，正確的一項是( )（3分）
A.第一段從中國美學關于藝術作用的觀點人手，闡明了意象理論的基本內涵，進而指出杜夫海納所說的“燦爛的感性”是受到了意象理論的影響。
B.第二段緊承上文，指出中國美學的意象理論最大的特點是重視“心”的能動作用，其目的在于提高心靈對于事物意義的承載能力和創造能力。
C.第三段首先指出中國美學對中國傳統藝術的影響，然后指出西方漢學家對中國傳統藝術精神價值的錯誤理解，最后介紹宗白華在這方面的論述。
D.第四段在前三段論述意象理論內涵、特點和影響的基礎上，最后闡明意象理論可以引導人們去追求一種更有意義、更有價值和更有情趣的人生。
【答案】B【解析】A項，“受到了意象理論的影響”錯，原文沒有相關表述。C項，先“介紹宗白華在這方面的論述”，然后“指出西方漢學家對中國傳統藝術精神價值的錯誤理解”。D項，第三段不是論述其“影響”。
3.下列對原文內容的分析和概括，正確的一項是( )(3分)
A.美離不開“心”的能動作用，如果離開了人的意識的生發機制，美就在天地萬物之間不復存在了。
B.中國工藝器物、藝術作品的虛靈化特別值得重視，它使得中國藝術成為世界最心靈化的藝術之一。
C.西方漢學家都喜歡把中國藝術從“物”的層面去考證和分析，完全否定中國傳統藝術的精神價值。
D.因為藝術活動可以不斷地去創造意象，所以藝術才得以照亮人生，照亮人與萬物一體的生活世界。
參考答案：
1．D2．B3．A
閱讀的藝術10
小說是一種與詩歌、散文、戲劇并列的文學體裁，它是通過典型的人物形象、典型的社會生活環境和完整的故事情節的具體描寫，用來形象生動地反映現實生活。（小說的基本特征：人物刻畫、情節敘述和環境描寫）
一、小說的定義要點：
�、潘姆N文學體裁是小說、詩歌、散文、戲劇
�、菩≌f三要素：人物、環境、情節（序幕、開端、發展、高潮、結局、尾聲）
二、小說的分類：（最常見的分法）
按篇幅角度分：長篇小說、中篇小說、短篇小說、微型小說（微型小說又稱小小說，篇幅一般在１０００字左右。）
按題材內容分：武俠小說、言情小說、科幻小說、歷史小說、戰爭小說、偵探小說等
按文體樣式分：詩體小說、日記體小說、書信體小說、章回體小說、童話體小說、傳記體小說、筆記小說、話本小說、傳奇小說等
按創作技法分：寫實小說、寫意小說、現實主義小說、浪漫主義小說、現代派小說等
三、鑒賞方法
（一）人物
分析人物外貌、動作、細節、語言、心理活動的描寫方法和正、側面的描寫角度，從多方面準確地把握人物形象的特征；
（二）情節
主要了解各部分的基本內容及理解、分析小說情節的方法、技巧。
1.開端 交代背景，鋪墊下文。（倒敘）設置懸念，引起讀者思考。
2．發展 刻畫人物，反映性格。
3．高潮 表現沖突，揭示主題。
4．結局 深化主題，留下思考。
�、俪鋈艘饬希簭慕Y構安排上看，它使平淡的故事情節陡然生出波瀾，如石破天驚，猛烈撞擊讀者的心靈，產生震撼人心的力量。從表現手法上看，與前文的伏筆相照應，使人覺得又在情理之中。
�、诒瘎。簭闹黝}上看，能更好地深化主題。
從表現人物性格看，能更好地塑造人物性格。
這種結局令人感動，令人回味，引人思考。
�、巯矂。簭谋磉_效果上看，小說喜劇結局給讀者留下了廣闊的想象空間，耐人尋味。
從閱讀者的情感體驗看，喜劇性的結尾與主人公、作者的意愿構成和諧的一體，給人以欣慰、愉悅之感。
從主題上看，這樣的結局凸顯出的美好人性超越了戰爭，反映出人類向往和平美好生活的愿望。
④戞然而止，下空白的結尾。留下了 “空白”給讀者想象，讓讀者進行藝術再創造。
（三）環境
主要理解自然環境和社會環境的作用。
環境描寫不管它的直接作用如何，最終是為表現作品主題服務的。
①描寫自然景觀，渲染氣氛.
�、诿鑼懮鐣顩r，交代故事背景.
③襯托情感、預示人物命運：環境描寫對人物的烘托可以是正面的，也可以是反面的，前者叫正襯，后者叫反襯。
�、芡苿忧楣澃l展，為刻畫人物做鋪墊。
⑤揭示社會本質，暗示社會背景。
小結 分析環境描寫，不應當孤立地進行，而應當與人物形象的分析結合在一起，當然，有時為了弄清小說的寫作特點，也可以單獨抽出環境描寫來分析，但那要在分析了思想內容以后再進行。
(四)主題的鑒賞
1.從作者背景看主題
要正確理解一部作品，有必要了解作家的思想感情、思維方式，以及他所處的社會環境、作品所反映的社會生活背景。小說是社會生活在作家頭腦中的反映，也是作家思想感情的表現。一部作品所反映的主題，總是與作家的身世、生活、思想感情以及他所處的時代環境分不開的。因此，我們在理解小說主題時，必須“知人論世”，這個很重要。
2.從人物塑造看主題
小說作者運用各種藝術手段，都是為了完成人物形象的塑造。人物形象是作者生活經驗的結晶，也是作家的生活態度的形象體現。
3.從情節發展看主題
小說寫人不能離開人物活動的形式——情節，而情節又是通過一系列具有因果關系的故事來完成的`。當然，故事的中心必須以某些矛盾為內容，矛盾怎樣發展、怎樣解決，無不體現作者對這些問題的看法。從這些看法中理解主題同樣也是小說鑒賞中被經常運用的方法。
4.從語言的情感色彩看主題
小說的主題，雖然作者極力使它不顯露出來，但作者在行文中總是要對自己所揭示的矛盾，以及所描述的人物等表現出一定的褒貶傾向或情感色彩。判斷作者的這種情感色彩，是理解作品主題時所不可缺少的一環。
5.從整體傾向看主題
在小說的主題鑒賞這個問題上，有一個最為根本的原則我們必須永遠記住——整個作品，包括作品中的每一個標點和作品里總的氣氛在內，都是主題的體現——從這個意義上來看，我們可以把整個作品看作是表現主題的具體的象征物!我們應當懂得，小說的主題，它并不是一個孤立的現象，而是與小說諸要素緊密相關的整體體現。正因為如此，理解小說主題的方式方法也不僅僅限于以上談到的幾個方面，而應當是多側面的、多角度的，小說的方方面面無不閃耀著主題的光彩。一部優秀的小說，其含義——即主題——總是全面滲透在整個作品中的。
（五）語言的鑒賞
語言風格，或幽默風趣，典雅莊重，含蓄凝練等
（六）標題作用:1起線索作用2點明主題
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