【推薦】美術學習心得體會
當我們有一些感想時,寫心得體會是一個不錯的選擇,這樣可以不斷更新自己的想法。一起來學習心得體會是如何寫的吧,下面是小編收集整理的美術學習心得體會,僅供參考,歡迎大家閱讀。
美術學習心得體會1
近期,通過認真學習《幼兒園教育指導綱要》及《幼兒創意美術教學方法》,使我的思想認識水平和工作能力得到不斷提升,我認為創意美術是幼兒美術活動中創立新意,注入新觀念和新想法開展多元的幼兒創意美術活動,是現代幼兒美術中一種新思維意識活動,是指在原先的繪畫基礎上更注重孩子的自主性和創造力。我作為一名縣區幼兒教師,結合多年的工作實踐,談談自己對幼兒創意美術教學的一些心得和看法。
一、 創設環境,開展創意美術活動
蒙臺梭利強調指出,對于幼兒生理和心理的正常發展來說,準備一個適宜的環境是十分重要的。她說:“必須注意為兒童期設置一個適當的世界和一個適當的環境,這是一個絕對迫切的需要。”只有給兒童準備一個適宜的環境,才能開創一個教育的新紀元。幼兒教育中的“創意美術”興起在當今兒童美術行業中,為了告別千篇一律的簡筆畫而體現兒童個性的一種美術形式。寬松的心理環境有利于幼兒創造力的發展。只有在寬松愉悅的環境下,幼兒才能大膽作畫,會想象出很多意想不到的新創意,才會打開思路,激發思維。在幼兒創意美術教學中,我們要注重孩子的繪畫過程,關注孩子在繪畫過程中的細節,不要過于的在乎繪畫結果。尊重孩子的想象、表現力,在繪畫過程中讓孩子有自由選擇的權力、與朋友輕聲交流的機會和繪畫的時間,孩子可以靈活地運用創作材料,大膽地進行探索,讓幼兒根據自己的意愿去創作,才能充分地發揮他們的創造潛能。
二、激發興趣,培養幼兒創新能力
每個幼兒天生就是藝術家,有豐富的創造力,在后續的學習中,需要老師的.正確引導,根據每個階段孩子的特點,來培養興趣。孩子都是在發展的,每個時期他們的動手能力,關注點都不一樣,興趣點也不一樣,孩子喜歡新的事物,會動的事物,這就需要老師有更高的教育內涵。好的繪畫作品并不是孩子畫的和老師有多像,創意美術更注重的是孩子的創意,從孩子的興趣入手。對孩子作品的評價是很重要的,老師的一句“畫面真豐富”“畫得真好”這樣的肯定會使孩子信心大增。讓孩子來說自己的畫,有的會邊講邊想,畫面中的一個圈、一個點、一段線、一個面,孩子都可以展開無盡的想象。
三、 積累經驗,讓創意美術變的更有詩意
沒有生活經驗的積累,幼兒的思維也很局限,正所謂見多識廣,了解有助于幼兒打開眼界,豐富自己的內涵。當然有了想象,一定的美術基礎也是需要的,否則那就是憑空想象。如,我以前所教的小班的孩子,你沒有教過他一些簡單的繪畫技巧,就給他一些材料,他只會在那用線亂涂亂畫,從孩子的作品中,你是看不出來的,作品中所呈現的只是一團線。這就需要老師來掌握尺度,適度地教孩子一些繪畫技巧,讓孩子在創造中插上自由創作的翅膀。
四、 從興趣入手,激發幼兒的創意思維
注重幼兒的興趣培養,興趣是幼兒最好的老師,也是幼兒主動參與活動的內在動力。創意美術往往比較費時,孩子在繪畫時用時比較長,有些孩子不能在規定的時間內完成作品。我們將孩子感興趣的創意美術活動延伸到區域活動中,讓每個孩子都能在充足的時間里體現成功感。
美術學習心得體會2
通過這次黃山市組織的美術教師課程培訓學習,使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念,更好的、準確的把握新教材,都有很大的幫助;也讓我知道了怎樣上好一堂美術課,感受很多。興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
教師要認真挖掘教材,充分備好每一堂課,精心設計每一個探究性的問題,激發學生的學習興趣,要讓課堂充滿生機。有時需要語言的激發;有時需要教學手段的多樣化;有時需要教師知識的儲量大,總之,對教師的要求更高了。在課改實踐中,我有了一種從未有過的危機感和緊迫感,覺得自己要學習的東西太多了。往往是上了這一課又要忙著準備下一課的內容,有時為了設計一個教學任務而絞盡腦汁,還總覺得不盡如人意,總覺得自己知識太貧乏,迫切地需要去學習、充實自己,使自己適應時代的發展的.需要。
總之,面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德,很多時候仍讓我們有些霧里看花,無所適從,我們很需要學習,而教師培訓學習,猶如為我們打開了一扇窗,撥云見日,使我們在一次次的感悟中豁然開朗。時代在前進,教材在更新,理念在轉變,這就在客觀上要求我們有與時俱進的思想,放下身子去學習,及時、虛心、堅持學習。培訓的時間雖然很短暫,但通過這次活動,我的新課程理念得到了提升、專業技能得到了提高。在新一輪課改實施中,我們一定要與時俱進,抓住時代的脈搏,勇敢的走在教育的前沿。
美術學習心得體會3
3月15—16日,我有幸參加了臨沂市初中美術教學研討會。受益匪淺,對教育教學和日常工作也有了更深入的思考,深感不枉此行。
15日下午在臨沂六中,開設了兩節公開觀摩課,一節評課。通過觀看公開課特別是聽了老師和教研員們對公開課所作的評價后,我對美術課的教學有了更深的認識。就像市教研員劉濤老師說的,我們今天的課不是經過層層評選選出的全省最拔尖的課,但是能站在這里講課的老師肯定有他的獨到與過人之處。對于課的理解,仁者見仁,智者見智。
第一節是臨沂六中王燕老師講的《漫畫》。這節課教師使用了直觀式教學,圖片導入學生感興趣,有道是興趣是最好的老師,有了好的開始自然下邊就好說了,思路特別清晰。課上有些問題的回答已經遠遠超出了老師的.提問范疇,而且他們的語言表達能力很強,我想這與他們平時的訓練是分不開的。如果平時在課堂上給學生回答問題的機會很少的話,學生是不會練出這樣的好口才的。有幾個同學不但語言組織能力好,而且十分優美,聽他們回答問題感覺像聽廣播員演說一樣。這讓我想到了我們的學生,有個別班級學生回答問題的特別少,像悶葫蘆,也許就是因為太多時候老師替他們表達了,以至于他們說話的機會很少。
第二節是沂南四中范文清老師講的《生活中的色彩搭配》采用設疑的方式引入課題,整節課內容很豐富,過渡很自然。她采用了聯想的方式,讓人們更有目的地去欣賞。
緊接著是評課,講課教師談了自己的思路,劉濤老師給予點評及鼓勵,其他老師也發表了自己的建議。
16日第一節是臨沂七中張娟老師的《文房四寶》。這節課材料準備非常充分,但教師講課太注重表現自我,沒有給學生發揮主動性去思考的機會,學生學習很被動。但王老師教態很自然,表情很放松,具有親和力,這些是值得肯定的。
第二節是平邑劉艷紅老師的《黑白裝飾畫》。教師語言精妙,范品優秀,教態自然,環環相扣,值得學習。如果教師非常有激情,并且能夠對學生的回答作出適當鼓勵性的評價的話,學生上課的積極性便會更高。
講完課后,對于什么樣的課才是好課,劉濤老師做了簡短的評價:
第一,必須讓學生喜歡;
第二,課堂要順暢,不能疙疙瘩瘩;
第三,目的達成度高:
1、目標準確、具體。
2、內容選擇恰當,知識結構吻合,適應學生,不過高過難,也不過低。
3、方法得當,不論使用什么方法,能幫助完成教學目標就是好方法。
第四,效果好。所說的效果包括學生的作業效果和教師的整體表現,與學生之間的交流是否充分,評價是否到位。
第五,個人素質,也就是教師的人格魅力以及對待課堂的態度。這段評價雖然簡短,但我感覺句句擊中要害,抓住了這幾點就相當于抓住了一節課的整體脈絡。
通過此次觀摩研討會,我們學習到了先進經驗,認識到了自己的不足,明確了努力方向,對今后教育教學此文轉自工作水平的提升,無疑將起到舉足輕重的促進作用。
美術學習心得體會4
《課程標準(實驗稿)》指出:“課程的改革不僅是內容的就改革,也是教學過程和教學方法的改革,重視教學過程和教學方法的改革,是本次課程改革的一個重要特點。”在教學活動建議中
提示了一些與新課程想適應的教學方法,在美術新課程實驗教科書中也提供了不少引導學生參與美術教學過程的線索。
通過新課標的學習,對心得美術課程理念和目標很認同,但是自我感覺缺乏與新課程相適應的教學方法,特別是未能較好的把握美術知識、技能的傳授與創造能力的培養之間的關系。因此,在教學實踐中,有時依然采取灌輸式的教學方法,要求學生根據教師的示范進行描繪或制作,不注意調動學生的積極性、主動性和創造性。為了取得知識、技能的傳授與創造能力的培養之間的`平衡,對學生提出發揮自己的想像進行創作的要求,但示范過度,以致學生模仿范例,作品雷同,遏制了學生想象能力和創造能力的發揮,也有的老師采用放任式的教學方法,一味的讓學生自主學習,卻不指導或必要的示范,導致學生無法掌握基本的技法,創造能力同樣難以得到發展。
還有一些教師“喜歡用一個主題競賽性游戲貫穿整個教學過程,學生易投入,但比賽環節時間壓力大,學生很難有時間和空間、理解、感受和表現,小組合作學習往往流于形式,有些不需要合作的內容卻采用了分組合作的方式,降低了教學成效。
美術學習心得體會5
摘要:美術是人類文化的一個重要組成部分, 是社會存在的產物,它與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系,作為人文學科凝聚著濃郁的人文精神,它擔負著社會功能的角色,體現出認識功能、教育功能和審美功能。美術鑒賞活動作為一種美術實踐,能幫助我們在欣賞、鑒別與評價美術作品的過程中,逐步提高審美能力,形成熱愛本民族文化、尊重世界多元文化的情感和態度。古今中外優秀的美術作品,都具有深刻的思想內涵和強烈的人文精神,具備情節美、生活美、意境美,這些作品塑造出的典型形象從不同角度敘述著感人的情節,給人以震撼、給人以感動、給人以思考,使人們從中得到美的啟迪和感情的升華。 關鍵詞:美術鑒賞,繪畫,人文精神,建筑藝術,畢加索
大學美術鑒賞對提高我們大學生的素質,培養創新精神和實踐能力,塑造健全人格具有不可替代的作用。通過美術鑒賞課的學習發展大學生形象思維,培養創新精神和實踐能力;樹立正確的審美觀念,培養高雅的審美品位,提高人文素養,提高感受美、表現美、鑒賞美、創造美的能力,促進德智體美全面發展。為培養文明合格的下一代,具有重要的意義。藝術鑒賞目的在于提高我們審美境界,從而促進德、智、體、美、勞、生的全面發展,陶冶個人情操。通過大量地、廣泛地鑒賞優秀藝術作品,美術鑒賞使我開闊了眼界,也使我領略到了美術領域的獨特魅力。人類生活的世界是極其廣闊的,生活內容無比豐富,但對每個兒人來講,不管他如何見多識廣,也不可能體驗到社會生活的一切方面。然而,借助于古今中外許多優秀的美術作品,卻可以使我們形象地接觸到許多人生與經歷遠遠不能涉及的廣闊領域。
在美術鑒賞這門課程學習中,我也逐漸形成了自己獨立的美的追求,畢加索作品的魅力是不可阻擋。“你自己就是個太陽,你腹中有著千道光芒。除此外則別無所有。” 畢加索對埃·泰蕾阿德所說的這句話正是他自己的寫照。
與一生窮困潦倒的凡高不同,畢加索的一生輝煌之至。他的作品總計近37000件,包括油畫1885幅、素描7089幅、版畫20000幅、平版畫6121幅,全世界前10名最高拍賣價的畫作里面,畢加索的作品就占據4幅。他是有史以來第一個活著親眼看到自己的作品被收藏進盧浮宮的畫家,他的耀眼光芒至今沒有衰退。素描《基督祝福撒旦》,這幅素描反映了他內心的苦悶、矛盾與強烈的沖撞。畢加索踟躕在巴塞羅那的`街巷,流蕩于各個咖啡館之間,一種失落感油然而生。對于他來說,對象已成為它自己本身。他對光不感興趣,聚集全力表現改變了的形,讓它以不同于外表世界的面目出現在觀眾面前,畢加索是個不斷變化藝術手法的探求者,印象派、后期印象派、野獸的藝術手法都被他汲取改選為自己的風格。他的才能在于,他的各種變異風格中,都保持自己粗獷剛勁的個性,而且在各種手法的使用中,都能達到內部的統一與和諧。1898年夏天,應好友之邀,畢加索去了帕利亞雷斯的鄉下小住。在這個叫做奧爾塔的山村,他度過了一生中最有意義的八個月。畢加索此時對生活和生命本質有了更深刻的體會,創作了一幅名叫《阿拉貢人的風俗》的作品,并在馬德里和馬拉加的畫展上再次獲獎。他有過登峰造極的境界,他的作品不論是陶瓷、版畫、雕刻都如童稚般的游戲。在他一生中,從來沒有特定的老師,也沒有特定的子弟,但凡是在二十世紀活躍的畫家,沒有一個人能將畢加索打開的前進道路完全迂回而進。此外他的著名作品還有《格爾尼卡》、《海灘上奔跑的婦人》、《人生》、《夢》等等。
繪畫美術與土木工程上的建筑,看似兩個毫不相關的領域,卻又是緊緊相依。然而 “繪畫與建筑”的確要被一一拆解開來,才能比較看個清楚。 概言之,聯系繪畫的確有助于建筑師理解諸如構圖、畫面空間層次、遠近、色感、色差、對比。在這個意義上,當下的建筑初步教育仍然保留著一定額度的繪畫教育。這種教育可以跟建筑有直接的關系,比如,建筑制圖,配景,效果圖,表達,也可以不太直接有關。練習一種節奏感,形式感。這個意義上,繪畫和建筑的關系,一般性些,不那么一一對應,跟個體的設計關系也不太大。
從任何一種情形看,建筑和繪圖都有著諸多的不解之緣。但,歸根到底。建筑,不等于繪畫。因此,把建筑和繪畫徹底地或是大面積地重疊,在古代還不是個大問題。因為古代的繪畫,也包括工藝,打鐵,制作;而在今天,就是個大問題,因為如果建筑只滿足于圖紙,那它的命運可能還不如當代藝術。建筑之所以能夠逃脫概念藝術的范疇,因為它幾乎不可能只為了概念活著。一個畫家可以畫一幅別人看不懂的畫,自己欣賞。但是,建筑首先或者說在城市里,一般不是為了概念才出現的。老百姓可以10年不看一幅畫,卻天天要住房子,要去商場,學校。這些被成為房子的東西,就是建筑的日常性的一面。它動用了好多的金錢,勞力,涉及到了政府和客戶,需要考慮技術施工生態等諸多問題。這些東西,幾乎繪畫藝術都不太需要考慮。不是說建筑沒有形而上學、沒有其藝術的維度或是想象性。但是,建筑的形而上學從來不能離開墻體和屋頂獨立活著。您管這叫建筑的羈絆也好,建筑的特殊性也好,還是建筑的物質性也好,建筑的確不會是一種自由自在的獨立的產品。
美術學習心得體會6
20xx年8月4日,在北雙語召開的全縣數學骨干教師的培訓學習辦的很成功。
從過程上看,環環相扣,非常流暢。
1、中午的評課稿展示我們張莊得到了很大的認可,這是我們的驕傲!真可謂一分耕耘一分收獲,我們的老師都準備的很充分,自然脫穎而出。
2、接下來的互動評課,主持人點名評課,有筒井和蘇村各一名老師,最后支持人總結點評,再后來網絡上的專家點評觀看,步步深入,讓我知道怎樣評一節課,知道了一些在課里面我看不見的東西。可謂受益匪淺!
3、中午的最后一個環節就是周老師的高效課堂的探究交流,說了很多,課件制作的也不錯。
4、下午主要的就是由教育局的張老師分析的小學數學有效教學的探析:
1,有效教學的內涵
2,有效教學探究的意義
3,有效教學低效的表現
4,低效的原因的探析
5,高效課堂教學的有效策略
5、大集體備課學校之間的商榷打分。那可真是一個熱鬧,在熱鬧的同時也不難意識到商榷的結果肯定是備課上的共識和進步。并且形成了一個明確的思想,不被不講究形式,花架子,要的是實效,是對課堂的一個預設。
從體會上看,高屋建瓴,團結就是力量。為什么這么說呢?因為我們所看的課都是一些“神課”,一般人想都想不出來的2堂課,給人耳目一新,心靈震撼的同時醍醐灌頂。大家一起聚在一起談家長里短的少了,工作經驗交流的多了,這次學習最后的共識就是一個談論的共識,大家團結的結果。
美術教師培訓學習心得體會9
本次培訓共兩天半,我收獲頗豐,不虛此行。因為我是參賽選手,所以對此次培訓有更深切的體會。首先是溫老師的手工課,讓我沒有半點開小差的機會,溫老師用小組合作探討式進行提問,討論,讓我能結合教學實踐有自己更深一層的思考,比如:作為一名教師如何在一課堂上引導學生完成一幅立體紙造型作品?在做示范時是要偏抽象還是具象,作品是應該大還是應該精,這些問題都讓我有對立體紙構成有了更全面的.理解。
第二個培訓是綜合知識試卷分析,突然就讓我找到了我的弱項,理論知識對于一位老師是至關重要的,必須得加強自身的理論知識儲備,才能更準確的把知識交給學生。接下來就是兩節公開課,左杰老師的《吊墜瓦貓》讓我看到了一位老師的基本功和對課堂的把控,左杰老師做到了把課堂還給學生。
第二天的兩場講座拓寬了我的藝術視覺,增加了很多美術知識,知道了作為美術教師要有明辨之眼、批判之眼、品味之眼、純真之眼。下午的中國畫人物寫生,余老師現場做了示范,我們找到了畫寫意人物的方法、用筆。最后陳老師給我們每一位參賽選手的瓶花做了點評,讓我看到了其他優秀的老師的作品,也認識到了自身的不足。
下一步,我將從以下幾個方面加強自身:
1、熟背中小學美術課程標準,結合實際教學合理運用知識;
2、多聽優秀教師的課,自己多磨練;
3、合理利用平時課余時間多畫畫,包括寫生、國畫、油畫、水彩等,多畫、多練。
提高教師的基本功是當好一名好老師的前提和必要條件,在今后的教學過程中,我一定要找到自己不足之處,加強練習,珍惜姜老師給我們提供的學習機會,在今后的工作中力爭做到更好。
美術學習心得體會7
"對所學知識內容的興趣可能成為學習動機。"著名教育學家贊科夫的這句話道出了學習動機在學習過程中的重要性,結合教育心理學的理論學習和教育實習活動的實踐,我想就中學生美術學習動機的激發與培養發表一些個人看法。
一、中學美術教學中的問題
對中學生進行美術教育并不是以培養畫家為目的,它是對學生進行心理、思想情操和人格的教育。對現在的美術教育狀況,特別是在一些經濟不發達的邊遠的山區,美術課堂教學學校不予重視。有的家長認為學好文化知識才是當下正事,至于美術的學習,是可有可無的,甚至是不務正業。多數家長以考試成績來衡量孩子,忽略了對孩子各種能力、興趣的培養。這就使他們的孩子錯誤地認為考試成績是最重要的,興趣愛好是次要的,于是本來的天性被慢慢扼殺。
目前,中學生在美術方面大都存在厭學情緒或傾向,思想上不重視,輕視美術課,對美術課不感興趣,沒有學習熱情。主要表現為曠課、上課紀律差、注意力不集中、心不在焉、不務正業。美術課上,常會看見部分學生在其他同學專心畫或做的時候無所事事甚至擾亂課堂紀律,成為課堂的不和諧因素,而其原因是沒帶材料,更有一部分學生長期不帶材料,嚴重影響了學習效果;有的學生貌似挺乖,不講話,不做小動作,但思想開小差,當請他回答問題時,卻是答非所問,甚至不知所措;美術課上常常有學生偷偷地玩玩具,有的學生上課睡覺,或看其他課外書籍,或做其他學科作業,對真正的美術活動卻不投入等等。從這些現象不難看出,學生厭學既有教材、教師方面的原因,如教學內容枯燥無味、課堂教學不生動及師生關系不和諧等,又有學生厭學的原因。但根本原因是學生自身對學習缺乏內部驅動力,即缺乏學習動機。
學習動機是指引起個體學習活動,維持已引起活動,并使得該活動朝向某一目標的內在歷程。教育心理學把動機分為外在動機和內在動機。因此,教師作為外在的因素應激發與培養學生學習美術的動機。
二、學習動機的激發與培養
一是營造寬松、舒適的課堂氣氛,消除學生對美術學習的負面情緒。對此,我覺得主要是教師要改進教學,教學環節不可沉悶、單調,應讓學生多參與,如多設問題,多做活動,激發學生多動腦動手的能力,讓學生的思維始終圍繞教學。發現個別學生思想不集中時,可以請這個學生回答問題,在其回答問題的過程中幫助他將分散的心思集中起來,同時也讓他明白老師的用心,從而自覺改過。教學過程既是師生信息交流的過程,同時也是情感交流的過程。在師與生,生與生之間創造平等、和諧、融洽的氣氛,使學生感到學習是一種享受,提高他們主動探索的興趣,增強探索學習的動機,心理學研究表明:師生情感協調,可以使學生注意力集中,思維積極性高,他們敢想、敢問、敢說,發揮他們靈活敏捷的思維和豐富的想象力、創造力,使他們始終處于積極主動的思維狀態之中。例如:有的學生自己非常喜歡美術,基礎也較好,有天賦,在課堂上積極發言,學得既主動又輕松,而另一類則恰恰相反。面對這種情況,教師應區別對待,對前者,可提一些較難的問題或讓其畫一些更深入的畫,給他們提供充分發揮的機會與動手能力;對后者,則要有耐心,引導他們回答問題或給他們示范畫畫,一步步講解并給予積極的評價和鼓勵。只有輕松有趣的課堂才會激發學生的`學習興趣和學習主動性。
二是融洽師生間的友好關系。一般說來,師生間的友好關系決定著課堂的氣氛,而和諧的課堂氣氛又能夠增進師生間的相互了解,使課堂教學達到良好的效果。作為教師,除了應具有良好的文化知識與修養外,還要有嚴謹的教學態度,認真的精神,時時關心學生及存在的問題。相互要信任,對待學生要一視同仁,真正做到公正無私,才能得到學生的普通肯定,也只有被學生所接受,才能對學生的美術學習產生興趣與積極效果。反之,教師不能與學生和諧相處必然導致師生關系緊張,令學生對該教師產生抵觸心理,從而導致學生學習的消極,抑制學生的學習動機。古人云:"親其師而信其到。"可見師生關系的融洽和信任極其重要。因此,創建平等,自由、友好的師生關系,能促進學生自主積極地學習,提高教育教學效率并促進學生身心健康發展。
三是采用適合學生特點的教學方法,提高學習興趣。制定適合學生特點的教學方法激發學生在美術課堂上的學習興趣。注重教學的重要性,培養學生興趣,提高教學質量所采用的教學方法很多,需要我們聯系學生實際情況,不斷的去努力探索,去創新。有的老師上美術課時,因缺乏資料,或圖省事,只教學生臨摹作品,課堂氣氛低沉,講課呆板,使學生對美術失去興趣。作為中學美術教師應不拘泥于形式,在教學中應力求以豐富有趣的新穎的內容,認真的態度,生動的教學方法,讓學生通過學習,在知識上有所提高,精神也感到愉悅。結合實際創設問題情景,以引起學生的好奇與思考是激發他們求知欲和內在學習興趣的有效方法。
四是適度的表揚與鼓勵,以調動學生的學習積極性。課堂要給學生學習的自信心,尊重他們與眾不同的感受。有些學生天生聰明,但有些學生可能在學習上沒有那么幸運,反應顯得遲緩些,作為美術教師就不能心急,要在課堂上給這些孩子一些意想不到的表揚,也會給這些需要自信的孩子增加勇氣和信心,成績較好的學生應給予適當的表揚與鼓勵。適度的表揚與鼓勵是一種肯定,最能激起學生積極學習的動機,成績進步最顯著。對待學生出現的錯誤,教師不要過分挑剔,可運用常識教育,進行耐心講解,增強他們學習美術的信心和動力。
三、總結
綜上可知,"對所學知識內容的興趣可能成為學習動機。"培養和激發學生美術學習的動機關鍵要融洽師生關系、營造寬松、舒適的課堂氣氛以培養學生的學習興趣,讓他們樹立明確的學習目標和信心。
美術學習心得體會8
美術新課標學習心得體會1作為一名美術教師要想有一個好的教學教學效果,那么就必須有一個強有力的理論進行支撐。因此我們就必須在閑暇之余不斷研究《美術課程標準》。自從研究課題以來我就不斷潛心研讀《美術課程標準》,從中也是受益匪淺,讓我的課堂教學有了一個質的飛越。
一、注重全體學生的發展
義務教育階段的美術教育,必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能,能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發展。美術課程適應素質教育的要求,面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能,結合過程和方法,組成課程的基本內容,并通過有效地學習方式,幫助學生逐步體會美術學習的特征,形成基本的美術素養,為終身學習奠定基礎。
二、因地適宜、因材施教
《美術課程標準》中指出了一些具體的學習活動建議,但是同時也明確地指出“不同地區的教師可根據實際情況和條件,選擇和采納這些活動建議,也可以向學生提出其他學習活動建議,從而使教師的教學活動更加靈活,更具主動性和創造性。”因此我們在實施美術教育的時候就應該實實在在地站在學生和教師自身的角度精心地去分析、設計每一次的教學活動,根據情況來采納或者重新設計課堂作業,從而達到學生發展的目的。
三、美術學習從學生興趣入手
興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發揮美術教學特有的魅力,使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應,以靈活多樣的教學方法激發學生的學習興趣。
四、將過程與結果等同對待
在美術各個領域的學習過程中,《美術課程標準》明確指出“不僅關注學生美術學習的結果,還要重視學生在活動重參與和探究的過程”。因此,我們設計教學活動時也應該把血生的“學”考慮進去,在教學設計中要明確地體現出學生在本節課中將如何學習本節課的知識,要從以前的教師“滿堂灌”的模式中走出來,讓學生很好地參與到課堂中來,體驗學習、快樂學習。
五、培養學生創新精神
現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性,因此,美術課程特別重視對學生個性和創造性精神的培養,采取多種方法,幫助學生學會運用美術的方法,將創意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創設情境教育,培養了學生的創新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發,在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。
總之,要想上好一堂美術課,我們就必須勤下功夫多做研究,手機版不僅要研究學生,還要研究自身,只有這樣我們的美術課才能讓大多數孩子喜愛,我們的美術教育才能取得成功!
美術新課標學習心得體會2通過學習《美術新課程標準》這本書,我深深地感到我們要隨時成為學生們需要的美術教師。如今的美術教材,基本是以造型訓練為主,以提高繪畫能力為教學目的,這早已成為美術教育的傳統模式。在以往的教學中,我們忽視了美術在人成長過程中的正常位置,而將美術教育過分學科化、科學化,過分強調學習過程中的一致性,而忽視了學生個性的發展,這只能稱作是單純的技術教育,是缺乏人文意識的。
新課標在前言中就明確了美術課程的性質:“美術課程具有人文性質,是學校進行美育的主要途徑……”新課標中人文性的確立,是對美術學科特點的一個重要認識,是對美術教育應該培養什么樣的人的教學目標的反思,它將使我們改變以往對美術教育的認識,為美術教育明確了方向。
為了充分體現美術課程的人文性質,新課標將為學科知識溶于人文主題之中,在每個學習領域中都對教學內容的編排,作品的選擇,文字的闡述以及思考題的設置都作了精心的安排,點點滴滴都滲透濃郁的人文精神,給學生以強烈的感染力。
美術是最具有人性意味的活動之一,既針對人的理性,又針對人的情感,決不能以統一的'審美標準來代替學生的認識、體驗和情感;用千篇一律的規律去扼殺學生探究的愿望,應努力引導學生自己用心去體會,去感受,激發起學生獨特的審美體驗,力求在學習過程中更多地呈現個人的情感傾向,開發學生的視覺創造潛能。“一切為了學生的發展”,在這充滿人文關懷的課堂中,學生在參與各種美術活動的同時,獲得獨特的情感體驗,以此增強學生對社會的責任感,對生活對大自然的熱愛之情。
美術是人類文化的重要組成部分,它于社會生活的方方面面都有著千絲萬縷的聯系……對教育的發展方向,新課標結合美術教學的特點,改變以往以學科知識劃分課業的形式,而從學習方式入手,特別設置了:“綜合、探索”這一全新的學習領域。“綜合、探索”領域主要結合學生的生活需要,融美術的各個學習領域為一體,同時與其他學科相綜合,設計出一系列綜合性的美術活動,為學生提供廣闊的體驗空間。“綜合、探索”領域是圍繞人的發展目標確的,關注的是學生的興趣和生活體驗,力求在豐富多彩的時間活動中引導學生主動參與,獨立思考,交流合作喚起學生對未知領域的探索欲望,開發創造潛能,為學生的身心發展服務。
研究性學習強調的是開發性、自主性和自我實踐性,它的課程內容不是由專家預先規劃設定的知識體系,而是以學生為主,由師生共同完成學習內容的選擇,組織與發展,探索新知識的過程。結合實踐活動,在學生中開展研究性學習,將會大大拓展學生的學習空間,使學生更多地關注社會,融入社會,增強對綜合知識的運用能力,為開發學生各方面的潛能,提供更多的可能性。
由于新課程功能的轉變,評價的功能也從檢查、反饋學生對知識技能的掌握情況,而轉變為關注學生掌握知識技能的過程和方法,注重對知識的探究,即從關注結果到關注過程和方法,評價不在僅僅為了要甄別與選拔,而是為了學生的發展服務,評定的應是促進學生全面發展所應具備的基本素質。在這種全新評價理念的指向下,新的課程標準從以往評價學生學到什么,而轉變為評價學生是否學會學習、學會做人學會合作等諸多方面進行綜合評價。具體而言,主要包括:學生的道德品質、學習能力、交流合作、個性與情感等幾個方面。
總之,新的課程標準賦予了我們教師更大的操作空間,同時指導教師從人文角度出發,更多地關注學生的體驗和感受,并根據學生的不同層次,分別制定不同的評價標準,使學生消除了膽怯,人人參與其中,真正體現了美術教育始終以學生發展為本的教育價值。
美術新課標學習心得體會3每次學習美術新課標準,每次都有新的感悟和體會。美術課是素質教育階段學生必修的一門藝術課程,是對學生進行美育教育的重要途徑,培養學生對美的追求,使學生具備一定的藝術修養。美術教育以形象性,操作性,非語言的物質造型性和形象表達的感情性,對學生的觀察力,形象感受力,記憶力,審美能力,思維能力,想象力以及創造力的培養和提高,發揮重大作用。能充分發揮學生的主觀能動性,引發學生的嘗試藝術沖動和最基本的造型能力。要上好美術課,教師首先要對《美術新課程標準》有深入的了解,《美術新課程標準》中按學習方式把美術課程分為“造型表現”、“設計應用”、“欣賞評述”、“綜合探索”四大學習領域。
新課程的重大舉措就是該以往的授之于魚為授之于漁。轉換課堂角色,改變往昔以師為主生為輔的教學模式為以生為主,師為輔的過程,強調學生在學習過程中的導地位。幫助學生在學習中學會自主,培養學生的自主能力,和增強學生主體人格。而美術學科本身的性質決定了本學科更適合學生的學習方式:自主學習、探究學習和合作學習。針對上述對《美術新課標》的掌握,現將個人感想和大家分享和交流:
體現新課程理念,突出學生主體地位。美術課首先要有正確教學思想和理念做指導。要充分體現了新課程理念,更加關注“學生”。現代教育理論認為:學生是學習的主體,教師是引導者。受之以魚不如授之以漁在學習中教師引導學生自我探究獲得知識,通過實踐恰當的繪畫方式。學生也會覺得學習起來,更有興趣是有成就感,同時也鍛煉了他們各方面的能力。以學生為主體,對教材的使用更加靈活和富有創造性,同時注重美術學科和其它學科知識的聯系,更要貼近學生生活。如七年級上冊《熟悉的物品》一課,教師可以準備相關的攝影圖片和世界名畫,欣賞完后引導學生談談日常生活中的近大遠小的透視現象。利用身邊的物品(如:粉筆盒、文具盒、杯子)講述透視原理,從數學幾何中去對比區別美術中的幾何體的關系。在教學過程中,無論是靈活多樣的導入方式、豐富的教學手段、合理多樣的作業選擇、科學的評價方式,都應體現出“以學生為本”的思想理念,老師們也要更注重學生在學習過程中的探索和合作,讓學生們通過自己的感愛和實踐在探索中完成教學目標。課堂氣氛一定是輕松,愉悅高效、和諧的。學習活動以學生為主體,新課程標準強調學習過程是師生交往,共同參與,共同發展的互動過程,師生關系首先是人與人的關系,要遵循人際關系的原則。新課改保證了學生的主體地位。因為教學的成功關鍵在于讓學生主動參與學習的過程,獲得成功的體驗。
提高教師自身素質,激發學生學習興趣。學習興趣斯學生學習接受教育和自我教育的基礎,培養學生的學習興趣,是提高教學質量,提高學生素質的前提。在以往的美術教學過程中,由于學校,家長過于重視文化課,導致對美術課的忽視,使得有些美術教師在自身修養方面不能嚴格要求自己,新課改之后,美術教師地位提高,給教師個性的發展提供了更廣闊的空間。
作為當代的美術教師,我們因該不斷提升自身的價值和品味,不斷改進教育教學方法,不斷提高自己的專業技能,更好的去為美術教育而努力,做出自己應有的貢獻。
美術新課標學習心得體會4今天我們學習了《上海市中小學美術課程標準》。通過這次學習,我對美術課程標準有了一定的認識。課程標準,為我上好美術課指明了方向,現把這次學習的體會和感受總結如下:
1、新的課程標準,特別注重培養學生人文精神和正確的審美觀念。讓每個學生積極參與美術學習,促使每個學生在各自的基礎上獲得不同程度的發展,陶冶情感,提高審美能力,增強對自然和生活的熱愛及責任感。
2、課程標準強調注重選擇,多元發展。教師教學時,可根據實際情況靈活選擇教學內容。如果條件不允許,學生不需要,可以不采納。另外,相同的需要可用不同的對象來滿足,同一的內容標準教師可以根據需要自己設計教學內容和教學活動。這樣,充分考慮了教師、學生的美術需求心理,為教師的教和學生的學打開了空間,充分調動了教師和學生的學習積極性。
3、課程標準注重體驗感悟,發展形象思維,培養創新意識。美術學習要建立新的現代學習觀。以前教學以教師講授知識為主,學生頭腦被書本或老師框死,只會模仿,不會思考,現在必需向指導學生自學為主轉變,樹立“學生學會學習”的學習觀,讓學生人人學習。如:《有小鳥的樹》一課,可以采用直觀、啟發教學,讓學生通過錄像,去觀察了解各種樹形,然后引導學生獨立思考:你喜歡什么樹?樹形怎么畫?然后交流。學生充分交流后,讓學生自己動手畫,老師只引導學生,這樣就充分調動了學生的積極性,每個學生都參與進來,通過觀察、想象、探究、學生也就不覺得難了。教育家葉圣陶先生曾說過:“教師的責任不在教、而在教學,教會學生學”。因此,教師教學生學習的方法,讓學生學會學習,是美術學科學習創新的主要任務。教師應打破傳統的教學觀念,提高和強化創新意識。
美術學習心得體會9
美術教育家尹少淳說過,美術是最具有人性意味和最具綜合性質的人類活動之一。在美術課里我們可以感受到生活的美、創意的美等等。此次培訓活動給我們帶來了欣賞課的欣賞方法和六堂精美的教學示范課。分別從造型·表現、設計·應用、欣賞·評述、綜合·探索四個領域進行教學,既有專業性又不失綜合性,使我們受益匪淺。經過綜合評課、消化、學習,我有以下三點感悟:
感悟一:關于教師。
一堂課成敗的關鍵就在于上課的老師自身的素養,語言的功底,思想的修養,文化的積淀,心態的調整,課堂的掌控,提問的技巧,意外的處理,都可以看出一個老師是否對學生是真正的關注和尊重,及對美術真正的熱愛和投入。而這些,恰恰是作秀作不出來的東西。所以無論是偏于傳統的課還是偏于前衛的課,都可以由老師上得十分糟糕或者十分出色。
感悟二:關于課程。
很多專家對新課程下的'教材,教法及課堂實施的情況是擔心的,因為作秀成分太多或許是很多公開課的通病。新課程沒有讓我們反對傳統,應該意識到優秀的傳統教學方法和理念是要繼承和發展的。太多所謂華而不實的探究活動是一種浪費,沒有必要再讓學生通過一些亂七八糟所謂的游戲和活動去探索,太多的活動又難免忽視課程最主要的難點和重點設計。時間有限,一節課的難點和重點一定要簡要而明確,關鍵不在多而在于有效而巧妙地解決。如《認識圖形標志》的設計簡潔明了,沒有什么特別花哨的活動,通過欣賞“旺仔牛奶”的圖像,讓學生來猜“這是什么標志?”這個標志是學生所喜歡的,一時間炸開了鍋。用它作為引言,導入課題獨具匠心。充分調動起學生的積極性,使他們有所期盼出現下一個標志。在老師準確、溫和的語言和細膩的引導下,使課堂內每一個學生都能掌握標志的規律(如:警示標志、公共標志———),重點突出和難點明確,解決起來又似乎水到渠成,真正體現了以學生為本,面向全體學生的課程理念。
感悟三:關于學生。
課堂的主體是學生,學生的潛力是無限的,這需要老師細心的發現和巧妙的挖掘。作為教師最基本的素養之一就是要學會發現學生的閃光點,并及時地使用肯定,使用贊揚,使用引導,使用評價,使學生的情感和靈感激發。比如《民間玩具》一課中,老師給學生提供了大量的圖片設計資料,讓學生去思考、感受設計的定義、方法,并拋出很多包袱,由學生自己來解決、設計日用品,這當中教師做的只是引導,充分發揮了學生自主探究的潛力。
學習是很廣闊的概念,聽、說、看、想、做都可以包括。老師和學生一樣需要不斷通過各種類型的學習來提高自己的能力與水平。這次活動給老師提供了一個交流和學習的機會,這個機會的含義不只是聽課那么單一。根據實際情況,取我所需,為我所用。
聆聽專家準確,坦誠,幽默,犀利的精彩講座使人受益匪淺。專家對如何做一名教師的整體思考,對教書育人的詮釋,對人生的感悟,為我們開啟了思維,使人深省。
美術學習心得體會10
20xx年7月19日~23日,在xx區教師進修學校舉行了全區小學科學、美術教師培訓活動。我有幸與來自全區各小學38位美術教師一起參加為期一周的培訓學習。本次培訓,是為了認真貫徹落實《基礎教育課程改革綱要(試行)》的精神,緊密配合深化課堂教學改革,全面實施素質教育,培養學生全面發展,優化我區小學教師結構,科學、合理地配備各學科的專任教師,不斷提升我區教師的教學能力和水平。
雖然僅有5天的培訓時間,但每天的感覺是幸福而又充實的,因為每一天都要面對不同風格的講師,每一天都能聽到不同類型的講座,每一天都能感受到思想火花的沖擊,讓我收獲頗豐,體會頗多。培訓期間,我始終熱情高漲,積極學習,聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點,吸取精華,真心探討讓我的教育觀念也得到了洗禮,教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺,只字片語難以盡述,以下是我的一些此次培訓心得體會。
首先,羅xx老師教會了我怎樣建立個人博客和利用博客去做更多的事;林秀蘭教研員也為我重溫了遺忘已久的美術基礎知識;我們和藹可親的班主任鐘xx老師為我們介紹了美術的基本理念、課程的價值、美術教師角色的定位等等,還播放了許多令人茅塞頓開的教學實例視屏;嘉應學院的劉xx老師就如何開發利用美術課程資源和如何評價美術課程做了詳細的講解,針對美術課程實施中容易出現的問題等方面的知識內容,講解的非常到位,讓我深刻的.體會到美術教師不僅要做美術技能傳授者,還要做美術文化的傳播者。
美術學科具有知識面廣,綜合性強等特點,它與社會科學,人文科學,自然科學有直接和暗含的關系因此,它是素質教育中不可缺少的有機組成部分,把美術學習從單純的技能技巧層面提高到美術文化學習的層面,可以使學生較為全面地了解美術與人類,美術與生活,美術與情感,美術與歷史等方面的聯系,從而更好地學習美術。這就要求我們美術教師必須重視文化學習,提高自身文化修養,不僅是一名美術人,還應該是一名文化人。
學習了小學美術課程標準和教育理論,使我更加明白了做一個什么樣的美術教師,美術教學能否順利進行最為關鍵的環節在于教師,我們的社會和教育正在走向一個全面的開放的情景,“開放”是我們必須樹立一個新的美術教學理念以及相適應的教學方式,要營造交往互動,共同發展的教學過程,一切為了每位學生的發展,要樹立終身學習的意識,教師在教學中要“樂教”學生才能“樂學”,正如朱熹說的“教人未見易趣,必不樂學”。因此,我相信,只要我們認真、用心地去對待美術教學,我們xx區的小學美術將會闖出一番新的天地!
美術學習心得體會11
興趣是學習美術的基本動力。在課堂上應充分發揮美術教學特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并使這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調了知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
一、游戲中學習
在提倡素質教育的今天,單一枯燥的美術教學已遠遠不能適應當前學生的發展。“游戲”是兒童喜歡的活動,能滿足他們愛玩好動的需求。游戲能激發學生大腦最積極最有創意性區域,把美術活動與創新能力有機結合在一起。
二、在比較中發現
美術是視覺的藝術,運用比較法,具有很強的直觀性、能從多角度地對不同作品做比較分析,便于學生認識掌握相關的知識有利于調動學生參與教學的積極性,,并能產生深刻印象。從而調動了學生的學習興趣。要使這種方法取得理想的教學效果,還應注意精心選擇作品,適時進行啟發、引導,講究科學性、典型性和藝術性。
三、在分步中簡化
傳統的課堂教學都是不管任務的難易前半節課教師講后半節課學生做,這樣很不利于學生創作出優秀的作品。在整堂課中教師應始終作為學生的合作伙伴參與其中,生生互動,師生互動,舉一反三使學生的創造能力得到發展、得到升華。給學生創設一個真實生動的美術教學環境。
四、在討論中感受
我們的.課堂教學中可以運用討論的方法,讓學生通過討論學會自己思考、自己探索、自己推理、自己判斷。當然,討論也不是一種形式隨便的讓幾個學生聚在一堆說幾句,而是應該像節目主持人一樣,分好小組,提出具體的問題,然后進行引導、調控。老師應對學生的發言作點評、指導、升華。討論法可以幫助學生學會思考,學會判斷,學會用語言表達自己的感受。
五、評價中體驗
隨著新課程改革的深入,新的教學評價改變了以往只重結果不重過程,只重教師不重學生的教育觀念。我們可以采用采用了師生互評,生生互評等評價手段。這樣有助于學生自主意識的培養。我們尤其應該注意到了學生的自我評價活動,引導學生通過一堂課的活動后對自己的表現進行自我評價,從自身的發展需要出發,自己主動找出自身的不足之處。
總之,這次學習學習是一次很好的“充電”機會,讓我明白美術課是怎樣上的,明白美術老師是怎樣做的,明白和學生是怎樣互動的。這真的是一場別開生面的最真實、最純樸的美術交流。在以后的教學中,讓我對美術課有了全新的目標,全新的方向,開發自己的美術校本課程,讓學生接受最生動的美術課。
美術學習心得體會12
小課題研究的主要目的是改進自己的教學實踐,促進自己的專業發展;研究的對象是自己教育教學實際當中具體的、細小的、真實的問題;在教學實踐中引導學生圍繞一個或幾個問題而進行的探究性學習,主要培養學生的探究能力。現將本次研究體會、感悟總結如下:
一、加強學習,提高自身的理論素質
作為小課題研究的實施者,有一定的教育教學理論指導實踐是十分必要的。于是我在已有的理論基礎上結合本校實際展開研究,閱讀相關教育教學故事與案例,積極學習他人的成功經驗和科學理論,使研究有效和有質。所以從一開始我就樹立了終身學習的.理念,非常注重理論知識的學習通過圖書館借閱、網上查閱、期刊訂閱、專業書籍的購買,收集了大量相關資料,開拓視野。
二、積極開展課題的研究工作
通過閱讀學習,教學實踐,力求做到:1、改變學生學習美術的方式,激發學習興趣,提高學生與人交流合作的能力,培養學生研究問題的能力。2、通過各種美術學習方式的實踐,充分發揮學生學習的主觀能動性,讓他們主動參與學習。3、通過各種美術學習方式的實踐,使學生在看看、聽聽、想想、畫畫、做做等方面得到和諧發展。作為教師必須要懂教育學、心理學,應了解不同學生的學習心理特點,選擇科學合理的、適合本班學生的學習策略,并在上課過程中多加思考,適時改進教學方法和策略,以藝術的眼光去對待教學,爭取精益求精。在新課程改革的背景下,認真地貫穿新的教學理念,以學生發展為本,以新的教學姿態迎接新的挑戰,使學生的身心都能得到健康的發展。
三、及時總結經驗,改進不足
在課題研究過程中,及時總結在教學實踐中的不足。由于學生性格參差不齊,接受能力有高有低,家庭環境也不同,如何培養好每個學生的學習習慣,還應在平時的實際工作中對癥下藥,爭取尋求更好的方法。
通過開展課題研究,不僅使學生的綜合素養得到有效的提升,展示出了較高的人文素養與科學素養。同時,不斷吸收和消化現有的研究成果,并轉化為教育資源,努力促進學生總體素養的提高,教師通過參與課題研究,也促進了自身的專業成長和綜合素養的發展,能很好地做到教研相長。
美術學習心得體會13
本人近幾年來一直同時擔任初中三個年級的美術教學,對各年級學生完成作業人數進行統計,結果如下:初一有94%、初二有70%的學生完成。你們說,究竟高低年級完成率相差這么大的原因在哪里?我相信大部分從農村讀書出來的人都會有這樣的生活體驗:從孩子會用筆時到幼兒園期間,你是非常喜歡畫畫的,再從低年級到高年級的學習過程中,這種學習興趣會漸漸下降;當初中畢業時,這種興趣幾乎蕩然無存了。
幾年的義務教育,怎會使我們的學生對美術的興趣下降到如此地步呢?據本人的農村生活經歷和近幾年從事農村初中美術教學的感受,我認有以下重要原因:
(一)教育部門內部因素。在前些年應試教育的約束下,學校只注重學生成績和學校的升學率,很多學校不開設美術課或是虛設美術課。現在雖然有了很大轉變,但許多學校,特別是農村學校的教育意識仍然沒有“質”的改變,仍然在當今素質教育的大旗下搞應試教育,背道而馳。再看,在農村部分學校沒有專業美術教師,上美術課時,只會教學生臨摹課本或自習,甚至直接把課轉讓給語數英老師。這些都是使學生失去興趣的重要原因。
(二)家庭因素。在孩子入學前,很多家長以孩子善畫給予鼓勵和夸獎,入學后則以學生文化成績來衡量其價值,這就是使孩子也認為文化成績是唯一主要的,其它興趣愛好是次要的,于是本來的天性被慢慢扼殺了。忽略了孩子的身心發展和認知事物的關系,只要求孩子文化課成績好,忽略孩子各種能力、興趣的培養,強制其學習尚不感興趣的文化知識,這樣就扼殺了孩子們豐富的想象力、創造力。
在素質教育的今天,美育是不可忽視的。那么如何培養農村學生的美術興趣,全面提高學生的綜合素質和學生的創造力呢?學校外部因素。單憑我們很難改變,但是作為我———一個農村中學的專業美術老師,就應該從自身做起,轉變教學觀念,從課堂內外抓起,做到有計劃、有科學、有耐心地培養學生的學習興趣。經過多年的教學總結和探索,我在教學過程中結合本地、本校的實際情況,采取了以下的教學方式,取得了較好的效果。
一、寓教于樂,注重“快樂式”教學
其實,愉快教學自古有之,而且已是全世界都倡導的一種教學藝術。我國教育學孔子說過:“知之者不如好知者,好知者不如樂知者”這里所說的“好”與“樂”就是一種興趣,一種愉悅的心理。在農村中學。學生們照樣有背不完的文科課文和作不完的理科作業,而美術課在學生們的心目中就是所謂的副科,如果不能在教與學的活動中讓學生愉快地學習,那么你的美術課將成為學生的野戰課或作業課。美術課的愉快教學,要從本學科的特點出發,充分利用教材中的愉快因素,采用學生喜愛的教學手段來提高學生對美術的學習興趣,愛恩斯坦說過:“興趣是最好的老師。”本人這幾年在教學實踐中作了一些初步的探討和嘗試:
首先,應必須以教師的人格魅力去感動學生。如果美術教師的言談舉止、穿著打扮、精神面貌與常人無異,何以證明美術對人內心感悟的作用,又怎能誘得學生渴望成為像你一樣的人。因此,在工作和生活中,美術教師言談必須幽默睿智,舉止必須大方得體,裝束必須高雅和諧,面貌必須飽滿熱情,處事必須寬容豁達,時時處處體現美術教師的不同風采,盡顯自己人格魅力,
關心和愛護學生,特別是后進生,老師一個真誠的微笑,一個期待的眼神,都是學生克服困難、樹立信心的力量源泉,使自己成為學生樂于親近、樂于仿效的老師,從而使學生親近自己所教學科。
其次,大膽改革教學方法,盡可能創設一些直觀的、生動的和有農村特色的教學情景。美術教育、形象生動、鮮明直觀、幽默風趣,在對學生進行美育,促進智力發展和思想道德教育等方面,有它特有的優勢。然而如何發揮、擴大它的優勢作用,關鍵在于任課老師能否大膽改革教學方法,充分挖掘和利用學生生活中的各種有利因素,根據學生興趣特點和認識規律,勇于創新,努力為學生創造一個輕松愉快、有趣味的學習環境和氣氛,消除學生心中的學習壓力,使學生感到學習沒有負擔,是一種享受,一種娛樂。從而使學生在這種長久而不間斷的娛樂中受到藝術熏陶,讓他們感受到學習和生活的各個方面藝術元素無處不在,并逐漸學會自己去感受美、欣賞美,由此產生創造美的欲望,最終接受和親睞你的美術教學。采用同步觀察演示法,即教師和同學們一起觀察,同時教師邊示范邊講解,讓學生看到作畫的全過程,覺得有趣,自然就樂意去學了,并能畫出他心中最喜歡的風景來。這樣既能讓學生輕松愉快地學習了美術技巧,又潛移默化地培養了學生熱愛大自然,熱愛生命的情感,增強環保意識;再比如上雕塑課,農村學生不可能都有橡皮泥做雕塑練習,但是我可以利用農村的條件來上,讓他們再回到童年的'玩泥巴時代,讓學生自己到田野里挖泥、玩泥,然后我在課堂上采取兒時的“捏娃娃”游戲講解雕塑,使學生更真實的感受到藝術來源于生活,生活是創造的源泉。這樣的課堂才是培養農村孩子興趣的樂園,讓學生在快樂中吸取和掌握技能。
二、既抓雙基訓練,又注重能力培養
培養學生能力是當前美育的首要問題,因此教材中安排了大量的設計制作課,這就要求學生必須有扎實的基本功保障。根據這一特點和學生的實際情況,我著重把基礎訓練放在初一年級和初二年級初期,打好素描、色彩、圖案、美術等方面的基礎,注重培養他們的觀察能力、表現能力、審美能力。最后通過一系列的設計課,培養學生的想象能力、創造能力和設計意識,進一步推進美術素質教育的進程。另外,在上設計課的過程中應可能讓學生聯系實踐設計作品。比如我在上初二家用電器設計課時,我把自己設計的電視機作品展示給學生,同時也講解了我的創造思路和設計過程。只有當學生懂得“學之有用”時,便自然有興趣去學這樣一種本領,從而使他們各方面的能力得到有效提高。
三、課內外相結合教學,創建學習氣氛
像我們這樣落后偏遠地區,由于學習材料缺乏,信息閉塞,學生底子薄,如果按照美術教材的要求去授課,有些課程很難順利完成,同時會影響學生的學習興趣。因此我采取了課堂教學與課外輔導相結合的方式,目的是全面提高學生的美術素質,培養學生的綜合能力。
課堂上,我根據實際情況,把學生喜歡的繪畫基礎課時加長,把老師在課堂上講述以后,學生利用課余時間就可以自己獨立完成的內容,如做賀卡,作為一種課外活動,讓學生課外去做。這樣既能作為學生課后的悠閑娛樂,又能提高基礎知識和基本技能,還能按大綱要求完成教學任務。
課后,為了讓學生把課余時間有效地利用起來,我組織有美術愛好的同學參加美術興趣小組,開設各種課程,如有繪畫、工藝設計、書法等等,我都給他們進行個別輔導,這樣也可以向上一級學校輸送美術特長生。
另外,我在每學期期終都舉辦學生美術作業展,這樣一來大大增多了學生相互學習交流的機會,同時也增加了他們學習美術的動力,增強了他們學習的自信心和積極性,自然而然學校里學習美術的氣氛就濃了起來,做作業的人數也多了。期末,對各年級學生完成作業的人數進行統計,結果如下:初一97%、初二90%的學生完成。
當然,每個人對教學的認識各不相同,每個人的經驗也不相同。總之,我認為一個農村中學專業美術教師,一定要有創造性思維,要思路活躍、方法新穎,才能引起學生的積極參與,取得好的學習效果。以上是我近幾年積累的一點美術教學心得,經實踐是行之有效的,希各位同行和老師多多參考和嘗試。
美術學習心得體會14
通過這次的培訓,使我受益匪淺,以下是我的一些培訓。
興趣是學習美術的基本動力,在課堂上應該充分發揮美術教學的特有魅力,努力使課程內容呈現形勢和教學方式都能激發學生的學習興趣,并將這種興趣轉化成持久的情感態度。同時將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起,強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用,使學生在實際生活中領悟美術的.獨特價值,用真心真情去教美術。在教學中,教師要有好奇心,專業精神,同時要注重師生互動,肢體語言和優美語言互相結合,充分調動孩子的積極性。還有嚴格按照美術新課程標準,在新課改理念的指導下,精心組織、準備,上最有效的課。在教書過程中特別注重育人教育,要做到既教書又育人。
在教學中,盡可能讓學生主動參與自主學習,教學以學生為主體,通過欣賞、體驗感受、探索、、想象、創作、評價的過程,引導學生深入理解感受美術作品的美,使學生的創作欲望倍增。盡可能給學生創造一個寬松的學習空間,使整節課沉浸在藝術的氛圍中。同時,要突出美術學科的特點,學生運用多種形式,設計出精美、主題豐富的作品。新教材的編寫體現了以學生為本的思想,是把活動作為顯線,而知識作為隱線。在美術教學中,注重面向全體學生,以學生發展為本,培養他們的人文精神和審美能力,為促進學生健全人格的形成,促進他們全面發展奠定良好的基礎。在美術課上,要有美術元素在里面,情感態度價值觀也要自然體現。不光要教學生技巧,還要教他們思維。在上欣賞課時,不僅要學會欣賞,還要學會評述。要讓學生多使用美術語言,尤其是欣賞評述課中,讓他們把自己的感覺說出來。總之,合作的精神,解決問題的能力,搜集素材的能力,創造力的培養在美術課中很重要。
教學中強調綜合性評價的激勵功能,在評價方式上以自評、互評為主,結合老師的評價,是評價進一步民主化、多樣化,充分體現了評價的多元功能,讓學生體驗到成功的樂趣。在教學之余,還要注重教師自身發展進步,積極參加課內外聽評課、教研活動及專業培訓。多向老教師學習教學經驗,努力提高自身素養。
通過本次培訓,在今后工作中,我將會不斷學習,多體會感受所學的知識,并用于實踐中,全面提高自身的綜合素質,為學生提供更好更優質的服務。
美術學習心得體會15
新課程下的課堂教學,應是通過師生互動、學生之間的互動,共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程,又注重了學生的情感體驗和能力的培養。新課標帶給我們許多新的理念,通過學習我有了如下體會:
一、以學生為主體,教師做指導
傳統的教學是教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識,課堂是教師預設好的課堂,教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法,但不管怎么教都必須有利于學生的學習,保證學生的主體地位,因為教學的成功,關鍵在于讓學生主動參與學習的過程,獲得成功的體驗。
二、面向全體、學生自我選擇
為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性,在教學中注意安排一些選擇性的學習活動,讓學生自由選擇學習制作方法。例如,在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中,我在介紹完幾種表現方法之后,并不限定學生用哪一種方法,而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣,自主地選擇方法,大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習,通過練習調動了學生學習的`主觀能動性,增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。
三、“玩”中學,在玩中增長知識
兒童最“喜”的莫過于玩了,要抓住他們的這一特性,讓他們玩自己親手制作的東西,在玩中增長知識。這樣,學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題,并能究其根源,大大豐富了教學內容,拓寬了知識面。
我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心,以提高學生的全面發展為宗旨,這才是課改的最終目標。
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