美術新課標心得（通用7篇）
當我們經過反思，有了新的啟發時，就十分有必須要寫一篇心得體會，這樣有利于我們不斷提升自我。那么心得體會該怎么寫？想必這讓大家都很苦惱吧，以下是小編收集整理的美術新課標心得（通用7篇），歡迎閱讀與收藏。
美術新課標心得1
美術新課程標準體現素質教育的重要性，注重實踐性，注重生活與藝術聯系。中小學美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式把美術課程分為造型、表現；設計、應用；欣賞、評述；綜合、探索；四大學習領域，造型、表現；設計、應用兩個學習領域的活動方式強調學生自由表現，大膽設計創造，而欣賞、評述則是傾向于文化品味和素質品質，綜合、探索則強調通過綜合性美術活動的體驗學習，引導學生主動探求、研究創造，運用綜合性知識技能去制作。從新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新課程標準賦予了新教材很多體驗性學習方式。
在新課程小學二年級的美術教材中，體驗學習的內容占了較大的比例，如：“太陽”是對自然的體驗；“家鄉的果樹”是對自身生活環境的體驗；“漂亮的胸飾”是對紙張的可塑性性能的體驗；“交通工具”是對粘土、橡皮泥的性能體驗等等。這些課程內容從不同的角度體現了學習主體對個體的體驗學習，為學習提供了一個寬闊的體驗學習空間，那么，怎樣在美術教學活動中實施體驗性學習呢？我的感受、分析如下：
學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增加了障礙和困難，這時，教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為具有趣味和充滿活力的各種學習活動。如在“會變形的玩具”教學中，可以適當利用學生日常生活中非常喜歡的“變形金剛”作為教具，但要注意所采用的“變形金剛”變形存在一定的難度，這時可以叫學生上臺表演，對“變形金剛”進行變形，通過學生自己動手變形的體驗，讓學生獲得了成功的喜悅體驗，這樣，就有機地創設了體驗學習地情景和體驗學習氣氛，使學生對活動產生興趣，自主地參與到學習活動中去，從而獲得了對學習美術的持久興趣。
體驗性學習的方式是多姿多彩的，只要把教材的內容與學生的年齡特征和需求有機地結合，選擇適當的方法和切入點，創造恰當的體驗性學習情景，讓學生在和諧的學習活動中去體驗、去認知。如：“神氣的大公雞”教學，教師可以利用一個有關公雞的故事吸引學生，創設聽故事的情節的體驗，讓學生自己在故事中體會公雞的神態，再讓學生去模仿和感受故事情節，而后讓學生進行作畫，于是產生了動手繪畫公雞的體驗，最后利用自己的繪畫作品，講述自己畫的`是什么形態與神情的公雞等等。在這樣的體驗學習過程中，小學生不僅僅獲得了學習的興趣，還獲得了繪畫出“神氣的大公雞”成功的喜悅，身心愉悅，神情交融，這是多么鮮活的體驗。
體驗性學習方式是豐富多彩的，各種體驗學習方法既是獨立的又相互聯系。我們在美術教學中應以教材的內容和學生的需求出發，有所側重，既保證體驗學習的實效性又保持體驗學習方式的多樣性。
美術新課標心得2
通過對美術教育變革的培訓學習，使我更深刻的理解了美術新課標和新課改理念，更好的、準確的把握新教材，都有很大的幫助；也讓我知道了怎樣上美術欣賞課，感受很多，受益匪淺。在此，說說我對美術新課標的一些體會：
一、教師是指導者，學生是活動的主體
傳統的教學，課堂是教師預設好的課堂，教師在課堂上的地位是非常有權威的。教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法，但不管怎么教都必須有利于學生的學習，保證學生的主體地位，因為教學的成功，關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。
二、面向全體學生、尊重學生的自主選擇
為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性，在教學中注意安排一些選擇性的學習活動，讓學生自由選擇學習制作方法。例如，在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中，我在介紹完幾種表現方法之后，并不限定學生用哪一種方法，而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣，自主地選擇方法，大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習，通過練習調動了學生學習的主觀能動性，增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。
三、讓學生“玩”得痛快，在玩中增長知識
兒童最“喜”的莫過于玩了，要抓住他們的'這一特性，讓他們玩自己親手制作的東西，在玩中增長知識。這樣，學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題，并能究其根源，大大豐富了教學內容，拓寬了知識面。
四、從生活中尋找美，創造美
在教孩子的過程中，一定要考慮到學生的能力，給學生的思想要保持一致。一定要聯系學生的生活實際，聯系學生的生活經驗。讓孩子關注自己身邊的一些關于美術方面的東西。要從生活中，理解線條等美術知識，如：頭發、樹（年輪）等。培養孩子搜集素材的能力。高段學生要注重培養自學的能力。提問學生其實也是引導學生的一個重要過程。示范的作用，要處理好示范的關系，教師要作為學生的樓梯，孩子要借助于老師向上爬。在上欣賞課時，不僅要學會欣賞，還要學會評述。美術語言要讓孩子多使用一些。尤其是欣賞評述課中，讓他們把自己的感覺說出來。試圖在美術欣賞過程中，強調評述。總之，合作的精神，解決問題的能力，搜集素材的能力，創造力的培養在美術課中很重要。探索性：引發性（帶著問題來，帶著問題走。）
生活中一些常見的東西，經過高度概括、提煉，用最簡潔的點線面來表現。點線面的聯系，是美術語言中最基本的。要讓學生了解藝術創作，不僅只是用紙、用筆。要理解材料的多樣性。學生可以采用自己喜歡的材料來進行創作。不能用過多的技能束縛他，主要是培養孩子的創造力。教師可以對教材再加工，能讓學生自己探究的，盡量讓孩子去探究。用畫來表達自己的情感。（想念、高興、悲傷等），要時刻為學生著想。
新課程下的課堂教學，應是通過師生互動、學生之間的互動，共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程，又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此，我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心，以提高學生的全面發展為宗旨，這才是課改的最終目標。
美術新課標心得3
美術新課程標準打破了傳統美術教學的知識框架，從全新的角度，按學習方式，把美術課程分為四個領域，即“造型·表現”、“設計·應用”、“欣賞·評述”、“綜合·探索”，下面就我對這四個學習領域的理解說說我的體會。
從新課程劃分的四個學習領域中，我們可以看出，不論是外化能力，內化品質，還是探索未知，體驗成功和情感，新課程賦予了新教材很多體驗性的學習方式。低年級的美術課程主要是以造型游戲為主，讓學生在“玩樂”中發現問題、分析問題及解決問題，學會交流和合作。造型游戲指融合造型和游戲為一體的美術活動，活動中不事先設定主題或某個形象，主要是憑感覺聯想和想象來進行造型表現，仔細看一下課本，有關于“造型·表現”的內容在課程中占了很大部分，它是課程內容中覆蓋面最寬，分量最重的部分，如何帶領和引導學生在游戲中更好的發現問題、學習知識、體驗學習的樂趣，是教師需要解決的問題。在美術學習活動中，“造型·表現”領域的學習方法有多種，教師應從教材的內容和學生需求出發，讓每一堂課都成為學生對客觀世界意義的領悟，對生命意義和對生命價值的體驗，培養學生學習美術的長久興趣。
如何培養學生的“設計·應用”能力是我們每一個美術教師面臨的重要課題。“設計·應用”學習領域的活動方式既強調體現設計的創造意識，又具有特定的功能性特點，這特點決定了該學習領域所涉及的內容較為廣泛，同時又與生活緊密相關。“設計·應用”學習領域由現代設計基礎、傳統工藝美術兩部分組成。設置“設計·應用”學習領域在于培養學生形成設計意識和一定的動手實踐能力。因此，作為美術教師在進行教學設計的時候就一定要注意多從學生實際生活出發，讓他們參與那些自己的生活經驗和實際感受有聯系的活動，并要求學生將所學的知識、技能應用與對這些事物的感知、理解和表現之中。美術課不等于畫課，這個觀點已經被越來越多的人接受。應當從小培養學生的設計意識，在孩子們的早期生活時，教會他們按照美的規律去設計，學會自己布置房間，合理的布局構成美感，生活中處處需要設計。讓從小學會動手做，十分重要。讓學生接觸材料，接觸工具，動手做出簡單的器物來，對生活物品進行配置，為生活創造方便與舒適。對與“設計·應用”這一學習領域，應當強調設計是與人類的造物活動和發明創造密不可分的，從小培養學生的設計意識，對于提高未來人才素質，培養創新精神和實踐能力具有重要意義。
“欣賞·評述”這一學習領域的提出，能更好的讓學生通過感受，欣賞和表達等活動的方式，內化知識，形成審美心理結構。欣賞與評述是形成基本的美術素養的重要途徑，從素質教育的角度指出了人的發展所不可缺的一個重要部分。當代藝術的發展，它呈現出與生活的聯系日益密切的態勢，每一個兒童將來都會接觸到藝術，從某種意義上說，理解和欣賞藝術的能力對兒童將來的發展來說是更重要的'，至少，在兒童應具有的藝術素養結構中它不應是被忽略的一塊，當然藝術創作與欣賞又是不可分的，欣賞本身就是藝術創造的一部分，而在我們新的《美術課程標準》中，正是針對我國美術教育中一些薄弱的環節做了全新的改革。其中，“欣賞·評述”學習領域就是指學生對自然美和美術作品等視覺世界進行欣賞和評述，加強美學修養，逐步形成審美趣味和提高美術作品等視覺世界的感受，認識和理解，通過“欣賞·評述”領域的學習活動，學生可以多角度欣賞和認識自然美和美術作品的材質，形式和內容特征，了解中外美術發展的概況，形成健康的審美情趣，發展審美能力。
“綜合·探索”這一全新的學習領域，是對美術教育教學觀念、教學目標和教學方式的一種突破，從跨學科的角度，拓展學生的知識面，彌補各科課程的不足，加大了教育內容的深度和廣度，提高了學生綜合運用的能力，并有效地運用各科課程資源，充分發揮了美術教育在素質教育中的作用。要求教師在設計教學方案時應加強跨學科教學的研究，尋找美術各門類，美術與其他學科，美術與現代社會之間的連接點，樹立新的美術教育觀和人文為本的學生觀，依據新課程標準的精神大膽改革創新，及時總結反思，設計出富有新意和深層次文化內涵的綜合探索課。
我覺得上述四個學習領域的劃分是相對的，每一學習領域各具有側重，又互相交融，緊密相關，形成一個具有開放性的美術結構。教師要明確把握課堂教學的學習領域，這樣才能在課堂中有目標，有計劃地完成一節課的教學任務，使學生在輕松，愉悅中學習美術。掌握用美術表達自己情感思想和對生活理解的方法。總而言之，美術課堂要貫徹新課程標準的思想，把美術課上“新”上“活”。
美術新課標心得4
新課程下的課堂教學，應是通過師生互動、學生之間的互動，共同發展的課堂。它既注重了知識的生成過程，又注重了學生的情感體驗和能力的培養。新課標帶給我們許多新的理念，通過學習我有了如下體會：
一、以學生為主體，教師做指導
傳統的教學是教師怎樣教學生就怎樣學。學生根據教師的思路一步一步來掌握知識，課堂是教師預設好的課堂，教學過程忽略了學生的存在。而新課程標準下的課堂是教師和學生之間、學生和學生之間互動的過程。一堂課可以有不同的教法，但不管怎么教都必須有利于學生的學習，保證學生的主體地位，因為教學的成功，關鍵在于讓學生主動參與學習的過程，獲得成功的體驗。
二、面向全體、學生自我選擇
為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性，在教學中注意安排一些選擇性的學習活動，讓學生自由選擇學習制作方法。例如，在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的`教學中，我在介紹完幾種表現方法之后，并不限定學生用哪一種方法，而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣，自主地選擇方法，大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習，通過練習調動了學生學習的主觀能動性，增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。
三、“玩”中學，在玩中增長知識
兒童最“喜”的莫過于玩了，要抓住他們的這一特性，讓他們玩自己親手制作的東西，在玩中增長知識。這樣，學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題，并能究其根源，大大豐富了教學內容，拓寬了知識面。
我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心，以提高學生的全面發展為宗旨，這才是課改的最終目標。
美術新課標心得5
作為一名美術教師要想有一個好的教學教學效果，那么就必須有一個強有力的理論進行支撐。因此我們就必須在閑暇之余不斷研究《美術課程標準》。自從研究課題以來我就不斷潛心研讀《美術課程標準》，從中也是受益匪淺，讓我的課堂教學有了一個質的飛越。
一、注重全體學生的發展
義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的潛能，能在他們不同的潛質上獲得不同成都的發展。美術課程適應素質教育的要求，面向全體學生。選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容，并通過有效地學習方式，幫助學生逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養，為終身學習奠定基礎。
二、因地適宜、因材施教
《美術課程標準》中指出了一些具體的學習活動建議，但是同時也明確地指出“不同地區的教師可根據實際情況和條件，選擇和采納這些活動建議，也可以向學生提出其他學習活動建議，從而使教師的教學活動更加靈活，更具主動性和創造性。”因此我們在實施美術教育的時候就應該實實在在地站在學生和教師自身的角度精心地去分析、設計每一次的教學活動，根據情況來采納或者重新設計課堂作業，從而達到學生發展的目的。
三、美術學習從學生興趣入手
興趣是學習美術的基本動力之一。美術課程強調通過發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以靈活多樣的教學方法激發學生的學習興趣。
四、將過程與結果等同對待
在美術各個領域的`學習過程中，《美術課程標準》明確指出“不僅關注學生美術學習的結果，還要重視學生在活動重參與和探究的過程”。因此，我們設計教學活動時也應該把血生的“學”考慮進去，在教學設計中要明確地體現出學生在本節課中將如何學習本節課的知識，要從以前的教師“滿堂灌”的模式中走出來，讓學生很好地參與到課堂中來，體驗學習、快樂學習。
五、培養學生創新精神
現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程特別重視對學生個性和創造性精神的培養，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創意轉化為具體成果。新課標緊密結合生活創設情境教育，培養了學生的創新意識。新課標讓學生們從生活經驗和客觀實際出發，在研究現實問題過程中學習、理解、發展。使學生在情感、態度、價值觀等方面有了全面健康的發展。
總之，要想上好一堂美術課，我們就必須勤下功夫多做研究，手機版不僅要研究學生，還要研究自身，只有這樣我們的美術課才能讓大多數孩子喜愛，我們的美術教育才能取得成功！
美術新課標心得6
在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用。尤其是美育列入教育方針以后，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展機遇，進入了重要的發展時期。同時我們也應該看到，我國義務教育階段的美術教育還有許多不能適應素質教育要求的地方，如課程綜合性和多樣性不足；過于強調學科中心，過于關注美術專業知識和技能；在一定程度上脫離學生的生活經驗，難以激發學生的學習興趣。這影響了美術教育功能的充分發揮，制約著我國義務教育階段的美術教育事業的發展。因此，必須通過課程改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮更積極的作用，為國家培養全面發展的現代公民。力求體現素質教育的要求，以學習活動方式劃分美術學習領域，加強學習活動的綜合性和探索性，注重美術課程與學生生活經驗緊密關聯，使學生在積極的情感體驗中提高想像力和創造力，提高審美意識和審美能力，增強對大自然和人類社會的熱愛及責任感，發展創造美好生活的愿望與能力。
一、課程性質與價值
美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑，是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。
九年義務教育階段美術課程的價值主要體現在以下幾個方面：
（一）陶冶學生的情操，提高審美能力
現代社會科學技術的高速發展，需要人的豐富而高尚的情感與之平衡。因為情感性是美術的一個基本品質，也是美術學習活動的一個基本特征，所以美術課程能陶冶學生的高尚情操，提高審美能力，增強對自然和生活的熱愛及責任感，并培養他們尊重和保護自然環境的態度以及創造美好生活的愿望與能力。
（二）引導學生參與文化的.傳承和交流
美術是人類文化最早和最重要的載體之一，運用美術形式傳遞情感和思想是整個人類歷史中的一種重要的文化行為。在現代社會中，隨著信息化進程的加快，圖像作為一種有效而生動的信息載體，越來越廣泛地出現在人們的生活中。通過對美術課程的學習，有助于學生熟悉美術的媒材和形式，理解和運用視覺語言，更多地介入信息交流，共享人類社會的文化資源，積極參與文化的傳承，并對文化的發展作出自己的貢獻。
（三）發展學生的感知能力和形象思維能力
感知覺是思維的必然前提。形象思維是一種重要的思維方式。在學校體系中，大多數課程都是建立在抽象符號的基礎上，而美術課程則更多地讓學生接觸實際事物和具體環境，有利于發展學生的感知能力，從而向思維提供豐富的營養。美術課程能逐步培養學生的形象思維能力，提高學生的綜合思維水平。
（四）形成學生的創新精神和技術意識
在知識經濟時代，創新精神是社會成員最重要的心理品質之一。美術教學過程的情趣性、表現活動的自由性和評價標準的多樣性，提供了創造活動最適宜的環境。通過美術課程培養的創造精神，將會對學生未來的工作和生活產生積極的影響。 技術性活動是人類社會的一種最基本的實踐活動，而美術課程向學生提供了技術性活動的基本方法，有助于培養學生勇于實踐和善于實踐的心理品質。
（五）促進學生的個性形成和全面發展
尊重和保護人的個性是現代社會的基本特征。在美術學習過程中，對美術學習內容和方式的選擇，必然受到學生個性的影響，所以美術課程是最尊重學生個性的課程之一。美術課程在引導學生形成社會共同的價值觀的同時，也努力保護和發展學生的個性。 人的全面發展是人類努力追求的教育理想，美術課程不僅作為美育的一個重要門類促進這一理想的實現，而且，美術課程本身就包含情感與理性的因素、腦力與體力的因素，所以在促進人的全面發展方面，其作用是獨特的。
二、基本理念
（一）使學生形成基本的美術素養
實施義務教育階段的美術教育，必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，都能在他們不同的潛質上獲得不同程度的發展。美術課程應適應素質教育的要求，面向全體學生，以學生發展為本，培養學生的人文精神和審美能力，為促進學生健全人格的形成，促進他們全面發展奠定良好的基礎。因此，應選擇基礎的、有利于學生發展的美術知識和技能，結合過程和方法，組成課程的基本內容。同時，要注意課程內容的層次性，適應不同地區學生素質的差異，使本《標準》具有普遍的適應性。應注意使學生在美術學習的過程中，逐步體會美術學習的特征，形成基本的美術素養和學習能力，為終身學習奠定基礎。
（二）激發學生學習美術的興趣
興趣是學習美術的基本動力之一。應充分發揮美術教學特有的魅力，使課程內容與不同年齡階段的學生的情意和認知特征相適應，以活潑多樣的課程內容呈現形式和教學方式，激發學生的學習興趣，并使這種興趣轉化成持久的情感態度。應將美術課程內容與學生的生活經驗緊密聯系在一起，強調知識和技能在幫助學生美化生活方面的作用，使學生在實際生活中領悟美術的獨特價值。
（三）在廣泛的文化情境中認識美術
美術是人類文化的一個重要組成部分，與社會生活的方方面面有著千絲萬縷的聯系，因此美術學習絕不僅僅是一種單純的技能技巧的訓練，而應視為一種文化學習。應通過美術學習，使學生認識人的情感、態度、價值觀的差異性，人類社會的豐富性，并在一種廣泛的文化情境中，認識美術的特征、美術表現的多樣性以及美術對社會生活的獨獻。同時，培養學生對祖國優秀美術傳統的熱愛，對世界多元文化的寬容和尊重。
（四）培養創新精神和解決問題的能力
現代社會需要充分發揮每個人的主體性和創造性，因此，美術課程應特別重視對學生個性與創新精神的培養，采取多種方法，使學生思維的流暢性、靈活性和獨特性得到發展，最大限度地開發學生的創造潛能，并重視實踐能力的培養，使學生具有將創新觀念轉化為具體成果的能力。通過綜合學習和探究學習，引導學生在具體情境中探究與發現，找到不同知識之間的關聯，發展綜合實踐能力，創造性地解決問題。
（五）為促進學生發展而進行評價
在義務教育階段的美術教育中，評價主要是為了促進學生的發展。因此，評價標準要體現多維性和多級性，適應不同個性和能力的學生的美術學習狀況，幫助學生了解自己的學習能力和水平，鼓勵每個學生根據自己的特點提高學習美術的興趣和能力。
美術新課標心得7
通過這段時間研讀小學美術新課標，我收獲很多，下面我將談談我的一些學習心得。
一、面向全體學生、尊重學生的自主選擇
為了更好地培養學生的主人翁精神和激發學生的學習興趣與積極性，在教學中注意擺設一些選擇性的學習活動，讓學生自由選擇學習制作方法。比方，在“造型·表現”和“設計·應用”學習領域的教學中，我在介紹完幾種表現方法之后，并不限定學生用哪一種方法，而是鼓勵學生根據自己的需要和興趣，自主地選擇方法，大膽、自由地表現自己的感受。在整個練習中學生還可以和小伙伴合作共同運用不同的方法進行練習，通過練習調動了學生學習的主觀能動性，增強了學生的自信心、愉悅感和滿足感。
二、團結協作，培養學生與人相處的能力
我們必須把我們的學生培養成會交往的人。有分工、有協作的合作練習，不僅增長了學生的技能，提高了課堂效率，更重要的是在潛意識里教會學生如何與人相處，促進了學生之間情感的交流。如今的學生大多是獨生子女，在家中唯我獨尊。開展合作學習，讓他們并肩作戰，一起完成任務，這樣可以讓每個學生都認識到對方的重要性，體會到集體智慧的力量，從而無形中培養了學生團結互助的好品德，讓他們樂于與人交往，善于與人交往。比如讓小組合作完成一個用泥做成的作品，這樣使學生清晰地感受到了合作的力量和集體的智慧，從而熱情高漲，一節課在輕松愉快的氣氛中結束。
三、讓學生“玩”得痛快，在玩中增長知識
兒童最“喜”的莫過于玩了，我抓住他們的這一特性，讓他們玩自己親手制作的東西，在玩中增長知識。如教《會轉的玩具》一課時，我讓同桌兩人分別站到課桌兩頭吹動剛做好的風輪，和前后桌比一比，誰的風輪轉得快，為什么？學生很快發現，風輪越圓，轉得越快。于是檢查起自己的風輪，看看是否要改進。同時，他們發現，風的.大小與吹風的位置和風輪的轉速也有著極大的關系。學生在輕松愉快的氛圍中善于發現問題，并能究其根源，大大豐富了教學內容，拓寬了知識面。
四、在欣賞中引導學生學習彼此的長處
在新課程“欣賞、評述”學習領域，欣賞可以是組織學生看展覽，也可以是同學的優秀作業的相互觀摩。從某種意義上來說，欣賞同學的優秀作業更有價值。因為對于小學生來說，模仿同學更勝于模仿老師。這是因為他們的水平接近，更易于模仿。在課堂中巧妙地擺設一些欣賞，讓他們一起討論、評價、取長補短，能更好地促進學生的發展。這種欣賞可以是課前的，也可以是課后的。我更多的是在課堂中間組織學生觀摩，因為這樣可以學習到別人的繪制過程和技巧，利于學生及時地對自己的實踐進行調整，這對拓寬思路，培養學生創新精神是極有意義的。
總之，新課標下的課堂教學，應是通過師生互動、學生之間的互動，共同發展的課堂，是一堂堂生本課堂。它既注重了知識的生成過程，又注重了學生的情感體驗和能力的培養。因此，我們在教學中對教材的處理、教學過程的設計以及評價的方式都要以學生的發展為中心，以提高學生的全面發展為宗旨，這才是課改的最終目標。
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