《雪國》讀后感
讀完某一作品后,大家心中一定有不少感悟,此時需要認真地做好記錄,寫寫讀后感了。那么讀后感到底應該怎么寫呢?下面是小編為大家整理的《雪國》讀后感,歡迎閱讀與收藏。
《雪國》讀后感1
《雪國》這部作品以他獨有的那種清清淡淡,含含蓄蓄的情感,或是暗暗的哀傷,或是羞羞澀澀的愛慕,或是淡淡的凄涼,深深地打動著我們,而且這種打動是一點點,一絲絲,靜靜的,輕輕的,流入我們的心田。看完《雪國》掩卷沉思,慨嘆駒子和葉子命運的不幸。
如若初見,便不如不見的好,駒子與島村的相見便是如此。初見時,剎那間便是永恒。駒子為島村的見識與明朗所深深折服,從此心中的愛慕之情便油然而生。島村因欣賞舞蹈藝術而與駒子成為知己,駒子的熱情也為島村心中的凄涼陰影帶來了一絲溫暖,猶如冬日之驕陽融化冰雪一般。
駒子是雪國里悠悠飄零的雪花,在半空,這般冰艷動人,帶著寂寥的哀傷讓人憐愛不已。可是雪花永遠只能是雪花,她的`身份是藝妓,她的命運已經定格,縱然努力去擺脫,卻也只是徒勞,正如小說里寫的:駒子的生命是徒勞的,你只能看著這哀艷美麗的雪花悠悠地飄到你的眼前,于是你忍不住心動,用手去接,然后只能靜靜地看著她在你手中慢慢地消融,而你卻什么也做不了。島村是雪國里獨自飄零的孤葉,在風中,這般孤寂凄清,歷盡人世滄桑和炎涼世態,養成了一種孤獨沉默的性格,對于世事采取漠然的態度。縱然及力去追尋內心,然而卻逃不過命運的安排。
總體來說,《雪國》的情節并不復雜,主要圍繞三個人物駒子、島村和葉子來展開。盡管如此,川端康成的語言卻給人一種凄涼無奈之感。駒子的無力,令人傷感無奈。駒子的存在就是這樣微不足道,在島村的心里是,在雪國也是,從這個意義上看,她代表著雪國。其實,駒子的形象隨著葉子的死去而幻滅,她悲涼的喊叫聲意味著最后的掙扎,但卻依舊無力。她——注定不能擺脫命運,雪國的凄冷已成宿命。
《雪國》讀后感2
總覺得川端康成的作品寫得太過干凈,尤其是《伊豆舞女》。干凈的讓人覺得一切都是幻想,在如今這樣一個復雜,充滿利和欲的世界,那樣純粹、干凈、真摯的情感體現著人類最簡單原始的珍貴性情,令人神往、傾心,卻又不忍心打破這份悸動。
《雪國》是以白雪的世界為背景,雪是世界上最干凈、圣潔,同時也是最美麗、飄渺近似虛幻的東西。通文都流露著一種淡淡的苦悶、愁思、悲哀的情緒。
島村,既是故事的男主角,又是個旁觀者,對于這個人物,我并不喜歡。他是消極的,面對駒子對自己的癡迷,他覺得一切都是徒勞而已,他無法帶給駒子想要的安心。甚至于,他覺得自己所做的,對于駒子艷麗的美和葉子空靈、清澈的美的貪戀、追尋都是徒勞的。他看著駒子為生活奔波,為感情壓抑,同情她、憐憫她,時而給予她一絲安慰過后又冷靜地告訴對方一切都是徒勞。
當然島村這個看客做的也很吃力,他一直在追尋中想象中的美麗,他渴求的清冷、干凈的`葉子始終不正眼看他,而讓他矛盾糾結的駒子確是一味地等著他。還時刻擔心著自己的心思被駒子看穿,想要躲著又期待著接近。
相反我很欣賞駒子,雖然付出得不到回報,依然率性而積極地生活著,渴望愛情,執著愛情。喜歡、憎惡,每一種情緒都表現得真實、坦然,絲毫不做作。
其實至今我又很多疑問,葉子對行男究竟是什么感情?只是想實現護工的愿望嗎?駒子對行男又是怎么回事,為何臨死都不愿見面,只是不想感受生死離別的痛苦嗎?駒子似乎并不喜歡葉子,總是在島村前避免著有關話題,可為何在葉子跳樓死時又苦的這么悲痛,近似瘋狂,難道她真把葉子當做自己的寄托,希望她活出另一個自己?
《雪國》讀后感3
讀了川端康成的《雪國》,約莫讀了一半。誠如譯者在序言中所說,《雪國》如同駒子一般,有著驚艷的美。
不知不覺中折服于川端康成的筆觸與動人。他自己就心中充滿悲寂,從小就心中哀傷,構筑了由精神衰弱與眼淚組成的心靈。很明了,是一種頹廢的美。
寫的很多東西是獨有的日本風味。譬如腰帶。我見過日本人的腰帶,很寬,很耐看,繡了許多東西,反映出主人的思想境界。日本的一套套大多是從中國學去的,然而也許是中國人太包容了,失掉了一些特色的東西。川端康成在《雪國》《古都》中寫了很多。中國就沒有一件能好好描摹的衣服。(.)
川端康成對于感覺的意識臻于至善。感覺在意識流中波動,同過筆來寫,無外乎是景色、動作、面龐的細膩描寫。他的想象很怪異,“筆挺的小鼻子雖然單薄一些,但下面纖巧而抿緊的雙唇,如同水蛭美麗的輪環,伸縮自如,柔滑細膩。……但白里透紅的……”總之,他給你的就像一束意識流。
“不知為什么,島村還想大聲再說一遍‘徒勞而已‘,忽然之間,身心一片沉靜,仿佛聽得見寂寂雪聲。”象這一句,抓住瞬間流動過的意識流,讓人物生發出人生如夢的慨嘆。川端康成將整個的.故事嵌在幽暗淡色的環境中,主要寫一眼之所及,顏色配上冷暖,寫人物所思,寫道德與欲望的沖突。如“姑娘映在雪色上的頭發,也隨之黑中帶紫,鮮明透亮。”簡單的顏色描摹,勾勒出了一絲邪惡與不純潔。雖然沒有寫“寒”與“冷”,但字字透著寒氣。
這第一篇,主要寫了川端康成的手筆,即其描繪瞬間感受的筆上功夫。這些與他的經歷是分不開的。
《雪國》讀后感4
她是藝伎,連指尖都泛出好看的顏色,癡情地愛著有妻室兒女、坐食祖產的島村,她大度,冰雪聰明,盡管她多么渴望自己有一天穿上婚紗,被島村明媒正娶,但她還是隱忍著說:“下一次,帶您太太也來溫泉浴池吧!我也是可以歡迎的。”
她是火焰,在雪的覆蓋下激烈地竄著火苗,她為報自己的恩人,救治恩人的`兒子行男去當藝伎,她讀各式各樣的外國文學,記了厚厚的日記,努力學習三弦琴,她一直、一直在掙脫現實的生活,當島村搖頭看著她的日記說:“都是徒勞吧。”她只是淡淡地回:“生存本身就是一種徒勞呢。”
她敢愛、敢舍,卻仿佛永遠得不到幸福,島村懦弱、空虛,正是她無法得到幸福的根源,她就像白娘子,癡癡地渴望平凡而又幸福的生活,卻終究讓人給負了。
她是天上的銀河,是銀河中的星星,有島村難以企及的美麗,她將自己一切最純粹的東西展現給島村,她深沉地愛,不求回報,甚至,在島村偷偷準備離別時,她只呆呆地望著,跳到正在行駛的汽車上,臉貼著冰冷的窗戶,喊:“喂!你去哪兒?”
也許,這就是兩個人天上地下的感情,就是兩個人對待生命,對待生活截然不同的態度。
假如有一天,島村不再是書中的島村,駒子不再是當藝伎的駒子。他們的愛情會繼續嗎?
我想不會,島村依舊那么索然無味,而駒子,依舊熱情似火。本就是兩個世界的人,本就是眼中兩個不一樣的雪國,一個活成的枯樹,一個活成了明燈。
《雪國》讀后感5
有些書就留下這樣的氣息,引人一再重返,流連不已。
《雪國》、《千羽鶴》、《古都》的合集,以文學成就而言,《古都》最是單純清淺,恍若以京都四季風物作背景的莫扎特的音樂;《千羽鶴》的編織承轉親密而微妙,近乎不著痕跡,以超然的敘述技巧蜿蜒探入內心的幽深世界;相比之下,《雪國》則與兩部作品都極不一樣,透過那樣秉賦強烈、棱角鮮明的虛構,攤開一幀按捺不住卻無以寄托的精神映像。
從火車穿過隧道的那一刻開始,就處處看見兩相映照的風景:島村眼睛里的兩個女子,駒子徒勞而認真的生,與葉子悲凄而凜冽的死之間,構成亮色與冷色、濃烈與柔斂、漸悟與頓悟的對照,實與虛、動與靜、續與斷的反詰,如霞光對雪色,如鏡里照現的妖嬈紅顏與窗上浮映的迷離秋水;并非對比,亦非張愛玲所偏好的"參差的對照",而是一體之兩面,是生命在抵達死亡以前所兼具的美麗與虛幻,因為不斷的消逝,涌出不竭的眷戀。島村并不僅僅是敘述的取角,也是風景的一部分:葉子與行男之死別,正照應駒子與島村之生離;而葉子對于死的決然歸赴,像透過一粒沙所洞察的世界,照亮了島村對于生的'惝恍繾綣。
解讀這篇小說的虛構動機,讓我想起另一部成雙設對、處處滲透"參差的對照"的作品《石頭記》,貫穿兩者的是如此相似的精神底色:是情,是幻?孰真,孰空?是執著于物哀之美,抑或皈依運命的徒勞?當記憶如此纖毫畢見,刻骨銘心,由誰來了悟紅塵虛幻,懸崖撒手?
《雪國》讀后感6
看完《雪國》,像聽了一首柔柔的歌曲,心底留下的是揮之不去的余間懸繞。純純的曲調,像極了冬日里暖暖的陽光,帶著令人窒息的氣味,慢慢的融入心腸。
記不清是第幾次翻看《雪國》了,卻一直沒有機會看全。也記不清是多少次在雜志、書評上看到別人推薦這本書,卻一直沒有買到手。特意抽了一天的時間逛書市,跑遍了整個圖書城,問了N個書店,最后一位漂亮的阿姨幫忙找到了它,小心的揣在懷里,坐著人攘攘的公車回來,天已經快黑了。
并不像那些名著一樣那么厚,溥溥的.一沓紙里散發著芬芳的書香,連著幾個晚上,我都像品味一壺珍茶一樣式,幾張幾張的細看。困了要小心易易的把書放好,然后帶著濃濃的疲憊入睡。
盡管如此,我卻感到了困惑,那就感覺就像一個看不懂線譜和樂理的人聽到一首好曲子時一樣,有心靈的陶醉,也有悅耳的感受,卻不知道好到底好在哪里。《雪國》就是首這樣的樂曲。雖然我不知道它好在哪里,但我依然愿意貫注我的全心去傾聽。
書的內容講的是一個遙遠的島國小鎮,那里有溫泉,產絲織品,終年積雪,每年都會有像島村一樣莫名前來的游客。作者通過島村在火車上一對打扮得很像夫妻然而又給人很怪感覺的人的描寫,引出許多其它的話題,如雪國小站的景物,島村對駒子的想念等等。繼而過
《雪國》讀后感7
第一次看到這本書時,特別喜歡它的書名——《雪國》,讓人情不自禁有種神柲而又純潔的感覺,當你再看一眼書名又好似帶著一絲淡淡的憂傷和孤獨。
《雪國》的作者是日本的川端康成,他的作品富有抒情性,追求人生升華的美,并深受佛教思想和虛無主義影響,我總認為川端康成寫的作品太干凈了,就連虛無的東西都十分自然,毫無違和感。
剛打開這本書便沒有讓我失望,這本書以世上最純潔,美麗的.雪作為背景,讀著讀著便讓人產生一種感覺,滿天的雪,冼濯了骯臟的世界,邂逅的只是安靜的大地。我想只要心靈干凈,純粹,那么寫出來的東西也一定是這樣的吧!川端康成一定也是品德高尚的人。
《雪國》這本書主要講述的是東京一位名叫島村的人,他曾三次前去雪國的旅館,與葉子和駒子發生了一些情感的糾葛的事情,不過這本書倒并沒有講島村第一次()來雪國的事情,這本書是從島村第二次來到雪國開始的。在他第二次來雪國的時候他又結識了葉子,不由自主的喜歡上了這個美麗而又單純的少女。而島村在葉子和駒子之間也產生了許多微妙的關系。可惜最終葉子因為一場意外而黯然辭世…
也許《雪國》這個故事十分凄涼、悲慘,也為我們展現了一種哀怨和冷艷的世界,但再仔細想一想《雪國》這個故事雖然表面上特別干凈,很優美,并沒有什么深文大意,但實際上故事以葉子之死為結尾,其實就是要告訴世人:葉子是真、善、美典型的代表,但并不是一個完美的人。作者川端康成就是想借此告訴世人這個世界雖然沒有十全十美的人,可是我們可以努力做的更好,努力的突破自己,爭做人上人。
《雪國》讀后感8
《雪國》的故事在一個銀色的國度里慢慢地揭開了故事的一角,雪國被白雪覆蓋,一切丑陋的虛偽都蒙上了灰塵。島村遇到了這里美麗的藝妓駒子,兩人一見如故,在雪國的日子里島村有駒子的陪伴并不無聊。
有傳言說駒子有一個病重的未婚夫,由一不叫葉子的女子照顧,而駒子成為藝妓是為了支付醫藥費。但當島村里問起時,小馬卻矢口否認。過了沒多久,駒子的未婚夫就要離開這個世界了,照顧駒子未婚夫的葉子請駒子去探望,但是不管葉子怎么請求,駒子還是不去,和島村慢慢的離開了。
駒子未婚夫死后,葉子在大火中自殺,而島村只能站在旁觀者的角度,為駒子失去生命而難過。
就像一個沒有盡頭的故事,在最后,雪國火花飛天,讓白雪染上了火紅的顏色,埋在雪地里的`是漸漸失去了色彩的生命,在茫茫的雪地里湮滅,融化成一片潔白,最后塵埃落定。
川端康成用他充滿悲傷的筆墨在紙上寫下了壯麗的篇章,仿佛一點點墨水就會在紙上留下絢麗的花朵。他的故事和他自己的一樣悲傷,早年失去親人的痛苦為他的世界觀增添了一抹暗淡的色彩。在憑借《雪原》、《千只鶴》和《古都》獲得夢寐以求的諾貝爾獎三年后,他以自殺的方式結束了自己才華橫溢而又憂郁的一生。
沒有人能理解他的這種行為,但你可以在他的作品中聽到他悲傷的嘆息。生命不是死亡的對立面。死亡潛伏在生命中。川端康成的話,仿佛在告訴世人,他依然存在,生命的存在中包含著死亡,讓一切得到升華。
《雪國》讀后感9
有些書就留下這樣的氣息,引人一再重返,流連不已,川端康成《雪國》讀后感。
《雪國》、《千羽鶴》、《古都》的合集,以文學成就而言,《古都》最是單純清淺,恍若以京都四季風物作背景的莫扎特的音樂;《千羽鶴》的編織承轉親密而微妙,近乎不著痕跡,以超然的敘述技巧蜿蜒探入內心的幽深世界;相比之下,《雪國》則與兩部作品都極不一樣,透過那樣秉賦強烈、棱角鮮明的虛構,攤開一幀按捺不住卻無以寄托的精神映像。
從火車穿過隧道的那一刻開始,就處處看見兩相映照的風景:島村眼睛里的兩個女子,駒子徒勞而認真的生,與葉子悲凄而凜冽的.死之間,構成亮色與冷色、濃烈與柔斂、漸悟與頓悟的對照,實與虛、動與靜、續與斷的反詰,如霞光對雪色,如鏡里照現的妖嬈紅顏與窗上浮映的迷離秋水;并非對比,亦非張愛玲所偏好的"參差的對照",而是一體之兩面,是生命在抵達死亡以前所兼具的美麗與虛幻,因為不斷的消逝,涌出不竭的眷戀,讀后感《川端康成《雪國》讀后感》。島村并不僅僅是敘述的取角,也是風景的一部分:葉子與行男之死別,正照應駒子與島村之生離;而葉子對于死的決然歸赴,像透過一粒沙所洞察的世界,照亮了島村對于生的惝恍繾綣。
解讀這篇小說的虛構動機,讓我想起另一部成雙設對、處處滲透"參差的對照"的作品《石頭記》,貫穿兩者的是如此相似的精神底色:是情,是幻?孰真,孰空?是執著于物哀之美,抑或皈依運命的徒勞?當記憶如此纖毫畢見,刻骨銘心,由誰來了悟紅塵虛幻,懸崖撒手?
《雪國》讀后感10
島村不想被世事牽連,他有妻兒卻四處游蕩,尋花問柳;他研究西方舞蹈,卻不喜歡直觀肉體的表達,而是欣賞古文字、圖片記載的舞蹈形態,這樣可以任意想象,如同“天堂的詩”。
他欣賞駒子,覺得她世俗中帶著無限的純潔,他形容為“潔凈得出奇,甚至令人想到她的腳趾彎里大概也是干凈的”。駒子渴望生活,向往城市里的事物,這無疑給島村虛幻的人生帶來一些真實與靈感,他形容她這種憧憬為一種“本身的徒勞”,卻帶著純真。
島村也向往葉子,葉子清澈的聲音、車窗里浮動的影像就引來他無限遐想。他試圖從駒子那打聽葉子的.消息,卻總是徒勞,駒子可以跟他分享任何事,她的身世、她的日記…唯獨對葉子只字不提。島村很好奇,他不知道駒子在回避什么,也不知道自己在渴望什么。
駒子心靈純真,卻被世俗所累,長期的藝妓生活使她不免沾染了風塵氣,一個個的宴會讓她疲于應付又似乎樂在其中,她想破繭而出,繭卻越結越厚,她的抗爭在島村看來“一切都是徒勞”。
而葉子呢?如同初雪一般干凈、真誠,葉子面對現實生活是局促不安的,低微得覺得自己什么也不會,當她面對小孩、需要幫助的人,她又是那么的輕快、熱心,與眾不同,這與駒子的觥籌交錯、曲意逢迎形成了兩個世界,她認為葉子就像一個沉重的負擔,壓得她喘不過氣來。島村欣賞駒子身上奮爭的美,更被葉子天生的純凈所懾服。
駒子傾心于島村,島村傾心于一種虛幻美,對島村來說,駒子的存在只是“徒增了幾許旅愁遙遠的聲音罷了”。最后,葉子帶著她那局促不安的真善美消亡在火海中,如同一個玩偶,毫無反抗,卻由于失去生命而顯得自由了。
《雪國》讀后感11
算下來,《雪國》已經讀了三遍了。第一次概讀,大致了解作品中的主要人物關系以及情節發展狀況;第二遍細讀,品味其中主人公島村和駒子之間的感情,以及夾雜在他們中間的葉子和行男的微妙感情,感受《雪國》給我帶來的日式愛情;第三遍在重溫作品的基礎上有重點地選擇川端康成的環境描寫,去淺析這些環境描寫對故事情節發展所起的作用。
因為之前讀了兩遍后也去翻閱和查找了《雪國》作品賞析的相關資料,很多都是對作品中人物關系的解析,如島村和駒子的感情真假,葉子和行男之間的隱晦情感,以及駒子對行男的'態度等等等等,這種文章很多,無形中也影響了我對《雪國》的理解。但是,我是不喜歡走人家走過的路的,看了那么多文章我都不知道我最初對這部作品的理解是怎樣了,已經默默隨著主流思想走了,失去了我自己當初對《雪國》的純真……
不走尋常路,我不想再去分析人物關系,因為我覺得很多其實都不是我自己的理解,而是從別人讀后感上的理解,因此我選擇研究《雪國》中的環境描寫,于是這次在重溫的時候我特別關注了川端康成在作品中對環境的構造,其實仔細研讀發現精彩的環境描寫不少,或許是作者有意而為之的呢,在最終的讀書報告中我將就其中部分的環境描寫簡單談一下我的理解,或許對于這部作品的解析會有意外的收獲。
一些被我們邊緣化或者忽視的東西也在發揮著它獨特的作用,期待新的發現。
《雪國》讀后感12
暑假到了,我們終于能好好修息了,在這個暑假中,我看了一本我夢寐以求的書。這本書的名字叫:《雪國狼王》。
這本書是被譽為"中國小說大王‘':沈石溪寫的。在這本書中有許多故事,如:雪國狼王,梅里山鷹,阿黑的密秘.....在所有的故事中,我最喜愛的`便是雪國狼王。讓我帶領大家進去故事吧!
這個故事分為7段,讓我為大家從頭說起吧:1923年,一只叫尤肯的頭犬帶領著一隊挽犬,拉著雪橇去城鎮換回生活的必須品后回歸部落.可在回歸部落的第10天,他們碰上了狼群.餓極了的狼群把他們撕成了碎片。只有頭犬活了下來,因為狼王要把她做為自己的妻子。第2年尤肯就生了只小狼。因為小狼是在暴風雪中出生的,所以這只小狼叫"暴風雪"。
在15只小狼中已經初步排列了名次.最歷害的便是"黑毛"。黑毛曾在攻擊麋鹿時被麋鹿的大角扎傷了右眼,所以,大家都認為黑毛會成為狼王。過了幾年,狼王便走了.在狼群中,分成了2派。一派的頭頭是黑毛,另一派的頭頭是暴風雪.一次尤肯的主人的朋友到狼群里來獵食物.這一次,暴風雪與黑毛開始爭奪王位,最終暴風雪贏了.因尤肯回到了人類中,暴風雪也尾隨媽媽進到了人類中。成為了一只出類拔群的雪犬.它憑借卓越的智慧與勇氣,贏得了一個國家的贊許。
讀完這本書后,我想:原來狼也會歸順人類,在此,我要對大家說:''不要讓狼滅絕!‘'人類因用動物的立場去想動物
《雪國》讀后感13
川端康成的文字,極致細膩曖昧,值得慢慢琢磨參詳。
他必定是從靈魂深處細細端詳過女子,才寫的出這樣的文字:女子給人的印象潔凈得出奇,甚至令人想到她的腳趾彎里大概也是干凈的。
星河當空,雪色當前,美人在旁。
雪國的美,雪夜的寒,都與美人緊密相連,仿佛雪國就是美人,美人便是雪國,二者在意向中合而為一。男人所眷戀的,是雪色還是美人?都不是,又或者,都是。
在雪國極致的寒意襯托之下,女子熱烈的愛情愈發地珍貴溫暖。年輕的藝伎對外鄉已婚游客的愛戀難以自持,以至于不顧一切,哪怕已知一切都是徒勞,也要認認真真對待自己這一份真切的深情。
讀到后段才知道,女子每夜堅持天亮之前離去,原來是因為費用是根據時間來計算:早上五點前離去按五點算,五點后離去按十二點算。深情至此,實在是問不出口那一句:值得么?
與女子熱烈的.情感相比,男子的自卑和薄情更貼近雪國的寒。
女生主動有錯嗎?沒錯的,更不如說主動尋愛的女生更值得好好寵愛珍惜。因為她們懂得愛,知道自己想要什么,哪怕明知徒勞,也要用凄涼曼妙的聲音發出求愛的呼喚。這便是她們一生所求,哪怕最終一無所得,這份純真潔凈地呼喚也是她們存在的證明。
也許我偏題了,那又有什么關系呢?讀書,本就是讀自己這一生啊。
《雪國》讀后感14
川端康成是日本現實主義文學的一員,他的文學作品具有一定的特質。其作品《雪國》是一本講述日本尋常人家在一段旅行中發生的普通平常的事。通過這樣的故事反映了人與人之間的微妙的關系和復雜的內心情感世界。
在《雪國》這部作品中,描述了一位自由撰稿的舞蹈研究家島村在一次機遇中認識了當地的一位藝妓后的情景,那時所謂的藝妓就是平時在家里做些平凡的家事,過著極為普通的生活,待到被召喚時就立刻搖身一變成為一個地道的藝妓,有的時候她們在客人的旅館內一起歇宿,大家坐在火盆旁閑聊一些家常,很自然地同客人們熟悉起來,而后,當她們看到男人們穿著棉睡衣就寢或起床時便會給予精心的料理,駒子就是這種地方藝妓中普通的`一個,隨著時間的推移,兩個人逐漸的熟悉起來,并且經常見面。
這部小說重點在于其文字的感染力的成功。通過島村和駒子之間的對話及其之間的關系的演變,極其豐富的表現了其文字的浸透力。在這樣普通的生活場景中,充分的顯現了日本的民族特色文化,將這些特殊的食物連接起來,組成了一個個唯美的畫面,給人以豐富的想象力,甚至還會有情感的共鳴。
作者通過“雪”這樣的事物,來表達在日本所說的美學的體現。從這些文字中我可以看出作者的一種平靜的心情。人物中島村對于葉子的印象比駒子還要深刻。葉子的出現和逝去,那是一種從靜美的狀態跌落到凄美的情景。
總而言之,這部小說是川端康成對日本傳統文化的擔憂,即營造了雪國這樣一個唯美的環境來寄托自己對日本文化及其傳統美學觀念的情感。整部小說都體現了川端一種孤寂的心靈,表達自己的一種終極理念。