精品一区二区中文在线,无遮挡h肉动漫在线观看,国产99视频精品免视看9,成全免费高清大全

音樂教育心得體會

時間:2022-11-02 17:41:39 心得體會 我要投稿

音樂教育心得體會

  有了一些收獲以后,可以將其記錄在心得體會中,這樣能夠給人努力向前的動力。那么如何寫心得體會才能更有感染力呢?以下是小編收集整理的音樂教育心得體會,歡迎閱讀與收藏。

音樂教育心得體會

音樂教育心得體會1

  通過學習音樂課,我感到自己的音樂才能被不斷的挖掘出來。我想:每個人的經驗、稟性不同,所對其體會也各不相同。猶如一杯清水,不同的人的品嘗味道也不盡相同吧。

  對于兒童來說,音樂是他們的交流方式,情感表現的手段。我們尊重幼兒的想象和表達,鼓勵孩子自由的用身體動作表現自己對音樂節奏的強弱、快慢的感受。提倡幼兒同伴間的合作。初期,我們經常可以看到個別缺乏自信的孩子,常去效仿其他人,對于他們,我們從“游戲”入手,將孩子們天性——玩(游戲)轉向——用心去“玩”,去經歷一種最完美的人類狀態。“玩”不怕失敗,是一種自我成長的過程。鼓勵幫助他們從音樂中享受到喜悅、樂趣。在我看來幼兒音樂是最古老,最自然的音樂表現形式,是情感表露的最直接形式。做的好不好不是關鍵問題,關鍵是做不做。兒童并不需要熟練的技巧,但是需要情感和環境的寬松自由。凡是能夠通過音樂創造活動自由靈活的表達、表現自己,情感得到充分宣泄的兒童,他們容易解脫心理的緊張壓力,獲得情感的自由和對環境的適應能力。

  音樂教育本身是一種美學教育,所以在音樂教學中讓幼兒充分體驗歌曲中的美感是十分重要的。有人講“不會欣賞美,就不能表現美和創造美。”在音樂教育中也是這樣。如果幼兒不能從歌曲中體驗到美感,那么他們也不會產生良好的學習興趣的。所以教師應該啟發幼兒學會理解歌曲中的美并產生良好的美感是音樂教育取得良好效果的重要前提。在音樂教學中,教師能否用美好的感情對幼兒進行范唱十分重要,它直接影響幼兒能否產生要演唱歌曲的欲望。所以教師應該掌握正確演唱歌曲的技能技巧,在教學中能夠用優美的聲音和豐富的情感向幼兒范唱,使幼兒感到歌曲的優美和教師演唱的美感,在這個基礎上再激發幼兒模仿教師的演唱和體會歌曲中的美好感情,幼兒就能夠對音樂產生學習興趣并積極地學習。利用教材中鮮明、生動的音樂藝術形象,對幼兒進行思想品德教育。

  在音樂教育活動中進行品德教育,就要選擇能結合幼兒生活實際的教材,讓幼兒在原有的認識基礎上理解其教育內涵,以達到教育目的。

  在學習了音樂課的基礎之上,讓我也接觸了樂理知識!原來也接觸過一些,不過要想學好音樂必須要在學習樂理的基礎之上去完成。

  要在以后的'教學過程中,彈琴是基礎!我對于幼兒音樂理念和內容理解得較為膚淺,但我始終牢記:音樂教育重要的不是“教”。在教育孩子的同時,我也從中獲益良多。讓我在音樂教育理論上有了進一步的提高,也讓我真正認識了音樂教育對于孩子們是多么的重要。

  且行且思且期盼——參加“螢光支教隴上行”音樂教師培訓體會

  秦許中心小學王俊霞

  三天的培訓生活已經結束。太多不舍、太多感動、太多收獲、也給了我太多思考。現將個人培訓情況總結如下;

  本次培訓我受益匪淺。在提升個人教學能力的同時也使我明白了自身的不足。

  一、先自育,后育人

  二、揚長避短,學以致用

  俗話說“虛心使人進步驕傲使人落后”,今后在平時利用課余時間用心去研讀一些名人名家對小學音樂教學的看點、分析及

  論文。向身邊的每位同事學習,每個人都有教學亮點,虛心去學習、細心去發現就能學為我用。要提高教學水平,平時的“積累”是必須的,教學經驗宜積不宜丟。俗話說:“積沙成塔,滴水成河”“留心就是經驗,經驗在于積累”。在教學實踐中,留心收集、積累點滴的經驗、體會、做法、事例等這些都是提高教學水平的基礎。反思為教師開辟了一條專業發展的新路。教師的教學經驗是教師發展的重要教學資源。教師的經驗是教學的寶庫,開啟的鑰匙就是反思。反思是連接教師自身經驗與教學行為的橋梁。經驗不會自動成為自我的財富,沒有反思的經驗毫無價值。因此,不斷學習經常反思,發現不足及時彌補,必能揚長避短,學以致用

  三、定位目標,永不止步

  培訓讓我深刻感受到:學無定法,教也無定法。今后我將自己的教學目標定位為三個字“新”“活”“實”。

  “新”是指在教學上的創新,教學上我將不拘泥于課本內容,不局限與某一教學模式。在教學環節設計上創新、教學方法手段上創新、教學內容形式上創新,舊的內容設法上出新意來,只有推陳出新,教學才會有生命力。創新是一種智慧,也許還需要靈感,更需要我們有深厚的功底,但這是我努力的方向,我想只有我朝著這個目標努力了,才會與這個目標越來越近。

  “活”是指靈活運用教法,在教學上我會幾種教法配合

  運用。把握學生的學習狀況,設置一些學生感興趣的教學活動,以至于讓課堂活起來。教無定法,只要有效就行。 “實”是指教學的實效性。“有效教學是一直以來都是老師們非常關注的一個話題,在課堂我將會更加關注學生當前發展,同時關注學生的未來發展,可持續發展。高效的課堂教學就是學生獲得充分發展,其內容包括知識技能、過程與方法、情感態度價值觀的和諧統一發展音樂課堂教學是否有效,核心的一點是看學生是否愿意學、主動學以及怎么學、會不會學。教學上我會促進學生主動參與學習;強化學生在學習中的體驗;鼓勵學生合作交流。我相信只有想不到沒有做不到。

  三天的培訓將是我為師路上得到的又一筆寶貴財富,我會以此為契機向前再向前。“高山仰止,景行行止,雖不能至,心向往。

音樂教育心得體會2

  《音樂課程標準》強調:“義務教育階段音樂課的任務.不是為了培養音樂的專門人才,而應面向全體學生使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”“為學生終身喜愛音樂、學習音樂、享受音樂奠定良好的基礎。”我們應該清醒的認識到,音樂教育對青少年學生樹立正確的價值觀、人生觀,培養正確的審美能力、創新精神和實踐能力,促進個性健康發展有著不可替代的作用。結合實際,本人談談對農村小學音樂教育的幾點感想。

  1、對音樂教育重要性認識不足。甚至認為音樂教育可有可無。由于長期受應試考試影響,一些教育行政部門和學校相關負責人對音樂教育不夠重視,對音樂教育在學校教育中的地位認識也不太清楚,甚至是模糊的。很多教師誤認為音樂教育可有可無,只要學好語文、數學就可以了,其它學科教師普遍懷著可上可不上的心理,這樣讓音樂教育課時很難得到落實.要想完成教學大綱規定的音樂教學更是不可能的。由于音樂考試沒有被納入升學考試之列,許多學校都只關注考試科目,而把一些非考課程擱到一邊。課程的安排只是表面,而實質課的質量、完整性卻是非常一般。這些傾向,不利于農村音樂教育的健康發展。

  此外,大部分農村學生家長藝術素養普遍較低,對音樂不感興趣。他們只知道讓自己的孩子考上大學,然后跳出“農門”。在他們眼里,音樂又不能當飯吃,這給音樂教育帶來了很大的負面影響。

  2、音樂師資力量嚴重缺乏。專業音樂教師幾乎空白。農村的絕大數中小學校沒有專職的音樂教師。音樂教師大都是一些兼職老師,很難對音樂教育花足夠的時間進行備課,從而也降低課的質量。由于缺乏教師.大部分學校不能按照音樂教學大綱完成起碼的教學內容和任務。據統計.農村中小學的音樂課開課率只有2O%左右,特別是在期末,音樂課常常無端被壓縮,甚至改上語文、數學等“主課”,導致學生的音樂素質低下。

  3、音樂教育設施極其落后。在許多農村中小學,音樂教育設施極其落后,記得我剛到校報到教書時,全校20個左右的班級只有一個音樂教室,沒辦法低段學生只能靠風琴在教室上課。教育環境既擠又沒有音樂氣氛,難免讓學生學習興趣大打折扣。許多的音樂概念對于學生來說,只是紙上談兵,完全沒有實物的演示,所以學生的理解也就很模糊。

  4、學校音樂教學的改善。教育是需要投資的,音樂教育更是如此,并且音樂教育的投資遠遠超出其它學科類的教育投資。音樂教育離不開樂器和一些相關的音樂設備的輔助。我到學校的第二年,學校經政府撥款,又重新造樓,擴大教學面積,增添了一架鋼琴和一間音樂教室,緩和了學校的教學壓力,使全校每位學生都有機會進“音樂課堂”,目睹鋼琴。經濟發展飛速,到了第三年,學校投入很大的資金,給每間教室裝上了多媒體,這樣使我們的音樂課豐富、生動了許多,學生們的學習勁頭也隨之高了。

  5、幾點建議:

  首當其沖的是要提高教師和家長對音樂教育的認識。為此,學校結合假日活動,開設了相關的音樂興趣小組,例如:合唱、樂器(二胡、電子琴、笛子、鋼琴)、舞蹈等。這不但豐富了校園文化,而且讓學生更進一步地了解了音樂,對音樂有了一種新的認識,從而也提高了學生對音樂的學習興趣。

  有了上面的基礎,學校利用每年的“六一兒童節”都大規模地舉行文藝匯演,學生不但有了展示一技之長的地方,校園文化也因此豐富多彩了許多。而最為重要的是,學校在這一天,敞開校門,歡迎所有家長進校欣賞孩子們的精彩表演。看著自己的孩子在舞臺上的表演,臉上那燦爛的笑容也隨之流露了出來。這笑容意味著學生家長對學校教育的肯定,也意味著音樂教育在他們心中的認可。

  農村中小學音樂教師短缺是一個共性問題.通常解決問題的.途徑是引進新的師資。就目前相當一部分地區的財政狀況而言.大量引進專業人才是比較困難的。因此,加強校本培訓,培養專兼職音樂教師.不失為一種好的方法。自新課程推行以來,學校每學期組織有關教師培訓、聽課,以提高教師的專業素養和技能。并結合市教研組的活動安排,積極準備、參加每年的教壇新秀選拔活動,以此來開闊教師的眼界,提高教師的進取心。

  除此之外,在現在這個網絡極為便捷的時代中,我們還可以以鄉鎮、學校為單位,為教師搭建一個網上交流的平臺,既可以相互觀摩教學活動,也可以進行教學研討。在多元信息的交流中理解新的理念.撞擊出智慧的火花.得到更多的啟示。通過教師的交流與合作,使他們互相學習、互為補充,用專業教師的“多能”結合兼職教師的“一專”.用兼職教師的相對固定配合專業教師的流動教學。發展具有區域特色的音樂教育教學體系.再輔以多種形式的教學活動,使農村學校的孩子也能享受較高質量的音樂教育。

音樂教育心得體會3

  這個假期我讀了《中小學音樂教育》一書,使我學到了很多東西,也有很多深刻的體會。其中的文章不僅開闊了我的專業知識層面,也讓我的教學思想產生了更深遠的影響,使我對新課改背景下的音樂教育工作有了新的'認識,結合自己的教學情況也有了更深刻的理解,下面我談談讀后的感想

  我從事的是音樂教學,我認為音樂課的備課不同于語文、數學,不需要把注意力過多地放在某些知識點或者技能技巧的掌握程度上。因為音樂課的教學目的是提高學生對音樂的興趣,所以在備課中設計的反思還是以提高興趣為主。如果在實施教學的過程中發現學生特別有興致,或者無動于衷,就該問問自己是什么原因,積累經驗教訓,并在平等班嘗試不同的教學方法,以求得最佳效果。

  教學反思有著不可估量的積極作用。作為新課程背景下的音樂教師,我認為更應該在教學中不斷地進行反思與提煉,從而發現問題,學會研究,不斷地去提高教學水平,成為科研型、反思型的新型教學工作者!

  總之,《中小學音樂教育》以豐富的課堂形式表達出來,很好的幫助我們音樂教師整理教學思想,提升了教學理念,并積極探索與實踐的結合,特別注重把教學理論和研究成果運用于實踐教學,指導了教學工作。我會利用假期多讀一些有意義的書,讓自己的教學水平有所提高。

音樂教育心得體會4

  初中音樂教學中的歌唱教學是音樂課堂教學中的一個難點,因為初中時代是一個特殊的時期,學生在心理和生理方面都出現了急劇的變化,他們既不同于天真無邪的小學生,又不同于沉著、從容的高中生。他們在擁有自己思想的同時,又擁有自己的行事特點,給這樣的學生群體上唱歌課,我們更應該深入地了解來自這一階段學生的各方面信息,以高度的工作熱情為動力,以科學、適宜的教學方法為主要手段,因人制宜,因材施教,讓這一處于特殊時期的學生更好地愛唱歌,唱好歌。

  一、解決學生生理上的變化導致的歌唱困難

  初中時期,由于生理發生了變化,學生的聲音也進入了變聲期,音色由清亮、純真而變得低沉、沙啞,這種現象在男生中表現得尤其明顯。這就導致學生都不愿意張口唱,羞于唱。面對這種狀況,我們不要責怪學生,因為這是人生理、心理發生的轉折期。

  根據這種現狀,我們在唱歌課時,教師應多彈奏多范唱,讓學生少唱多聽并思考歌曲的內在,堅持要輕聲歌唱,這樣能夠避免用嗓過度,尤其是那些平時有擠、壓、卡現象的學生,輕聲歌唱更為重要。由于變聲期,聲帶經常充血、水腫,假如還用擠、壓、卡的方法歌唱,必然給聲帶帶來很大的負擔,會嚴重影響學生聲帶的正常發育。同時,我們在選擇歌曲的時候,也要注意音域的處理,因為很多的歌曲音域過于寬,可能導致學生在學習歌曲的過程中聲帶負擔過重,出現破音甚至喊叫的行為。

  歌曲音域的正確選擇,既可以讓學生的喉部得到休息,也讓學生在學唱的時候知道應該怎樣去歌唱。因此,在歌曲選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲,歌曲速度適中,旋律起伏不是很大,較舒展的來歌唱,教師要及時指出學生在演唱過程中出現的問題,并及時予以糾正。正確的歌唱方法能給學生帶來歌唱的自信。

  二、解決學生心理上的變化導致歌唱困難

  由于學生處于這一特殊階段,心理的變化也會對歌唱的順利進行設置許多心理障礙。如不能放聲唱、不能完整唱等等。對這些情況教師在教材處理中應避免歌曲音域過寬、過大的的歌曲,盡量選擇適合學生在這個年齡段的音域的歌曲,以免學生在學習歌曲中導致的聲帶負擔過重,出現破音甚至叫喊的現象。因此,在選材的時候應該選擇一些接近教材目標的歌曲,歌曲速度適中,旋律起伏不大,較舒展性的來唱。另外個性成就感的產生。使這個時期的中學生開始意識到自己是一個“大人”了。

  開始模仿成年人的姿態、服飾、發式,甚至更加極端等行為,因此對于這種行為,教師在選擇歌曲時一定要把握好度,多選一些愛國、熱愛生活、宣傳團結友愛、親情方面的歌曲,不選那種好逸惡勞、不勞而獲思想的歌曲,堅決不選對學生的情感有影響的歌曲。

  在這方面我們一定要把好關,對于學生學習音樂興趣時濃時淡,時好時壞,我們要善于誘導而不能加以斥責,怪罪學生。對于學生道德意志逐步發展,理想信念逐步形成,他們的心理還不成熟,總是處于沖動、搖擺不定的狀態。相當一部分學生今天想當個科學家,明天看場武打片,就想當大俠等。這些都反映了初中時代學生起伏不定的心理特征。根據這樣的情況,我們應選擇一些內容比較溫和、抒情、柔美等相關題材的歌曲。

  三、解決學生特殊年齡段不能聲情并茂導致的歌唱困難

  根據上面所分析的情況,我們可采取不同的方法,因勢利導,引導學生完整的、有情感的歌唱。

  1.一部分學生音色好,領悟歌曲的內涵能力強,能歌善舞。對于這樣的學生,我們在上課時多多領用他們帶動其他學生歌唱,并多引導用正確方法演唱歌曲盡量讓他們充分深入到歌曲中來教他們如何用聲音來表達歌曲所蘊含的喜怒哀樂、悲歡離合。在搞文藝活動時,可安排他們來編排歌舞節目。

  2.一部分學生音色還可以,理解能力也不錯,但是不怎么喜歡唱歌和表演,對于這部分學生我們不能強迫他們來表演,應讓他們與大家一起集體歌唱,讓他們在歌唱中找到快樂,并逐步把其他們吸引到歌唱表演中。

  3.一部分的學生音色一般,有時跑調,但很喜歡表現自己。這樣的學生讓他們和同學們小聲跟唱,聽聽想想,用同學們的歌聲調整自己的音準和節奏。等唱熟了再大聲唱。

  4.有的同學不喜歡唱,但是有文學細胞并且語言表達能力、理解能力、洞察力都很強。對于這樣的學生在幾分鐘時間內說一說,談一談他對該歌曲的.理解,講一講該歌曲所提倡宣傳的思想及我們學唱這些歌曲,對于人們有什么意義等。讓這些同學加入到積極學唱歌曲的群體中來。

  5.最后一種情況就是對唱歌不感興趣,不愿參加文藝活動,特別不愿老師叫起來回答提問,情愿做個聽眾。對于這些同學學唱的時候,一定要吸引他們的注意力,能夠把他們逐步吸引到歌唱中來,達到更好的歌唱效果。

  當然還有其他情況,那就不是普遍的現象了。我們在上唱歌課時,要事先將一個班級的學生情況仔細的分析區分出來,充分利用前四種情況的同學進行教學唱歌課的整個過程,密切注意第五種情況的同學,讓其自覺遵守紀律,將唱歌課較為完整的完成這個教學過程

  總之,讓學生科學的發聲,掌握歌唱的基本知識,讓學生有情感的歌唱,讓學生完整的歌唱是我們音樂教師在歌唱教學過程中應關注的問題。只有通過不同的教學手段、方法,才能讓同學們積極參與歌唱,只有對學生實行因時因人的制宜,我們的歌唱才會越來越精彩。

音樂教育心得體會5

  教師在教書育人的時候,要作出自己對工作的心得和體會,才能認識自我,提升自我。下面是小編整理的音樂教學心得體會,希望對你有幫助!音樂教學心得體會

  剛從校門出來從事小學音樂教學的我,開始感到有些茫然不知所措,憑著自己在大學所學的樂理知識和自己對音樂的感受,后來又細心研讀教材,盡一切可能查找資料,課堂上及時了解學生心理與知識儲備,調節課堂教學。在這期間,有下列一些心得體會。

  一、創設情境,激發學生學音樂的興趣。

  對于低年級同學來說,他們好動、注意力極易分散,但我抓住小同學愛聽故事,善表現的特點,我采取講故事引入課文內容,學會歌唱后,再指導他們根據詞中內容來表演。課堂上,讓學生上臺演唱,培養他們的參與、實踐能力,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。這時同學們的熱情高漲,慢慢喜歡上音樂課。這樣,每次上音樂課他們都會有一種期待,當然我也會不失時機地將教學音樂基本知識、節奏、歌曲處理等講授給學生,在一定程度上和學生取得配合,收到了一些效果,教了不少兒童歌曲,為豐富兒童的音樂世界起到了一定的作用。通過豐富多彩的音樂教學形式,激發學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節情緒,有利于其他課的學習。

  二、結合教材,培養他們良好的品德教育。

  通過學習和研究教材,我覺得音樂教材更具備培養孩子們良好品德教育的形象性、優越性。我在教學一年級音樂時緊扣教材中的《國歌》等歌曲對學生進行愛國主義教育。對于低年級學生來說,由于我和學生的音樂知識儲備的欠缺,做得不是很好。但是由于主旨明確,也同時取得了一定效果,向他們分別傳授了《天路》、《同一首歌》、《小草》等優秀歌曲。

  三、調動學生情感。

  小學生善于模仿,喜好游戲,我們應該放開學生的手腳,引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界,用肢體語言去體會音樂的蘊涵。有了參與聽辨音樂的過程,鑒賞音樂就有了一定的基礎,音樂作品的產生,有賴于作曲家創作的情感、情緒體驗與靈感、風格、取材、體裁形式以及時代背景。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。

  四、培養學生的豐富的想像力。

  用肢體語言的方式參與到欣賞音樂的活動中,我們要盡量創造條件,激發學生動手參與。課堂教學中我們應以學生為主,教師起引導作用,激發學生的興趣。充分利用小學生活潑好動的特點,讓其主動參與到音樂活動中,從多側面感受音樂,通過自己對音樂的理解進行創作性的表演,不拘形式,不求統一,只要能啟迪學生們的想像力,都可以進行創作性的表演,這樣不僅給學生提供了表現自己特長的機會,而且鍛煉了大膽、勇敢、活潑的性格,一改原來的音樂課堂呆板拘謹的氣氛,使學生受到美的感染,得到美的享受。

  每一門學科都有它自身的奧秘等待我們去探索去發現,在音樂課堂中還需要不斷的學習。

  音樂教學心得體會

  音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操,使用學生身心健康,提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究,結合我的教學經驗,談一下我的教學心得體會。

  第一,貫徹因材施教,分類施教。

  素質教育要求教學以教師為主導,學生為主體,引導學生自主學習,以注重培養學生的發展能力,創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同,同一個年級的班與班之間,同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生,又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力,既要滿足藝術基礎較好的學生的學習要求,又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上,縮小差距,甚至藝術能力有某些缺陷的學生,更要給予幫助和指導,使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略,分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的`時候給大家為大家做示范,這樣既提高了好學生的情趣,對其他的學生也是個觸動。對中等的學生,要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生,要幫他們降低難度,有選擇的進行學習,能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了,不給他們施加太大的壓力,循序漸進,逐步提高,以免他們對老師,對音樂課失去情趣。

  第二,要調動學生情感。

  小學生模仿能力強,喜歡游戲,作為一名音樂老師,我們應該大膽地放開學生的手腳,引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界,用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時,要加強師生合作,強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動,只有學生主動參與學習之中,才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動,包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學,促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性,為學生創造一個寬松的課堂氛圍,使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗,學會創新,充分調動好學生的情感,提高學生的學習熱情。

  第三,要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。

  多媒體技術作為一種全新的教育手段,正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的限制,大大開闊了學生的音樂視野,通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂,使學習內容變枯燥為形象,圖文、視頻、動畫栩栩如生,猶如身臨其境,激發學生對音樂學習的興趣,引起感情上的共鳴,豐富教學內容,拓寬教學視野,激發學生思維。更好的調動了學生的積極性,使學生們保質保量的上好每一堂音樂課。創設音樂教學情境,目的是培養學生良好的審美心境,喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中,我運用多媒體通過現場錄音回放方式,提高學生對自己的聲音的直觀了解,把抽象的現象形成具體的東西,學生也就學的有趣,學的也用心了。

  第四,要及時點評,及時總結。

  每一節音樂課后,教師應采取綜合評價方式,關注學生對音樂的興趣、愛好、情感反應、參與態度和程度,促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結,然后推選同學上臺讀感想、談>收獲。另一方面是教師要作好總結,整理本節課學習目標,鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標,對學生提出建議或希望,使學生記憶在心,并能在今后的學習中得到提高。

  總之,我們要善于總結,善于回顧,發揚好的,取長補短,結合實際情況,更好地實施教學任務,更好地開展音樂教學工作。

音樂教育心得體會6

  讀了這本書我覺得現在的音樂教育,就是應該培養學生樹立自主學習的意識、創造自主學習的機會、提供自主學習的環境,幫助學生鍛煉自主學習的能力、開啟自主學習的心智、拓展自主學習的空間。

  作為一名小學音樂教師的我,深刻地體會到學生的成長無法代替,發展必須主動。每一名學生都是一個鮮活的個體,每一名學生都是一幅精彩的畫卷,每一名學生都是一篇生動的樂章。教師應善于體會蘊藏在學生內心中渴望同外部世界交流的主動性發展潛質,多給學生一些權利、一些機會、一種條件、一些空間,讓他自己去鍛煉,自己向前走。仔細閱讀后我總結了16個字。重導輕演、重藝輕技、重情輕理、重趣輕習。

  很喜歡書上對于這幾個字的一段話,很籠統,但很有哲理。

  給學生一段旋律,讓他們自己去傾聽;學生一個概念,讓他們自己去發現;給學生一個空間,讓他們自己去想象;給學生一個旋律,讓他們自己去發展;給學生一個環境,讓他們自己去創設;給學生一些素材,讓他們自己去組織;給學生一定條件,讓他們自己去鍛煉;給學生一個問題,讓他

  們自己去爭辯;給學生一點權利,讓他們自己去行使;給學生一個機會,讓他們自己去創編。

  音樂新課程不僅對傳統音樂教育造成了巨大的沖擊,更是給學校的音樂課程帶來了全新的變化。長期以來,我國基礎音樂教育面臨著自身發展的一系列問題:諸如課程定位、性質、理價值、理念問題,課程目標、內容問題,教學方法、評價方式問題,以及課程資源的開發與利用,教材的編寫與使用等等問題。這些問題不僅關系到基礎音樂教育課程建設與發展,在音樂課程改革的進程中,許多專家、學者、研究人員和音樂教師都被當前的一個音樂教育現象所震撼;為什么不能夠帶給人們無限美好與快樂的音樂,這種尷尬的局面,足以引起所有音樂教育工作者的深刻反思。

  在重新認識基礎音樂教育時,我們不能不提到《音樂教學大綱》和《音樂課程標準》。這兩個指導和規范基礎教育音樂課程的文本,并非只是名稱與形式的不同。比較和研究《音樂教學大綱》與《音樂課程標準》,我們可以發現傳統音樂課程與新音樂課程的本質區別,能夠悟出基礎教育音樂課程改革的核心所在。即:以《音樂教學大綱》為代表的傳統音樂課程是從學科出發,從教師出發,規范和要求教師應教學科中的哪些內容,以及怎樣教等等。一言以蔽之,《音樂教學大綱》是面向教師的,體現了“學科中心”、“教師中心”的特點。而以《音樂課程標準》為標志的'新音樂課程

  則展示出基礎教育課程改革最關鍵的變化,那就是鮮明地提出了基礎教育應以“學生發展為中心”。因而,面向學習者,從學生的心理邏輯、音樂經驗和實際需要出發,指導與規范學生在基礎教育階段學習哪些音樂內容并達到什么標準,如何學習,以及教師應怎樣引導、促進和評價學生的學習等等,則是《音樂課程標準》最為顯著的特征。

  隨著基礎教育課程改革進程的迅速推進,越來越多的音樂教師將

  面對新的音樂課程。因此,了解我國音樂教育的發展狀況與基礎教育課程改革的背景,學習音樂新課程的基本理念,熟悉音樂新課程的教學領域,掌握與運用音樂新課程的教學設計、教學策略、教學評價和現代教育技術等等,音樂教師所迫切關心的課題。這些課題,雖然有些屬于新課程教學法的內容,而有些則更適合新課程教學論的范疇,研究和編寫立足于指導音樂新課程實踐的教學法類書籍會更加有利于音樂新課程的實施。

  鑒于此,《小學音樂新課程教學法》一書,在基礎教育新課程理論的指導下,緊密圍繞對《音樂課程標準》的學習與研究和對音樂新課程實踐的探索與總結,力求從理論與實踐兩個方面對音樂新課程進行解讀和分析,并在此基礎上盡可能地闡述滲透著新理念的音樂教學方法。需要說明的是,音樂新課程本身即是一種新的事物,必將在課程改革的進程中

  不斷地發展和完善。因此,對新課程教學的學習、研究與應用,就采取一種創造和發展的態度。音樂新課程的精髓,在于創新,在于運用新的音樂教育理念創新音樂教學。從這個意義上說,音樂教師不僅僅是音樂新課程的實施者,同時也是音樂新課程的建設者,愿我們的音樂教師在音樂教育改革的大潮中與新課程共同成長。

音樂教育心得體會7

  本次培訓通過現場活動觀摩和理論講解兩種形式進行。做幼教這個行業的我們都知道,也都會經常在教學中學習,傳講過老師的教學。這次,能夠在現場聆聽、觀摩、參與、互動,這的是一次非常難得的機會,同時也學習到很多。 藝術的本質是審美。能夠讓孩子在藝術的殿堂里生活,是一件非常幸福的事情。能夠讓他們從音樂中凈化他們幼小的心靈,同時為自身修養帶去更多美的享受,也是我們作為教師所要堅持和追求的。

  在這次教研中,給我們帶來了很多律動,由淺至深,由易到難,有單到雙。我們在學習的時候,不但可以參與觀摩,還可以到現場與老師進行互動,大大的提高了我們對律動教學的興趣,也加深我們對律動的認識。 音樂教學最讓我們困惑的,就是如何將游戲滲透在音樂課中,如何讓孩子們從一節簡單的`音樂課中體驗由游戲帶來的快樂。為此也專門作了解答。音樂課,要求孩子們的常規是非常嚴格的,決不允許有任何的違反規則還可以再進行游戲的。這就要求我們老師在平時的一日生活中,注重幼兒常規的培養,有很強的規則意識才行。有了常規,才可以進行音樂課的第二步——滲透游戲教學。比如:我們在小班就可以把一小段簡短的音樂劃分為很多個八拍,教會孩子1—2個簡單的動作,像拍手拍腿。隨著孩子年齡的增長以及對音樂節奏感的更深的認識,我們可以縮短拍子,在原有基礎上把動作做得快一些。那么到了中、大班,就完全可以通過縮短時值,再加入動作來進行音樂教學。當然,音樂教學中,除了單一的自己嘗試,還可以滲透2人、3人、或者一個團隊、一個集體等。這就要求常規意識更加穩固才可以進行。

  總之,在這次學習中,幽默、生動、激情的講演讓我們在場的每一位幼兒教師都為之振奮,收獲頗豐。不僅為我們今后在音樂教學積累了更多寶貴的經驗,同時也通過音樂,讓我們的身心都愉悅起來。從而,使我更加熱愛音樂了。

  鄭州市二七區馬寨鎮中心幼兒園曹樂雨

  20xx年11月

音樂教育心得體會8

  師生交流的途徑有很多:動作、語言、眼神、乃至心靈。從教多年,第一次讓我感受到心與心的呼應,是在三(2)班那節課上——《噢!蘇珊娜》。

  《噢!蘇珊娜》這首歌曲是學生第一次接觸弱起小節。為了解決節奏問題,我設計了兩個小活動。第一個活動是用有趣的語言掌握歌曲的基本節奏,我用歌曲的基本節奏說了一句話:“當我看見你們的時候我心里真高興!”同學們感到非常有趣,紛紛模仿,我趁機讓學生模仿這個節奏創編自己的話。孩子都很踴躍的發言,這時候,我看見趙俊也受到感染,認真的聽著同學的發言,小手好幾次想要舉起,卻還是放下了。這時,我和他的目光又一次對視了,我沒有“目光提醒”,而是投給他一個鼓勵的眼神。

  下一個環節是用動作表現節奏,我沒有先做示范,而是讓孩子們自己去設計,誰設計好了就上中間來帶領大家做。教室里又一次熱鬧起來,大家一邊說節奏,一邊設計動作,都想上來表演。幾個孩子表演完了以后,我再一次發現了趙俊矛盾的眼神,我知道他在想什么,這一次,我微笑著點了點頭。他站到了中間,用稍顯笨拙的`動作進行了表演。看見他的變化,我心里特別高興,為了保護好他脆弱的自信,我馬上對同學們說:“趙俊很少到前面來表演,我都沒有想到他做的這么好,我們大家給他一點掌聲!”他的眼睛感激的望著我,小臉紅撲撲的,滿是興奮的表情。這種眼神,一直穿進我的心靈,讓我感到,當一名教師是多么美好啊,你的一個眼神、一個關注,在孩子眼中,是多么重要!第一次發現,我和學生的心,挨的這么近。

  這一節課我和孩子們“玩”的特別痛快,我一直關注著趙俊,看見他沉浸在音樂中,沉浸在課堂中,眼睛里散發著自信的光芒。

  下課了,我反思自己,為什么以前跟學生交流的那么少!每一節課雖然都認真準備,但是,對學生的了解卻未見加深。這令我想起來一次聆聽林格教授的講座,他說到:“一個老師用心靈來感應學生,比用其他方法來管理,更有效”。老師的一個眼神,也許能改變孩子一生!如果我沒有關注到每個孩子的眼神,沒有在他們迷茫、膽怯的時候給予一個肯定的目光,我永遠也不能和孩子們走的更近!教育,是心靈的感應;音樂,更需要心靈的共鳴。我將繼續關注每一個孩子的眼神,與他們進行眼神到心靈的碰撞!

音樂教育心得體會9

  一直期待著感受xx教授的風格與魅力。十分有幸的是,在由xx教授主講的《民間音樂舞蹈的游戲精神》專題講座中,我真切地感受到了大師的風采,感受到了她的幼兒音樂教育理念。許教授以生動鮮活的實例深入淺出的對當前幼兒園民間舞蹈教學的現狀做了深刻的剖析。她為我們帶來了一種全新的理念:舞蹈是屬于每一個人的,舞蹈的終極價值——我舞蹈、我健康、我快樂。許教授理論結合實際,通過現場民間集體舞教學展示,深入淺出地講解了民間舞蹈的游戲性精神的內涵,游戲性精神的來源以及舞蹈“模型”設計的具體方法。教師們饒有興致地上臺參與音樂游戲,隨著中外民間音樂拉起手,翩翩起舞,體會舞蹈律動中由于“認知挑戰、審美感動、人際支持、自我調控”帶來的樂趣, 也對幼兒園音樂教育的價值和目標有了更深入的理解。講座中,許教授生動的語言,充滿激情和活力的風采,給每一位參與者留下了深刻的印象。所以一晃之間幾個小時過去了卻絲毫不覺得累,僅有的只是欣賞著她特有的來自心靈感悟的音樂與舞蹈。在這樣的專家引領下,我感悟頗多:

  1. 大家一起做游戲

  蹦蹦、跳跳是幼兒的天性。在過去的音樂教育中,往往是教師教,幼兒學即可,忽視了幼兒的親身體驗。隨著時代的發展和幼兒音樂教育的課程改革及不斷深入。幼兒園的音樂教育從早期狹義的藝術教育發展到了今天廣義的人格美的全面發展教育。音樂游戲通過把音樂,舞蹈,游戲等有機的結合起來,讓孩子在享受美的音樂同時得到快樂。xx教授指出:游戲可大致分為社會標簽游戲和主題體驗游戲兩大類。它們的核心都體現在“大家一起做游戲”,在互動“逗樂”中讓參與者感受到快樂。而主觀體驗游戲的快樂來源則是通過“自我實現,求真求美,友愛歸屬尊重,生理心理的安全”來達到一種超越自我的狀態。

  2. 外國古典音樂離孩子們很遠嗎?適用嗎?

  音樂的魅力是無窮的,音樂游戲更離不開音樂。許教授指出“音樂是用來支持兒童發展的!模仿和創造都必須要過問價值的問題!”她還說在音樂游戲過程中教師用唱的不及用彈奏的,用彈奏的不及放首完整的音樂。在許教授示范的幾個律動表演游戲中,她使用的音樂大部分都是屬于西方古典音樂或高雅音樂的范疇。這些游戲把參與觀摩的老師們搞得“心花怒放”, 比孩子還要孩子般地投入到了跟隨音樂的律動游戲之中。我想如果換作是兒童那一定是被搞得 “神魂顛倒”啦。事實證明,選擇好的音樂和音樂活動來吸引兒童的參與,激勵兒童的思考,挑戰兒童的努力,調節兒童的身心勞逸,提升兒童的生活質量是音樂教育必須認真追求而且完全可以達到的境界。哪怕是古典的、高雅的、外國的、民族的音樂,也完全可能成為兒童親愛的“玩伴”。 其實,時尚音樂、古典音樂,以及民族傳統或所謂“原生態音樂”,就其類型來講,是無所謂優劣的。作為教育工作者,我們自己首先需要澄清自己的價值觀念:弄清楚什么樣的東西是真正能夠支持長久可持續兒童發展的!然后再來進行“去其糟粕,用其精華”,并謹慎地將其進行“兒童化”的工作。

  3、重視孩子的創造

  xx教授說“關鍵給孩子一個思路”。這就點明了要注重培養孩子的創造性,要創造性地表現對音樂的感受,要注意讓幼兒用語言、身體動作及借助身邊的操作材料表達對音樂的感受等,使之不斷創造出新的東西。在和許教授做音樂游戲中,我深深地感受到她對孩子的引領啟發和尊重。她總會親切地問:你能想出什么動作?你覺得該怎么繼續?你有什么問題嗎?怎么辦呢?等等充分調動孩子的積極性和參與的欲望。讓孩子們在自由、寬松的環境下嘗試唱唱、跳跳、自編、自創,而教師則在恰當的.時機給予音樂基本知識的傳授和點撥。在許教授的游戲中還能發現,她隨時都在捕捉孩子的每一個動作,哪怕是摳手指,摸頭發,這些細節都可能成為游戲中的舞蹈動作。孩子的自尊心得到保護了,孩子的創造也被尊重了。

  4、舞蹈的多元化

  xx教授充分挖掘著音樂活動的功能,在很多舞蹈游戲中可以見證。她倡導的是在音樂、舞蹈活動中,發展孩子全方位的素質。多元化還體現在用音樂表演繪本故事,用音樂表演生活片段。多元化還在于“和他人一起跳舞,和音樂一起跳舞,和東西一起跳舞。”由此,我不由覺得,平時我們強調要孩子思維活躍、發散,那么我們首先自己讓自己的思維徹底活躍起來,徹底多元起來。

  民族民間舞蹈簡單、快樂、多元、實踐,它的游戲精神預留了自由發揮的余地,能讓孩子充分、自由的發揮。進入幼兒園,會是一種很寶貴的資源,能帶給孩子更為豐富的體驗。在此次活動中許教授的學術魅力與人格魅力對我在教育理念上、職業情感上以及人生信念上的無形影響將是深遠的、持久的,也將會在每一位教師的教育教學工作中得到實踐和拓展。許教授的引領也給了我一個思路,我急切的期盼把新的教育觀念逐步地落實到教育教學實際中。

音樂教育心得體會10

  音樂作為一種聲音的藝術,有其獨特的魅力,而音樂課堂中的“美”,該如何啟發和引導呢?尤其是小學音樂教育中的“美”,更是一門教育的藝術,她對孩子情感的陶冶、智力的開發、個性的張揚以及創新能力的培養,有著不可低估的作用。如何去喚醒這種“美”,同時讓學生也感受到“美”,以及能表達出來。

  我是一名音樂教師,從參加工作到現在我深切的體會到教學比學習難得多。在學校里當學生的時候只要聽懂老師教的內容就是好的。可當老師后就不一樣了,不但要教得好,還要讓學生學得好,而組織 這種學生與老師的雙邊活動我經驗還不足,有許多需要學習的地方。隨著課程改革的不斷深入,全新的教育思想和理念在新課程的實施中逐一體現。但是,無論教育思想如何更新,教學內容如何改革,都要體現于教學過程,要體現于教師的教和學生的學,最終體現于教學效果。如果教學沒有成效,或少有成效,一切教學的目標都會落空。因此,教學的有效性是課程改革的基礎和歸宿。有效教學是指師生遵循教學活動的客觀規律,以最優的效益和效率促進學生在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值觀三維目標上獲得整合、協調、可持續的進步和發展,從而有效地實現預期的教學目標,滿足社會和個人的教育價值需求而組織實施的教學活動。

  我覺得要上好一節課并不難,難的是要上好每一節課,很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的,是要靠平時對孩子潛移默化的影響,在細節之處慢慢灌輸你對音樂的理解,把握住他們學習音樂的正確的方向,并且能成為他們中的一員,讓孩子真正的喜歡你,這才是最難最難的。

  在教學中,經常會遇到一些讓我有心得的小事,事情雖小,但也慢慢完善著我對音樂教育的理解。音樂課不同與其他學科,他更注重情感的交流、情緒的體驗。當音樂教師與學生關系成了“朋友”式,音樂課堂會變得溫馨愉悅;當音樂教師與學生的關系變成了“導演”式,音樂課堂會變得更趣味更精彩,當音樂教師與學生的關系成了“師生互換”式,音樂課堂會變得更有活力更有生機。音樂教師要不斷更換角色,換換“面孔”能使音樂課有更廣闊的“天空”。 轉眼我和我帶的這一屆學生們已經共渡四個春夏秋冬了,從最初都那么小的他們,天真的小臉,每天到學校一臉的迷茫直到現在已經知道和老師對抗,已經不再聽從老師所有的命令,不再是會說自己是老師的小士兵的他們了。已經是那么聰明的一群孩子了,我很想再看到最初單純可愛的他們,但是就連我都不是原來的我了,我如何去要求孩子們不改變呢? 記得我帶他們一年級音樂的時候,上過一節欣賞課,讓我一直記憶猶新,是在欣賞《小星星變奏曲》的教學中。我努力創設民主、寬松、和諧、合作的教學氛圍,我的語言行動始終在支持著學生的學習活動,與學生進行身體與思想上的近距離接觸,讓學生感到老師不是權者,而是傾聽自己意見的朋友。這樣才能讓學生在寬松和諧的教學環境中放下包袱,得到更多的支持和指導,更好地積極參與學習,并在學習中得到個性發展、張揚,激發創新意識。學生在欣賞歌曲時,我就輕輕地走到學生中間坐下,與學生處在同一學習的環境中,邊提問邊用肢體語言稍作提示:“音樂時而快、時而慢、時而強、時而弱,想一想它表現了哪幾種小星星在一起做游戲。”小朋友一下子興趣盎然,他們各抒己見:音樂快表現的是活潑的小星星,音樂慢表現的是優美的小星星,音樂強表現的是興奮的小星星,音樂弱表現的是文靜的小星星。學生的強烈表現欲望在我的啟發下被激活了。緊接著,我就讓學生隨著音樂用動作來表現各種不同類型的星星。他們表現出的星星多樣、豐富,令人欣喜。學生在音樂實踐活動中享受到了美的愉悅,受到了情感的陶冶。

  還有一次讓我印象深刻,在教授歌曲《動物說話》中,感受歌曲時,要求學生把沒有唱詞的地方用手拍擊出來,此時的我很自然地融入在學生中間,用激勵的語氣親切地對學生說:“你們不僅可以用手拍擊,還可以用你喜歡的'動作來表示。”話音剛落,學生們一個個活躍起來,有的晃頭、有的拍腿、有的跺腳、有的學小兔跳、有的學狗叫……在民主、寬松、和諧、合作的氛圍中,學生們智慧的火花開始迸發,為間奏創編出了千姿百態的動作,還為這首歌曲創編了新的歌詞,有的唱小狗、有的唱小貓,有的唱小羊,還有的唱小牛……一次次的教學實踐,使我領悟到在情感體驗中營造學習氛圍十分重要,學生能在師生共同營造的和諧氛圍中體驗情感,感受音樂、表現音樂、創造音樂,較好地完成了音樂教學目標。

  總之, “學無止境,教無定法”。交往的形式是多種多樣的,它在音樂教學中的運用也是豐富多彩的,因此,課堂教學不是一成不變的,不同的班級學生會創造出不同的成果作品。我們要在新課程理念指導下,采取各種有效的教學手段和措施,充分發揮學生的主體作用,讓學生在輕松、愉快、合作、互動的課堂教學過程中學習音樂、體驗音樂、感受音樂、欣賞音樂、表現音樂、創造音樂,最終獲得綜合素質的全面提高。

音樂教育心得體會11

  第十屆全國幼兒園音樂教育觀摩研討會于10月初在太原舉行,全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會。我們翹首以盼這一天的到來。因為這是我們幼兒園教師心中最高端大氣上檔次的音樂研討。讓我們充滿期待,充滿想象,更是迫不及待。三天的課程、工作坊以及講座果然是不負期望。

  一、音樂殿堂中享受高雅藝術的魅力

  徐卓婭教授的開場講話過后哦我們千人同唱會歌《田野之歌》。

  舞劇《鄂爾多斯的婚禮》又把我們帶到了那廣袤的大草原上,與新郎新娘歡聚在奶茶的香味中,共享那草原上甜蜜的月光。徐教授的講話讓我突然驚醒, 不覺驚嘆,專業舞蹈演員的蒙族舞就是有感覺。但是許教授用她那特有的風格這么說的:“他們可都是幼兒園老師哦,我們幼兒園老師也可以高大上的!”頓時,臺下一片噓唏。

  多個版本童話劇《三只小豬》(三個由幼兒園老師和大學生現場表演的版本;一個由幼兒園小朋友表演的視頻版本;三個由臺下老師現場編排的版本)讓我們真切感受到兒童戲劇的魅力,初步懂得了兒童戲劇創編的注意事項及問題診斷,體驗了兒童戲劇帶來的快樂并感受到兒童戲劇對幼兒成長的重要性。更懂得要想做好兒童戲劇的創編,教師必定要有深厚的經驗積淀與較高的音樂素養及各方面融會貫通的能力等等。

  要不是許教授的`一個簡短報告和幾個中場幽默講話,鬧得大家笑的前仰后合,我定會錯以為身在某大劇院享受高雅藝術呢!

  二、課例觀摩中體驗百煉成鋼的艱辛

  兩天的音樂課例那是經過全國性地層層篩選,度過重重關卡才得以展現在我們眼前。課例的選材無不貼近幼兒生活,為幼兒熟悉喜愛的;課例的設計無不獨具匠心,卻又來源于傳統或生活中的游戲;課例的實施者無不是普普通通的一線幼兒教師,卻有著研究者的氣質,心得體會《全國幼兒園音樂教育研討會學習心得體會》。我們看到的是一個個生動的課例、一個個活潑的孩子、一個個敬業的老師,更看到了一種鍥而不舍、百煉成鋼的精神。這種精神就是我們要帶回來的寶貴財富,要將這種精神像太陽光芒一樣灑向每一位向往成長的老師,讓大家同沐陽光,共成長!!

  三、教師報告中感受音樂學習的自主

  來自各地的工作坊,讓我記憶猶新的是來自南京的兩名教師。報告中涉及到音樂區域的材料投放及活動組織,讓一直困頓于區域活動開展的教師們毛塞頓開,原來音樂區域的材料是可以這么投放的。

  最讓我們印象深刻是老師的新概念音樂節奏游戲的示范。真是讓我們大開了眼界。在四色帽與紙杯的游戲中,大家手忙腳亂的跟著教師的“指揮棒”動個不停,根本無需老師任何提醒,精神高度集中在游戲中,緊張有趣又輕松活潑。在九宮格游戲中,由老師現場在格子中畫出不同圖形,又由老師自己決定不同的圖形用嘴巴發出不同的聲音。這時,學習的老師就聽著音樂,跟著在各個圖形中跳動的指揮棒,老師們快樂地發出各種聲音。

  這兩個游戲完全體現了《指南》中的自主精神,快樂更是無處不在,學習品質的培養也是隨處可見。

  震撼心靈、拓寬眼界、改變思維、感悟人生等等在這次學習中都有深刻體現。讓我們有意識去思考音樂教育與學習品質的培養,讓我們認識到音樂教育與其它領域的關系,從而讓我們找到音樂教育在幼兒園教育中的位置,為了孩子們健康快樂的成長做出我們該有的努力與貢獻。這是一次新陳觀念更替的研討,這也是一次跳出音樂教育的研討,更充實了我們的心靈能量。讓我們每一次都懷著感恩心去學習,試著在學習中學會擔當,如此,才能體會自我成長的幸福。

音樂教育心得體會12

  四月份我有幸參加了20xx年臨沂市中小學音樂教育年會。這是我步入音樂教師生涯參加的第一次學術性會議,此次活動我聽了三節課和幾位老師的精彩點評,感受頗深,受益匪淺。綜合這次會議,我有如下感受。

  第一點就是課堂氣氛調動問題。我是初中音樂教學。初中生大家都知道,處在生理和心理雙向發育的非常時期。叛逆,自尊心強,有自我意識但是又不原意像小學生一樣那么愛自我表現。所以就連平時最活躍的音樂課有時候都會上的沒有生氣。學生提不起興趣,我也覺的很沒勁,這一點應該是讓很多老師最頭疼的地方。聽了來花老師一節課后,我從中學到了很多。雖說來老師講授的是小學教學,但是我覺得她那些調動課堂氣氛的方法是完全可以運用到初中學生身上來的。我能感受到來老師在“背學生”這一環節上下了很大功夫。課一開始來老師就教學生用方言向大家問好,非常好的激發了學生的情緒,接著隨著音樂自己跳了一段優美的新疆舞蹈《達坂城的姑娘》。就像一塊磁鐵,一下子就把學生的注意力聚攏起來,就連我也深受感染,跟著學生一起產生了強烈的學習興趣。講課中,來老師不斷的.用語言和肢體動作、舞蹈來引導學生,整節課都有條不紊。問題的提出起伏不大,知識的銜接也恰到好處,一步一步,環環相扣,易于學生接受。課堂上學生活動思考的也多,積極響應老師,互動性強,學生們學的很輕松,愉快,樂在其中。而且課中,來老師不斷的對學生鼓勵和贊揚,也許在我們心里都不覺得有什么,只是些微不足道的評價。但是對于學生來說,老師的肯定在心里卻像一石激起千層浪,極大的增強了他們的自信心。我覺得這些這些做法都對調動課堂氣氛起到了很大的幫助。

  第二點是教師自身良好的專業素養。聽這幾節課,我深刻的感受到教師自身的專業基本功是多么的重要,上好一堂好課,沒有扎實的基本功是不行的。不論是來花老師的舞蹈,臧子佳老師的彈琴范唱還是張海英老師的戲曲展示都顯示了一個音樂教師的音樂素養。正是因為有了這些過硬的基本功,學生們才能很快的進入學習狀態,跟隨老師扮演好自己的角色,配合老師出色的完成好一堂課。老師們還注重了新的教學方法,不再是單純的教唱方式,而是讓學生自己聆聽、感受。重視學生在創造性的學習活動中獲得愉悅的心理體驗。通過欣賞音樂劇《貓》,臧老師讓學生自己上臺重新演繹,來體驗感受《貓》劇中的感情色彩,從而達到課堂目的。而張老師在教《走進京劇》時,則把樂器帶進課堂,分發給學生,讓學生自己打節奏,來感受京劇的無窮魅力,使學生更簡單的掌握了這節課。

  第三點就是多媒體教學。這次聽課的幾位老師全部都運用了多媒體輔助教學,課件做的生動形象,具體直觀,可見他們在此是花足了功夫,多媒體教學的合理使用對教學效果有很好的影響,可以使學生對新課產生濃厚的興趣,歌曲的多媒體欣賞使學生學習起來有更有動力,不再像過去單憑想像那么空洞乏味。極大的幫助了音樂教學,這在調動課堂氣氛上也能起到很大的幫助。

  通過這次聽課學習,我覺得要上好一節課一點也不容易。幾位老師的課有很多值得我學習和借鑒的地方。冰凍三尺非一日之寒,我會吸取其中的精華,消化吸收。克服自己的不足,不斷改進自己的教學工作,并從中探索改進自己的教學方法,并進行及時有效的反思活動,提高和完善自己的音樂素養。

音樂教育心得體會13

  從事幼教工作以來,對于長期在工作、生活、幼兒的諄諄教導、呵護、叮嚀,想必幼教人的同感就是每天的“嘮嘮叨叨”,不停的說話引發“咽炎”“聲音嘶啞”等職業病。但由于每天面對的是一群天真可愛的“淘氣包”,學習、飲食、需要充分照顧的孩子們來說想讓嗓子得到充分休息是不可能的。我由于自身的原因加上說話過多,嗓子經常疼,聲音嘶啞,嗓音也不如以前好聽了。

  鑒于綜上所述,好多和我一樣的幼教人求醫問藥,探討良方,想從根本上醫治好嗓子。就連教授、專家對于怎樣保護好嗓子這件“小事”也在當成關注健康的事來探討,像吃口含片、喝蜜水等效果也不明顯,從根本上也不解決問題,對此我也有同感。在日常工作中,說話過多有時嗓子疼得難受,但也不能不說,我就琢磨著怎樣來改變這種狀況減少過多說話,我靈機一動,何不讓音樂來代替說話?從晨檢到教育教學都要說,那么把組織孩子們收拾積木、入廁等瑣碎的事讓音樂代替我說話行不行呢?我首先在電子琴上找了一曲節奏快一點的音樂讓孩子們喝水、如廁或洗手用點、用餐;針對給幼兒們發課本逐個叫名子的現狀我又選了一曲節奏明顯的音樂讓幼兒找自己的`名字和課本,令人欣慰的是被“逼”出來的方法受到了成效。

  現在我們班里的孩子們已經適應了“音樂指揮”,只要放上一曲“積木曲”孩子們井然有序地整理好積木,換一曲孩子們就入廁、喝水,老師講完故事放一曲音樂孩子們就去找自己的課本。我內心欣喜,這樣的“音樂指揮”法不但減少了我們少講話,讓嗓子稍微休息,而且還培養了幼兒的良好行為習慣。一舉兩得也可謂“歪打正著”,使我找到了一條保護嗓子的途徑,同時也讓我感悟到對于培養幼兒良好行為習慣的形成,音樂有著無法估量的魅力。音樂進入教學生活可以大大提高幼兒感受美、表現美的欲望和意識,使幼兒在音樂中熏陶中茁壯成長。

音樂教育心得體會14

  20xx年8月15日--8月17日,我很榮幸能參加這次中外xxx教育大會,在這三天中,我在xxx老師那里學習了心智xxx音樂的教育。我是一名剛畢業一年的幼兒教師,孫老師上課的內容對我們來說是比較適用的,他也分析了一些我們在幼兒園所存在的問題,也教了一些比較好的處理方法,真的很感謝他。其中他的一些話讓我印象很深刻,他說:“教育幼兒,要先教會他們做人,再教他們做事。不以音教而為人本。”告訴我們要以幼兒為主體,尊重每一位幼兒的'個性發展,因材施教。

  在這次學習中,我也在仁迪老師那里學習了印尼的傳統樂器----安格隆。第一次拿到安格隆的時候就很好奇,這個樂器怎么玩的呀?帶著疑問向老師學習,慢慢的對它感興趣,在老師的帶領下,我們完成了幾首樂譜的演奏,瞬間覺得我們很厲害,在那么短的時間里合作得那么好。在學中玩,在玩中學,真的很享受這個學習的過程,很感謝仁迪老師。

  其中,美國xxx協會主席克里斯的課我也去學習了,給我第一感覺就是,和這位老師上課好好玩,想一直玩下去。在課堂上,我們感受到了團結協作的力量,游戲由易到難,充滿挑戰性。從中老師教的一些律動,跟著音樂做各種動作,甚至舞蹈,很享受這個過程,一個律動下來,整個人都放開了,心情很舒暢,雖然出了一身汗,有些累,但是我們真的玩得很開心,真希望以后有更多的機會和這么優秀的老師學習,非常感謝克里斯老師。

  這次中外xxx教育大會能成功舉辦,真的要非常感謝周志娟等在背后默默付出的老師們、領導們、志愿者們,是你們的努力換來這次寶貴的機會,讓我們有辛參加,真的非常感謝!被你們對教育的那份用心所感動,我也會用自己微薄的力量去傳播更多的正能量,默默地去學習更多xxx知識,結合我們本地的特點,然后運用到課堂上,讓更多的孩子感受到xxx音樂的魅力!

音樂教育心得體會15

  音樂作為一門藝術課程,在中學階段的主要任務是讓學生在掌握一定音樂知識的基礎上使其具有理解音樂的基本能力,從而使精神受到陶冶,心理素質得到提高。具體來說,中學音樂教學的主要任務應當是讓學生具有較為準確的感覺和感受音樂的能力。

  按理說,凡具有聽覺的生物就應該具有感覺音樂的能力,但這種感覺未必準確,因為音樂并非指聲音而言,它不僅包括聲音的高低、長短、強弱、還包括聲音所表達氣氛、情感、形象,平常所說的“對牛彈琴”即指對音樂所表現的氣氛、感情、形象的不理解,讓學生對各種音樂符號的'學習、記憶,以及視唱、聽寫練習等等,都是為了讓學生對聲音的高低、長短、強弱具有較為準確的感覺,這是音樂的基本常識,是理解音樂的基礎。對音樂所表現的氣氛、情感、形象的感覺屬于理解音樂的范疇,是感受音樂,因為只有理解音樂才有可能使精神受到陶冶,故在中學音樂教學中應視為重點任務去完成,這方面的任務主要體現在欣賞教學中,在全國統編的中學音樂教材中,在欣賞教學中基本上是讓學生按照教材的規定,在教師引導下去聽、去想。對于理解能力還不太強的學生來講,這樣做當然是必要的。但由于人們對音樂的感受能受環境和心情等因素的影響,所以,同一段音樂不同心情的學生來說,完全有可能引發出不同的心里反應,特別在不公開作品標題和不進行引導的情況下更是如此。

  因此,在音樂欣賞教學中,應當允許學生對相同音樂有不同的理解和感受。只要學生聽后所產生的心理反應是有道理的,而且的確引發出了符合本人心情的聯想與想象,教師就應當給予承認,因為音樂的作用就在于引發聽者的心理反應,而這種反應并非僅僅局限于該段音樂的標題,值得注意的是,由于聽者的心情不同,引發出的心理反應有別是可能的,但對音樂所表現的感情的理解是不應該有分歧的(因為正常人產生感情的心理基因是相同的),如果有個別學生對感情的理解與大家出現了分歧,必定是由于某種特殊原因因而導致產生了特殊的心理障礙,切莫輕易否定,要仔細地誘導并研究,說不定會有新發現。

【音樂教育心得體會】相關文章:

音樂教育的心得體會02-17

音樂教育心得體會 15篇02-21

音樂教育心得體會(精選15篇)02-18

音樂教育的心得體會15篇03-16

音樂教育心得體會(20篇)06-16

音樂教育心得體會18篇01-09

音樂教育心得體會15篇01-09

音樂教育工作心得體會03-27

音樂教育心得體會(匯編15篇)06-08